روكستيدي
الروكستيدي نوع موسيقي نشأ في جامايكا حوالي عام 1966. [ 1 ] يُعد الروكستيدي امتدادًا لموسيقى السكا ، ومقدمةً لموسيقى الريغي ، وقد هيمن على الساحة الموسيقية في جامايكا لما يقارب العامين، حيث أداه العديد من الفنانين الذين ساهموا في ترسيخ موسيقى الريغي، بما في ذلك فرق التناغم مثل ذا تكنيكس ، وذا باراغونز ، وذا هيبتونز ، وذا غايلادز ؛ ومغنون ذوو أصوات مميزة مثل ألتون إليس ، [ 2 ] وديلروي ويلسون ، وبوب أندي، وكين بوث ، وفيليس ديلون ؛ وموسيقيون مثل جاكي ميتو ، ولين تايت، وتومي ماكوك . [ 3 ] يُشتق مصطلح الروكستيدي من أسلوب رقص شعبي (أبطأ) وهو موضوع أغنية ألتون إليس "روكستيدي"، وقد انسجم مع الصوت الجديد. حققت بعض أغاني الروكستيدي نجاحًا خارج جامايكا، كما هو الحال مع موسيقى السكا، مما ساهم في ترسيخ القاعدة العالمية التي تتمتع بها موسيقى الريغي اليوم.
صفات

نشأ الموسيقيون والمنتجون الجامايكيون الذين طوروا موسيقى الروكستيدي على تعلم وعزف موسيقى الجاز، وعزفوا خلال فترة موسيقى السكا. وعلى غرار ما حدث في شركة موتاون، كان الموسيقيون المسؤولون عن عزف هذا الصوت الجديد يذهبون للعزف في نادٍ لموسيقى الجاز بعد العمل.
ومن بين التأثيرات الأخرى، كان أبرزها موسيقى الريذم أند بلوز الأمريكية - فاتس دومينو ولويس جوردان وغيرهم الكثير - وموسيقى المينتو والطبول الأفريقية. وبحلول الوقت الذي تطورت فيه موسيقى الروكستيدي، كانت موسيقى السول الأمريكية رائجة، وكان لها تأثيرها أيضاً.
أصبح الإيقاع أبطأ مع تطور موسيقى الروكستيدي مما كان عليه في موسيقى السكا. [ 5 ] بدأ عازفو الجيتار والبيانو في تجربة النبرات العرضية حول النمط الأساسي غير المنتظم.
أتاح التباطؤ الذي رافق موسيقى الروكستيدي لعازفي الباس استكشاف نغمات أعمق وأكثر دفئًا وعمقًا وسلاسة من تلك الموجودة في موسيقى السكا. [ 6 ] وأدى الإيقاع الأبطأ وحجم الفرق الموسيقية الأصغر بدورهما إلى تركيز أكبر على خط الباس بشكل عام، والذي أصبح في النهاية إحدى السمات المميزة للموسيقى الجامايكية. في موسيقى الروكستيدي، غالبًا ما تُضاعف غيتار الليد خط الباس، بأسلوب العزف المكتوم الذي ابتكره لين تايت (كما في أغنية "Run for Cover" للي "سكراتش" بيري ). [ 7 ]
كلمات
بسبب الاقتباس الكبير من أغاني السول الأمريكية، فإن العديد من أغاني الروكستيدي هي أغاني حب؛ على سبيل المثال أغنية "Sharing You" لبرينس باستر ، وهي نسخة معدلة من أغنية أصلية لمغنية السول ميتي كولير ، وأغنية "Queen Majesty" لفرقة ذا تكنيكس ، وهي نسخة معدلة من أغنية "Minstrel and Queen" لفرقة ذا إمبريشنز . [ 8 ]
توجد أغاني روكستيدي تتناول الدين وحركة الراستافاري ، وإن لم يكن ذلك بنفس القدر الموجود في موسيقى الريغي. تزامن ظهور موسيقى الروكستيدي مع صعود ما يُعرف بـ" الأولاد الوقحين "، وتعكس بعض أغاني الروكستيدي هذا الأمر (عادةً بشكل سلبي)، مثل أغنية "Rude Boy Gone A Jail" لفرقة كلاريندونيانز ، وأشهرها أغنية "Judge Dread" لبرينس باستر. [ 9 ]
كان ألتون إليس مناهضاً لمصطلح "رودي"، وقد حثت أغنية "كراي تاف" لألتون إليس وفرقته "ذا فليمز"، التي صدرت قبل أن يصبح مصطلح "روكستيدي" شائعاً، [ 10 ] الجامايكيين في الأحياء الفقيرة على التحلي بالصلابة خلال الأوقات الصعبة. [ 11 ]
تاريخ
كأسلوب موسيقي شائع، كان الروكستيدي قصير العمر - لم تستمر ذروة هذا النوع الموسيقي سوى عامين تقريبًا، من صيف عام 1966 حتى ربيع عام 1968. ومع ذلك، لا يزال من الممكن سماع تأثيره في الإيقاعات المستخدمة اليوم.
أيضًا، في منتصف العقد وحتى أواخره، ومع تراجع شعبية موسيقى السكا وتلاشي التفاؤل الذي رافق الاستقلال عام ١٩٦٢، تدفق الشباب من الريف الجامايكي إلى الأحياء الفقيرة في كينغستون ، مثل ريفرتون سيتي وغرينتش تاون وترينشتاون . وأصبح العديد منهم جانحين يتمتعون بأسلوب مميز وجاذبية خاصة. عُرف هؤلاء الشباب المتمردون باسم " الفتيان المشاغبين" .
يُقال أحيانًا أن ألتون إليس هو والد موسيقى الروكستيدي لأغنيته الناجحة "Rocksteady"؛ [ 2 ] ومع ذلك، تشمل الترشيحات الأخرى لأول أغنية روكستيدي أغنية "Take It Easy" لهوبتون لويس ، و"Tougher Than Tough" لديريك مورغان، و"Hold Them" لروي شيرلي .
إحدى الروايات عن نشأة موسيقى الروكستيدي تأتي من فيلم "Studio One Drummie and the history of rocksteady music": بدأت موسيقى الروكستيدي في ستوديو وان عام 1966 لأنه عندما حل جو إسحاق محل عازف الطبول لويد نيبس في فرقة سكاتالايتس في سن 15 عامًا، لم يستطع إسحاق العزف على الطبول بسرعة كافية لمواكبة إيقاع موسيقى السكا - فقام المدير الموسيقي جاكي ميتو (موزارت جامايكا) بإبطاء الإيقاع.
وردت رواية أخرى في مقابلة إذاعية جامايكية، حيث ذكر عازف البيانو غلادستون أندرسون أن قائد الفرقة لين تايت اقترح إبطاء إيقاع الموسيقى أثناء تسجيل أغنية "Take It Easy". [ 12 ] وأكد تايت هذا في مقابلة عام 2002، قائلاً: "قلت لغلادي أن يبطئ الإيقاع، وهكذا ظهرت أغنية Take It Easy وموسيقى الروكستيدي. الروكستيدي نوع من موسيقى السكا البطيئة." [ 13 ]
كانت هيمنة موسيقى الروكستيدي تعني أن جميع شركات التسجيل في ذلك الوقت أصدرت موسيقى من هذا النوع؛ وكان ستوديو وان، وتريجر آيل، وباني لي، وبرينس باستر هم الأكثر انتشارًا.
أصدر المنتج الموسيقي ديوك ريد أغنية "Girl I've Got a Date" لألتون إليس على علامته "Treasure Isle"، بالإضافة إلى تسجيلات لفرق " The Techniques" و" The Silvertones" و "The Jamaicans" و "The Paragons ". ساهم عمل ريد مع هذه الفرق في ترسيخ الصوت الغنائي لموسيقى الروكستيدي. [ 10 ] ويرى البعض أن سنوات الروكستيدي كانت الأفضل في تاريخ "Treasure Isle".
من أبرز الفنانين المنفردين ديلروي ويلسون ، وكين بوث، وفيليس ديلون (المعروفة باسم "ملكة الروكستيدي"). ومن الموسيقيين الآخرين الذين كان لهم دور محوري في ابتكار موسيقى الروكستيدي عازف الكيبورد جاكي ميتو ، وعازفا الطبول جو إسحاق ووينستون غرينان، وعازف الباس جاكي جاكسون، وعازف الساكسفون تومي ماكوك . عندما تفككت فرقة السكا " سكاتالايتس " (عامي 1964/1965 - تختلف الروايات)، انضم ماكوك إلى شركة "تريجر آيل" للإنتاج الموسيقي، بينما انتقل جاكي ميتو إلى شركة "ستوديو ون". وقد كان لهذين الفنانين/الموزعين دورٌ أساسي في هيمنة هاتين الشركتين، وساهموا في تشكيل صوت موسيقى الروكستيدي.
على الرغم من قصر عمرها، إلا أن تأثير موسيقى الروكستيدي كان عظيمًا. بدأ العديد من فناني الريغي مسيرتهم الفنية في موسيقى الروكستيدي (أو السكا) - وغالبًا ما يكون مغنو الريغي قد نشأوا من فرق الروكستيدي، على سبيل المثال، جونيور بايلز الذي كان عضوًا في فرقة فيرساتيلز، وجون هولت الذي كان عضوًا في فرقة باراغونز، وبات كيلي وسليم سميث اللذان غنيا مع فرقة تكنيكس (بات كيلي هو المغني الرئيسي في أغنية "You Don't Care")، وروني ديفيس الذي كان عضوًا في فرقة تينورز بينما كان وينستون جاريت عضوًا في فرقة رايتشوس فليمز. وبالمثل، كانت فرقة ذا ويلينغ ويلرز ثلاثيًا غنائيًا متناغمًا (على غرار فرقة إمبريشنز) انطلقوا من موسيقى السكا، مرورًا بالروكستيدي، ليصبحوا فرقة ريغي بمغنٍ رئيسي واحد فقط.
وأشار ديريك هاريوت إلى أنه "اسأل أي موسيقي جامايكي وسيخبرك أن أيام موسيقى الروكستيدي كانت أفضل أيام الموسيقى الجامايكية". [ 14 ]
التحول إلى موسيقى الريغي
ساهمت عدة عوامل في تطور موسيقى الروكستيدي إلى الريغي في أواخر الستينيات. كان لهجرة الملحنين البارزين جاكي ميتو ولين تايت إلى كندا ، بالإضافة إلى تطوير تقنيات الاستوديوهات في جامايكا، أثرٌ ملحوظ على صوت وأسلوب التسجيلات. أصبحت أنماط آلة الباس أكثر تعقيدًا وهيمنت بشكل متزايد على التوزيعات الموسيقية، وحلّت الأورغ الكهربائية محل البيانو . وشملت التطورات الأخرى تراجع آلات النفخ النحاسية في الخلفية، وظهور غيتار إيقاعي أكثر خشونة وإيقاعية، وإضافة قرع الطبول اليدوية على الطريقة الأفريقية، وأسلوب قرع طبول أكثر دقة وتعقيدًا وقوة.
في نفس الفترة تقريبًا (1969-1970)، شاع استخدام نسخ الداب أو النسخ الجانبية الخالية من الغناء أو الآلات الموسيقية الرئيسية في جامايكا؛ في البداية، اعتمد هذا على موسيقى الروكستيدي، وخاصةً مع أداء يو-روي لموسيقى تريجر آيل (التي أنتجها أوزبورن رودوك الشاب، المعروف لاحقًا باسم كينج توبي ، بدءًا من أغنية "Wake the Town"). وقد ساهم هذا التعاون في ازدهار موسيقى الروكستيدي، حيث حققت أغاني يو-روي القائمة على الروكستيدي نجاحًا كبيرًا في قوائم الأغاني (1970-1971)، حتى مع بدء موسيقى الريغي في ترسيخ مكانتها كصوت موسيقي جديد.
بحلول أواخر الستينيات، ازدادت شعبية حركة الراستافاري في جامايكا، بينما تراجعت شعبية موسيقى الروكستيدي. [ 15 ] وتحولت العديد من أغاني الريغي من التركيز على الرومانسية إلى التركيز على الوعي الأسود والسياسة والاحتجاج. وقد ساهم عرض فيلم " The Harder They Come" عام 1972 ، وصعود نجم جامايكا بوب مارلي، في وصول موسيقى الريغي إلى مستوى عالمي لم تبلغه موسيقى الروكستيدي قط.
رغم أن موسيقى الروكستيدي كانت مرحلة قصيرة في تاريخ الموسيقى الجامايكية الشعبية، إلا أن تأثيرها على ما تلاها من موسيقى الريغي والداب والدانس هول كان بالغ الأهمية. ولا تزال العديد من ألحان البيس التي أُبدعت في الأصل لأغاني الروكستيدي تُستخدم في الموسيقى الجامايكية المعاصرة. ومن الأمثلة على ذلك إيقاع أغنية "Never Let Go" لسليم سميث (المعروف أحيانًا باسم "إيقاع الرد") وأغنية "Real Rock" وكلاهما من إنتاج ستوديو وان؛ وأغنية "My Conversation" التي غناها سليم سميث أيضًا وأنتجها باني لي؛ وأغنية "Queen Majesty" التي غنتها فرقة ذا تكنيكس وأغنية "Lonely Street" لفرقة ذا كونكررز، وكلاهما من إنتاج تريجر آيل.
انظر أيضاً
مراجع
- ↑ "روكستيدي: جذور الريغي" . بي بي سي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 أكتوبر 2011 .
- 1 2 "ZonaReGGae تستعرض ألبوم "Many Moods of…Alton Ellis"" . Zonareggae.wordpress.com (باللغة البرتغالية) . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 ديسمبر 2019 .
- ↑ كيو، برايان. "من الآسات إلى الأبراج، مدخل إلى موسيقى الروك ستيدي الجامايكية" . Tallawah.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 ديسمبر 2019 .
- ↑ جونستون، ريتشارد (2004). كيفية عزف غيتار الإيقاع ، ص 72. ISBN 0-87930-811-7.
- ↑ رومر، ميغان. "تعلم الفرق بين موسيقى السكا وموسيقى الريغي" . Liveabout.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 7 أكتوبر 2021 .
- ↑ "غيتار الريغي وموسيقى الريغي: كل ما تحتاج لمعرفته" . Smartbassguitar.com . 2 فبراير 2015. تم الاطلاع عليه بتاريخ 7 أكتوبر 2021 .
- ↑ كاتز، ديفيد (17 نوفمبر 2009). الناس: الفتى المضحك - عبقرية لي "سكراتش" بيري . دار أومنيبوس للنشر. الصفحات 1-5 . ISBN 978-0-85712-034-2تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أبريل 2021 .
- ↑ "ذا تكنيكس - كوين ماجستي (المعروفة أيضًا باسم مينسترل آند كوين)" . Genius.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 7 أكتوبر 2021 .
- ↑ "جودج دريد بمشاركة برينس باستر - فخر جامايكا [ تسجيلات المكتبة ] " . مؤرشف من الأصل بتاريخ 12 أبريل 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أبريل 2021 .
- 1 2 كولين لاركين ، محرر. (1992). موسوعة غينيس للموسيقى الشعبية ( الطبعة الأولى). دار نشر غينيس . ص 2113. ISBN 0-85112-939-0.
- ↑ بارو، ستيف ودالتون، بيتر (2004)، الدليل التقريبي للريغي ، الطبعة الثالثة، أدلة راف، ISBN 1-84353-329-4.
- ↑ "لين تايت" . Lynntaitt.com . مؤرشف من الأصل في 17 يناير 2008.
- ↑ كامبل، هوارد (2012)، " غلادستون أندرسون: لاعب رئيسي في نشأة موسيقى الروكستيدي "، جامايكا أوبزرفر ، 1 يونيو 2012.
- ↑ دو نوييه، بول (2003). الموسوعة المصورة للموسيقى ( الطبعة الأولى). فولهام، لندن: دار فليم تري للنشر. ص 352. ISBN 1-904041-96-5.
- ↑ ووكر، كلايف (2005). داب وايز: التفكير من عالم الريغي السري . دار إنسومنياك للنشر . ص 20. ISBN 978-1-894663-96-0.
روابط خارجية
- روكستيدي: جذور الريغي (فيلم وثائقي 2009)
- تاريخ الموسيقى الجامايكية: روك ستيدي ، ReggaeTrain.com
- تاريخ الموسيقى الجامايكية 1959-1973
- روكستيدي
- أنماط الموسيقى الجامايكية
