وانغ تون

وانغ تونغ أو وانغ تون (ولد باسم وانغ تشونغهي، 14 أبريل 1942) هو مخرج تايواني بدأ حياته المهنية كمدير فني ومصمم إنتاج ، وأصبح فيما بعد مخرج أفلام ومعلمًا.

بدأ العمل في شركة سنترال موشن بيكتشر (中影股份有限公司) في قسم تصميم الفن والأزياء في عام 1966. وفاز بجائزة الحصان الذهبي الثالثة عشرة لأفضل إخراج فني في عام 1976 عن فيلم Forever My Love ، من إخراج باي تشينغجوي (白景瑞).

أظهر موهبته كمخرج أفلام من خلال فيلمه الروائي الأول، " لو كنت حقيقياً " (假如我是真的)، والذي فاز عنه بأربع جوائز، بما في ذلك جائزة أفضل فيلم روائي، وأفضل ممثلة رئيسية، وأفضل ممثلة مساعدة، وأفضل سيناريو مقتبس في حفل توزيع جوائز الحصان الذهبي الثامن عشر عام 1981. ^{[ 1 ]}

أخرج بين عامي 1981 و2015 ثلاثة عشر فيلمًا روائيًا، وفيلمين روائيين للرسوم المتحركة، وفيلمًا وثائقيًا واحدًا. ^{[ 2 ]} وقد حظي إنجازه ومساهمته في السينما التايوانية على مدى ستين عامًا تقريبًا بالتقدير من خلال جائزة الحصان الذهبي للإنجاز مدى الحياة في دورتها السادسة والخمسين، والتي مُنحت له عام 2019. ^{[ 3 ]}

كان وانغ تونغ مُخلصًا للتعليم أيضًا. شغل منصبًا تدريسيًا في قسم صناعة الأفلام بجامعة تايبيه الوطنية للفنون في عام 2007، وشغل منصب رئيس القسم من عام 2010 إلى عام 2013 ومن عام 2017 إلى عام 2019. تقاعد من الجامعة في عام 2019، وحصل على جائزة المساهمة في تعليم الفنون (藝術教育貢獻獎) من وزارة التعليم  (教育部) في عام 2022. ^{[ 4 ]}

ولد وانغ تونغ في آنهوي بالصين عام 1942 وانتقل إلى تايوان مع عائلته عام 1949 بسبب الحرب الأهلية الصينية . درس في كلية تايوان الوطنية للفنون (國立藝術專科學校) من عام 1962 إلى عام 1965، تحت إشراف معلمين مثل Long Sihliang (龍思良)، Gao Yifeng (高一峰) وWu Yaozong (吳耀宗). عندما كان صغيرًا، تغذى وانغ من المجلات الملهمة، مثل Juchang (劇場؛ مجلة المسرح) وWenxue jikan (文學季刊؛ مجلة الأدب)، وارتباطه بالشعراء والرسامين المعاصرين، بما في ذلك Chen Yingzhen (陳映真) وWei Tiancong (尉天聰)، وهوانغ تشونمينغ. (黃春明) في مقهى أستوريا (明星咖啡館). هناك قرأ وانغ تونغ مخطوطة رواية أيام مشاهدة البحر (看海的日子) للكاتب هوانغ تشونمينغ، والتي حولها لاحقًا إلى فيلم روائي طويل شهير  زهرة في ليلة ممطرة (看海的日子). ^{[ 5 ]}

أُتيحت لوانغ تونغ فرصة الانضمام إلى فريق إنتاج فيلم "مهرجان الأغنية" (山歌姻緣) كمساعد فني عندما قدم المخرج يوان تشيوفنغ (袁秋楓) إلى تايوان لإخراج هذا الفيلم الروائي الطويل عام 1963. وإدراكًا منه لمهارته في التصميم الفني، وأن عمله سيُدرّ عليه دخلًا أعلى من زملائه الذين عملوا كمدرسين للفنون، قرر وانغ الانضمام إلى صناعة السينما كمهنة له. ^{[ 5 ]}

انضم وانغ إلى شركة سنترال موشن بيكتشر عام 1966، وعمل تحت إشراف جونسون تساو تشوانغ شنغ (曹莊生)، حيث تعلم منه صقل مهاراته الجمالية وتفاصيل الإنتاج السينمائي، كالهندسة المعمارية، والفضاء، والمكياج، والأزياء، والألوان. عمل وانغ آنذاك مع العديد من المخرجين البارزين، من بينهم لي هسينغ (李行)، وتينغ شانشي (丁善璽)، وباي تشينغجوي، وسونغ تسونشو (宋存壽)، وريتشارد تشن ياوتشي (陳耀圻)، كمدير فني لأفلامهم. وبصفته متعلماً شغوفاً، اغتنم وانغ كل فرصة سانحة للتعلم من مخرجين آخرين كان يُعجب بهم، مثل  لي هانشيانغ (李翰祥) وكينغ هو (胡金銓)، لصقل مهاراته الإنتاجية. ^{[ 5 ]}

أخرج وانغ تونغ فيلمه الروائي الأول " لو كنتُ حقيقياً" عام ١٩٨١، بينما واصل العمل كمخرج فني لأفلامه الخاصة ولغيره من المخرجين. وفي عام ١٩٨٣، أخرج فيلم "زهرة في ليلة ممطرة"، المقتبس من رواية هوانغ تشونمينغ " أيام مراقبة البحر" . حقق الفيلم نجاحاً جماهيرياً كبيراً، وفاز بجائزتين من جوائز الحصان الذهبي الثامنة عشرة: جائزة أفضل ممثلة رئيسية للو شياو فين (陸小芬)، المعروفة بأدوارها كامرأة مثيرة تسعى للانتقام، وجائزة أفضل ممثلة مساعدة ليينغ يينغ (英英).

حظي فيلم وانغ التالي، "الهروب" (策馬入林؛ 1984)، بإشادة واسعة لأسلوبه الواقعي، مما جعله مختلفًا تمامًا عن أفلام فنون القتال السابقة في الستينيات والسبعينيات. أما فيلمه " أب الربيع" (陽春老爸؛ 1985) فهو فيلم يتناول قصة عائلة تتكون من أب محارب قديم من البر الرئيسي الصيني وأم تايوانية، وهي ظاهرة اجتماعية تم تصويرها في العديد من أفلام الثمانينيات.

أخرج وانغ لاحقًا ثلاثة أفلام عن تاريخ تايوان، بدءًا من الحقبة الاستعمارية في عشرينيات القرن العشرين وحتى الحرب الأهلية بين الحزبين القومي والشيوعي في منتصف القرن العشرين: "  رجل القش" (稻草人؛ 1987)، و "جنة الموز" (香蕉天堂؛ 1989)، و "تل اللاعودة" (無言的山丘؛ 1992). تُعرف هذه الأفلام، التي تُصوّر جميعها تجارب واقعية لحياة التايوانيين المحليين والمهاجرين من البر الرئيسي الصيني، باسم ثلاثية وانغ عن تايوان. أما فيلم "الكاكي الأحمر" (紅柿子؛ 1995) فهو فيلم سيرة ذاتية مستوحى من ذكريات طفولته. ويُعدّ فيلم وانغ الثاني عشر، " طريقنا" (自由門神؛ 2002)، كوميديا ​​سوداء معاصرة تدور حول ثلاثة شبان مهمشين اجتماعيًا لا يجدون سبيلًا للعيش في مدينة تايبيه الحضرية المعولمة. بعد 13 عامًا، يتناول فيلم وانغ الأخير " حيث تستقر الرياح" (風中家族؛ 2015) نفس موضوع الحرب الأهلية الصينية ليحكي قصة مجموعة من اللاجئين من البر الرئيسي يشكلون عائلة جديدة في تايبيه بعد عام 1949.

انخرط وانغ تونغ بنشاط في إنتاج أفلام الرسوم المتحركة. في عام ٢٠٠٢، انضم إلى شركة وانغ للإنتاج السينمائي المحدودة (宏廣股份有限公司)، التي أسسها شقيقه الأكبر وانغ تشونغ يوان (王中元). أخرج فيلم "كرة النار" (紅孩兒：決戰火燄山؛ ٢٠٠٥)، وهو مقتبس من الرواية الصينية " رحلة إلى الغرب" . حاز الفيلم على جائزة أفضل فيلم رسوم متحركة في الدورة الثانية والأربعين من جوائز الحصان الذهبي، وجائزة أفضل فيلم رسوم متحركة في الدورة الخمسين من مهرجان آسيا والمحيط الهادئ السينمائي. أما فيلمه الآخر "قصة عن الجد لين وانغ"، فلم يُكتب له النجاح.

رُقّي وانغ إلى منصب مدير استوديو شركة سنترال موشن بيكتشر (中影製片廠) عام ١٩٩٧. وتحت إدارته، أنشأت الشركة أول استوديو حصريّ ومتطور لما بعد الإنتاج في صناعة السينما التايوانية، مزودًا بكاميرات تسجيل متزامنة، ومعدات إضاءة، وقدرات تحرير حاسوبية. كما أنشأ وانغ أول استوديو تسجيل بتقنية دولبي في تايوان، وهو استوديو تسجيل دولبي التابع لشركة سنترال موشن بيكتشر (中影杜比錄音室). في الوقت نفسه، شغل منصب رئيس مهرجان تايبيه السينمائي من عام 1997 إلى عام 2002. وفي عام 2003، عندما تولى منصب الرئيس التنفيذي للجنة التنفيذية لجوائز الحصان الذهبي، أسس مشروع الحصان الذهبي للترويج السينمائي، الذي يستقطب متخصصين من الصناعة السينمائية من المنطقة والعالم إلى تايوان بهدف تطوير مشاريع مشتركة وإنتاجات مشتركة دولية. ^{[ 4 ]}

كان وانغ تونغ مُخلصًا للتعليم أيضًا. شغل منصبًا تدريسيًا في قسم صناعة الأفلام بجامعة تايبيه الوطنية للفنون في عام 2007، وشغل منصب رئيس القسم من عام 2010 إلى عام 2013 ومن عام 2017 إلى عام 2019. تقاعد من الجامعة في عام 2019، وحصل على جائزة المساهمة في تعليم الفنون (藝術教育貢獻獎) من وزارة التعليم (教育部) في عام 2022. ^{[ 4 ]}

المصدر ^{[ 2 ]}

المصدر ^{[ 6 ]}

• وانغ تون على موقع IMDb