ميزوتينت

القديسة أغنيس ، نقش ميزوتينت من عمل جون سميث عن غودفري نيلر ، ويعتقد عادة أنها صورة لابنة نيلر، كاثرين فوس [ 1 ]

الميزوتينت هي عملية طباعة أحادية اللون من عائلة الطباعة الغائرة . كانت أول عملية طباعة تُنتج درجات لونية نصفية دون استخدام تقنيات تعتمد على الخطوط أو النقاط مثل التظليل أو التظليل المتقاطع أو التنقيط . تُحقق الميزوتينت التدرج اللوني من خلال تخشين لوحة معدنية بآلاف النقاط الصغيرة التي تُصنع بواسطة أداة معدنية ذات أسنان صغيرة تُسمى "المُخَرِّط". في الطباعة، تحتفظ الحفر الصغيرة في اللوحة بالحبر عند مسح سطحها. تُمكّن هذه التقنية من تحقيق مستوى عالٍ من الجودة والثراء في الطباعة، وإنتاج مطبوعات أثاث كبيرة وواضحة بما يكفي لتأطيرها وتعليقها بشكل أنيق في الغرفة. [ 2 ]

غالبًا ما تُدمج تقنية الميزوتينت مع تقنيات الحفر الغائر الأخرى، كالحفر والنقش ، بما في ذلك النقش المنقط . وقد شاع استخدام هذه التقنية في إنجلترا منذ القرن الثامن عشر، وفي فرنسا عُرفت باسم " الأسلوب الإنجليزي". وحتى القرن العشرين، اقتصر استخدامها في الغالب على المطبوعات الاستنساخية لإعادة إنتاج الصور الشخصية واللوحات الأخرى، بدلًا من استخدامها في الأعمال الفنية الأصلية. [ 3 ] ومنذ منتصف القرن الثامن عشر، دخلت هذه التقنية في منافسة مع تقنية الأكواتينت ، وهي التقنية اللونية الرئيسية الأخرى في ذلك الوقت .

منذ منتصف القرن التاسع عشر، قلّ استخدام هذه التقنية نسبيًا، إذ أن الطباعة الحجرية وغيرها من التقنيات تُنتج نتائج مماثلة بسهولة أكبر. [ 4 ] كان السير فرانك شورت (1857-1945) رائدًا مهمًا في إحياء تقنية الميزوتينت في المملكة المتحدة، إلى جانب بيتر إيلستيد (1864-1933) في الدنمارك.

تُعرف تقنية الميزوتينت بجودة ألوانها الفاخرة: أولًا، لأن السطح الخشن بدقة وبشكل متساوٍ يحتفظ بكمية كبيرة من الحبر، مما يسمح بطباعة ألوان عميقة وقوية؛ ثانيًا، لأن عملية تنعيم اللوحة باستخدام أداة النقش والتلميع والمكشطة تسمح بتطوير تدرجات دقيقة في اللون. المكشطة أداة ذات طرف مثلث، أما أداة التلميع فلها طرف مستدير أملس - يشبه إلى حد كبير مقابض العديد من الملاعق. [ 5 ]

تاريخ

لودفيغ فون سيغن ، الكونتيسة أمالي إليزابيث من هاناو-مونزنبرغ ، 1642، هي أول ميزوتنت معروف، باستخدام طريقة الضوء إلى الظلام.

ابتكر الجندي الألماني والفنان الهاوي لودفيج فون سيجن (1609 - حوالي 1680 ) أسلوب الطباعة بالميزوتينت. يعود تاريخ أقدم مطبوعاته إلى عام 1642، وهي صورة للكونتيسة أمالي إليزابيث من هاناو-مونزنبرغ ، الوصية على ابنها، والتي كانت أيضًا صاحبة عمل فون سيجن. وقد طُبعت هذه الصورة بتقنية التدرج من الفاتح إلى الداكن. ويبدو أن تقنية الطباعة بالهزازة قد ابتكرها الأمير روبرت من الراين ، وهو قائد سلاح فرسان شهير في الحرب الأهلية الإنجليزية ، والذي كان التالي في استخدام هذه التقنية، ونقلها إلى إنجلترا. [ 6 ]

أدرك السير بيتر ليلي إمكانية استخدام هذه التقنية للترويج للوحاته الشخصية، وشجع عددًا من فناني الطباعة الهولنديين على القدوم إلى إنجلترا. عمل غودفري نيلر عن كثب مع جون سميث ، الذي يُقال إنه أقام في منزله لفترة من الزمن؛ وقد أنتج حوالي 500 لوحة ميزوتينت، منها نحو 300 نسخة من لوحات شخصية. وفي القرن التالي، عُرفت أكثر من 400 لوحة ميزوتينت مستوحاة من لوحات شخصية للسير جوشوا رينولدز ، من أعمال فنانين مختلفين. [ 7 ]

كان جمع مطبوعات الميزوتينت البريطانية رائجًا للغاية من حوالي عام 1760 وحتى انهيار سوق الأسهم عام 1929، وامتدّ هذا الرواج إلى أمريكا أيضًا. وكان المجال الرئيسي للجمع هو صور البورتريه البريطانية؛ حيث كانت اللوحات الزيتية الشهيرة من المعرض الصيفي للأكاديمية الملكية تُعاد طباعتها بتقنية الميزوتينت بشكل روتيني ومربح طوال هذه الفترة، كما قام هواة طباعة الميزوتينت الآخرون بإعادة إنتاج صور قديمة لشخصيات تاريخية، أو ابتكارها عند الضرورة. وكانت الفترة المفضلة للجمع تقريبًا من عام 1750 إلى عام 1820، وهي الفترة الذهبية لفن البورتريه البريطاني. وكان هناك أسلوبان أساسيان للجمع: ركّز البعض على تكوين مجموعة كاملة من المواد ضمن نطاق معين، بينما سعى آخرون إلى تحقيق حالة وجودة مثالية (والتي تتراجع في مطبوعات الميزوتينت بعد أخذ عدد قليل نسبيًا من النسخ من اللوحة)، وجمع العديد من " النسخ التجريبية " التي كان الفنانون والطابعون يقدمونها لهم بسخاء منذ البداية. ومن أبرز هواة الجمع ويليام إيتون، البارون الثاني لتشيلسمور، والأيرلندي جون تشالونر سميث . [ 8 ]

فرانك شورت ، انحسار المد، جسر بوتني ، 1885

في النصف الأول من القرن التاسع عشر، كانت تقنية "المزج" شائعة في إنجلترا، حيث كانت تُستخدم تقنيات الحفر الغائر الأخرى، والتي غالبًا ما كانت تُستخدم لبدء اللوحة، جنبًا إلى جنب مع تقنية الميزوتينت. [ 9 ] كما استُخدمت تقنية الميزوتينت كثيرًا في رسم المناظر الطبيعية، نظرًا لملاءمتها بشكل خاص للسماء البريطانية الكئيبة وأوقات الغسق، والتي كانت من المواضيع الشائعة في حركة إحياء فن الحفر الفيكتوري .

كان استخدام هذه التقنية في القارة الأوروبية أقل بكثير؛ ففي أواخر القرن السابع عشر، كان أبراهام بلوتيلينغ واحداً من عدد من رسامي الطباعة في أمستردام الذين استخدموها، ولكن في القرن الثامن عشر، لم تكن هناك سوى مدارس في أوغسبورغ ( يوهان جاكوب هايد ويوهان إلياس ريدينغر ) ونورمبرغ وفيينا ( إغناز أونتربيرغر ) ، بقيادة فنانين يتبعون أساليب لندن. [ 10 ]

خلال القرن العشرين، تراجعت هذه التقنية، ويعود ذلك في جزء كبير منه إلى الوقت الطويل الذي تستغرقه عملية تحريك الألواح. ومن بين أبرز مؤيديها يوزو هاماجوتشي ، وليونارد مارشانت، وشيرلي جونز . [ 11 ] ثم عاد الاهتمام بتعلم هذه التقنية واستخدامها بعد نشر كتاب " الميزوتينت: التاريخ والتقنية" للفنانة كارول واكس عام 1990. وقد ساهم كتاب واكس في زيادة ملحوظة في عدد الفنانين الذين يستخدمون تقنية الميزوتينت في الولايات المتحدة والعالم.

طريقة التدرج من الفاتح إلى الداكن

نقش ميزوتينت مبكر من أعمال واليرانت فايان ، مساعد أو معلم سيغن. شاب يقرأ، بجانب تمثال كيوبيد. يُرجح أنه رُسم بتقنية التدرج من الفاتح إلى الداكن. ٢٧ ٫٥ سم × ٢١٫٣ سم ( ١٠ + ١٣/١٦ بوصة × ٨ + ٣/٨ بوصة )      

أُنتجت أولى مطبوعات الميزوتينت على يد لودفيج فون سيجن باستخدام أسلوب التدرج من الفاتح إلى الداكن. حيث تم تشكيل الصفيحة المعدنية لإنشاء تجاويف، بينما تُركت أجزاء الصورة التي ستبقى فاتحة اللون ناعمة. عُرفت هذه الطريقة باسم "الطريقة التراكمية"، أي إضافة مناطق من التجاويف إلى الصفيحة لأجزاء الطباعة التي ستظهر داكنة اللون. سمحت هذه التقنية بإنشاء الصورة مباشرةً عن طريق تخشين صفيحة فارغة بشكل انتقائي، في المناطق التي ستُظهر الأجزاء الداكنة من الصورة. ومن خلال تغيير درجة التنعيم، يُمكن إنشاء درجات لونية متوسطة بين الأسود والأبيض، ومن هنا جاء اسم " ميزوتينتو" (mezzo-tinto) ، وهي كلمة إيطالية تعني " نصف درجة لونية " أو "نصف مطلي". [ 12 ]

طريقة الانتقال من الظلام إلى النور

أصبحت هذه الطريقة الأكثر شيوعًا. يتم تخشين سطح لوحة معدنية (عادةً من النحاس) بالكامل بالتساوي، يدويًا باستخدام أداة تخشين، أو آليًا. إذا طُبعت اللوحة في هذه المرحلة، فستظهر باللون الأسود الداكن. ثم تُنشأ الصورة بصقل مناطق محددة من سطح اللوحة المعدنية بأدوات معدنية؛ ستُطبع الأجزاء المصقولة بلون أفتح من المناطق غير المصقولة. أما المناطق المصقولة تمامًا فلن تحتفظ بالحبر على الإطلاق؛ ستُطبع هذه المناطق باللون الأبيض، أي بلون الورق الخالي من الحبر. يُطلق على هذه الطريقة اسم "العمل من الداكن إلى الفاتح"، أو طريقة "الطرح". [ 13 ] وقد استخدمها الأمير روبرت من الراين لأول مرة . لا يتطلب التخشين الشامل مهارة كبيرة، وكان يقوم به عادةً متدرب. [ 14 ]

طباعة ميزوتينت بأربعة ألوان للويس الخامس عشر بريشة جاكوب كريستوف لو بلون ، 1739

من أبرز مزايا هذه التقنية سهولة تعلمها وسرعتها الفائقة مقارنةً بالنقش التقليدي، فضلاً عن تنوع درجاتها اللونية. فقد كان بالإمكان إنتاج مطبوعات الميزوتينت بسرعة فائقة للاستجابة للأحداث أو تصوير الشخصيات الإخبارية، [ 15 ] كما كان إنتاج أحجام كبيرة منها سهلاً نسبياً. وكان هذا الأمر بالغ الأهمية لما عُرف آنذاك بمطبوعات الأثاث ، وهي مطبوعات ميزوتينت كبيرة الحجم ذات تباينات لونية جريئة بما يكفي لتبرز بجمالها عند تأطيرها وتعليقها على جدران الغرف. ونظراً لانخفاض تكلفة مطبوعات الميزوتينت مقارنةً باللوحات، فقد شكل ذلك عامل جذب كبير. [ 16 ]

لون

استخدم جاكوب كريستوف لو بلون (1667-1741) أسلوب التدرج من الداكن إلى الفاتح، وابتكر تقنية الطباعة الميزوتينية ثلاثية ورباعية الألوان باستخدام لوحة معدنية منفصلة لكل لون. [ 17 ] [ 18 ] اعتمدت طريقة لو بلون في الطباعة الملونة على نموذج ألوان RYB، حيث استُخدمت الألوان الأحمر والأصفر والأزرق لإنتاج نطاق أوسع من درجات الألوان. في كتابه "كولوريتو" (Coloritto ) الصادر عام 1725، يشير لو بلون إلى الأحمر والأصفر والأزرق على أنها ألوان "أولية"، موضحًا أن الأحمر والأصفر ينتجان اللون البرتقالي، والأحمر والأزرق ينتجان اللون البنفسجي، والأزرق والأصفر ينتجان اللون الأخضر (لو بلون، 1725، ص 6). استُخدمت عملية مماثلة في فرنسا لاحقًا في القرن نفسه على يد تلميذ لو بلون ، جاك فابيان غوتييه داغوتي، وأبنائه؛ وشملت أعمالهم رسومات تشريحية للكتب الطبية. [ 19 ] كما لُوّنت مطبوعات أخرى بالأبيض والأسود يدويًا بالألوان المائية ، وهو ما كان مفيدًا للغاية بعد أن تبلى اللوحة. [ 20 ]

الطباعة

تتم طباعة اللوحة النهائية بنفس الطريقة في كلتا الحالتين، وتتبع الطريقة المعتادة لطباعة اللوحات الغائرة ؛ حيث يُغطى السطح بالكامل بالحبر، ثم يُمسح الحبر عن السطح ليتبقى فقط في الحفر الموجودة في المناطق الخشنة أسفل السطح الأصلي للوحة. تُمرر اللوحة عبر مكبس طباعة عالي الضغط بجوار ورقة، وتُكرر العملية. [ 21 ]

إيما، ليدي هاميلتون كطبيعة ، طبعة هنري هوبنر ماير عن لوحة جورج رومني ، حجم "الوضعية".

نظرًا لأن الحفر الموجودة في اللوحة ليست عميقة، لا يمكن طباعة سوى عدد قليل من النسخ عالية الجودة قبل أن تبدأ جودة اللون بالتدهور مع ضغط المطبعة الذي يُزيلها. ربما لا يمكن الحصول إلا على مئة أو مئتي نسخة جيدة حقًا، على الرغم من أنه غالبًا ما كانت تُعاد "صقل" اللوحات من خلال المزيد من العمل باستخدام أداة التأرجح. [ 22 ] في عام 1832، لاحظ أحد الكتّاب في مكتبة أرنولد ما يلي: [ 23 ]

...عدم اليقين بشأن عدد النسخ التي يمكن الحصول عليها من هذا النوع من النقش - حيث تتعطل بعض الألواح بعد طباعة خمسين أو حتى أقل من ذلك؛ ويتراوح عدد النسخ التي يمكن طباعتها من مئتين إلى ثلاثمئة كحد أقصى، وعندها غالباً ما يكون من الضروري تجديد الأرضية وإعادة تشغيل الأضواء أثناء عملية الطباعة.

مع ذلك، إذا قام الطابع أو مساعد الفنان بعملية تجديد اللوحة، فغالبًا ما كانت تتم بمستوى أقل. قال بامبر جاسكوين عن مثالٍ وضّحه بتفاصيل قبل وبعد التجديد: "تم تجديد الدرجات الداكنة بشكلٍ رديء باستخدام أداة الروليت؛ والنتيجة تبدو قاسية عند النظر إليها عن قرب، لكنها ستبدو مقبولة عند مشاهدة المطبوعة كاملةً من مسافة عادية". [ 24 ]

كانت الأحجام القياسية المستخدمة في إنجلترا تُعرف باسم "الملكي" (24 × 19 بوصة)، و"الكبير" (18 × 24 بوصة)، و"الوضع" (14 × 10 بوصة)، و"الصغير" (6 × 4 بوصة)، وكان من الممكن شراء إطارات وألبومات جاهزة لتناسب هذه الأحجام. [ 25 ]

تقنية مفصلة

يمكن تخشين الصفائح ميكانيكيًا؛ إحدى الطرق هي فرك برادة معدنية ناعمة على السطح بقطعة زجاج؛ فكلما كانت البرادة أنعم، كان سطح الصفيحة أصغر. وقد استُخدمت أدوات تخشين خاصة تُسمى "المُخَرِّبات" منذ القرن الثامن عشر على الأقل. الطريقة الشائعة الاستخدام اليوم هي استخدام مُخَرِّب فولاذي بعرض خمس بوصات تقريبًا، يحتوي على ما بين 45 و120 سنًا لكل بوصة على وجه نصل على شكل قوس ضحل، مع مقبض خشبي بارز لأعلى على شكل حرف T. عند تحريك المُخَرِّب بثبات من جانب إلى آخر بالزاوية الصحيحة، فإنه يتقدم للأمام مُحدثًا نتوءات على سطح النحاس . ثم تُحرَّك الصفيحة - إما بتدويرها بعدد محدد من الدرجات أو بزاوية 90 درجة حسب الرغبة - ثم تُخَرِّب مرة أخرى. تُكرَّر هذه العملية حتى تُخَشَّن الصفيحة بالتساوي وتُطبع بلون أسود موحد تمامًا. [ 26 ]

نقاشو الميزوتينت حسب تاريخ الميلاد

الاقتباسات

  1. صورة الآنسة فوس في زي القديسة أغنيس، تسعينيات القرن السابع عشر
  2. غريفيث (1996ب)، 85؛ باركر؛ مايور، 513
  3. رئيس البلدية، 511؛ باركر
  4. غريفيث (1996ب)، 87
  5. رئيس البلدية، 511-513؛ باركر
  6. العمدة، 511؛ غريفيث (1996ب)، 85
  7. غريفيث (1996ب)، 85-87
  8. غريفيث (1996أ)، 134-137 و141-142؛ باركر
  9. غريفيث (1996ب)، 87
  10. غريفيث (1996ب)، 87؛ باركر
  11. شيرلي جونز (2019). الطباعة الميزوتينتية وكتاب الفنان: رحلة أربعين عامًا (دار ريد هين للنشر)، الصفحات 1-4
  12. غريفيث (1996ب)، 85؛ مايور، 511؛ باركر
  13. باركر
  14. العمدة، 512-513؛ غريفيث (1996ب)، 83-84؛ دونش، 7-8
  15. دوينش، 7-9
  16. باركر؛ رئيس البلدية، 513
  17. لو بلون، جاكوب كريستوف (1725). كولوريتو؛ أو تناغم التلوين في الرسم: مُختزل إلى ممارسة آلية وفقًا لمبادئ سهلة وقواعد لا تخطئ؛ بالإضافة إلى بعض الأشكال الملونة . تم الاسترجاع في 4 يوليو 2020 .
  18. مورتيمر، كرومويل (1731). "شرح لمبادئ السيد جيه سي لو بلون في الطباعة، على غرار الرسم، ونسج النسيج، بنفس طريقة نسج البروكار". المعاملات الفلسفية للجمعية الملكية في لندن . 37 (419): 101-107 . doi : 10.1098/rstl.1731.0019 . S2CID 186212141 . 
  19. باركر
  20. دوينش، 76
  21. غريفيث (1996ب)، 31-35
  22. غريفيث (1996ب)، 83؛ باركر
  23. نقلاً عن دونش، 8
  24. غاسكوين، الرسوم التوضيحية 60-62
  25. باركر
  26. جاسكوين، القسم 16أ؛ جريفيثس (1996ب)، 83-84، للحصول على تعليمات معاصرة مفصلة، ​​انظر رابط المعرض الوطني للصور أدناه.
  27. "طبقات" . متحف متروبوليتان للفنون . تم الاطلاع عليه في 3 يناير 2025 .
  28. "سيرة هولي داونينج" . www.annexgalleries.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 سبتمبر 2023 .

المراجع العامة والمستشهد بها

للمزيد من القراءة

  • تقنية الميزوتينت مع غاي لانجفين، على يوتيوب
  • تقنية الميزوتينت مع ريتا فانديفورست، على موقع فيميو
  • فن الميزوتينت / فن الظلام، معرضٌ لأعمال الميزوتينت الكلاسيكية والمعاصرة، من تنسيق كارول واكس وإيرل ريتيف في متحف نيو أورليانز للفنون. يتضمن المعرض 58 سيرة ذاتية لفنانين.