ثلاثة أشخاص يشاهدون فيلم المصارع على ضوء الشموع

لوحة "ثلاثة أشخاص يشاهدون المصارع على ضوء الشموع" هي لوحة رسمها جوزيف رايت من ديربي عام ١٧٦٥ ، وهي معروضة الآن في معرض ووكر للفنون في ليفربول ، بالمملكة المتحدة . تُصوّر اللوحة ثلاثة رجال يتفحصون نسخة طبق الأصل من تمثال المصارع بورغيزي ، وهو تمثال هلنستي شهيراكتُشف في إيطاليا. كانت هذه اللوحة من أوائل أعمال رايت من ديربي ضمن سلسلة "صور ضوء الشموع"، وعُرضت لأول مرة في لندن، حيث لاقت رواجًا كبيرًا. ^{[ ١ ]} وبعد أربع سنوات، قام ويليام بيثر بطباعة نسخة منها بتقنية.

مع وجود شمعة فقط كمصدر للضوء، تتكون معظم اللوحة من ظلال سوداء. تتلاشى العديد من الأشكال في الظلام، تاركةً لها حدودًا غامضة أو معدومة. يوحي امتداد أسود من الفراغ السلبي وفانوس صغير معلق من السقف بوجود غرفة. توفر الألوان الدافئة للهب تباينًا صارخًا مع الظلال الداكنة للمكان. يخلق استخدام رايت لتقنية التينبريزم إحساسًا بالدراما والحيوية داخل الصورة. يُقارن هذا الاستخدام لأعمال الفنانين القدامى، مما يعزز فكرة عصر التنوير المتمثلة في البناء على الماضي مع تحديث الحاضر. ^{[ 2 ]} تُضيء التباينات العالية بين الضوء والظل وتُعمّق الأشياء والقوام والملامح الموجودة داخل الغرفة. ^{[ 3 ]} على الرغم من التباين العالي في هذه اللوحة، لا يبدو أي جزء من العمل جامدًا أو مفاجئًا. يمنح وهج الشمعة كل شيء في ضوئها شعورًا بالنعومة. يسطع الضوء بلطف على المتفرجين، مسلطاً الضوء على الشعر الناعم الرقيق، والبشرة الملساء، والحجر الناعم لنسخة المصارع.

يُسهم استخدام رايت للضوء واللون والخط في توجيه نظر المشاهد إلى مركز العمل الفني. تنجذب العين فورًا إلى اللون الأحمر البارز على طيات صدرية الشخصية المركزية. يُلقي ضوء الشموع ظلالًا عميقة على هذه الطيات، مما يُشكّل بدوره خطوطًا قطرية واضحة تجذب نظر المشاهد إلى وجه الرجل. تتميز وجنتا الرجل وشفتيه بلون وردي، يُحاكي حُمرة طيات صدريته، ويُضفي إحساسًا بالوحدة على الشخصية. يستطيع المشاهد تتبع نظرات الرجل المُركّزة إلى تمثال المصارع. يتميز عنق وصدر التمثال بإضاءة جيدة، تعكس ضوءًا أبيض ساطعًا يجذب الانتباه إلى جسده. تُبرز الظلال الخطوط المنحوتة لجسم المصارع. تُشكّل هذه العناصر نقطة محورية واضحة في مركز العمل: التفاعل بين التمثال والرجل الذي يُمعن النظر فيه.

عند التدقيق، يتضح أن المشاهد لا يتمتع بأفضل رؤية لهذا المشهد. فهو لا يدرس المصارع كما يفعل الأشخاص في اللوحة، إذ لا تُظهر زاوية الرؤية التي يراها المشاهد الكثير من الجانب المضاء للمصارع. بل يُفترض أن يرى المشاهد جميع الشخصيات. وبالمثل، لا يتمتع الرجل المسن على اليسار برؤية جيدة للمصارع. من الواضح أنه المعلم في هذا المشهد، حيث يراقبه تلميذاه ويرسمانه. رتب رايت الشخصيات بطريقة متوازنة - فالشخصيات المظللة تقع على جانبي اللوحة، بينما تقع الشخصيات المضاءة جيدًا في المنتصف. يخلق هذا التناغم والتوازن في اللوحة إحساسًا بالهدوء. تبدو الشخصيات مركزة ومرتاحة أثناء تعلمها في هذا الجو الدافئ والهادئ الذي ابتكره رايت.

في منتصف القرن الثامن عشر، بدأت لندن تشهد تحولاً في المواقف والمعرفة والمعتقدات عُرف بعصر التنوير . تحرر الناس من الأنظمة السياسية القمعية، والخرافات الناجمة عن نقص المعرفة، والشعور بالإقصاء الاجتماعي القائم على الطبقية. ^{[ 4 ]} كما تغيرت معايير الفنانين. خلال هذه الفترة، مالت الأكاديمية إلى تفضيل الأعمال التي تُشير إلى الدين أو القصص والشخصيات الكلاسيكية. ^{[ 5 ]}

طوال حياته، حرص جوزيف رايت من ديربي على التفاعل مع أفراد من مختلف فئات المجتمع الراقي، الذي ظهر في عصر التنوير. وشملت دائرة معارفه مهندسين معماريين، ورسامين، وعلماء، وفلاسفة، وأعضاء جمعية لونار، وماسونيين، وغيرهم الكثير. ^{[ 6 ]} وقد مكّنته هذه الخلفية من دمج أفكار التنوير في أعماله الفنية.

جسّدت لوحة "المصارع " أفكار عصر التنوير هذه من نواحٍ عديدة . فاستخدام نموذج مصارع بورغيزي جعل اللوحة أشبه بـ"صورة فنية حديثة". وكانت نماذج مصارع بورغيزي، مثل النموذج الظاهر في اللوحة، من القطع الشائعة التي تُباع وتُعرض في منازل الطبقة العليا من المهنيين. ^{[ 7 ]} كما أن استخدام مصارع بورغيزي يدعم المثل العليا المثالية والبطولية والكلاسيكية للأكاديمية. ^{[ 8 ]}

يشير تمثال المصارع إلى موضوع التعلّم الذي ميّز عصر التنوير. تحديدًا، يرمز إلى رؤية جون لوك للبصر، وهي رؤية شائعة تُشير إلى أن البصر هو ما يُغذي نموّ العقل. وقد اقتُرح أن يكون ظلام الغرفة استعارةً للفضاء الذهني الذي سيمتلئ بالأفكار الجديدة التي تتطوّر من خلال البصر. ^{[ 9 ]} يبدو أن الرجل المسنّ على اليسار، وهو عالم، يُقدّم تمثال المصارع، ويتضح ذلك من وضعيته. فهو يدفع نسخة المصارع إلى الأمام بطريقة لا تسمح له برؤية جيدة للموضوع، لكنها تُوفّر الزاوية المثالية لتلاميذه. يُعتقد أنه يُمثّل الحكمة التي تُقدّمها الأجيال الأكبر سنًا، وتذكيرًا بأن حبّ الفنّ والسعي وراء المعرفة لا يُمكن إشباعهما أبدًا. ^{[ 10 ]} إنه المُعلّم في هذا المشهد، بينما يُراقب تلميذاه النموذج ويرسمانه. وتتعزّز فكرة التعلّم من خلال البصر من خلال الرسومات التي يُبدعها الشابان. وهذا يُظهر "التجربة البصرية" للمعرفة والفكر. ^{[ 11 ]}

• باركر، إليزابيث إي. "ضوء جديد على "النموذج الفلكي": جوزيف رايت وتمثيل علم الفلك في بريطانيا في القرن الثامن عشر." مجلة الفن البريطاني 1، العدد 2 (2000): 29-37.
• دانيلز، ستيفن. جوزيف رايت. معرض تيت، 2000.
• إيغرتون، جودي. "جوزيف رايت من ديربي: "صورة ذاتية في قبعة من الفرو"." دراسات متحف معهد شيكاغو للفنون 18، العدد 2 (1992): 113-184.
• رايت، جوزيف، 1734-1797. 1765. ثلاثة أشخاص يشاهدون المصارع على ضوء الشموع . لوحة.
• سولكين، ديفيد هـ. الرسم من أجل المال  : الفنون البصرية والمجال العام في إنجلترا في القرن الثامن عشر . نيو هيفن: مطبعة جامعة ييل، 1993.