بوني كاشين

في عام 1943، عادت كاشين إلى هوليوود وعملت في تصميم الأزياء. بعد أن استقطبها المنتج ويليام بيرلبرغ ، انضمت كاشين إلى شركة توينتيث سينشري فوكس وصممت أزياءً لحوالي ستين فيلمًا، من بينها لورا (1944)، وآنا وملك سيام (1946)، وشجرة تنمو في بروكلين (1945)، وجونيور ميس (1945). ^{[ 4 ] [ 5 ]}

استمتعت كاشين بالعمل في هوليوود، موضحةً: "لم أكن أصمم للموضة، بل للخصائص، وهي الطريقة التي أفضلها في تصميم الملابس للاستخدام اليومي. أحب تصميم ملابس للمرأة التي تؤدي دورًا معينًا في الحياة، وليس مجرد تصميم ملابس تتبع صيحة معينة، أو تعبر عن شكل جديد." ^{[ 1 ]}

في عام 1949، عادت كاشين إلى مدينة نيويورك. ^{[ 1 ]} وهناك، صممت أول مجموعة ملابس رياضية تحمل اسمها على العلامة التجارية لصاحب عملها السابق، أدلر وأدلر . ^{[ 5 ]}

في عام ١٩٥٠، أدى تقديمها لمصطلح ومفهوم " الطبقات " إلى فوزها بجائزة كوتي الأولى ^{[ ٧ ] [ ٨ ]،} بالإضافة إلى جائزة نيمان ماركوس ، وهو إنجاز غير مسبوق في عالم الموضة. ^{[ ٢ ]} في عام ١٩٥٢، افتتحت مشروعها الخاص، "تصاميم بوني كاشين". ^{[ ١ ]} كانت كاشين أول مصممة يتم اختيارها لسلسلة "أنماط العصر"، وهي سلسلة المصممين الأمريكيين ، التي كانت فقرة شهرية في صحيفة نيويورك تايمز خلال الخمسينيات من القرن الماضي، والتي أتاحت أنماطًا للخياطة المنزلية. ^{[ ١ ]}

في عام ١٩٦٢، عُيّنت كاشين من قِبل مايلز وليليان كان كأول مصممة لشركة كوتش ، وهي شركة حديثة التأسيس متخصصة في إكسسوارات النساء. كانت كوتش قسمًا من شركة غيل ليذر برودكتس، وهي شركة لتجارة إكسسوارات الرجال بالجملة، وكان يُشار إليها داخليًا باسم "حساب بوني كاشين"، نظرًا لأنها كانت مصممة متعاقدة، ولم تكن موظفة في غيل ليذر أو كوتش. ^{[ ٩ ] [ ٢ ]} شملت تصاميمها الكلاسيكية لقسم كوتش التابع لغيل خلال أوائل الستينيات حقيبة التسوق الكبيرة، وحقيبة الدلو، وحقيبة الكتف، وحقيبة يد صغيرة بحزام كتف قابل للإزالة. ^{[ ٥ ] [ ١٠ ]} في عام ١٩٦٤، قدمت كاشين قفلًا نحاسيًا دوارًا/مزلاجًا ظهر في تصاميمها التي أنتجتها عائلة كان، بالإضافة إلى جميع مجموعات الملابس والإكسسوارات التي أنتجتها مجموعة من الشركات المصنعة في الولايات المتحدة وخارجها، بما في ذلك فيليب سيلز ، ومايرز، وكريسيندو-سوبرب ، وإتش بي إيه، ودي كلاين. صممت كاشين مجموعتين صغيرتين لعائلة كاهن كل عام لتكملة تصاميمها للملابس لمصنعين آخرين حتى عام 1974. وفي عام 1975، تولت شركة مايرز للتصنيع إنتاج تصاميم حقائب اليد المميزة لها. ^{[ 11 ] [ 2 ]}

صممت كاشين لأكثر من خمس وثلاثين شركة، من بينها هيرميس وبالانتاين، مع وضع توقيعها دائمًا على العلامة التجارية. ^{[ 9 ] [ 12 ]} كما صممت أول زيّ رسمي لمضيفات الطيران لشركة الخطوط الجوية الأمريكية . ^{[ 13 ] [ 2 ]}

في عام 1972، أسست كاشين شركة "ذا نيتري" التي أنتجت مجموعات محدودة الإصدار من المعاطف والكنزات الصوفية الاسكتلندية المصنوعة يدويًا. ^{[ 7 ]} وفي العام نفسه، تم إدخالها إلى قاعة مشاهير نقاد الموضة الأمريكيين التابعة لشركة كوتي . ^{[ 1 ] [ 4 ]}

• 
  بذلة بغطاء رأس مصنوعة من الجلد الأحمر والموهير المحبوك، تعود لعام 1963
• 
  فستان تونيك بني اللون من جلد الغزال يعود لعام 1967، مزين بجلد أزرق
• 
  معطف من عام 1968، مصنوع من الصوف الأسود والأبيض بنقشة مربعات .
• 
  طقم فستان ومعطف من عام 1968، من الصوف التويد الأزرق
• 
  بذلة رياضية سوداء من عام 1969، مع بنطال واسع الساقين.

في عام 1979، أسس كاشين صندوق التصميم المبتكر، وهي منظمة غير ربحية مقرها نيويورك، قدمت ما يصل إلى 10000 دولار للمصممين الذين لديهم أفكار أصلية في مجال المفروشات المنزلية والمنسوجات والأزياء، حتى يتمكنوا من تحويل رسوماتهم إلى منتجات قابلة للتسويق. ^{[ 1 ]}

في أواخر حياتها، منحت كاشين حق الوصول الحصري وغير المقيد إلى أرشيفها الشخصي للتصميم للباحثة في مجال التصميم ستيفاني ليك ، التي وصفتها كاشين بأنها "أختها الصغرى". ^{[ 14 ]} وفي عام 2016، نشرت دار ريزولي دراسة ليك الشاملة عن المصممة، بعنوان: بوني كاشين: الأناقة حيث تجدها. ^{[ 11 ]}

كثيراً ما يُنسب إلى كاشين ابتكار مفهوم ارتداء الملابس بطبقات، وصياغة هذا المصطلح. ^{[ 9 ]} استلهمت فكرة الطبقات من فترة إقامتها بالقرب من الحي الصيني في سان فرانسيسكو في صغرها. ^{[ 1 ] [ 2 ]} كما كانت رائدة في استخدام الجلد والموهير والإكسسوارات المعدنية في تصاميمها. فبعد أن استوحت هذه الإكسسوارات من أقفال النحاس التي كانت تُثبّت سقف سيارتها المكشوفة في أربعينيات القرن الماضي ، أصبحت هذه الإكسسوارات سمة مميزة لجميع تصاميمها، بما في ذلك حقائب كوتش. ^{[ 9 ]}

اشتهرت كاشين بأساليبها الذكية والمبتكرة في تصميم الملابس التي تُسهّل الحركة، ومنها تنورة على شكل مقود كلب: تنورة صوفية طويلة يُمكن تقصيرها فورًا لصعود الدرج عن طريق ربط حلقة نحاسية صغيرة مخيطة في أسفلها بمشبك نحاسي صغير مخيط في حزام الخصر. في مقابلة أجرتها معها الإذاعة الوطنية العامة في فبراير 2000 ، شرحت كاشين أصل التنورة قائلةً: "كان لديّ استوديو في الريف، في برياركليف ، في مبنى العربات القديم، وكان به درج يؤدي إلى الطابق الثاني. وكنتُ أحمل تنانيري باستمرار أثناء صعودي. كنتُ أستضيف الكثير من الضيوف، وكنتُ أركض صعودًا على الدرج وفي يدي كأس مارتيني. لذلك فكرتُ أنه من الأفضل أن أربط تنورتي بشكل دائم." ^{[ 5 ]}

تُعرض أعمال كاشين في أكثر من أربعين متحفاً في جميع أنحاء الولايات المتحدة. ^{[ 12 ]} وفي عام 1962، قدم متحف بروكلين أول معرض استعادي لأعمالها. ^{[ 6 ]}

تشمل معارض أعمال كاشين ما يلي: ^{[ 12 ]}

• "اختيار المدير"  متحف فيلادلفيا، كلية الفنون ، 1961
• "دفتر رسومات بوني كاشين الحي"، متحف بروكلين للفنون ، 1962
• (معرض بدون عنوان لرسومات كاشين) تايم-لايف ، لندن، 1966
• "فن الموضة"، معهد الأزياء في متحف متروبوليتان للفنون، 1967-1968
• "مصنوع من الورق"، متحف الحرف المعاصرة ، 1967-1968
• "الحياة الرياضية"، معهد الأزياء في متحف متروبوليتان للفنون، 1972
• "مناسب للجميع"، مؤسسة سميثسونيان ، 1974
• معرض "بوني كاشين الاستعادي"، معرض غولدشتاين، جامعة مينيسوتا ، 1976
• معرض "المصمم الأمريكي"، معرض غولدشتاين، جامعة مينيسوتا، 1978
• "مصممات الأزياء"، معهد الأزياء للتكنولوجيا ، 1981
• "مؤسسة أزياء أمريكية: المصممة بوني كاشين"، جامعة شيبنسبورغ الحكومية ، 1982
• "تعرّف على بوني كاشين: ملابس القرن العشرين"، الجمعية التاريخية لولاية ويسكونسن ، 1984-1985
• "الأسلوب الأمريكي: روائع الموضة، 1880-1968"، كلية رود آيلاند للتصميم ، 1986
• "إذن، تريدين أن تكوني في الصور: ملابس جاهزة من تصميم مصممي هوليوود"، متحف سينسيناتي للفنون ، 1987
• "أعمالها تُشيد بها: النساء كمخترعات"، معرض غولدشتاين، جامعة مينيسوتا، 1988
• "ارتداء الزي المناسب: رسومات تخطيطية للأزياء لأفلام هوليوود"، متحف بروكلين للفنون، 1989
• "بوني كاشين: الشكل يتبع الوظيفة"، كلية ماونت ماري ، 1991
• "ملابس ورقية: 1966-1991"، معهد الأزياء والتكنولوجيا، 1991
• "بالأبيض والأسود: الأزياء من عشرينيات القرن العشرين وحتى اليوم"، جامعة ولاية أوهايو ، 1992
• "من الشاشة إلى الواقع: مصمم هوليوود بعد الفيلم"، جامعة ولاية أوهايو، 1993-1994
• "ستيبلمان: رسوماته التوضيحية والأزياء التي تعكسها"، جامعة ولاية أوهايو، 1996
• "أفضل الملابس: 250 عامًا من الأناقة"، متحف فيلادلفيا للفنون، 1997-1998
• "الإبداع الأمريكي"، معهد الأزياء في متحف متروبوليتان للفنون، 1998
• "النساء المصممات: الأسلوب الأمريكي 1940-1960"، وادزورث أثينيوم ، 1998
• "الثقافة اليابانية في عالم الموضة: اليابان تُلبس الغرب"، متحف بروكلين للفنون، 1998-1999
• "بوني كاشين: حالمة عملية"، معهد الأزياء للتكنولوجيا، 2000-2001
• "Way Haute West"، متحف فينيكس للفنون ، 2000-2001
• "بوني كاشين للمدرب"، ميتسوكوشي ، طوكيو، 2001
• "مصممات الأزياء في الولايات المتحدة الأمريكية، 1900-2000: التنوع والاختلاف"، مركز بارد للدراسات العليا في الفنون الزخرفية والتصميم والثقافة، 2000-2001
• "بوني كاشين: حل أنيق"، معرض غولدشتاين، جامعة مينيسوتا، 2003
• "الجادة السابعة: ممشى مشاهير الموضة"، معهد الأزياء للتكنولوجيا، 2003-2004
• "الأناقة حيث تجدها"، جامعة كاليفورنيا في لوس أنجلوس ، 2003-2004
• "بوني كاشين: مصممة ملابس رياضية أمريكية كلاسيكية"، جامعة شيبنسبورغ الحكومية، 2004
• "الخط الفني: رسومات ومطبوعات من المجموعات الخاصة بمعهد الأزياء والتكنولوجيا"، معهد الأزياء والتكنولوجيا، 2004
• "تأثيث الأزياء: الروابط المادية في تصميم القرن العشرين"، مركز بارد للدراسات العليا في الفنون الزخرفية والتصميم والثقافة، 2004
• "بوني كاشين بالإضافة إلى ستة"، معرض روبرت هيلستاد للمنسوجات ، 2007
• "داخل استوديو المصممة: بوني كاشين"، جامعة دريكسل ، 2007
• "الأسلوب الأمريكي الراقي: تصميم مجموعة وطنية"، متحف بروكلين، 2010
• "الأزياء العملية"، متحف ميلووكي للفنون، 2019
• "عابر سبيل"، لافاييت أنتيسيباسيون ، باريس، 2019

تشمل الجوائز والتكريمات التي حصل عليها كاشين عن عمله ما يلي: ^{[ 12 ]}

• مجلة فوغ : أفضل ما تقدمه أمريكا في عالم الموضة، 1938
• جائزة نيمان ماركوس للأزياء ، 1950
• جائزة كوتي لنقاد الموضة ، 1950
• جائزة المظهر الرياضي، مجلة سبورتس إليستريتد ، 1958
• اقتباس من كلية الفنون بمتحف فيلادلفيا، 1959
• جائزة تصميم جمعية الصوف المحبوك، 1959
• جائزة كوتي لنقاد الموضة الأمريكيين، 1960
• لورد آند تايلور تحية للمساهمات الإبداعية في التصميم الأمريكي، 1960
• جائزة التصميم المرتبطة بالصوف للإنجاز الخاص، 1961
• جائزة المنارة للمكفوفين ، 1961
• جائزة كوتي الخاصة لنقاد الموضة الأمريكيين، 1961
• جائزة سبورتس إليستريتد ، 1963
• جائزة جمعية ديترويت للأعمال الوطنية، 1963
• جائزة لندن صنداي تايمز الدولية للأزياء، 1964
• جائزة المنارة للمكفوفين، 1967
• جائزة موسكو الدولية للأزياء، 1967
• جائزة كوتي لنقاد الموضة، 1968
• جائزة مصمم حقائب اليد الأمريكية من صناعات الجلود، 1968
• جائزة كوفمان للأزياء، 1968
• ساكس فيفث أفينيو ، اقتباس من كتاب "المبدع"، 1969
• جائزة الإبرة الذهبية لجبل ماري، 1970
• جائزة كوتي لقاعة مشاهير نقاد الموضة الأمريكيين، 1972
• جائزة آي. ماغنين الأمريكية العظيمة، 1974
• جائزة الأزياء الأمريكية للفراء، 1975
• شهادة جامعة دريكسل، 1976
• جائزة مصمم حقائب اليد الأمريكية من صناعات الجلود، 1976
• جائزة تصميم جمعية الصوف المحبوك، 1980
• شهادة تأسيس مجموعة الأزياء، 1981
• جائزة زمالة رئيس كلية رود آيلاند للتصميم، 1985
• ممشى مشاهير الموضة ، 2001