الكومبيا المكسيكية

الكومبيا المكسيكية هي نوع فرعي من الكومبيا ، وهو نوع من الموسيقى نشأ في كولومبيا ولكن أعيد ابتكاره وتكييفه لاحقًا في المكسيك .

تعود أصول موسيقى الكومبيا إلى كولومبيا، وتحديدًا إلى أوائل القرن التاسع عشر على الأقل، متأثرةً بتقاليد الموسيقى الأصلية والسوداء . في أربعينيات القرن العشرين، هاجر المغني الكولومبي لويس كارلوس ماير إلى المكسيك، حيث عمل مع قائد الأوركسترا المكسيكي رافائيل دي باز. وفي خمسينيات القرن نفسه، سجّل ما يعتقد الكثيرون أنه أول تسجيل لموسيقى الكومبيا خارج كولومبيا، بعنوان "El gallo Tuerto y La Cumbia Cienaguera". كما سجّل أغاني ناجحة أخرى مثل "La historia". وهكذا اكتسبت موسيقى الكومبيا شعبية واسعة في المكسيك.

في سبعينيات القرن العشرين، هاجر أنيسيتو مولينا أيضًا إلى المكسيك، حيث انضم إلى فرقة " لا لوز روخا دي سان ماركوس" القادمة من ولاية غيريرو ، وسجل العديد من أغاني الكومبيا الاستوائية الشهيرة مثل "إل غايو موخادو" و"إل بيلوكيرو" و"لا ماريسكادا". وفي سبعينيات القرن العشرين أيضًا، حقق ريغو توفار نجاحًا كبيرًا بفضل مزجه موسيقى الكومبيا مع الأغاني الرومانسية وموسيقى الروك.

تُشبه موسيقى الكومبيا المكسيكية أنواعًا أخرى من الموسيقى الكولومبية ^{[ 1 ]،} مثل الكومبيا السلفادورية والبيروفية والأرجنتينية، وغيرها. فهي ليست توحيدًا لنوع موسيقي واحد، بل مزيج من أنماط موسيقية شديدة التنوع والاختلاف، تتفاوت من مقاطعة إلى أخرى ومن عصر إلى آخر. وقد أدت هذه الأنماط، بعد أن استوعبها الجمهور والموسيقيون في موسيقى الكومبيا الكولومبية، إلى ظهور أنواع فرعية جديدة، مثل الكومبيا الشمالية والجنوبية، وكومبيا المارياتشي، وكومبيا سونيديرا. تُمثل هذه التنوعات الوطنية مزيجًا من الحكايات الشعبية الكولومبية المُعدّلة مع الأنماط الوطنية كالموسيقى الشمالية، والمارياتشي، وموسيقى الفرق، والموسيقى الرومانسية، والهوابانغو، والسون هواستيكو، بالإضافة إلى إيقاعات قديمة وحديثة من الخارج كالسون الكوبي، والسالسا، والميرينغ، والريغي، والسكا من بين الإيقاعات الأفرو-كاريبية، فضلًا عن الأنماط الشعبية البوليفية والإكوادورية والفالس والبيروفية، إلى جانب تأثيرات لاحقة من موسيقى الروك أند رول، والهيب هوب، والراب، والديسكو، والرقص، والإلكترونيكا. وقد تباينت هذه التوجهات تبعًا لشعبية كل إيقاع والحقبة الزمنية التي اندمجت معها. وانتشرت موسيقى الكومبيا المكسيكية في جميع أنحاء أمريكا الوسطى. ^{[ 2 ]}

استلهمت موسيقى الكومبيا المكسيكية من أنماط موسيقية كولومبية أخرى، مثل الكومبيا البيروفية والأرجنتينية ، وغيرها. وقد تجلى هذا التنوع بأشكال مختلفة. فعلى سبيل المثال، كانت الكومبيا الشمالية ( كومبيا نورتينيا ) تُعزف في الأصل على الأكورديون، وتتألف من ألحان ذات عدد قليل من النغمات وإيقاع أبطأ من الكومبيا الأصلية. ويضم هذا النوع الموسيقي فنانين مثل رامون أيالا، وأكابولكو تروبيكال، وبرونكو، وليميت، ولوس بارون دي أبوداكا . أما في الكومبيا الجنوبية، فيُستبدل الأكورديون بالبيانو أو الأورغ، ويكون الإيقاع أسرع وأكثر تعقيدًا من الناحية التوافقية والآلية مقارنةً بالكومبيا الأصلية. ومن أبرز فناني هذا النمط لوس سونورز، وسوسيوس ديل ريتومو، وشيكو تشي.

تشمل الأنواع الفرعية الأخرى لموسيقى الكومبيا المكسيكية: كومبيا مارياتشي، وكومبيا أندينا مكسيكانا ، وكومبيا سونيديرا . وتُعدّ الكومبيا الأوركسترالية نوعًا آخر تمثله فرق أوركسترا كبيرة مثل بابلو بلتران رويز ، وأوركسترا تامبيكو ، وأوركسترا كواتزاكوالكوس ، وروي لويس، وغيرهم، الذين ساهموا في نشر العديد من أغاني الكومبيا المصحوبة بصوت فرقة موسيقية كبيرة كاملة.

من أربعينيات القرن العشرين وحتى منتصف ستينياته، شهدت كولومبيا ما يُعرف بـ"العصر الذهبي للكومبيا "، الذي شكّل الهوية الموسيقية للبلاد لعقود، بأغانٍ شهيرة مثل أغنية " لا بوليرا كولورا " (التنورة الحمراء). وبسبب عوامل اجتماعية مختلفة، تراجعت شعبية الكومبيا مع ازدياد شعبية الإيقاعات والموسيقى الأجنبية، وخاصةً من الشمال. فقد بدت الموسيقى المكسيكية بجميع أنواعها، والإيقاعات الأفرو-كاريبية كالسالسا والميرينغ، وصعود موسيقى الفاليناتو الشعبية، وكأنها تُزيح الكومبيا من مكانتها في كولومبيا. في كولومبيا، تنازلت الكومبيا عن مكانتها لصالح الفاليناتو كعنصر أساسي في الموسيقى الوطنية الكولومبية، واقتصر استخدامها على المناسبات الوطنية وارتباطها بالماضي التاريخي. ^{[ 1 ]  [ 3 ]}

في عصرها الذهبي في أربعينيات وخمسينيات القرن العشرين، انتشرت موسيقى الكومبيا الكولومبية إلى العديد من دول أمريكا اللاتينية، وكانت تحظى بشعبية خاصة في بيرو والمكسيك والأرجنتين. ^{[ 4 ]}

تنوعت الظروف المحيطة بتبني إيقاع الكومبيا الكولومبي. ففي الأرجنتين، على سبيل المثال، تم تبني الإيقاع بسلاسة لأن موسيقى التانغو تستخدم الأكورديون. وينطبق الأمر نفسه على المكسيك، حيث يلعب الأكورديون دورًا محوريًا في موسيقى الشمال، مما أدى إلى اندماجه مع الإيقاع الكولومبي بشكل طبيعي. لاحقًا، شهدت الكومبيا تبني "مصاحبة" الباخو سيكستو من موسيقى الشمال، والتي بدورها مأخوذة من مصاحبة طبلة الكونغا لكارمن ريفيرو، والتي استُبدلت لاحقًا بالغيتار، وفي أغاني الكومبيا المُنسقة موسيقيًا، استُبدلت بآلات المفاتيح، وخاصةً من قِبل فرق موسيقية فنزويلية مثل فرقة نيلسون هنريكيز. ^{[ 5 ]}

في منتصف خمسينيات القرن العشرين في المكسيك، حققت فرقة "لوس كوميتاس" نجاحًا كبيرًا بأغانيها التي جمعت بين إيقاعات متنوعة من موسيقى البوليرو والموسيقى الاستوائية الكوبية، بالإضافة إلى إيقاعات كوبية أخرى ورقصة الفوكس تروت. وقد سجلت هذه الفرقة لشركة سي بي إس (سوني ميوزيك حاليًا) العديد من الأغاني الكلاسيكية الناجحة.

تكمن خصوصيتهم في استخدامهم للأكورديون في جميع أغانيهم كأساس لإيقاعها. ولذلك، بقيت أغانيهم راسخة في ذاكرة الشعب المكسيكي في ذلك الوقت. ومن أشهر أغانيهم التي تمزج بين موسيقى البوليرو والموسيقى الاستوائية مع الأكورديون: "Jugando poker" و"Chupando caña" و"¿En dónde está mi saxofón?" و"Que se mueran los feos"، وغيرها. وقد سهّل دمج موسيقى الكومبيا مع الأكورديون من انتشارها. ^{[ 5 ]}

كان لويس كارلوس ماير أول موسيقي كولومبي يغامر بالتوجه شمالًا، فبعد نجاحه الباهر في كولومبيا، قرر القيام بجولة في مختلف الدول المجاورة، بما فيها المكسيك. وكان من أوائل الموسيقيين الذين أدخلوا موسيقى الكومبيا إلى المكسيك، تاركًا بصمةً لهذا النمط الموسيقي "الاستوائي" الجديد. واستمر هذا النهج مع فرق رافائيل دي باز وتوني كامارغو، ثم مع لوتشو بيرموديز الذي أضاف بدوره إيقاعات كولومبية أخرى، مثل نمط البورو. وبعد بضع سنوات، اندمج موسيقيون آخرون مع هذا النمط الكولومبي الجديد. وواصل ماير نشر تأثيره في الولايات المتحدة، حيث استقر في نهاية المطاف. ^{[ 6 ] [ 7 ]}

ظهرت فرقة الكومبيا المكسيكية الأصلية في أوائل أربعينيات القرن العشرين مع فرقتي رافائيل دي باز وتوني كامارغو. ^{[ 8 ]} أضاف رافائيل دي باز وتوني كامارغو الأصوات المعدنية من الموسيقى الكوبية إلى موسيقى الكومبيا عندما هاجر لويس كارلوس ماير (من مواليد كولومبيا) إلى المكسيك حاملاً معه أغاني ورقصات الكومبيا، بالإضافة إلى رقصات البورو (الرقصات الشعبية) من بلاده. نشأت الكومبيا في كولومبيا، وظهرت منها تنويعات في بلدان مختلفة استنادًا إلى النمط الكولومبي الأصلي. ^{[ 9 ]} وقد قام العديد من الكتّاب بتحليل انتشار الكومبيا عبر البلاد وتأثيرها على المستمعين. ^{[ 10 ]} اندمج نمطا الفرقتين الموسيقيتين نظرًا لعدم امتلاك فرقة ماير للآلات الموسيقية الكولومبية التقليدية. ويتضح ذلك في تسجيلات شركة RCA Víctor Mexico بحلول عام 1945 عندما كانت الفرقة قد حققت شهرة واسعة. ^{[ 11 ]}

تضمنت موسيقى البوليرو التقليدية في المكسيك للفرق الثلاثية الكوبية والبورتوريكية آلة الماراكاس، والموسيقى الكوبية السائدة في ذلك الوقت كما هو موضح في أفلام تلك الفترة، مما يعطي سردًا عن تبني هذه الآلات.

في كولومبيا، بدأ لوتشو بيرموديز عزف أغاني الكومبيا منذ عام 1940. استخدم أوركسترا تضم ​​عددًا أكبر من الآلات الموسيقية، تختلف عن تلك المستخدمة في المكسيك، إذ اعتمدت بشكل أساسي على آلات الساكسفون والكلارينيت لعزف اللحن، إلى جانب قاعدة أوركسترالية. ظهرت موسيقاه في أفلام وطنية، ولكن على الطريقة المكسيكية. ^{[ 12 ]} أحد أسباب مغادرة لوتشو بيرموديز كولومبيا هو قلة استوديوهات التسجيل عالية الجودة، فدُعي إلى الأرجنتين للتسجيل في استوديوهات ذات جودة فائقة (مثل استوديو RCA Víctor). ^{[ 13 ]} لم تنتشر أعماله على نطاق واسع إلا في عام 1963 مع افتتاح شركة Inravisión . ^{[ 14 ]} في عام 1962، أضافت كارمن ريفيرو إلى موسيقاها ليس فقط هذه الآلات، بل أيضًا آلة التيمباني (الطبل)، لتُشير إلى توقفات وبدايات ونهايات الأوركسترا ضمن اللحن الموسيقي نفسه. كان هذا أسلوبًا لم يُرَ في التسجيلات الكولومبية. ^{[ 15 ]} وقد حظي هذا المايسترو بدعم من التوزيعات الموسيقية للمؤلف المكسيكي الشهير عالميًا فرناندو ز. مالدونادو، الذي أبرز استخدام آلات النفخ النحاسية بالإضافة إلى الإيقاعات الموسيقية للرقصات الكوبية المستوحاة من رقصة الدانزون .

• تاريخ موسيقى الكومبيا المكسيكية (بالإسبانية)
• موسيقى الكومبيا في المكسيك (بالإسبانية)
• ما هي موسيقى كومبيا سونيديرا؟ (الإنجليزية)
• لوس كارناليس دي فويغو (الأسبانية)