مجموعة كيوشو

📅 آخر تحديث: ٤ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٤ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 1 صور
الموسوعة الحرة

مجموعة كيوشو (九州派، كيوشو-ها ، والتي تُرجمت أيضًا إلى "مدرسة كيوشو") هي جماعة فنية طليعية، تشكلت عام 1957 في مدينة فوكوكا ( جزيرة كيوشو ) وكانت نشطة حتى أواخر الستينيات. كانت المجموعة، التي تذبذب تكوينها بمرور الوقت، تضم حوالي 20 عضوًا شاركوا في العديد من المعارض في فوكوكا وطوكيو ، وأنتجت مجلة ( كيوشو-ها) تتعلق بأنشطتهم وطموحاتهم ونظمت العديد من العروض والمعارض في فوكوكا. لم يكن لدى معظم الأعضاء أي تعليم فني ويقعون بعيدًا عن المركز العصبي للفن المعاصر وهو طوكيو، وبالتالي كان ترسيخهم المحلي يهدف إلى جعل المؤسسة الاجتماعية للفن أكثر استقرارًا في فوكوكا وتوسيع نطاق السكان الممارسين للفن. [1] طمحت كيوشو-ها إلى نبذ الحداثة وإعادة تفسير الفن. في احتضانها لـ seikatsu-sha، أو الأشخاص العاديين الذين يعيشون حياتهم اليومية بصدق ( seikatsu )، سعت، كجماعة، إلى خلق حركة ديناميكية ( undō ) تجمع بين الإبداع الفني والاجتماعي. [2] يمثل هذا الطموح الاجتماعي المناخ الاجتماعي والسياسي في ذلك الوقت وميلاد حركة النقابات العمالية التي كانت حية بشكل خاص في منطقة فوكوكا (كما يتضح من نزاع منجم الفحم بين ميتسوي وميكي في عام 1960)، والتي شارك فيها بعض أعضاء المجموعة. [3] من الناحية الأسلوبية، عانى فنانو كيوشو-ها من صدمة فن اللاشكلي الإيمائي في عامي 1956-1957، [4] ونحو الستينيات، تحولوا من الرسم اللاشكلي التعبيري إلى أعمال ثلاثية الأبعاد تعتمد على الأشياء والتي تتضمن أشياء يومية جاهزة (مع كون علامتهم التجارية هي القطران). [5] أعمالهم الجمالية العنيفة حتى العدمية، [6] بالإضافة إلى طموحهم النظري المتمرد على الأصنام يجعلهم على خطى حركة مناهضة الفن ( هان جيجوتسو )، حيث عرضوا أعمالهم بشكل ملحوظ في يوميوري إندبندنت، وهي حاضنة لهذا الاتجاه. [7] وعلى الرغم من محاولتهم توسيع نطاق رؤيتهم، ولا سيما من خلال التأكيد على طموحاتهم الإقليمية واللامركزية، إلا أن المجموعة لم تحظ أبدًا بالاهتمام الشعبي الذي كانوا يأملون فيه. [1] وبالمثل، وعلى الرغم من بعض الاهتمام النقدي، فإن الطبيعة غير المتساوية وغير المهنية لممارساتهم منعتهم من تأسيس حركة مستدامة. فشلت أول تجربة رئيسية لهم مع Happenings في عام 1962، وسرعان ما فقدت المجموعة وحدتها الجماعية، مما أدى إلى حل المجموعة في أواخر الستينيات. [8]

أعضاء

تقلبت عضوية مجموعة كيوشو كثيرًا على مر السنين، حيث بلغ متوسطها حوالي عشرين عضوًا. وقد نُشرت قائمة العضوية في كل عدد من مجلة كيوشو-ها ، حتى المجلد الخامس (1961). [9]

كان تاكامي ساكوراي وأوسامو أوتشي ومامورو ماتانو وياسويوكي إيشيباشي من الأعضاء المؤسسين الرئيسيين الذين شاركوا في معرض بيرسونا (بيرسونا-تين)، [9] وهو معرض في الهواء الطلق على طول الجدار الخارجي لمكاتب محافظة فوكوكا والذي أقيم في نوفمبر 1956. [10]

ومن بين الأعضاء الأساسيين الآخرين ميتسوكو تابي، ويوريكو تشو، وتاكيشي أواري، وهيديسوكي أوباتا، وأيكو أوغورو، وأويتشي أوياما، وجونوسوكي ميازاكي، وشيغيهارو أوبانا، وتوكو يونيكورا، وتوشيو تانيجوتشي. وإلى جانب الأعضاء المؤسسين الرئيسيين، قدم هؤلاء الثمانية مساهمات فكرية مهمة للمجموعة، حيث بقي الجميع باستثناء أوبانا وتانيجوتشي مع المجموعة حتى النهاية. [11]

انتقد جوتارو ياموتشي وموكوما كيكوهاتا وتاداشي هاتاراكي ساكوراي. قام Yamauchi وKikuhata، جنبًا إلى جنب مع Ochi، بتشكيل المجموعة العرضية Dōkutsu-ha (مدرسة الكهف). [11]

شارك فنانون آخرون أيضًا، مؤقتًا إلى حد ما، في أنشطة المجموعة: يوجي كوروكي، كينيتشيرو تيرادا، شين كينوشيتا، سيريو سوروسومي، هيديسابورو سايتو، يوشيهارو فوناكي، يوتاكا ياجارا، ماساتوشي كاتاي، سوميو موريجانا. [12]

تميزت كيوشو-ها بديمقراطيتها وعدم تسلسلها الهرمي، [2] والتي كانت موازية لقرية الدائرة (دائرة شعرية أنشأها جان تانيغاوا ومقرها أيضًا في فوكوكا). كانت تتألف من أعضاء يدفعون الرسوم: في وقت تأسيسها، كانت الرسوم الشهرية 1000 ين (تم رفعها لاحقًا إلى 2000 ين). تم جمع رسوم خاصة قدرها 10000 ين عندما أقامت المجموعة معرض كيوشو-ها في طوكيو وشاركت في معرض يوميوري المستقل. [13]

لم يتلق أي من أعضاء مجموعة كيوشو تدريبًا رسميًا كفنانين تقريبًا، وكانوا ينحدرون من أقصى جزيرة في جنوب اليابان ( كيوشو )، وكانوا بعيدين عن مركز الثقافة الراقية، طوكيو. لم يتلق معظم أعضاء المجموعة أي تعليم فني، ولا أي اتصالات في عالم الفن في طوكيو أو دوليًا. [14] وردًا على ما اعتبروه نظامًا خانقًا للمعارض يعتمد على العلاقات الشخصية وعلاقات المعلم بالتلميذ، فقد بذلوا طاقة كبيرة في القتال ضد المؤسسات المختلفة للمؤسسة الفنية. كانت كيوشو-ها مجموعة من الرسامين المقيمين في فوكوكا وحولها، والذين كانوا في المقام الأول سيكاتسو-شا ورودو-شا (عمال ذوي الياقات الزرقاء وغيرهم من أصحاب الأجور) مدفوعين بقوة بالخلق الجماعي لـ "حركة" (أوندو). [15] كان لديهم القليل من المال وكانت مساحة عملهم المشتركة عبارة عن كوخ شاطئ خارج الموسم. [14] شكل صعود حركة النقابات العمالية ، التي تمثلت في نزاع ميتسوي ميكي ، الخلفية الأيديولوجية للمجموعة. [16] سعت كيوشو-ها إلى متابعة ثورة فنية دون إهمال ثورة سيكاتسو في المجال الاجتماعي والسياسي، وكان جلب الفن إلى الطبقة العاملة العادية أحد أهدافهم الرئيسية. [15] ناقش الأعضاء وقاتلوا غالبًا حول اتجاه المجموعة، مما ساهم ربما في الانقسامات الفصائلية المتكررة. والأمر الأكثر أهمية هو أن استراتيجية "الجبهة الشعبية" التوسعية لساكوراي، والتي كانت تهدف إلى تشجيع توسع العضوية بين الجماهير، هُزمت في النهاية من قبل تكتيكات حرب العصابات التي انتهجها كيكوهاتا، والتي فضلت مجموعة من القلائل المختارين والموهوبين، مما أدى إلى إنشاء مجموعة فرعية دوكوتسو-ها (مدرسة الكهف) في عام 1959. [1]

أنشطة

السنوات المبكرة (1957-1959)

شملت أنشطة المجموعة أنشطة مثل نقد الاستوديو واجتماعات أخرى؛ وتقديم المعارض، بما في ذلك معرض كيوشو ها السنوي (1957-1967)، لعرض أعمال الأعضاء؛ ونشر مجلة كيوشو ها (1957-1968). وخاصة في السنوات الأولى، سعت المجموعة إلى إنشاء تحالف واسع مع فنانين ومجموعات أخرى مناهضة للمؤسسة، وإصدار بيان احتجاجًا على معرض محافظة فوكوكا للفنون المحافظ وتنظيم معرض كيوشو المستقل في عامي 1958 و1959. [15] شارك ساكوراي، جنبًا إلى جنب مع ماتانو، في معرض بيرسونا ( بيروسونا تين ) في نوفمبر 1956، والذي أقيم في فوكوكا وشكل بداية كيوشو ها. في أغسطس 1957، أقيم معرض 18 فنانًا من مجموعة Q ، في متجر Iwataya، فوكوكا، إيذانًا بتشكيل المجموعة رسميًا، تلا ذلك أول نشر لمجلة Kyūshū-ha، في سبتمبر. [17] حوالي فبراير 1958، استأجرت المجموعة ناديًا على شاطئ السباحة موموجي، والذي سيصبح مكان الإنتاج والتجمع الرئيسي لهم. تم عرض الأعمال المنتجة هناك بشكل فردي وتعاوني في Yomiuri Independent في مارس 1958، مع بعضها يحمل التأليف الجماعي لـ Kyūshūha. في هذه المناسبة، حاولت المجموعة تقديم قطعة قمامة . [18] أثناء التعبئة للمعرض، وجد أعضاء المجموعة كومة من القمامة أمام مرسمهم. كمزحة قرروا إحضار القمامة إلى المعرض أيضًا، بعد أن تبول عليها كيكوهاتا. تم رفض القطعة، وحصلت كيوشو-ها على التميز المشكوك فيه لكونها أول مجموعة فنية يتم رفض أحد أعمالها من معرض يوميوري المفتوح. [7] في أغسطس 1958، أقاموا أول معرض كيوشو-ها في معرض جينزا في طوكيو، مما أدى إلى إطلاق التقليد السنوي تقريبًا للعرض الجماعي للمجموعة في طوكيو والذي استمر حتى عام 1965.

خلال هذه الفترة المبكرة، سيطر أسلوب التجريد الإيمائي غير الرسمي، حيث أدرج العديد من الأعضاء الأسفلت والأشياء. كان الأسفلت، المشبع بالدلالات النظرية والاجتماعية والتاريخية، هو المادة الأكثر أهمية لوصف كيوشو ها خلال هذه الفترة. [17] كان الأسفلت مادة رخيصة وعادية، وارتبط ارتباطًا وثيقًا بالحياة اليومية المحلية. يمكن أن يرمز لونه الأسود إلى صناعة تعدين الفحم التي دعمت اقتصاد كيوشو وماديته اللامعة، وطاقة الجماهير التي تعيش في القاع. كانت مادة رمزية مناسبة لجهود كيوشو ها لخلق فن ذي معنى تاريخي واجتماعي. [19] تميزت هذه السنوات الأولى أيضًا بتقديم الأشياء (الأشياء الجاهزة): أدرج ساكوراي ( إعدام بلا محاكمة ، رينشي ) وكيكوهاتا ( قداس، سوسووكيوكو ) أشياء ذات أبعاد في لوحات ثنائية الأبعاد؛ بينما استخدم أوتشي الأشياء كدعم للرسم. [20] كما أنشأت المجموعة بروتوكولات إبداعية تعاونية، تشكك في المفهوم الحديث للفردية، مع قطع مثل حصيرة القش- حصيرة القش (موشيرو- موشيرو) من تأليف ياماوتشي وأوتشي وإيشيباشي؛ والفردية الممزقة (هيكيساكاريتا) المنسوبة إلى خمسة عشر عضوًا. [20] ومع ذلك، أظهرت المجموعة بالفعل علامات عدم الانسجام. واجهت خطة ساكوراي لتوسيع العضوية مقاومة؛ أُجبر تيرادا على الخروج لأنه استمر في المشاركة في معارض نيكا؛ ونتيجة لذلك، غادر ثلاثة أعضاء أساسيين، أوتشي وكيكوهاتا وياماوتشي، ونظموا دوكوتسو-ها (مدرسة الكهف) في أواخر عام 1959. [20]

الفترة الوسطى (1960-1963)

بين عامي 1960 و1962، تطرفت المجموعة في نهجها تجاه الأعمال القائمة على الأشياء، وعرضت أعمالًا ترابية وغريبة مصنوعة من الطلاء وحصائر القصب والخشب والحبال والأسلاك والينابيع والمسامير والكرتون وأجزاء المانيكان والأسمنت. [7] على عكس فناني البوب ​​الذين استخدموا منتجات المجتمع المعاصر لانتقاد الحياة التي يهيمن عليها الإنتاج الضخم والاستهلاك الجماعي باعتبارها غير شخصية، تبنى فنانو كيوشو ها المواد المصنوعة يدويًا والبسيطة والمستخدمة في القرى الزراعية، مثل حصائر القش الموشيرو (إيشيباشي)؛ وستائر القصب سوداري، وأعقاب السجائر، والشاشات (أوتشي)؛ والحبال (تابي). [21] واصل أوتشي الريادة في هذا الاتجاه. في أعماله المهددة أحيانًا، تخلى عن استراتيجية كيوشو ها المبكرة، والتي نشرت كمية وفيرة من المواد وأنتجت أعمالًا ضخمة من أجل صدمة المشاهد. ومع ذلك، كان الخطر في طريقة أوتشي هو أنها ستؤدي عاجلاً أم آجلاً إلى العدمية. [6] إن العدمية اليائسة التي نجدها في هذه الأعمال تضرب وترًا مختلفًا تمامًا عن كيوشوها السابقة، والتي تميزت بالطاقة البدائية والدافع المتفائل للتدمير. لقد أشارت هذه الأعمال الآن إلى العزلة المتزايدة والأزمة الوشيكة التي واجهتها كيوشوها كمجموعة طليعية. على الرغم من أن أوتشي كان العضو الذي حظي بأكبر قدر من الاهتمام النقدي في كيوشوها، إلا أنه لم يكن غريبًا على ما يمكن وصفه بأنه موقف "بدون مخرج"، الشيء الوحيد المتبقي لهم هو تدمير أنفسهم. [6]

أصبحت الأحداث التي تنطوي على أفعال جسدية عنصرًا رئيسيًا ميز الفترة المتوسطة المتأخرة والتي بلغت ذروتها في اجتماع كبير للأبطال أقيم على شاطئ السباحة موموجي في نوفمبر 1962. [8] قاموا بأداء سلسلة من الأحداث التي تتألف مما أطلقوا عليه "مهرجان الظلام" (yami no shukusai)، [22] بما في ذلك ذبح أوباتا للدجاج، وحرق أوياما لمذبح مصنوع من أشياء خردة، ودق تابي للمسامير في رؤوس العارضات، وحفر جونوسوكي على شاطئ الرمال. [8] تمت دعوة بعض أعضاء مجموعة أونجاكو أيضًا، الذين تناقض نهجهم الأكثر حضرية وفكريًا في الأداء بشكل حاد مع نهج كيوشو ها. لقد نشأ الاجتماع الكبير نفسه من فشل حاسم، مع عدم حضور الجمهور. [23] أقامت المجموعة معرض كيوشو ها الثاني في مسقط رأسها، فوكوكا، في ديسمبر 1963، في قاعة شينتين كايكان، لكن اهتمام النقاد وعالم الفن كان قد تضاءل بالفعل. [8]

الفترة المتأخرة (1964-1968)

في مارس وأبريل 1964، أقام بعض أعضاء كيوشو-ها معارض فردية في معرض نايكوا، طوكيو، والتي تشكل آخر نشاط كبير للمجموعة في طوكيو. غادر ساكوراي اليابان عندما استقال من شركة نيشي نيبون للصحف بعد نزاع عمالي طويل الأمد استمر نصف عام وانتقل إلى الولايات المتحدة في مارس 1965. في مارس 1966، غادر أوتشي اليابان أيضًا وانضم إلى ساكوراي في سان فرانسيسكو لتشكيل "كيوشو-ها سان فرانسيسكو". [24] أقام الفنانون الذين بقوا في فوكوكا آخر معرض لكيوشو-ها في عام 1965. في فبراير 1968، عندما أقيم معرض اتجاهات الفن المعاصر في كيوشو ، لم يعد اسم كيوشو-ها يظهر في قائمة المشاركين، والتي كانت لا تزال تشمل أعضاء كيوشو-ها الأفراد. لم تعد كيوشو-ها موجودة كمجموعة متماسكة. [24]

تأثير

في البداية، كان ما جمع المجموعة هو المثل المشترك للفنانين باعتبارهم عمالًا وseikatsu-sha (أشخاص عاديون)، والذي عبر عنه منظر المجموعة ماتانو باعتباره اهتمامًا بـ "صورة جديدة للإنسانية". [25] ردد ساكوراي صدى ماتانو في انتقاد الرسم التقليدي لـ "عجزه عن التخلص من [التأثيرات] الجوية" وأعرب عن رغبته في تأسيس "فكرة جديدة للإنسانية مدعومة بأخلاقيات جديدة تتجلى بوضوح". [26] [27] لم يكن السؤال رسميًا - ما إذا كان يجب اختيار التجريد أو التصوير. بدلاً من ذلك، تصوروا لوحة تقدم فيها المادة صورة ويتناول موضوعها الواقع الاجتماعي. [27] متأثرًا بطرق مختلفة بـ L'Art Informel ، عمل Kyūshūha على إبراز المادة في عملهم: بدلاً من رؤية العمل الفني على أنه يمثل مرجعًا بعيدًا، أصبحت المادة نفسها وتفاعل الفنانين معها هي النقطة الرئيسية. كان تحرير الإيماءة إرثًا آخر من إرث L'Art Informel، وقد انخرط أعضاء مجموعة Kyūshū في هذا الأمر بحيوية كبيرة، حيث قاموا برمي المواد وإسقاطها وكسرها، وفي بعض الأحيان قاموا بتدمير العمل في هذه العملية.

هذه الممارسات هي جزء من حركة أكبر، تسمى مناهضة الفن (hangeijutsu)، والتي تعتبر Kyūshūha واحدة من أكثر ممارسيها. [28] يسلط هذا التأهيل (بجانب مجموعات الفنانين الأكثر شهرة مثل Neo Dada أو Hi-Red Center) الضوء على النجاح النسبي لاستراتيجية Kyūshū للوصول إلى مشهد طوكيو. بادئ ذي بدء، كان تسمية المجموعة استراتيجية للغاية، وتحمل بشكل حاسم شعورًا بالإقليمية. وبنفس الطريقة، طرحت استراتيجية الاتصال الخاصة بهم خصوصية إقليمية، مما يعزز خطابهم النخبوي المناهض للفن: ملصق Kyūshūha في معرض Ginza في عام 1961 ينص على "في منطقة طوكيو: Kyūshūha يظهر بشكل مفاجئ!"؛ [29] أو عندما رسم الفنان أكاسيجاوا جينبي رسمًا توضيحيًا لمجلة Bijutsu techō الفنية، حيث صور المجموعة على هيئة زجاجة ضخمة من مشروب shōchū (مشروب الاختيار في كيوشو)، تحمل علامة "Kyūshū-ha" ووضعت على منضدة خشبية تحمل نقش "طوكيو". [15] يتجلى الارتباط التكافلي بين الفن المضاد واستراتيجية كيوشو-ها في طوكيو بشكل خاص في مشاركة المجموعة في سلسلة معارض يوميوري المستقلة، والتي كانت بمثابة حاضنة للفن المضاد. [30]

على الرغم من طموحاتها الإنسانية، لم تنجح المجموعة أبدًا في العثور على الاستجابة الشعبية التي كانت تبحث عنها. في عام 1962، في إشعار اجتماع الأبطال الكبير ، ذهب ساكوراي إلى حد القول: "الناس يكرهوننا كثيرًا لدرجة أننا على حافة العداء المحلي". [31] [1] فيما يتعلق بالاستقبال النقدي، على الرغم من قبول كيوشوها ونيو دادا كمثالين ممثلين لمناهضة الفن، لم يكن لدى كيوشوها نفس الوصول إلى وسائل الإعلام الجماهيرية في طوكيو واستكشفت العديد من الاتجاهات، والتي تجاوزت اتجاه مناهضة الفن وجعلت قابلية قراءة عملهم كمجموعة أكثر صعوبة. [32] انطلاقًا من فرضية أولية مفادها أن الممارسة الفنية يجب أن تكون غير احترافية ولامركزية، قوبلت المجموعة بانتقادات شديدة من عالم الفن، حيث ذكر الناقد المقيم في فوكوكا هاروميتشي تانيجوتشي أن كيوشو ها كانت "الطليعة التي لم تلحق أبدًا، والتي يصعب إخفاء عدم كفاءتها وافتقارها إلى الصقل" [33] أو تسمية يوشياكي تونو للمجموعة بأنها طليعة كاميكازي. [34] بعد حل المجموعة، لم يتم تخصيص معرض استعادي لهم حتى عام 1988. كان يُزعم كثيرًا أن الدراسة الموضوعية للمجموعة كانت مستحيلة لأنها تركت وراءها القليل من الأعمال والمواد الوثائقية. [2] بدأ الفحص التاريخي الفني لكيوشو ها مع أول معرض استعادي لها نظمه متحف فوكوكا للفنون في عام 1988، بإشراف كورودا رايجي.

قراءة إضافية

  • Kyūshū-ha-ten/ Group Kyūshū-ha: Han-geijutsu Purojekuto [مشروع مضاد للفن]، exh. قطة. فوكوكا: متحف فوكوكا للفنون، 1988.
  • رايجي، كورودا، وريكو تومي. "كيوشو-ها كحركة: النزول إلى الجوانب السفلية للفن". مراجعة الثقافة والمجتمع الياباني 17 (2005): 12-35.
  • رايجي، كورودا، وريكو توميي. "الملحق: نظرة عامة على كيوشو ها". مراجعة الثقافة والمجتمع الياباني 17 (2005): 36-50.
  • سواراجي، نوي. نيهون، جينداي، بيجوتسو [اليابان، المعاصر، الفن]. شينشوشا، 1998.
  • جيستي، جوستين. الفن والمشاركة في اليابان في فترة ما بعد الحرب العالمية الثانية . إيثاكا: مطبعة جامعة كورنيل، 2018.
  • شونيشيرو، تاشيرو. Kakenuketa zen'ei - Kyūshu-Ha to sono jidai [الطليعة التي مرت عبر: Kyūshu-ha وعصرها]. فوكوكا: كاشوين، 1996.

انظر أيضا

مراجع

  1. ^ أ ب ج د رايجي، كورودا؛ تومي، ريكو (2005). "كيوشو-ها كحركة: النزول إلى الجوانب السفلية للفن". مراجعة الثقافة والمجتمع الياباني . 17 : 19. ISSN  0913-4700. JSTOR  42801109.
  2. ^ abc رايجي، كورودا؛ تومي، ريكو (2005). "كيوشو-ها كحركة: النزول إلى الجوانب السفلية للفن". مراجعة الثقافة والمجتمع الياباني . 17 : 14. ISSN  0913-4700. JSTOR  42801109.
  3. ^ رايجي، كورودا؛ تومي، ريكو (2005). "كيوشو-ها كحركة: النزول إلى الجوانب السفلية للفن". مراجعة الثقافة والمجتمع الياباني . 17 : 17. ISSN  0913-4700. JSTOR  42801109.
  4. ^ جيستي، جوستين (2018). الفن والمشاركة في اليابان في فترة ما بعد الحرب العالمية الثانية. إيثاكا. ص 236. ISBN 978-1-5017-1506-8. OCLC  1031040505.{{cite book}}:CS1 maint: موقع الناشر المفقود ( الرابط )
  5. ^ رايجي، كورودا؛ تومي، ريكو (2005). "الملحق: نظرة عامة على كيوشو-ها". مراجعة الثقافة والمجتمع الياباني . 17 : 36-50. ISSN  0913-4700. JSTOR  42801110.
  6. ^ abc رايجي، كورودا؛ تومي، ريكو (2005). "كيوشو-ها كحركة: النزول إلى الجوانب السفلية للفن". مراجعة الثقافة والمجتمع الياباني . 17 : 26. ISSN  0913-4700. JSTOR  42801109.
  7. ^ abc Jesty, Justin (2018). الفن والمشاركة في اليابان في فترة ما بعد الحرب العالمية الثانية. إيثاكا. ص. 193. ISBN 978-1-5017-1506-8. OCLC  1031040505.{{cite book}}:CS1 maint: موقع الناشر المفقود ( الرابط )
  8. ^ أ ب ج د رايجي، كورودا؛ تومي، ريكو (2005). "الملحق: نظرة عامة على كيوشو-ها". مراجعة الثقافة والمجتمع الياباني . 17 : 47. ISSN  0913-4700. JSTOR  42801110.
  9. ^ ab Raiji, Kuroda; Tomii, Reiko (2005). "Appendix: An Overview of Kyūshū-ha". مراجعة الثقافة والمجتمع الياباني . 17 : 36–50. ISSN  0913-4700. JSTOR  42801110.
  10. ^ جيستي، جوستين (2018). الفن والمشاركة في اليابان في فترة ما بعد الحرب العالمية الثانية. إيثاكا. ص 200. ISBN 978-1-5017-1506-8. OCLC  1031040505.{{cite book}}:CS1 maint: موقع الناشر المفقود ( الرابط )
  11. ^ ab Raiji, Kuroda; Tomii, Reiko (2005). "Appendix: An Overview of Kyūshū-ha". مراجعة الثقافة والمجتمع الياباني . 17 : 37. ISSN  0913-4700. JSTOR  42801110.
  12. ^ رايجي، كورودا؛ تومي، ريكو (2005). "الملحق: نظرة عامة على كيوشو-ها". مراجعة الثقافة والمجتمع الياباني . 17 : 38. ISSN  0913-4700. JSTOR  42801110.
  13. ^ رايجي، كورودا؛ تومي، ريكو (2005). "الملحق: نظرة عامة على كيوشو-ها". مراجعة الثقافة والمجتمع الياباني . 17 : 39. ISSN  0913-4700. JSTOR  42801110.
  14. ^ ab Jesty, Justin (2018). الفن والمشاركة في اليابان في فترة ما بعد الحرب العالمية الثانية. إيثاكا. ص. 198. ISBN 978-1-5017-1506-8. OCLC  1031040505.{{cite book}}:CS1 maint: موقع الناشر المفقود ( الرابط )
  15. ^ أ ب ج د رايجي، كورودا؛ تومي، ريكو (2005). "كيوشو-ها كحركة: النزول إلى الجوانب السفلية للفن". مراجعة الثقافة والمجتمع الياباني . 17 : 18. ISSN  0913-4700. JSTOR  42801109.
  16. ^ معرض موريتا كيوشو ها
  17. ^ ab Raiji, Kuroda; Tomii, Reiko (2005). "Appendix: An Overview of Kyūshū-ha". مراجعة الثقافة والمجتمع الياباني . 17 : 43. ISSN  0913-4700. JSTOR  42801110.
  18. ^ تاريخ الفن: اليابان 1945-2014 بقلم ناكازاوا هيدياكي، الصفحة 27
  19. ^ رايجي، كورودا؛ تومي، ريكو (2005). "كيوشو-ها كحركة: النزول إلى الجوانب السفلية للفن". مراجعة الثقافة والمجتمع الياباني . 17 : 28. ISSN  0913-4700. JSTOR  42801109.
  20. ^ abc رايجي، كورودا؛ تومي، ريكو (2005). "الملحق: نظرة عامة على كيوشو-ها". مراجعة الثقافة والمجتمع الياباني . 17 : 44. ISSN  0913-4700. JSTOR  42801110.
  21. ^ رايجي، كورودا؛ تومي، ريكو (2005). "كيوشو-ها كحركة: النزول إلى الجوانب السفلية للفن". مراجعة الثقافة والمجتمع الياباني . 17 : 27. ISSN  0913-4700. JSTOR  42801109.
  22. ^ جيستي، جوستين (2018). الفن والمشاركة في اليابان في فترة ما بعد الحرب العالمية الثانية. إيثاكا. ص 191. ISBN 978-1-5017-1506-8. OCLC  1031040505.{{cite book}}:CS1 maint: موقع الناشر المفقود ( الرابط )
  23. ^ جيستي، جوستين (2018). الفن والمشاركة في اليابان في فترة ما بعد الحرب المبكرة. إيثاكا. ص 193-194. ISBN 978-1-5017-1506-8. OCLC  1031040505.{{cite book}}:CS1 maint: موقع الناشر المفقود ( الرابط )
  24. ^ ab Raiji, Kuroda; Tomii, Reiko (2005). "Appendix: An Overview of Kyūshū-ha". Review of Japanese Culture and Society . 17 : 48. ISSN  0913-4700. JSTOR  42801110.
  25. ^ أوتشي، في Kyūshū-ha sannin-ten [ثلاثة فنانين من Kyūshū-ha]، كتيب المعرض (طوكيو: معرض توكي وا، 1958)
  26. ^ ساكوراي، “Kyūshū-ha kaigo tsūchi” [إشعار باجتماع Kyūshū-ha]، Kyūshū-ha 6 (أكتوبر 1962).
  27. ^ أب رايجي، كورودا؛ تومي، ريكو (2005). "كيوشو-ها كحركة: النزول إلى الجوانب السفلية للفن". مراجعة الثقافة والمجتمع الياباني . 17 : 22. ISSN  0913-4700. JSTOR  42801109.
  28. ^ جيستي، جوستين (2018). الفن والمشاركة في اليابان في فترة ما بعد الحرب العالمية الثانية. إيثاكا. ص 192. ISBN 978-1-5017-1506-8. OCLC  1031040505.{{cite book}}:CS1 maint: موقع الناشر المفقود ( الرابط )
  29. ^ جيستي، جوستين (2018). الفن والمشاركة في اليابان في فترة ما بعد الحرب العالمية الثانية. إيثاكا. ص 195. ISBN 978-1-5017-1506-8. OCLC  1031040505.{{cite book}}:CS1 maint: موقع الناشر المفقود ( الرابط )
  30. ^ رايجي، كورودا؛ تومي، ريكو (2005). "الملحق: نظرة عامة على كيوشو-ها". مراجعة الثقافة والمجتمع الياباني . 17 : 46. ISSN  0913-4700. JSTOR  42801110.
  31. ^ ساكوراي تاكامي، "شينآي نارو مينا- ساما إي" [إلى زملائي الأعزاء]، إشعار اجتماع مؤرخ في أكتوبر 1962.
  32. ^ جيستي، جوستين (2018). الفن والمشاركة في اليابان في فترة ما بعد الحرب العالمية الثانية. إيثاكا. ص 251. ISBN 978-1-5017-1506-8. OCLC  1031040505.{{cite book}}:CS1 maint: موقع الناشر المفقود ( الرابط )
  33. ^ تانيغوتشي هاروميتشي، "Tanima no jidai no seishun no kyoso: Watashi ni totte no Kyūshū-ha" [هرج الشباب في فترة انتقالية: My Kyūshū-ha]، في مجموعة Kyūshū-ha، 11.
  34. ^ تونو يوشياكي، “Sengo Nihon no zen’ei geijutsu” [الفن الطليعي الياباني بعد الحرب]، اساهي شينبون، طبعة مسائية، 21 أبريل 1987.
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=مجموعة_كيوشو&oldid=1176854852"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate