جانا ستيرباك

جانا ستيرباك (Jana Štěrbáková) هي فنانة متعددة التخصصات من أصل تشيكي.

حصلت ستيرباك على بكالوريوس في الفنون الجميلة من جامعة كونكورديا، ^{[ 1 ]} حيث أكملت دروسًا في تاريخ السينما مع جون لوك وتوم وو، بالإضافة إلى الرسم مع إيف غوشيه ^{[ 2 ]} وغيدو موليناري . في ثمانينيات القرن الماضي، درست تاريخ الفن في جامعة تورنتو وجامعة نيويورك ، لكنها تخلت في نهاية المطاف عن دراستها لتتفرغ لممارستها الفنية. ^{[ 1 ]} في نهجها الفني، تُدمج الأداء في أعمالها الفوتوغرافية والسينمائية والفيديوية.

في تسعينيات القرن العشرين، انتقلت ستيرباك إلى باريس للتدريس في المدرسة الوطنية العليا للفنون الجميلة ( ENSBA ). وفي سن السادسة والثلاثين، أقيم معرض استعادي لأعمالها في المعرض الوطني الكندي (1991)، وعُرضت أعمالها لاحقاً في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا في بوسطن ^{[ 3 ]} وفي متحف الفن المعاصر في سان دييغو (1992). ^{[ 4 ]}

بدأت مسيرتها الفنية الأوروبية عام ١٩٩٠ في معرض "أبيرتو"، ^{[ ٥ ]} القسم الدولي من بينالي البندقية ، حيث اختار القيّم المشارك برنارد بليستين عرض أعمالها. تلت ذلك عدة معارض فردية: في عام ١٩٩٢، في متحف لويزيانا للفن الحديث (الدنمارك) وفي متحف الفن الحديث (MoMA) في نيويورك، ^{[ ٦ ]} حيث عُرض أحد أعمالها التركيبية الشهيرة، "سيزيف" (انضم هذا العمل لاحقًا إلى مجموعة متحف الفن المعاصر في مرسيليا)، وفي عام ١٩٩٣ في مؤسسة "لا كايكسا" في برشلونة. ^{[ ٧ ]} أُقيم معرض "فيليتاس" ، وهو معرض فردي من تنسيق كورين ديسيرينس، عام ١٩٩٥ في متحف الفن الحديث في سانت إتيان وفي مؤسسة أنطوني تابيس في برشلونة، ^{[ ٨ ]} وفي معرض سربنتين في لندن عام ١٩٩٦. ^{[ ٩ ]}

في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، أنتجت عملين فنيين فيديو. الأول، بعنوان " من هنا إلى هناك" ، مثّل كندا في بينالي البندقية عام 2003 ؛ أما الثاني، بعنوان "في انتظار الفيضان" ، والذي تم تصويره في البندقية خلال ظاهرة أكوا ألتا ، فقد عُرض في بينالي براغ عام 2005. وأصبح "في انتظار الفيضان" أكثر أعمالها الفنية الفيديوية عرضاً (نص الكتالوج من هوبرت داميش ). ^{[ 10 ]}

في عام 2012، حصلت ستيرباك، وهي مواطنة كندية منذ بلوغها العشرين من عمرها، على جائزة الحاكم العام في الفنون البصرية والإعلامية ، ^{[ 11 ]} وفي عام 2017، فازت بجائزة بول إميل بوردواس (كيبيك). ^{[ 12 ]}

قد لا تنعكس سيرتها الذاتية بشكل مباشر في أعمالها، لكنها وفرت رصيدًا من الخبرة لدراسة مسألة كيفية ترابط المجتمعات المختلفة. هذه مسائل تتعلق بالصراعات الإنسانية في الحياة المعاصرة، وبالتوتر بين المجالين الخاص والعام، وبين الحرية والتبعية. تتسم أعمال جانا ستيرباك بالشاعرية والسياسة على حد سواء. فهي دقيقة من الناحية المفاهيمية، إذ تمزج بين فورية المواد المحددة والإشارات إلى رموز من الأساطير والأدب والفلسفة. غالبًا ما تكون موادها عابرة ومتحولة، مثل الجليد الذي يشكل الكراسي الذائبة ببطء في عملها " قاعة التحلل" ، أو قطع اللحم المخيطة معًا لصنع فستان في عملها الشهير الذي نال الكثير من النقاش والذي تم نسخه على نطاق واسع " فانيتاس: فستان من اللحم لامرأة مصابة بالمهق وفقدان الشهية العصبي ". ^{[ 13 ]} كلا العملين استعارتان قويتان للعمليات الاجتماعية والجسدية التي تخاطبنا بشكل صريح على المستوى الشخصي والحسي.

تتميز أعمال جانا ستيرباك الفنية بتناقض شكلها ووظيفتها، حيث غالباً ما يكون هذا التناقض متناقضاً. تتخذ العديد من أعمالها شكلاً مألوفاً كالأثاث أو الملابس، لكن استخدامها لمواد غير متجانسة يمنح العمل معنىً بديلاً. تتنوع ألوانها بين المعدن والأسلاك، التي قد تُعتبر دائمة أو صلبة أو مقيدة، وبين مواد مثل الخبز والكعك والشوكولاتة واللحوم، وكلها مواد عضوية تستحضر في الأذهان دلالات الطعام وعنصر التحلل.

في مقال نُشر عام ١٩٨٩ في صحيفة "ذا ليدر بوست" بعنوان "فن صادم للغاية"، كتب برايان فولك: "يمكن تصنيف الأعمال إلى فئتين رئيسيتين: الأثاث والملابس، وكلاهما يُعتبر عادةً جزءًا من المجال الأنثوي. يرمز كل من الأثاث - وتحديدًا الأسرة والأرائك - والنساء إلى معانٍ متشابهة: الراحة والاسترخاء والرعاية والمتعة. وقد تم التعامل مع كليهما كسلع. يهاجم ستيرباك هذه التصورات". ويستمر المقال في ذكر بعض أعمال ستيرباك المعروضة في معرض ماكنزي للفنون، بما في ذلك "أريكة الإغواء" (١٩٨٦-١٩٨٧)، وهي عبارة عن كرسي استرخاء مصنوع من الفولاذ المثقب. مزودة بمولد فان دي غراف، تُولّد الأريكة شحنة كهربائية ساكنة تجعل المرء يشعر بعدم الراحة على الإطلاق. يضم عمل ستيرباك "مواقف" (1987) سريرًا بحجم كينغ مزينًا بوسائد مطرزة كُتب عليها "المرض، السمعة"، و"الجشع"، كما يُذكر فيه ثوب مصنوع من أسلاك كهربائية بعنوان "أريدك أن تشعري بما أشعر به... (الفستان)". أما عمله الأيقوني "فانيتاس - فستان من لحم لامرأة مصابة بفقدان الشهية العصبي" (1987)، فيُعرف بأسلوبه الذي "يستحضر صورًا للنساء كقطع لحم - سلع تُجوع نفسها لتلائم الملابس العصرية. ويعكس العنوان وجهة نظر امرأة مصابة بفقدان الشهية العصبي، والتي، كما هو واضح، تُفضل ارتداء فستان من لحم على أكله". ^{[ 14 ]}

في عام ١٩٩٢، ابتكرت ستيرباك عمل "سراديب الموتى"، حيث صُنعت عظام مختلفة من الشوكولاتة الصلبة، لتُشكّل هيكلاً عظمياً بشرياً حلواً صالحاً للأكل وغير مكتمل. وفي عام ١٩٩٧، تلاعبت جانا ستيرباك في عملها "سرير الخبز" و"مقعد الكعكة" برموز الحياة. ^{[ ١٥ ]} أما راحة الكرسي بذراعين فتكتسب طابعاً كئيباً في عملها "كرسي أبولينير" (١٩٩٦)، المصنوع من اللحم النيء. قد تدفع أعمال فنية كهذه المشاهد إلى التساؤل عن القيمة التي نوليها للطعام، وللحياة، باعتبارها شيئاً زائلاً وثميناً.

• 1991: زمالة غوغنهايم ، مؤسسة جون سيمون غوغنهايم التذكارية، الولايات المتحدة ^{[ 16 ]}
• 1993: جائزة أنطوان غيشار، مؤسسة الكازينو، متحف سانت إتيان، فرنسا (توقف الآن)
• 1993: جائزة فيكتور مارتن لينش-ستونتون من مجلس كندا ^{[ 17 ]}
• 1996: جائزة أوزياس ليدوك ، مؤسسة إميل نيليجان، مونتريال
• 2012: جوائز الحاكم العام في الفنون البصرية والإعلامية ، كندا
• 2017: جائزة بول إميل بوردواس ، كيبيك

• الموقع الرسمي
• قسم تاريخ الفن في جامعة كونكورديا
• جانا ستيرباك على موقع آرت نت
• كورين ديسيرينز: جانا ستيرباك. معرض Velleitas في Fundació Antoni Tàpies
• مجموعة أعمال جانا ستيرباك في المعرض الوطني الكندي ، أوتاوا، أونتاريو