جان باتيست غوييه
كان جان باتيست غوييه ( 10 مايو 1779 - 20 يونيو 1854) فنانًا فرنسيًا عصاميًا. منذ عام 1827، عُرضت أعماله بانتظام في صالون باريس السنوي . وصلت لوحاته التي تُصوّر مشاهد من الحياة اليومية - والتي تنوعت بين العاطفية والساخرة والتاريخية - إلى جمهور واسع من خلال نسخها باستخدام تقنية الطباعة الحجرية التي كانت حديثة آنذاك . أصبح ابنه، أوجين غوييه (1798-1857)، رسامًا أيضًا، وتفوقت مسيرته الفنية على مسيرة والده. وكانت زوجة أوجين، زوي ، فنانة أيضًا.
تأسيس مشغل جوييه

كان غوييه فنانًا عصاميًا. أول أعماله المعروفة كان كتابًا نشره عام 1816 بينما كان لا يزال يعيش في شالون سور ساون . قدم غوييه الرسوم التوضيحية والزخارف لكتاب "باقة المشاعر" (Le Bouquet du Sentiment )، الذي كتبته زوجته أوجيني ( ني ديميه، حوالي 1778-1865 [ 1 ] ). كان الكتاب عبارة عن قاموس للنباتات مع ملاحظات خيالية حول المعنى الرمزي لمختلف الزهور والباقات والألوان، بما في ذلك "مفردات نباتية ساحرة وبارعة للغاية يمكن من خلالها لعاشقين يمتلكان حديقة زهور تحت تصرفهما أن يحيكوا مؤامرة غرامية مثالية." [ 2 ] أُعلن عن إعادة إصدار الكتاب في "طبعة جديدة فاخرة" عام 1835. [ 3 ] وضع الكتاب معيارًا لمثل هذه الأعمال لمدة سبعين عامًا على الأقل؛ بمراجعة كتاب Langage des Fleurs لكيت غريناواي في عام 1885، نصح لوريدان لارشي في Le Monde Illustré القراء "بدلاً من ذلك، باستشارة Le Bouquet du Sentiment ، الذي نشره جوييه عام 1816 في شالون سور ساون. نعم، في شالون سور ساون! كان من الأفضل لكيت غريناواي أن تنسخه." [ 4 ]
وُلد ابنه، أوجين، عندما كان جان باتيست في الثامنة عشرة من عمره. ولما أظهر غوييه الصغير موهبةً في الرسم، أرسله والده في الثامنة عشرة من عمره إلى باريس لتلقي التدريب الرسمي الذي كان يفتقر إليه هو نفسه. وقد تصدّر أوجين قائمة طلاب صفه الذي ضم ستين طالبًا في مرسم أنطوان جان غرو . [ 5 ]
في مرحلة ما، انتقلت عائلة غوييه إلى باريس، واستقرت في 3 شارع دو لاباي؛ وفي عام 1837 انتقلوا إلى 25-27 شارع دو لا شوزي دانتان. وربطت علاقة وثيقة بين الأب والابن طوال حياتهما، حيث أقاما في العنوان نفسه وعملا في المرسم نفسه. وقدّما أول أعمالهما في صالون باريس في العام نفسه، 1827، عندما كان جان باتيست يبلغ من العمر 48 عامًا وأوجين يبلغ من العمر 29 عامًا. ومنذ ذلك الحين، عُرضت أعمال كلا غوييه بانتظام في الصالونات، وكذلك فعلت زوجة أوجين، زوي، وهي رسامة بورتريه متخصصة في الباستيل. وعرض جان باتيست 20 لوحة في الصالون من عام 1827 إلى عام 1849. [ 6 ]
وجد جان باتيست راعياً له في ماري كارولين من بوربون-صقلية، دوقة بيري ، التي أدركت وشجعت أعماله المبكرة، وجعلته لاحقاً أميناً لمعرضها الخاص الشهير. [ 7 ]
الموضوعات والأعمال الرئيسية

حقق غوييه نجاحًا باهرًا بلوحاته التي تُصوّر شخصيات تاريخية، أو تُجسّد لحظات من الحياة اليومية في سياق تاريخي. وقد أشار معرض استعادي نُشر عام ١٨٨١ إلى أعمال غوييه في صالون ١٨٣١ باعتبارها أبرز معارضه. وشملت هذه الأعمال ثلاثة "أعمال بالغة الأهمية"، [ ٨ ] وهي: ماري لويز دورليان، ملكة إسبانيا، ولوك جيوردانو ؛ والملكة كريستين دو سويد ولوك غيرشان ؛ وهيلويز وأبيلارد ، التي تُصوّر العاشقين الشهيرين على النحو التالي: "هيلويز، مفتونة بصوت أبيلارد العذب وبلاغته، تُنصت بكل جوارحها". [ ٩ ] عُرضت هذه اللوحة الزيتية الصغيرة على النحاس في غاليري لوبرون [ ١٠ ] [ ١١ ] وفي متحف كولبير عام ١٨٢٩ [ ١٢ ] قبل عرضها في صالون باريس، ثم حُوِّلت إلى طباعة حجرية على يد ألفونس ليون نويل ، [ ١٣ ] واختارها غوييه لاحقًا للمشاركة في معرض أميان عام ١٨٤٥. [ ١٤ ] يُحتمل أن تكون اللوحة من أعمال أسلوب التروبادور ، بما يحمله من حنين رومانسي إلى العصور الوسطى في فرنسا. بعد أن ظل موقعها ومظهرها مجهولين للباحثين لفترة طويلة، [ ١٥ ] أُعيد اكتشاف لوحة غوييه " هيلويز وأبيلارد" في مزاد علني في أوكلاند، كاليفورنيا، عام ٢٠٢٠. [ ١٦ ]
في أربعينيات القرن التاسع عشر، بدأ غوييه سلسلة من اللوحات الرمزية. وشملت هذه السلسلة لوحة " قصة حياة الفنانين في أربعة أشكال"، التي تجسد الأمل والكآبة والإحباط والمثابرة، والتي عُرضت في صالون عام 1842 ؛ ولوحة "إمبراطورية الذهب" (1845)، المستوحاة من مقولة بوالو الشهيرة: "الذهب يضفي حتى على القبح مسحة من الجمال: لكن كل شيء يصبح بشعًا مع الفقر"؛ ولوحة " رمزية الإمبراطورية الثانية" ، التي لم تُعرض في صالون، ولكن رُسمت في وقت ما بين صعود نابليون الثالث عام 1852 ووفاة غوييه عام 1854.
على عكس ابنه، الذي حقق نجاحًا باهرًا في رسم لوحات القديسين، تجنب غوييه عمومًا المواضيع الدينية. ومع ذلك، قيل إن لوحته التي تصور مريم العذراء وأمها محاطتين بصور من حياة المسيح، بعنوان " العذراء القديسة وحنة "، تُعد أفضل أعماله. [ 7 ] عُرضت اللوحة لأول مرة في صالون عام 1843، ثم عُرضت بعد وفاته تكريمًا له في صالون عام 1855.
خلال حياته، لم تقتنِ المؤسسات سوى عدد قليل من أعمال غوييه. فقد اشترت جمعية أصدقاء الفنون لوحة "كنيسة صغيرة " (1827) . أما لوحة "قراءة وصية" (1833) فقد اقتناها الملك لويس فيليب ، ونجت بأعجوبة من نهب القصر الملكي عام 1848. [ 7 ] وكانت لوحة " مجلس حرب يقاتل مبارزًا، تحت حكم لويس الثالث عشر " (1835) ضمن قائمة اللوحات التي اقترح جول فيرن عام 1891 نقلها من الغرف الرسمية في فندق دي فيل بمدينة أميان إلى متحف بيكاردي ، حيث "يستفيد منها جميع أفراد الجمهور". [ 17 ]
(كما روّج فيرن لعمل ابن جان باتيست، مشيدًا بلوحة أوجين غوييه " مذبحة الأبرياء" ، التي عُرضت بعد وفاته في صالون باريس عام 1857 : "لم يُعالج هذا الموضوع المبتذل نوعًا ما بمثل هذه الدرامية من قبل؛ فالمشهد واسع، والأحداث عديدة ومتنوعة، وتُصوّر جميع المواقف الممكنة لهذه المذبحة المروعة. لم يكن على السيد غوييه سوى القليل ليفعله لإنهاء هذا العمل الجميل، لكنه للأسف لم يتمكن من التمتع بنجاحه." [ 18 ] )
السياسة والمجتمع


ألهمت ثورة يوليو عام 1830 في فرنسا فنانين مثل ديلاكروا لتصوير الأحداث برمزية مؤثرة أو بلوحات تاريخية ضخمة. وخلّد غوييه ذكرى الأيام الثلاثة المجيدة للانتفاضة بلوحات فنية عاطفية. وتصور سلسلته بعنوان "عائلة باريسية" أماً وزوجة تحتميان بقلق في منزلهما، ثم تواسيان ابنهما وزوجهما البطل وتضمّدان جراحه عند عودته من المعركة. وقد نُشرت هذه الأعمال فوراً كمطبوعات حجرية للاستهلاك الشعبي.
كان آل غويه مهتمين بوضع المرأة كفنانة في فرنسا. ففي عام ١٨٣٧، في وقتٍ كان فيه معظم الفنانين لا يسمحون للنساء بدخول ورشهم إلا كعارضات، افتتح يوجين وزوي استوديو جديدًا في ٢٧ شارع دو لا شوزي دانتان لتعليم الرسم والتصوير للطالبات. [ ١٩ ] وقد عرضت إحدى خريجات ورشة زوي أعمالها في صالون باريس عام ١٨٦٤. [ ٢٠ ]
في عام 1830، كان الأب والابن من الأعضاء المؤسسين لجمعية الفنون الجميلة الحرة في باريس (لا ينبغي الخلط بينها وبين جمعية الفنون الجميلة الحرة التي تأسست لاحقًا عام 1868). عُيّن جان باتيست في لجنة مؤلفة من عشرة أعضاء للنظر في مسألة قبول النساء في المنظمة. وقد جاء تقريرهم البليغ مؤيدًا بشدة، لكن تصويت الأعضاء، "نظرًا لأن المواضيع العادية المطروحة للنقاش، والتي غالبًا ما تكون غريبة عن خصائص جنسهن، ستكون دائمًا تقريبًا خالية من الاهتمام بالنسبة لهن، قرر أن هذا القبول سيكون على أساس فخري فقط." [ 21 ]
إرث
توفي أوجين غوييه بعد أقل من ثلاث سنوات من وفاة والده؛ وكانت مسيرتهما المهنية في صالون باريس متوازية إلى حد كبير، حيث بدأت وانتهت معًا. دُفن كلاهما في القسم 24 من مقبرة مونمارتر ، وكذلك أوجيني غوييه بعد وفاتها عام 1865. [ 1 ]
في عام 1859، أنجزت زوي غوييه آخر أعمال زوجها الفنية - لوحة للمسيح على جبل الجلجلة، لكنيسة نوتردام دو كالفير، غاربرياك، أفيرون، فرنسا - مما يمثل نهاية أكثر من ثلاثة عقود لعب فيها آل غوييه الثلاثة دورًا بارزًا في عالم الفن الفرنسي. [ 22 ] توفيت زوي عام 1869.
لاحظ ناقد معاصر أن أعمال جان باتيست غوييه أظهرت "ربما موهبة أقل رقيًا وعمقًا" من موهبة ابنه، لكنها تميزت "بسحرٍ آسر وسخريةٍ لاذعة". [ 23 ] ونفى أحد النعي افتقاره للتدريب الرسمي، قائلًا إن غوييه "تلقى دروسًا من أفضل الأساتذة، إذ لطالما أبدى إعجابًا عميقًا بروائع العصور العظيمة في بلادنا وخارجها. ويتجلى هذا الإحساس المرهف بالجمال والحقيقة في جميع أعمال هذا الفنان المجتهد، بدءًا من تلك التي بشّرت ببداياته وحتى الأعمال التي مثّلت نهاية مسيرته الفنية". [ 7 ]
عُرفت لوحتان على الأقل لجان بابتيست غوييه خلال حياته. عرض أوجين غوييه لوحةً لوالده في صالون عام 1833 (العام الذي بلغ فيه جان بابتيست 54 عامًا)، حيث حازت على الميدالية الفضية في فن البورتريه. [ 5 ] كتب أحد النقاد: "تشابهٌ لافت، وقوةٌ في التأثير والتنفيذ، ورسمٌ دقيق، هذه هي الصفات الرئيسية التي يمكن ملاحظتها في لوحة جان بابتيست غوييه التي رسمها إم إي غوييه، والتي تُذكّرنا باللوحات الرائعة للمدرسة الفلمنكية." [ 24 ] عندما عُرضت اللوحة في ليل في العام التالي، وُصفت بأنها "واحدة من أبرز أعمال صالوننا." [ 25 ] كانت هذه اللوحة في مرسمه في شارع دو لا شوزي دانتان وقت وفاة أوجين، وربما كانت ضمن مزاد علني لعقاره عام 1857، [ 5 ] لكن مكانها الحالي غير معروف.
كان كل من جيه-بي غوييه وزوجته أوجيني موضوعًا لرسمة من رسم كلوتيلد جيرارد جويليرات عُرضت في صالون عام 1834. [ 26 ] مكان وجود هذه الصور غير معروف.
معرض
لو موين ; ربما أوني شابيل ، 1827 [ 27 ]
رمزية الإمبراطورية الثانية ، حوالي 1852-1854، مجموعة خاصة.
مراجع
- 1 2 "Épitaphes de Peintres"، أرشيفات جديدة للفن الفرنسي ، 3e sér.:année 1886، ص. 45 .
- ^ "GOYET (أوجيني). Le Bouquet du Sentiment ou Allégorie des plantes et des couleurs" . www.livre-rare-book.com . 25 أبريل 2020.
- ^ Le Citateur Féminin ، يونيو 1835، ص. 288. نفس المسألة ص. 262 ظهرت قصيدة للسيدة أوجيني جوييه بعنوان "الغياب":
لقد غاب يا أقصى الحدود! بالإضافة إلى ذلك، تم إرسال Mon cœur Le. N'ai plus que larmes، Vives Alarmes!... إنه غائب. أنا غائب! Adieu Tendresse، Touchante ivresse، Charme puissant! Celui que j'aime، Mon bien Supreme، أنا غائب. المراجعة: Douce Espérance! Mon cœur d'avance Palpitera! يا لذة! حضور جميل! المراجعة. أنا لو فيراي. أوه! quà sa vue Mon ame émue Je Sentirai! Dans son délire، Mon cœur تنتهي صلاحيته! أنا لو حقيقي.
- ^ لارشي، لوريدان. "Revue Anecdotique: Fleurs Anglaise et Fleurs Françaises" ، لوموند إليستري ، 7 فبراير 1885، الصفحات من 86 إلى 87.
- 1 2 3 أوديفريد، صفير. "Nécrologie: Eugène Goyet" ، Revue des Beaux-Arts ، المجلد 8، 1857، الصفحات من 237 إلى 238.
- ↑ "قاعدة بيانات فناني الصالون 1827-1850: جويه، جان بابتيست" . humanities-research.exeter.ac.uk/ .
- 1 2 3 4 بواسطة سانت ديدييه، هنري. "منوعات" ، مجلة الفنون الجميلة ، المجلد 5، 1854، ص. 223.
- ^ "Les Artistes de Saône-et-Loire depuis 30 Ans (1849-1879)،" Annales de L'Académie de Macon ، السلسلة الثانية، المجلد الثالث، 1881، الصفحات من 47 إلى 48.
- ^ شرح لـ Ouvrages de Peinture والنحت والحفر والطباعة الحجرية والهندسة المعمارية للفنانين فيفانز، Exposés au Musée Royal ، 1831، p. 76.
- ↑ Explication des ouvrages de peinture etculpture، exposés auprofit de la caisse ouverte pour l'extinction de la mendicité—Galerie Lebrun ، 1829 p. 17.
- ^ مجلة الفنانين ، ٥ يونيو ١٨٣١، ص. 423.
- ^ كتالوج اللوحات والأشياء الفنية المعروضة في متحف كولبير في شهر نوفمبر 1829 ، ص. 22.
- ^ ليكونوغرافي ، 28 فبراير 1842، ص. 144.
- ^ مجلة الفنانين ، 1845، ص. 280.
- ^ بيسبنج ، نعومي (25 يونيو 2015). "Abélard en Héloise. De Reception van een middeleuws verhaal in de schilderkunst van de achttiende en negentiende eeuw Grafmonument. رسالة بكالوريوس، جامعة رادبود، نيميغن، هولندا" (PDF) . ص. 28.
- ↑ "الرسم، أبيلارد وهيلويز" . www.clars.com . 27 أبريل 2020.
- ^ "Conseil Municipal D'Amiens، Séance du 13 mai 1891؛ appendix to Jules Verne، Salon de 1857" (PDF) . www.jules-verne-club.de . 27 أبريل 2020. ص. 130.
- ^ “جول فيرن، صالون 1857” (PDF) . www.jules-verne-club.de . 2 مايو 2020. الصفحات من 85 إلى 86.
Jamais ce sujet, un peu vulgaire, n'a peut-être été سمة زائد دراماتيكية؛ المشهد واسع، والحلقات كثيرة ومتنوعة، وتوفر أفضل المواقف الممكنة في هذه الحالة. M. Goyet avait bien peu de options à faire لإنهاء هذا العمل الجميل، ولن تتمكن الهالة السيئة من الاستمتاع بنجاحه
.
- ^ لو شاريفاري ، ٢٤ ديسمبر ١٨٣٧، ص. 7.
- ↑ Veuve Victoire-Adèle Keuler، "élève de Mme. Goyet،" Explication des Ouvrages de Peinture et Dessins، Sculpture، Architecture and Gravure des Artistes Vivans، aux Palais des Élysées ، 1864، p. 599.
- ^ Extrait de la proposition faite par M. Jacob، Tenant à l'admission des femmes Artists dans la Société ، Annales de la Société libre des beaux-arts ، المجلد الأول، 1830-1831، الصفحات من 224 إلى 231.
- ^ "المصادر الإعلامية الثقافية الرقمية – جوييت" . patrimoines.laregion.fr/ . 23 أبريل 2020. مؤرشفة من الأصلي في 10 سبتمبر 2022 . تم الاسترجاع في 4 مايو 2020 .
- ^ L'Ami de la Religion et du Roi : Journal Ecclésiastique, Politique et littéraire ، المجلد. 167، 27 يونيو 1857، ص. 767 .
- ↑ TR "معرض اللوفر" ، مجلة الفنانين والهواة (باريس)، المجلد 1، رقم. 12، 24 مارس 1833، ص 195-206.
- ^ "معرض ليل في عام 1834: Troisième Visite au Salon" ، Revue du Nord ، المجلد. 2، 1834، ص 33-46.
- ^ شرح عمل الطلاء والتصاميم والنحت والهندسة المعمارية والحفر للفنانين الحيين في المتحف الملكي ، 1834، ص. 79.
- ↑ تم وصف Une Chapelle ، الذي كان أول ظهور لـ Goyet في صالون باريس عام 1827، على أنه "Tons un peu rouges; le moine en prières est assez bien posé; l'effet du tableau est satisfaisant،" في Visite au Musée du Louvre، أو دليل الهواة في معرض طلاء الطلاء، النحت والحفر والطباعة الحجرية والهندسة المعمارية للفنانين الحيات ، 1828، ص. 183.
فهرس
- بيلييه دي لا شافينيري، إميل؛ أوفري، لويس. إدخال "Goyet (Jean-Baptiste)" في Dictionnaire général des Artistes de l'École française depuis l'origine des Arts du dessin jusqu'à nos jours: المهندسون المعماريون، والرسامون، والنحاتون، والنحاتون، والمطبوعات الحجرية . باريس: 1882-1885، المجلد. أنا، ص. 684.
- رسامو الطباعة الحجرية الفرنسيون في القرن التاسع عشر
- فنانون فرنسيون ذكور من القرن التاسع عشر
- 1779 مولودًا
- 1854 حالة وفاة
