ديفيد بارك (رسام)
ديفيد بارك | |
|---|---|
 ديفيد بارك في العمل تصوير: إيموجين كانينغهام | |
| وُلِدّ | 17 مارس 1911 بوسطن، ماساتشوستس ، الولايات المتحدة |
| مات | (عمره 49 سنة) بيركلي، كاليفورنيا ، الولايات المتحدة |
| تعليم | مدرسة كاليفورنيا للفنون الجميلة |
| معروف بـ | تلوين |
| حركة | مدرسة باي أريا التصويرية |
| زوج | ليديا نيويل |
| أطفال | 2 |
كان ديفيد بارك (17 مارس 1911 - 20 سبتمبر 1960) [1] رسامًا أمريكيًا ورائدًا في حركة الرسم التصويري في منطقة الخليج خلال الخمسينيات.
سيرة
وُلِد ديفيد بارك في بوسطن، وهو ابن ماري تيرنر وتشارلز إدوارد بارك. كان والده قسيسًا توحيديًا. [2] التحق بمدرسة لوميس تشافي في وندسور بولاية كونيتيكت، وقد اعترفت به النحاتة إيفلين لونجمان باتشيلدر ، زوجة مدير المدرسة، بموهبته المبكرة.
انتقل إلى لوس أنجلوس في سن السابعة عشر، وأقام مع عمته إديث بارك تروسديل التي كانت فنانة، حتى يتمكن من الدراسة في معهد أوتيس للفنون في عام 1928. [2] بعد عام، انتقل إلى بيركلي حيث تزوج من ليديا نيويل في عام 1930، وأنجب منها ابنتين، ناتالي وهيلين. كان أول معرض فردي له في عام 1933 في معرض أوكلاند للفنون .
في عام 1943، بدأ التدريس في مدرسة كاليفورنيا للفنون الجميلة (CSFA)، المعروفة الآن باسم معهد سان فرانسيسكو للفنون (SFAI). [3] أثناء الكساد الاقتصادي، عاد بارك إلى بوسطن لتدريس الفن في مدرسة وينسور للبنات . [2]
كان ديفيد بارك أحد خريجي معهد سان فرانسيسكو للفنون بعد الحرب العالمية الثانية والذي كان يُطلق عليه مدرسة كاليفورنيا للفنون الجميلة (CSFA) في ذلك الوقت. لقد أحيا الاهتمام بالفن التصويري، في البداية جرب أشكالًا مجردة ثابتة اعتمدت على اللون لتأثيرها وديناميكيتها ودفئها. انفصل بارك، جنبًا إلى جنب مع ريتشارد ديبنكورن وإلمر بيشوف ، عن فلسفة الرسم التي روج لها كليفورد ستيل ، الذي درَّس في المعهد، وشكلوا ما سيُطلق عليه لاحقًا حركة باي أريا التصويرية . يمكن رؤية تأثيرهم في أعمال فناني باي أريا التصويرية اللاحقين مثل بول جون وونر وناثان أوليفيرا ومانويل نيري وهنري فيليرم وهنريتا بيرك وجوان براون .
ورغم أن هؤلاء الرسامين بدأوا بالرسم بما يسمى بالأسلوب الموضوعي، حيث استخدموا الأشكال المجردة في مساحات كبيرة، إلا أنهم سرعان ما انتقلوا إلى استخدام العالم المادي والموضوعات التمثيلية للتجريب في الشكل واللون والملمس ودرجة الحرارة في لوحاتهم. وأدرك بارك أن التركيز على المبدأ والتجريد يلفت الانتباه إلى الرسام وليس اللوحة. وشعر أنه من المهم التركيز على الحاضر، وتطوير الاستجابات للطبيعة. وقال: "أعتقد أننا نعيش في وقت يبالغ في التأكيد على الحاجة إلى التجديد، وتعزيز المفاهيم".
عمل بارك بالرسم التصويري منذ عام 1950 تقريبًا حتى عام 1959 تقريبًا عندما أصيب بالسرطان. وعادةً ما كان يعمل من الذاكرة، [4] حيث رسم في البداية ما رآه: أطفال يلعبون في الشارع، وموسيقيون، وأصدقاؤه، وأشخاص في منازلهم. وفي نهاية العقد، رسم عراة الاستوديو الكلاسيكيين والسباحين بأسلوب ضخم. وبعد أن أصبح مريضًا للغاية بحيث لم يعد قادرًا على العمل بالزيوت، استمر في العمل بالألوان المائية التي أنتجها حتى وفاته المبكرة في عام 1960، عن عمر يناهز 49 عامًا، بسبب السرطان. كان بارك يعمل في جامعة كاليفورنيا كأستاذ مشارك للفنون حتى وفاته. [5] كان يرسم أفضل أعماله في السنوات الأخيرة من حياته ومسيرته المهنية. [6]
إرث
في عام 1988، حصل بارك على معرض استعادي في متحف ويتني للفن الأمريكي في مدينة نيويورك . [7] كما أقيم معرض استعادي آخر لبارك في الفترة من 2020 إلى 2021 في متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث . [8]
بيعت لوحة بارك " رجل عارٍ واقفًا في الحمام" ، التي رسمها بين عامي 1955 و1957، بمبلغ 1,160,000 دولار في دار سوثبي للمزادات بنيويورك في 15 مايو 2007. [6]
ملحوظات
- ^ موسوعة الفن
- ^ abc Boas, Nancy. “David Park and George Staempfli: A Painter and His Dealer.” Archives of American Art Journal , المجلد 54، العدد 1، 2015، ص 46-62. JSTOR ، www.jstor.org/stable/10.1086/683150.
- ^ "جامعة كاليفورنيا: في ذكرى أبريل 1962". Regents of The University of California . تم استرجاعه في 2024-04-02 .
- ^ ارمسترونج 1989، ص 38.
- ^ "ديفيد بارك". مجلة الفن . 20 (1): 30. 1960. JSTOR 774324.
- ^ ab Seed, John (28 فبراير 2012). "'ديفيد بارك: حياة الرسام'". HuffingtonPost.com . تم الاسترجاع في 21 مايو 2012 .
- ^ برينسون، مايكل (11 نوفمبر 1988). "مراجعة/فن؛ معرض ويتني الاستعادي لأسطورة منطقة الخليج". نيويورك تايمز .
- ^ "ديفيد بارك: معرض استعادي". متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث . تم الاسترجاع في 26 ديسمبر 2021 .
مراجع
- أرمسترونج، ريتشارد (1989). ديفيد بارك . مطبعة جامعة كاليفورنيا . ISBN 978-0-87427-062-4 ، ISBN 0-87427-062-6
