لوحة مارلين المزدوجة

لوحة "مارلين ديبتيك" هي لوحة مطبوعة بتقنية الشاشة الحريرية للفنان الأمريكي آندي وارهول، تعود لعام ١٩٦٢، وتصور الممثلة مارلين مونرو . أُنجزت اللوحة بعد وفاة مونرو بفترة وجيزة في أغسطس ١٩٦٢، وتتألف من خمسين صورة متكررة مستوحاة من لقطة دعائية من فيلم " نياجرا" (١٩٥٣) التقطها المصور جين كورنمان. تنقسم اللوحة إلى جزأين متجاورين، يضم الجزء الأيسر صورًا ملونة زاهية، بينما يضم الجزء الأيمن صورًا باهتة بالأبيض والأسود.

تُعتبر هذه اللوحة من أهم أعمال وارهول، ومن أكثر أعمال فن البوب ​​تأثيرًا . وقد فسّر النقاد والباحثون مرارًا التباين بين الصور الملونة الزاهية والنسخ أحادية اللون المتدهورة على أنه تأمل في صورة مونرو العامة ووفاتها. اشتراها في الأصل جامعا الأعمال الفنية إميلي هول تريمين وبورتون تريمين مباشرةً من وارهول، ثم انضمت إلى مجموعة متحف تيت في لندن عام ١٩٨٠.

بدأ فنان البوب ​​آندي وارهول مسيرته المهنية في خمسينيات القرن العشرين كرسام تجاري في مدينة نيويورك، حيث أنتج إعلانات لأحذية آي. ميلر ورسومات توضيحية لمنشورات مثل غلامور ، وفوج ، وهاربرز بازار ، ونيويورك تايمز . ^{[ 2 ]} وبحلول أوائل الستينيات، انتقل إلى فن البوب، فابتكر أعمالاً فنية مستوحاة من صور المنتجات الاستهلاكية واسعة الانتشار مثل علب حساء كامبل وزجاجات كوكاكولا . ^{[ 2 ]}

توفيت الممثلة مارلين مونرو جرّاء جرعة زائدة من الباربيتورات في 4 أغسطس 1962، عن عمر ناهز 36 عامًا. ^{[ 3 ]} وقد أصبحت واحدة من أشهر نجمات هوليوود خلال خمسينيات القرن العشرين بعد توقيعها عقدًا مع شركة توينتيث سينشري فوكس ، حيث شاركت في أفلام مثل "غابة الأسفلت" (1950)، و" كل شيء عن إيف" (1950)، و "الرجال يفضلون الشقراوات" (1953)، و "نياجرا" (1953)، و "حكة السنوات السبع " (1955). ^{[ 3 ]} وعلى الرغم من شهرتها ونجاحها التجاري، إلا أن مونرو غالبًا ما كافحت ضدّ الصورة النمطية التي حصرتها بها هوليوود في دور " الشقراء الغبية ". ^{[ 4 ]}

منذ صغره، كان وارهول مفتونًا بالمشاهير والأزياء وهوليوود والثقافة الشعبية. ^{[ 5 ]} نشأ في أسرة من الطبقة العاملة في بيتسبرغ، وكان يهرب من ضغوط الحياة اليومية عبر مجلات الأفلام وجمع تواقيع نجوم السينما. ^{[ 5 ]} بعد وفاة مونرو بفترة وجيزة، بدأ وارهول بإنتاج لوحات مطبوعة بتقنية الشاشة الحريرية مستوحاة من صورة دعائية من شلالات نياجرا التقطها جين كورنمان. ^{[ 6 ]} أصبحت هذه الصورة أساسًا لمجموعة كبيرة من أعمال مارلين مونرو التي أُنجزت بين عامي 1962 و1967، بما في ذلك "مارلين مونرو الذهبية" (1962)، و "مارلين بنكهة " (1962)، و " مارلين المصوّرة" (1964)، و "مارلين مونرو" (1967). ^{[ 7 ] [ 8 ]}

عمل وارهول في استوديو منزله الكائن في 1342 شارع ليكسينغتون ، حيث اعتمد تقنية الطباعة الحريرية، التي مكنته من إعادة إنتاج الصور الفوتوغرافية مرارًا وتكرارًا مع الحفاظ على اختلافات طفيفة بين النسخ. ^{[ 6 ]} وقد وصف هذه العملية لاحقًا في مذكراته بعنوان "بوبيزم: وارهول في الستينيات " (1980).

في أغسطس 1962، بدأتُ العمل بتقنية الطباعة الحريرية. فجأةً، بدت لي طريقة الختم المطاطي التي كنت أستخدمها لتكرار الصور بدائيةً للغاية؛ أردتُ شيئًا أقوى يُتيح إنتاجًا أكثر دقةً وانتظامًا. في الطباعة الحريرية، تختار صورةً فوتوغرافية، تُكبّرها، تنقلها بالغراء إلى الحرير، ثم تُمرّر الحبر عليها بحيث يتغلغل الحبر عبر الحرير دون أن يتغلغل عبر الغراء. بهذه الطريقة، تحصل على الصورة نفسها، ولكن باختلاف طفيف في كل مرة. كان الأمر في غاية البساطة - سريعًا ومُغامرًا. كنتُ مُتحمسًا للغاية. كانت أولى تجاربي مع الطباعة الحريرية هي صور رأس تروي دوناهو ووارن بيتي ، ثم عندما توفيت مارلين مونرو في ذلك الشهر، خطرت لي فكرة صنع طباعة حريرية لوجهها الجميل - أولى صور مارلين. ^{[ 9 ]}

أُنجزت لوحة "مارلين ديبتيك" في الأسابيع التي تلت وفاتها، حيث جمعت خمسين صورة متكررة لمونرو على لوحتين متجاورتين، مع 25 وجهًا بألوان زاهية على جانب، و25 صورة باهتة تدريجيًا بالأبيض والأسود على الجانب الآخر. ^{[ 10 ] [ 11 ]} كان وارهول قد تصور اللوحتين في البداية كعملين منفصلين، ولكن خلال زيارة قامت بها مديرة الفنون وجامعة الأعمال الفنية إميلي هول تريمين وزوجها بيرتون تريمين إلى مرسمه عام 1962، التقيا بالفنان الذي كان لا يزال في بداية مسيرته الفنية قبل أن يحصل على تمثيل من أي معرض، في وقت كان يبيع فيه أعماله مباشرة من مرسمه. ^{[ 6 ]} استذكر تريمين لاحقًا: "أرانا أولًا لوحتي مارلين السوداء، وبعد عدة لوحات ظهرت اللوحة الملونة. قلتُ إنني أعتقد أنه يجب عرضهما كلوحة ثنائية ، فأجاب آندي: "يا سلام!"، فأعاد اللوحة السوداء، ووضعها بجانب اللوحة الملونة، ورأينا جميعًا أننا حققنا بيانًا بالغ التعقيد والتأثير عن مارلين، فشعرتُ حقًا أنني شريك في العمل!" ^{[ 6 ]} اشترى آل تريمين اللوحتين، اللتين بقيتا بعد ذلك عملًا فنيًا واحدًا. ^{[ 6 ]}

في نفس الفترة تقريبًا، أنتج وارهول أيضًا أعمالًا متعلقة بمارلين، بما في ذلك مارلين × 100 ، ^{[ 12 ]} وخمسة وعشرون مارلين ملونة ، ^{[ 13 ]} ومارلين مونرو عشرين مرة ، ^{[ 14 ]} ومارلين الست (مجموعة مارلين الست) . ^{[ 15 ]}

تعكس لوحة مارلين المزدوجة اهتمام وارهول بالشهرة والتكرار وصور وسائل الإعلام الجماهيرية . ^{[ 10 ]} في الجزء أحادي اللون، يتلاشى وجه مونرو تدريجيًا من صورة فوتوغرافية حادة إلى انطباعات ضبابية وغير منتظمة تشبه نسخًا ملطخة من الصحف، بينما يتميز الجانب الملون بمطبوعات زاهية وغير متناسقة بألوان زاهية. ^{[ 15 ]} لاحظ الناقد الفني ديفيد بوردون أن وارهول لم يحدد أبدًا معنىً نهائيًا للعلاقة بين اللوحتين. ^{[ 15 ]} وقد فسر بعض النقاد والباحثين التباين بين النصفين على أنه تأمل في صورة مونرو العامة وفنائها، مما يستحضر التوتر بين الشهرة والبريق والموت. ^{[ 1 ] [ 16 ] [ 10 ] [ 17 ]}

كانت لوحة مارلين المزدوجة مملوكة في الأصل لجامعي الأعمال الفنية إميلي هول تريمين وبورتون تريمين، اللذين اشتريا اللوحة مباشرة من وارهول في عام 1962. ^{[ 18 ]} في يوليو 1980، باع آل تريمين العمل إلى معرض تيت في لندن مقابل 270 ألف دولار. ^{[ 18 ]}

حظي العمل بإشادة نقدية واسعة، بما في ذلك من كاثلين دافنبورت، مديرة معرض جامعة رايس للفنون في هيوستن، التي صنّفته تاسع أكثر الأعمال الفنية البصرية تأثيرًا في الألف عام الماضية. ^{[ 19 ]} كما صنّفت صحيفة الغارديان اللوحة ثالث أكثر الأعمال الفنية الحديثة تأثيرًا في استطلاع شمل 500 فنان وناقد وغيرهم عام 2004. ^{[ 20 ]} وأشادت الأكاديمية والناقدة الثقافية الأمريكية كاميل باجليا ، في كتابها " صور متلألئة " (2012)، باللوحة لقدرتها على تجسيد "تعدد المعاني" المحيطة بحياة مونرو وإرثها. ^{[ 21 ]}

• مارلين مونرو الذهبية
• مارلين المصوّرة
• مارلين مونرو

• تحليل سلسلة مارلين مونرو للفنان آندي وارهول (1967)، بما في ذلك لوحة مارلين المزدوجة (1962).