ديباشيش بهاتاشاريا

📅 آخر تحديث: ٤ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٤ أغسطس ٢٠٢٦
الموسوعة الحرة

ديباشيش بهاتاشاريا ( بالبنغالية : দেবাশীষ ভট্টাচার্য ، بالهندية : देवाशीष भट्टाचार्य ، ديفاشيش بهاتاشاريا، وُلِد في 12 يناير 1963) هو موسيقي ومغنٍّ وملحن ومعلم موسيقى كلاسيكية هندي. يُقال إنه أول من وضع منهجًا لتعليم غيتار السلايد في العالم [ 1 ] . أعاد بهاتاشاريا تعريف الموسيقى الكلاسيكية الهندية على غيتار السلايد من خلال إدخال أسلوب عزف وصوت جديدين، بالإضافة إلى مزج الأساليب التقليدية والمعاصرة الفريدة في تصميم موسيقاه. منتج موسيقي يعزف على غيتار السلايد، درّس أكثر من ألف طالب، وابتكر نوعًا موسيقيًا جديدًا (غيتار السلايد الهندوستاني)، وصمّم آلاته الخاصة (بما في ذلك الشاتورانغي، والأناندي، والغاندهارفي) [ 2 ] ، وقدّم عروضًا في أكثر من ألفي حفل موسيقي وورشة عمل، وحصل على ترشيحات لجائزة غرامي والعديد من جوائز الموسيقى العالمية. [ 3 ] [ 4 ] أحدث إبداعاته في عالم الغيتار، بوشبا فينا، ربما تكون أول آلة سلايد في العالم بسطح مصنوع من جلد حيوان. [ 5 ] لحّن ثلاث راجات جديدة لموسيقى الراج الهندوستاني ، مُعدّة لوقت المساء: "راج بالاش بريا"، و"راج شانكار دهواني"، و"راج شاندرا ماليكا". حائز على جائزة قاعة مشاهير الموسيقى العالمية لعام 2022، ومرشح لجائزة غرامي عام 2009، وجائزة بي بي سي عام 2007، والميدالية الذهبية للجمعية الآسيوية عام 2005، والميدالية الذهبية لرئيس الهند عام 1984.

وقت مبكر من الحياة

وُلد بهاتاشاريا في عائلة موسيقية في كلكتا ، وبرزت موهبته منذ صغره. غرس والداه، وكلاهما مغنيان هنديان تقليديان، فيه فهمًا أساسيًا للموسيقى. بدأ العزف على الغيتار لأول مرة في سن الثالثة، عندما أهداه والده غيتارًا هاوايًا كامل الحجم . وقدّم أول ظهور له على المسرح في سن الرابعة، عبر إذاعة عموم الهند في كلكتا. [ 6 ]

في سن الخامسة عشرة، صمم أول آلة موسيقية من نوع "شاتورانغي" وأنشأ نوعًا موسيقيًا يسمى "غيتار هندوستاني سلايد". [ 7 ]

عندما بلغ العشرين من عمره، حصل على جائزة رئيس الهند لفوزه في المسابقة الموسيقية الوطنية التي نظمتها إذاعة عموم الهند. وفي الحادية والعشرين من عمره، التحق بالدراسة لمدة عشر سنوات على يد رائد العزف على غيتار السلايد الهندي بريج بوشان كابرا . [ 8 ]

His contemporary compositions began attracting the notice of musicians and music lovers. In 1993, he started performing extensively across the globe.[9] During 2000–2001, he performed with the Remember Shakti band of John McLaughlin, alongside other members Zakir Hussain and U. Srinivas, and was featured on the live album from that tour: Remember Shakti – Saturday Night in Bombay. In 2001, he developed his second slide-guitar design, the 14-string Gandharvi.[10] In 2002, he created a type of slide guitar called the Anandi, a blend of ukulele and mandolin named after his daughter.[11]

Career

Bhattacharya's originality as a musician has earned him global attention.[12]

He invented his own slide guitars, unique to his compositions, which he calls the "Trinity of Guitars". These hollow-neck instruments are the 24-string Chaturangui; the 14-string Gandharvi; and the Anandi, a 4-string lap steel ukulele.[13]

Bhattacharya opened a nonprofit School of Universal Music in Kolkata, where he estimates he has taught hundreds of students from all over the world the principal universal form of Indian Raga music and specialised guitar techniques.[14]

Among his most popular albums are 2003's Mahima with Bob Brozman and 2005's 3: Calcutta Slide-Guitar, both of which are on Riverboat Records and ranked in the top 10 of the Billboard World Music Charts.[15] He was nominated for a 2009 Grammy Award in the category of Best Traditional World Music Album for Calcutta Chronicles: Indian Slide Guitar Odyssey.[16] His other albums worth mentioning are Young Master Music Today 1992, Hindustani Slide Guitar album 1993–1997 three albums from India Archive Music Records.

Hindustani Slide Guitar Vestapole Video 1994.

Madeira – If Music can intoxicate 2013.

Bhattacharya recorded his first Global Fusion album in 2012, Beyond the Ragasphere, featuring John McLaughlin, Jerry Douglas, and his daughter Anandi Bhattacharya. In 2015. He released Slide Guitar Ragas From Dusk Till Dawn.

His hybrid Indian-Hawaiian music album, Hawaii to Calcutta: A Tribute to Tau Moe, was chosen as one of the ten best albums in 2017 by Songlines magazine.[17]

في عام 2018، أنتج أول ألبوم موسيقي لابنته أناندي بعنوان " أناندي جويس أباوند ". وفي العام نفسه، أصدر ألبوم "جوي! جورو" ، وهو عمل ارتجالي بالتعاون مع عازفي الجاز البولنديين هوبرت زملر (طبول) وويتيك تراسيك (كونترباس)، تم تسجيله خلال جلسة واحدة استمرت طوال الليل.

في عام 2019، أصدر ألبوم Pushpa Veena .

في عام 2021، ساهم بهاتاشاريا في مشروع موسيقى المحيط الخارج عن القانون، والذي تتم فيه دعوة الموسيقيين لإنشاء أعمال مستوحاة من كتاب المحيط الخارج عن القانون ؛ ألبومه بعنوان " الأرواح المعذبة في البحر" . [ 18 ]

2016-2021 قام بهاتاشاريا بكتابة أول منهج دراسي على الإطلاق حول غيتار السلايد.

أشادت قائمة ترانس غلوبال العالمية للموسيقى لعام 2022 بمساهمات بهاتاشاريا الفنية والموسيقية، ومنحت إياه جائزة الإنجاز مدى الحياة.

في يناير 2023، أصدر ديباشيش ألبومه الجديد "صوت الروح" من إنتاج شركة جون ماكلولين "أبستراكت لوجيكس".

مراجع

الاقتباسات

  1. ↑ "الأنشطة المدرسية" . مدرسة باتاتشاريا للموسيقى العالمية . مؤرشف من الأصل في 1 أغسطس 2014. تم الاطلاع عليه في 21 نوفمبر 2021 .
  2. ↑ إليس، آندي (8 يونيو 2012). "العالم السري لعزف السلايد الهندوستاني" . مجلة بريمير غيتار . مؤرشف من الأصل في 17 أبريل 2021.
  3. ↑ "نتائج جوائز غرامي لديباشيش بهاتاشاريا" . جوائز غرامي للأكاديمية الوطنية لتسجيل الموسيقى . مؤرشف من الأصل بتاريخ 21 نوفمبر 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 نوفمبر 2021 .
  4. ↑ "جوائز الموسيقى العالمية 2007، آسيا/المحيط الهادئ" . إذاعة بي بي سي 3. مؤرشف من الأصل في 14 يناير 2007. تم الاطلاع عليه في 21 نوفمبر 2021 .
  5. ↑ بانيرجي، مينا (12 ديسمبر 2019). "صوت التغيير مع تقديم بانديت ديباشيش بهاتاشاريا لآلة بوشبا فينا للعالم" . صحيفة ذا هندو . مؤرشف من الأصل في 13 ديسمبر 2019.
  6. ↑ كور، أمارجوت (13 يناير 2016). "اندماج رائع" . صحيفة ذا تريبيون . مؤرشف من الأصل في 30 نوفمبر 2021.
  7. ↑ دروزدوفسكي، تيد (5 ديسمبر 2019). "أغرب تعديلات وتصاميم الغيتار في العالم" . مجلة بريمير غيتار . مؤرشف من الأصل في 16 سبتمبر 2021.
  8. ↑ تسيولكاس، أناستازيا (صيف 2006). "الأضداد تتجاذب: أستاذ السلايد الهندوستاني بهاتاشاريا يمزج التقاليد بالابتكار" (ملف PDF) . غنِّ بصوت عالٍ! 50 ( 2): 60-64 .
  9. ↑ داسغوبتا، بريانكا (13 يناير 2018). "الموسيقى الكلاسيكية الهندية تتأثر بالموسيقى الأجنبية" . صحيفة تايمز أوف إنديا . مؤرشف من الأصل في 7 مارس 2018.
  10. ↑ بريانكا داسغوبتا (28 نوفمبر 2011). "السلطان خان صاحب ألهمني لتصميم غيتار: ديباشيش" . إي تايمز . مؤرشف من الأصل في 30 نوفمبر 2021.
  11. ↑ خانا، شايلاجا (30 أكتوبر 2019). "لقاء مع ديباشيش بهاتاشاريا، أحد رواد غيتار السلايد المعدل" . صحيفة ذا إيجن إيدج . مؤرشف من الأصل في 1 نوفمبر 2019. تم الاطلاع عليه في 30 نوفمبر 2021 .
  12. ↑ غرين، توماس (29 أبريل 2016). "10 أسئلة للموسيقي ديباشيش بهاتاشاريا" . ذا آرتس ديسك . مؤرشف من الأصل في 30 أبريل 2016.
  13. ↑ بريم كيشور عازف الجيتار ديباشيش بهاتاشاريا في لوس أنجلوس مؤرشف في 19 أبريل 2008 في Wayback Machine India Post 9 أبريل 2008.
  14. ↑ ليفيك، روجر (18 أبريل 2019). "رائد غيتار السلايد بهاتاشاريا يفتح آفاقًا جديدة للموسيقى الكلاسيكية الهندية أمام آلات وأصوات جديدة" . صحيفة إدمونتون جورنال . مؤرشف من الأصل في 19 أبريل 2019.
  15. ↑ أوفردورف، جيسون (25 ديسمبر 2012). "الهند: سفراء الموسيقى الجدد" . ذا وورلد . مؤرشف من الأصل في 29 نوفمبر 2021.
  16. ↑ «موسيقي هندي يحصل على ترشيح لجائزة غرامي» . ريديف . ١٠ ديسمبر ٢٠٠٨. مؤرشف من الأصل في ١ ديسمبر ٢٠٢١.
  17. ↑ فروست، جو (1 مارس 2018). "أفضل ألبومات سونغلاينز لعام 2017" . سونغلاينز . مؤرشف من الأصل في 13 مايو 2021.
  18. ↑ "ديباشيش بهاتاشاريا: أرواح معذبة في البحر" . مشروع موسيقى المحيط الخارج عن القانون . مؤرشف من الأصل في 17 مايو 2021. تم الاطلاع عليه في 28 نوفمبر 2021 .

مصادر