الرجل الكبير
| الرجل الكبير | |
|---|---|
 | |
| إخراج | مارسيل ليربييه |
| كتبه | مارسيل ليربييه (سيناريو) أونوريه دي بلزاك (قصة) |
| بطولة | جاك كاتلين روجر كارل مارسيل برادوت |
| تصوير سينمائي | جورج لوكاس |
| تم التعديل بواسطة | جاك كاتلين مارسيل لربييه |
شركة انتاج | سلسلة Gaumont Pax |
تاريخ الافراج عنه |
|
وقت التشغيل | 85 دقيقة (2256 متر) |
| دولة | فرنسا |
| لغة | فيلم صامت |
رجل البحر (بالإنجليزية: L' Homme du large ) هو فيلم صامت فرنسي أنتج عام 1920 من إخراج مارسيل ليربييه وهو مقتبس عن قصة قصيرة لأونوري دي بلزاك . تم تصويره على الساحل الجنوبي الوعر لبريتاني مما خلق جوًا في فيلم عن قوى الخير والشر التي تحفز السلوك البشري.
خلفية
بعد نجاح فيلم ليربييه السابق، كرنفال الحقيقة ، سمح له غومون بمزيد من الموارد لمشروعه التالي، وفي ربيع عام 1920، صاغ سيناريو يعتمد بشكل فضفاض على قصة قصيرة فلسفية لبلزاك تسمى دراما على ضفاف البحر . قال إنه يريد استخدام بحر بريتاني مرة أخرى كبطل في الدراما، وهي الفكرة التي استكشفها سابقًا في سيناريو السيل (1917)، ولكن الآن لمعالجتها بشكل أكثر غنائية. أعطى قصته عنوان L'Homme du large ، وأضاف العنوان الفرعي Marine ("منظر بحري"). [1]
حبكة
نولف، صياد بريتون المتدين، نذر الصمت ويعيش ناسكًا بجوار البحر. لا يقترب منه أحد سوى المبتدئ الذي يرتدي ملابس بيضاء ويحضر له الطعام.
قبل سنوات... كان نولف يحتقر البشر والحياة على الأرض، فبنى منزله على قمة جرف منعزل، وكرس نفسه لصيد السمك ولزوجته وأطفاله: ابنته جينا، المجتهدة والمطيعة، وابنه ميشيل الذي يعبده ويصمم على تربيته "كرجل حر، بحار". لكن ميشيل أناني ويستغل عاطفة والده العمياء، ومع نموه، وكرهه للبحر، أصبح مدمنًا على ملذات المدينة، وأغرته صديقته جوين لا توب بالتصرفات السيئة. وفي احتفال عيد الفصح، المناسبة الوحيدة في العام التي ينضم فيها نولف وعائلته إلى أهل المدينة في احتفالاتهم، تمرض زوجة نولف، وبينما يتم اصطحابها إلى المنزل، يهرب ميشيل إلى حانة سيئة السمعة في المدينة ليواعد الراقصة ليا. تأتي جينا لاصطحابه إلى سرير والدته، لكن ميشيل يتسلل إلى الحانة، حيث يتشاجر مع حامي ليا ويطعنه. يدفع نولف ثمن إطلاق سراح ميشيل من السجن، لكن عندما يعودان إلى المنزل، يجدان والدته ميتة.
يحتاج ميشيل إلى المال لإنفاقه على ليا، فيسرق المدخرات التي احتفظت بها والدته لجينا، لكن نولف يقبض عليه ويفضحه، ويتعهد "بإعادته إلى الله". يربط نولف ميشيل في قاع قارب مفتوح ويدفعه إلى البحر. ثم يتبنى حياة الناسك بجانب البحر، بينما تدخل جينا ديرًا. بعد أشهر، تتلقى جينا رسالة من ميشيل: لقد نجا وأصبح الآن رجلًا مختلفًا، يكسب رزقه كبحار. عندما يسمع نولف أن ميشيل يريد العودة إلى المنزل، يصرخ في البحر نادمًا على حكمه على ابنه.
يقذف
- جاك كاتلين في دور ميشيل
- روجر كارل في دور نولف
- مارسيل برادو في دور جينا
- كلير بريليا في دور الأم
- تشارلز بوير في دور جوين لا توب
- كلود أوتانت-لارا في دور Un des copains
- ديميتري دراغومير في دور Un des copains
- سوزان دوريس في دور ليا
- فيليب هيريات في دور الحامي
- ليلي صموئيل في دور المثلية
- جورج فوروا في دور الصياد
- باكويريت مثل لا تينانسيير
إنتاج
في يونيو 1920، أخذ ليربييه طاقمًا كبيرًا إلى بريتاني لتصوير المواقع حول سواحل موربيهان وفينيستير ، حيث بحث عن المناظر الطبيعية البرية التي من شأنها أن تثبت التباين الأخلاقي للقصة بين العظمة الخالصة للبحر والإغراءات الفاسدة للمدينة. لأول مرة كان لديه "مساعد مخرج"، شاب يُدعى ريموند باييل والذي سرعان ما اتخذ الاسم المهني فيليب هيريا . كما كان في فريقه كمصمم ديكور كلود أوتان لارا ، ولعب هو وهريا أيضًا أدوارًا صغيرة في الفيلم. في دور مساعد آخر، ظهر تشارلز بوير لأول مرة في السينما. [2] [3]
كان هيكل ليربييه للسرد أصليًا من حيث أنه بدأ في النهاية ثم روى القصة في الفلاش باك: وادعى أن هذه كانت المرة الأولى التي يتم فيها استخدام هذا الأسلوب في السينما. [3]
كما اتبع ليربييه نهجًا أصليًا في استخدام العناوين الفرعية، والتي بدلاً من إدراجها بين لقطات الفيلم، تم دمجها في الصورة نفسها بحيث تشكل جزءًا من التصميم المرئي ولا تقاطع تدفق الفيلم. [4]
أعطى برنامج التلوين التفصيلي للفيلم بأكمله تفاعلًا معقدًا بين التناقضات اللونية، سواء بين المشاهد أو في التسلسلات الفردية: على سبيل المثال، تم تلوين المشاهد في بار المدينة ("البوج") باللون الأحمر الصارخ، وتقطع مع المشاهد ذات اللون الأرجواني التي تظهر الأم المصابة بالحمى في المنزل. [5]
ساعد جاك كاتلين ليربييه في تحرير الفيلم.
بمجرد الانتهاء من الفيلم، أشار ليون جومون إلى ليربييه أنه يرغب في فيلم آخر منه، فيلم أخف ليتناقض مع الدراما القاتمة لفيلم الرجل الكبير ، حتى يمكن تقديم الفيلمين معًا. ابتكر ليربييه بسرعة مزيجًا من حكاية أوسكار وايلد ومحاكاة ساخرة لقصة بوليسية أطلق عليها اسم فيلا ديستين : حملت العنوان الفرعي Humoresque . حصل الفيلمان على عرضهما التجاري معًا في 31 أكتوبر 1920. [6]
استقبال
عُرض الفيلم لأول مرة أمام الجمهور في 3 ديسمبر 1920 في قصر غومون في باريس. وقد لاقى الفيلم استحسانًا كبيرًا من الجمهور والصحافة. [2] وقد اكتسب الفيلم شهرة كبيرة بين النقاد في السنوات اللاحقة. وقد وصفه مؤرخ الأفلام هنري لانجلويس بأنه "أول مثال على كتابة الأفلام". وقد زعم أن الفيلم لم يكن مجرد سرد للأحداث المرتبطة ببعضها البعض من خلال عناوين فرعية، بل كان عبارة عن سلسلة من الصور التي تنقل رسالتها فكرة؛ وقد عززت العناوين المتراكبة الصور بطريقة الرموز التعبيرية. [7] وفي حين انزعج بعض النقاد من التباين بين البيئة الطبيعية للفيلم من الساحل والبحر واستخدامه الجمالي لمسحات التحرير المتكررة والقزحية والتراكبات، كان هناك تقدير أوسع للبنية الإيقاعية للقطات والتسلسلات، والتي شكلت ما رآه لوربييه "تكوينًا موسيقيًا". [8]
ولكن التقدير الذي حظي به الفيلم من الرقابة الفرنسية لم يكن كافياً. فبعد أسبوع واحد من عرض الفيلم، اضطرت الرقابة إلى سحبه من العرض بسبب اعتراضات على أجزاء من مشهد "العاهرة" الذي أظهر بعض القبلات والمداعبات الفاحشة بين امرأتين. وتفاوض ليربييه مع الرقابة وأجرى بعض التخفيضات الصغيرة في المشهد، وذلك "لإظهار أقل وإيحاء أكثر". [9] واستؤنفت عروض الفيلم، وبعد بضعة أشهر أعاد ليربييه إدراج المواد الخاضعة للرقابة في الفيلم السلبي الأصلي. [10]
استعادة
في عام 1998، قامت شركة CNC Archives françaises du film وشركة Gaumont بترميم مفصل للفيلم . وشمل ذلك إعادة بناء العديد من العناوين الفرعية ومخطط تلوين الألوان باستخدام ملاحظات L'Herbier الأصلية. [11] تم الانتهاء من العمل للعرض في عام 2001. قام أنطوان دوهاميل بتأليف مقطوعة موسيقية أوركسترالية أصلية . أصدرت Gaumont قرص DVD للنسخة المستعادة في عام 2009.
مراجع
- ^ مارسيل ليربييه، La Tête qui Tourne . (باريس: بلفوند، 1979) ص 47-48.
- ^ أب جاك كاتلين، جاك كاتلين بريسنتي مارسيل ليربييه . (باريس: فوترين، 1950) ص 43.
- ^ أب مارسيل ليربييه، La Tête qui Tourne . (باريس: بلفوند، 1979) ص 48-49.
- ^ كتيب مصاحب لترميم CNC/Gaumont للوحة L'Homme du large والذي صدر على قرص DVD في عام 2009؛ ص 8-9.
- ^ ماري مارتن، “‘Féerie réaliste‘: onirisme et pratiques maniéristes dans l’œuvre de Marcel L’Herbier, de Rose France (1918) à La Nuit fantastique (1942)”، في Marcel L’Herbier: l’art du cinéma ، [إد. بواسطة] لوران فيراي. (باريس: الجمعية الفرنسية للبحث في تاريخ السينما، 2007.) ص 178-179.
- ^ مارسيل ليربييه، La Tête qui Tourne . (باريس: بلفوند، 1979) ص 51-52.
- ^ هنري لانجلوا، في L'Âge du cinéma ، رقم 6، 1952، مقتبس في الكتيب المصاحب لترميم CNC/Gaumont لـ L'Homme du Large الصادر على قرص DVD في عام 2009؛ ص 5: "المثال الأول للكتابة السينمائية... الرجل الكبير لا يسرد السرد الموضح والمعتمد من خلال ترجمات مماثلة، ولكن سلسلة من الصور لا تحمل رسالة ذات قيمة "فكرة من الصور الرمزية... لا يمكن أن تلتقط العناوين الفرعية مكانًا لصورة من أجل بعض العبارات التي تبدو غير قابلة للتفسير..." .
- ^ ريتشارد آبل. السينما الفرنسية: الموجة الأولى 1915-1929 . (برينستون، نيوجيرسي: مطبعة جامعة برينستون، 1984) ص 306.
- ^ مارسيل ليربييه، La Tête qui Tourne . (باريس: بلفوند، 1979) ص 52: "Bref montrer moins en suggérant plus".
- ^ كتيب مصاحب لترميم CNC/Gaumont للوحة L'Homme du large صدر على قرص DVD في عام 2009؛ ص 7.
- ^ ميشيل أوبيرت، جان لويس كوت وميريل بوليو. La Restauration de L'Homme du Large de Marcel L'Herbier (1920) (تم استرجاعه في 26 فبراير 2010).
روابط خارجية
- الرجل الكبير في موقع IMDb
- رجل كبير على موقع Filmsdefrance.com
- La Restauration de L'Homme du big de Marcel L'Herbier (1920) بقلم ميشيل أوبيرت وجان لويس كوت وميريل بوليو. (سرد مصور لعملية الترميم.) (بالفرنسية) .
