دانسهول
الدانس هول نوع موسيقي جامايكي شعبي نشأ في أواخر سبعينيات القرن العشرين. [ 2 ] [ 3 ] في البداية، كان الدانس هول نسخةً أبسط من الريغي مقارنةً بأسلوب الروتس الذي هيمن على معظم سبعينيات القرن العشرين. [ 4 ] [ 5 ] لم يُطلق على هذا النوع الموسيقي اسم رسمي حتى ثمانينيات القرن العشرين، عندما دُمجت كلمتا "دانس" و "هول" (في إشارة إلى المكان الشائع) لتشكيل "دانس هول" ، الذي رُوّج له دوليًا لأول مرة. في ذلك الوقت، أصبحت الآلات الموسيقية الرقمية أكثر انتشارًا، مما غيّر الصوت بشكل كبير، حيث تميز الدانس هول الرقمي (أو " الراغا ") بشكل متزايد بإيقاعات أسرع. تشمل العناصر الرئيسية لموسيقى الدانس هول استخدامها المكثف للغة الباتوا الجامايكية بدلًا من اللغة الإنجليزية الجامايكية القياسية، والتركيز على المقطوعات الموسيقية (أو " الإيقاعات ").
شهدت موسيقى الدانس هول نجاحًا جماهيريًا واسعًا في جامايكا خلال ثمانينيات القرن الماضي؛ وبحلول تسعينيات القرن نفسه، ازدادت شعبيتها بين الجاليات الجامايكية في الخارج. وفي العقد الأول من الألفية الثانية، وصلت موسيقى الدانس هول إلى العالمية. وبحلول العقد الثاني من الألفية الثانية، بدأت تؤثر بشكل كبير على أعمال الفنانين والمنتجين الغربيين المعروفين، مما ساهم في تعزيز مكانة هذا النوع الموسيقي في التيار الموسيقي الغربي السائد. [ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]
تاريخ
يقود
سميت موسيقى الدانس هول نسبةً إلى قاعات الرقص الجامايكية التي كانت تُشغل فيها التسجيلات الجامايكية الشهيرة عبر أنظمة صوتية محلية . [ 9 ] ويشير المصطلح إلى كلٍ من الموسيقى وأسلوب الرقص. [ 10 ] وقد واجهت هذه الموسيقى انتقاداتٍ لتأثيرها السلبي على الثقافة الجامايكية وتصويرها لأنماط حياة العصابات بطريقةٍ تُعتبر مدحًا.
التطورات المبكرة - أوائل سبعينيات القرن العشرين
موسيقى الدانس هول، التي تُعرف أيضاً باسم راغا، هي نمط من الموسيقى الشعبية الجامايكية التي نشأت في خضم الاضطرابات السياسية في أواخر السبعينيات، وأصبحت الموسيقى السائدة في جامايكا خلال الثمانينيات والتسعينيات. وكانت تُعرف في الأصل باسم موسيقى باشمنت عندما بدأت قاعات الدانس هول الجامايكية تكتسب شعبية. [ 10 ]
بدأت هذه الظاهرة في أواخر سبعينيات القرن العشرين بين أبناء الطبقة العاملة والفقيرة في مدينة كينغستون ، الذين لم يتمكنوا من المشاركة في حفلات الرقص في الأحياء الراقية. [ 11 ] وقد انعكست التغيرات الاجتماعية والسياسية التي شهدتها جامايكا في أواخر سبعينيات القرن العشرين، بما في ذلك انتقال السلطة من حكومة مايكل مانلي الاشتراكية ( الحزب الوطني الشعبي ) إلى حكومة إدوارد سيغا ( حزب العمل الجامايكي )، [ 5 ] في التحول من موسيقى الريغي ذات الطابع العالمي إلى نمط موسيقي أكثر ملاءمة للاستهلاك المحلي، ومتناغم مع الموسيقى التي اعتاد الجامايكيون سماعها من خلال العروض الحية لأنظمة الصوت. [ 12 ]
طغت كلمات الأغاني التي تتناول الرقص والعنف والجنس على مواضيع الظلم الاجتماعي والعودة إلى الوطن وحركة الراستافاري . [ 5 ] [ 12 ] [ 13 ] ورغم وجود روح ثورية في جامايكا نتيجةً لهذه الاضطرابات الاجتماعية، إلا أن الإذاعة كانت محافظة للغاية ولم تبث موسيقى الشعب. وقد سدّ نظام الصوت هذه الفجوة بموسيقى تهمّ المواطن الجامايكي العادي. [ 14 ] وإلى جانب هذه الموسيقى، أُضيفت الأزياء والفنون والرقصات المصاحبة لها. وهذا ما جعل من موسيقى الدانس هول نوعًا موسيقيًا وأسلوب حياة. [ 15 ]
على النقيض من موسيقى الريغي التقليدية، التي سعت إلى اكتساب الاحترام والاعتراف الدولي، لم تتردد موسيقى الدانس هول في تناول الواقع اليومي والاهتمامات الأساسية للمواطن الجامايكي العادي، وخاصةً أبناء الطبقات الدنيا، ورصد المجتمع بأسلوب استفزازي وصريح، بل وفجّ في كثير من الأحيان. ولأن هذا الأمر حال دون انتشارها عبر الإذاعة، فقد اكتسبت موسيقى الدانس هول شعبيتها في البداية فقط من خلال العروض الحية في أنظمة الصوت ومن خلال تجارة التسجيلات المتخصصة. [ 16 ]
إن كلمات أغاني الدانس هول العنيفة، التي جلبت لهذا النوع الكثير من الانتقادات منذ نشأته، تنبع من الاضطرابات السياسية وعنف العصابات في جامايكا أواخر السبعينيات. [ 15 ]
في بدايات موسيقى الدانس هول، كانت المسارات الإيقاعية المسجلة مسبقًا (غيتار البيس والطبول) أو ما يُعرف بـ"الداب" التي كان الدي جي يُغني عليها أغاني الراب أو "التوست" مأخوذة من أغاني الريغي القديمة من ستينيات وسبعينيات القرن الماضي. أما موسيقى الراغا، فتشير تحديدًا إلى موسيقى الدانس هول الحديثة، حيث يُغني الدي جي على إيقاعات رقمية (إلكترونية). [ 15 ]
نشأت من مشهد الدي جي
أثرت أنظمة الصوت وتطور التقنيات الموسيقية الأخرى بشكل كبير على موسيقى الدانس هول. كانت الموسيقى ضرورية للوصول إلى من لا يصلهم الراديو، لأن الجامايكيين كانوا غالبًا ما يتواجدون في الخارج دون أجهزة راديو. [ 17 ] ومع ذلك، فقد وجدوا طريقهم في النهاية إلى الشوارع. ونظرًا لأن جمهور جلسات الدانس هول كان من الطبقة العاملة، كان من الأهمية بمكان أن يتمكنوا من سماع الموسيقى. أتاحت أنظمة الصوت للناس الاستماع إلى الموسيقى دون الحاجة إلى شراء راديو. وهكذا، ازدهرت ثقافة الدانس هول مع تحسن استخدام التكنولوجيا وأنظمة الصوت.

نشأت ساحة موسيقى الدانس هول الجامايكية من الإبداع والرغبة في سهولة الوصول إليها، وهي ساحة لا تنفصل عن ثقافة أنظمة الصوت. مصطلح "دانس هول"، الذي يُستخدم اليوم عادةً للإشارة إلى هذا النوع الموسيقي الجامايكي المميز، كان في الأصل يُشير إلى مكانٍ مادي. لطالما كان هذا المكان عبارة عن ساحة مفتوحة في الهواء الطلق، حيث كان منسقو الأغاني (دي جيه) ولاحقًا "المُحَمِّصون" (Toasters)، وهم جيلٌ سابقٌ لمقدمي الحفلات (MCs)، يُؤدون مزيجهم الموسيقي وأغانيهم الأصلية لجمهورهم عبر أنظمة الصوت الخاصة بهم. [ 18 ] سمحت مساحة المكان المفتوحة، إلى جانب سهولة نقل نظام الصوت، للفنانين بالوصول إلى الناس. تمكنت مجتمعات المدن الداخلية من التجمع للمرح والاحتفال. كان الأمر برمته يدور حول تجربة حركة نابضة بالحياة ورائدة في عالم الموسيقى. [ 19 ]
يُعبّر كتاب كريستا طومسون " شاين" عن تجربة هذه الحركة الرائدة، وكيف تمكّنت النساء، على وجه الخصوص، من مواجهة الأيديولوجيات الجندرية لإحداث التغيير. وكان استخدام إضاءة الفيديو تحديدًا وسيلةً للتعبير عن الذات والسعي إلى الظهور في المجال الاجتماعي، من أجل الاعتراف بهنّ كمواطنات في مجتمع جامايكي ما بعد الاستعمار. [ 20 ]
في بدايات موسيقى الدانس هول، كانت أنظمة الصوت الوسيلة الوحيدة التي تمكن بعض الجماهير الجامايكية من سماع أحدث أغاني الفنانين المشهورين. ومع مرور الوقت، تغير الوضع ليصبح الفنانون أنفسهم هم من يشغلون أنظمة الصوت، وأصبحوا هم من يأتي الناس لمشاهدتهم، إلى جانب موسيقاهم الأصلية. وبفضل الصوت العالي للغاية وترددات الجهير المنخفضة لأنظمة الصوت، كان السكان المحليون يشعرون باهتزازات الأصوات قبل أن يسمعوها، على الرغم من أن الصوت نفسه كان ينتشر لمسافات طويلة. [ 21 ] وقد شكلت هذه المتعة الحسية العميقة منارة سمعية، أعادت تعريف التجربة الموسيقية. [ 22 ]
كانت جامايكا من أوائل الثقافات التي رسّخت مفهوم إعادة المزج الموسيقي. ونتيجةً لذلك، كان مستوى الإنتاج وجودة أنظمة الصوت عاملين حاسمين في صناعة الموسيقى الناشئة في جامايكا. ولأن العديد من السكان المحليين لم يكونوا قادرين على شراء أنظمة صوتية لمنازلهم، كان الاستماع إليها في حفلات الرقص أو المهرجانات بمثابة بوابتهم إلى عالم المتعة السمعية. كما مثّلت العروض المسرحية وسيلةً لعرض الفنانين على جماهير أوسع. [ 15 ]
يذكر الكاتبان بروتون وبروستر في كتابهما " الليلة الماضية أنقذني منسق موسيقي" أن أنظمة الصوت كانت نتاجًا لنمط الحياة الاجتماعية في جامايكا. لم يعد نجاح الموسيقى حكرًا على شخص واحد، بل أصبح نتاجًا لمنسق الموسيقى الذي يُلقي كلماتٍ شعرية على الجمهور، ومنسق الأغاني الذي يُنسق الإيقاعات بطريقةٍ جمالية، ومهندس الصوت الذي يُهيئ أنظمة الصوت للتعامل مع نغمات البيس العميقة والعالية. أصبحت الموسيقى نتاجًا لعناصر عديدة، وأصبح الجانب المادي للصوت لغزًا استراتيجيًا يُترك للموسيقيين لحله. [ 14 ]
الثمانينيات - التسعينيات (التسمية)
إذا اطلعت على أرشيف صحيفة "جامايكا غلينر"، ستدرك السياق الذي كُتب فيه؛ كان هناك مكانٌ أشبه بالحدائق حيث تُعزف الموسيقى، ونمطٌ إيقاعيٌّ خاص، لكنه كان مختلفًا عمّا كان يُسوَّق له على أنه ريغي، ولم يكن له اسمٌ حتى نظّم مايكل توملينسون، رئيس شركة "إنر سيتي بروموشن"، ولويس غرانت (شريكتيه آنذاك)، فعاليةً غيّرت المشهد الموسيقي، أطلقوا عليها اسم "دانس هول" (كلمة واحدة). قبل هذه الفعالية، كان يُستخدم مصطلحا "دانس" و"هول" (كلمتان) في اللغة الجامايكية، لكنهما لم يُعبّرا عن موسيقى تلك الثقافة، بل عن المكان الذي تُعزف فيه. أدّت شركتهما الترويجية، من خلال سلسلة حفلات، إلى ظهور هذا النوع الموسيقي الذي أطلقوا عليه اسم "دانس هول" نسبةً إلى سنة تنظيمه، مُوفّرين بذلك منصةً للفنانين ليُشاهدوا ويُسمعوا. ابتداءً من عام ١٩٨٢، بدأ الفريق سلسلة حفلات بعنوان "ساترداي نايت لايف" في سينما "هاربور فيو درايف إن"، مُروّجين لأحد أفضل الفنانين الجامايكيين إلى جانب فرقة موسيقى سول أمريكية. في عام 1983، تصدّرت غلاديس نايت وفرقتها "ذا بيبس" الحفل الافتتاحي، وشهد الحفل أيضاً عروضاً للملاكمة من محمد علي. حققت الفعاليات التجريبية نجاحاً باهراً، ما دفع إلى إطلاق اسم "دانس هول" رسمياً. تولّت شركة "إنر سيتي بروموشنز" مسؤولية تنظيم وترويج العديد من الفعاليات، وهو ما كان له أثر بالغ في ترسيخ مكانة موسيقى "دانس هول" كنوع موسيقي. يُعدّ نجاح السيد توملينسون إنجازاً يُخلّد في الذاكرة لأجيال، إذ فتح الباب أمام فن جديد للظهور. بدأت الرحلة بمعارضة شديدة من أولئك الذين أرادوا السيطرة على مجال الترفيه، بدءاً من الصحفيين ومديري الإذاعة والتلفزيون، الذين رفض بعضهم بثّ الإعلانات أو تشغيل الموسيقى للترويج لسلسلة "دانس هول". استمرت السلسلة حتى أوائل التسعينيات، ولعب فريق مايكل "سافاج" توملينسون ولويس غرانت دوراً هاماً في رعاية المواهب الشابة في أوساط موسيقى الأحياء الفقيرة وثقافة أنظمة الصوت، والترويج لها. من خلال حفلاتهم الحية لموسيقى الدانس هول، وجد العديد من الفنانين مكانًا لاستخدام أصواتهم وترك بصمة بفضل الفرص التي أتاحتها لهم شركة InnerCity Promotions.[26] هذا من جوائز الريغي الدولية الخاصة (جوائز إيراوما).[26]
استغلت أنظمة الصوت مثل كيليمانجارو، وبلاك سكوربيو ، وسيلفر هوك، وجيميني ديسكو، وفيرجو هاي فاي، وفولكانو هاي باور، وإيسز إنترناشونال، هذا الصوت الجديد سريعًا، وقدمت موجة جديدة من منسقي الأغاني . [ 5 ] وتفوق نجوم جدد مثل كابتن سندباد ، ورانكينج جو ، وكلينت إيستوود ، ولون رينجر ، وجوزي ويلز ، وتشارلي تشابلن ، وجنرال إيكو ، وييلومان على منسقي الأغاني القدامى - وهو تغيير انعكس في ألبوم جونجو لوز عام 1981 بعنوان " جيل جديد كليًا من منسقي الأغاني " ، على الرغم من أن الكثيرين عادوا إلى يو-روي للاستلهام. [ 5 ] [ 12 ] استخدم يو-روي أسلوب الكلام فوق أو تحت إيقاع موسيقي ، وهو ما يُعرف الآن بترنيمة منسق الأغاني الجذابة، التي تجمع بين الكلام والغناء. [ 23 ] وأصبحت تسجيلات منسقي الأغاني، لأول مرة، أكثر أهمية من التسجيلات التي تضم مغنين. [ 5 ] ومن الاتجاهات الأخرى ألبومات "مواجهات الصوت" ، التي تضم منسقي أغاني أو أنظمة صوتية متنافسة تتنافس وجهاً لوجه لكسب إعجاب الجمهور المباشر، وغالباً ما توثق أشرطة "مواجهات الصوت" السرية العنف المصاحب لهذه المنافسات. [ 12 ]

يُعدّ يلو مان، أحد أنجح فناني الدانس هول الأوائل، أول منسق موسيقي جامايكي يُوقّع عقدًا مع شركة تسجيلات أمريكية كبرى، وتمتع لفترة من الزمن بشعبية في جامايكا تُضاهي ذروة شهرة بوب مارلي . [ 5 ] [ 12 ] كثيرًا ما كان يلو مان يُضمّن أغانيه كلمات ذات إيحاءات جنسية صريحة، عُرفت فيما بعد بـ"الانحلال". وقد فعل ذلك للتعبير عن آرائه الراديكالية حول المجتمع من خلال الجنس والسياسة، وذلك بسبب فشل التجربة الاشتراكية في جامايكا في عهد رئيس الوزراء مايكل مانلي. [ 23 ]
شهدت أوائل ثمانينيات القرن الماضي ظهور منسقات الأغاني في موسيقى الدانس هول، مثل ليدي جي ، وليدي سو ، وسيستر نانسي . ومن بين نجمات الدانس هول الأخريات فنانات مثل ديانا كينغ ، وفي أواخر التسعينيات وحتى العقد الأول من الألفية الثانية، برزت سيسيل ، وسبايس ، وماكا دايموند ، وغيرهن. [ 12 ] [ 24 ] كما أصبح بيني مان ، وباونتي كيلر ، وماد كوبرا ، [ 25 ] ونينجامان ، وبوجو بانتون ، وسوبر كات من أبرز منسقي الأغاني في جامايكا.
بمساعدة بسيطة من صوت الدي جي، كان مغنو "الغناء العذب" (صوت الفالسيتو) مثل بينشرز ، وكوكو تي ، وسانشيز ، وأدميرال تيبت ، وفرانكي بول، وهاف بينت، وكورتني ميلودي، وبارينغتون ليفي مشهورين في جامايكا.
مع اقتراب نهاية ثمانينيات القرن العشرين، اكتسب فنانو موسيقى الدانس هول الجامايكيون شعبية واسعة بفضل موسيقاهم المباشرة والصريحة. وقد ساهم ذلك في توسيع نطاق هذا النوع الموسيقي خارج حدود جامايكا . كان العنصر الأساسي في جاذبية الدانس هول هو موسيقاه، مما أكسبه شعبية كبيرة مع مرور الوقت. في جامايكا، لم تكن الملصقات المصنوعة يدويًا تُستخدم فقط لجذب الحضور المحتملين إلى الحفلات والرقصات، بل أصبحت عملية تصميم هذه الملصقات النابضة بالحياة والملونة رمزًا لهذا النوع الموسيقي، إذ ساهمت في إبراز الجمالية البصرية لكيفية انتشار موسيقى الدانس هول وتطورها في البلاد.
حققت أغنية " (Under Me) Sleng Teng " ( تحتي) لوين سميث ، التي صدرت عام 1985 ، نجاحًا باهرًا في عالم موسيقى الريغي، بفضل إيقاعها الرقمي بالكامل. يُنسب الفضل لهذه الأغنية في كونها أول أغنية تستخدم إيقاعًا رقميًا في موسيقى الريغي، حيث تم استخدام إيقاع من لوحة مفاتيح رقمية. مع ذلك، استُخدم إيقاع "Sleng Teng" في أكثر من 200 تسجيل لاحق. هذا النمط من الترانيم، الذي يقوده منسق الأغاني ويعتمد بشكل كبير على المؤثرات الصوتية المُصنّعة، مع مصاحبة موسيقية، شكّل خروجًا عن المفاهيم التقليدية للترفيه الموسيقي الشعبي الجامايكي.
قال شاعر الدوب موتاباروكا : "إذا كانت موسيقى الريغي في السبعينيات حمراء وخضراء وذهبية، فإن العقد التالي كان مليئًا بالسلاسل الذهبية". لقد كانت بعيدة كل البعد عن جذور الريغي وثقافته الرقيقة، ودار جدل واسع بين محبي الريغي الأصليين حول ما إذا كان ينبغي اعتبارها امتدادًا له.
أصبح شابا رانكس أول فنان دانسهول يفوز بجائزة غرامي عن ألبومه الأول " As Raw as Ever" عام 1991. [ 26 ] أما ألبومه الثاني "X-Tra Naked" عام 1992، فقد حصد له جائزتين متتاليتين ومراكز متقدمة في قوائم بيلبورد بفضل أغانيه المميزة مثل "Ting-A-Ling" [ 27 ] و"Mr. Loverman". [ 28 ]
شهد هذا التحول في الأسلوب ظهور جيل جديد من الفنانين، مثل شون بول ، وكابلتون ، وبيني مان، الذين أصبحوا نجوماً لامعين في موسيقى الريغي . كما برزت مجموعة جديدة من المنتجين: فيليب "فاتيس" بوريل ، وديف "رود بوي" كيلي ، وجورج فانغ ، وهيو "ريدمان" جيمس، ودونوفان جيرمان ، وبوبي ديجيتال ، وويكليف "ستيلي" جونسون، وكليفلاند "كليفي" براون (المعروفان أيضاً باسم ستيلي وكليفي )، الذين نافسوا سلاي وروبي على مكانتهما كأفضل ثنائي إيقاعي في جامايكا.
أثرت الإيقاعات الأسرع والإيقاعات الإلكترونية الأبسط لموسيقى الدانس هول في أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات بشكل كبير على تطور موسيقى الريغي بالإسبانية .
العقد الأول من القرن الحادي والعشرين
بحلول أوائل العقد الأول من الألفية الثانية، اكتسبت موسيقى الدانس هول شعبية واسعة في جامايكا، وكذلك في الولايات المتحدة وكندا وأستراليا وأوروبا الغربية. وشهدت هذه الموسيقى تطوراً كبيراً في أسلوبها، مما أتاح للفنانين فرصة صقلها وتوسيع نطاقها. وقد تجلى ذلك بوضوح مع فنانين مثل شون بول وألبومه " دوتي روك " [ 29 ] ، حيث أصبحت أغنيته المنفردة " جيت بيزي " (2003) أول أغنية دانس هول تصل إلى المرتبة الأولى في قائمة بيلبورد هوت 100 الأمريكية .
على عكس موسيقى الدانس هول السابقة، تميز هذا التطور الجديد ببنية موسيقية شائعة في موسيقى البوب السائدة ، مثل المقاطع المتكررة، والألحان العذبة، والعبارات الجذابة . كما تميزت بعض الكلمات بأنها أكثر تهذيباً، وخالية من المحتوى الجنسي والألفاظ النابية.
في هذه المرحلة، أصبح الأمر جزءًا من الوعي العام. وسرعان ما أصبح التعاون بين الأنواع الموسيقية المختلفة أمرًا شائعًا، مع أغاني مثل أغنية " Baby Boy " التي حققت نجاحًا كبيرًا عام 2003 لبيونسيه وشون بول ، وأغنية " Girls Dem Sugar " التي أصدرها بيني مان ومايا عام 2000. وإلى جانب هذا النمو، تشكلت العديد من الفرق الموسيقية من الرجال أو النساء أو مزيج منهما. ابتكرت هذه الفرق رقصاتها الخاصة التي اكتسبت شهرة واسعة في عالم موسيقى الدانس هول.
من بين الفنانين الذين ساهموا في انتشار هذا العصر الجديد من موسيقى الدانس هول: باونتي كيلر ، وبيني مان ، وإيليفانت مان ، وشالكال كارتي، وفيبز كارتل ، ومافادو ، ومستر فيغاس ، وواين وندر ، وورد 21 ، وليدي سو، وسبايس ، وقد حقق بعضهم نجاحًا عالميًا. وقد ساهم هذا النجاح في زيادة شعبية الدانس هول بين عامة الناس، مما أدى إلى دخول هذا النوع الموسيقي عصره الحديث. [ 10 ]
العصر الحديث: 2010-2019
في عام ٢٠١٠، برز فايبز كارتل كشخصية رائدة في هذا النوع الموسيقي بفضل شخصيته الجذابة. أثرت كلماته المتأثرة بالراب وإيقاعاته الجديدة على موسيقى الدانس هول، مُحدثةً نقلة نوعية في هذا المجال. بدأ فايبز العمل مع منتجين جامايكيين مثل رافسيان ، الذي أصدر أعمالاً مثل Go-Go Club Riddim و Remedy Riddim. [ ٣٠ ] كما أصدر منتجون آخرون مثل نوتنايس أعمالاً مثل Street Vybz Riddim و S-Class Riddim . [ ٣١ ] [ ٣٢ ] كوّن فايبز تحالفاً قوياً مع إمبراطوريته آنذاك "بورت مور". وكان من بين الفنانين الذين تعاون معهم في الإنتاج بوبكان ، وتومي لي سبارتا ، وشون ستورم، وفانيسا بلينغ. [ ٣٣ ] وفي نفس الفترة تقريباً، رسّخ كل من آي-أوكتان ، وتشارلي بلاك ، وأيدونيا ، وديكستا دابس، وكونشينز أسماءهم في الساحة الفنية. [ ٣٤ ]
بحلول عام 2016، عادت موسيقى الدانس هول إلى الواجهة العالمية، وبرز فنانون مثل ألكالاين الذي حقق نجاحًا ساحقًا مع إصدار ألبومه الأول " نيو ليفل أنلوكد" في مارس. تصدّر الألبوم قائمة بيلبورد لأغاني الريغي ، وبقي ضمن القائمة لمدة 18 أسبوعًا. وبهذا، أنهى الألبوم فترة انقطاع دامت خمس سنوات، ليصبح ألبوم الدانس هول الوحيد الذي يتصدر قوائم الريغي منذ ألبوم شاغي "سمر إن كينغستون" عام 2011. [ 35 ] [ 36 ]
شهدت موسيقى الدانس هول موجة جديدة من الشعبية في الأسواق الغربية في منتصف العقد الأول من الألفية الثانية، حيث حققت العديد من أغاني الدانس هول بوب نجاحًا تجاريًا هائلًا، بما في ذلك أغنية " Work " لريانا (2016) وأغنيتي " One Dance " و" Controlla " لدريك (2016). [ 7 ] [ 8 ] [ 37 ] [ 38 ] كما لفتت موسيقى الدانس هول انتباه العديد من فناني موسيقى الريذم أند بلوز الذين واصلوا تطوير هذا النوع الموسيقي وإضفاء لمسة عصرية عليه.
تحدث العديد من الفنانين الغربيين عن تأثرهم بموسيقى الدانس هول، بمن فيهم ميجور ليزر ، الذين تعتمد أغانيهم الناجحة تجاريًا مثل Lean On (2015) و Light It Up (2015) و Run Up (2017) بشكل كبير على موسيقى الدانس هول. كما أصدر العديد من فناني الهيب هوب والآر أند بي أعمالًا مستوحاة من موسيقى الدانس هول، بمن فيهم دريك ، الذي ذكر فايبز كارتل كأحد "أكبر مصادر إلهامه". [ 39 ] [ 40 ]
منذ عام 2017، دأب فنانو موسيقى الدانس هول من جامايكا على التعاون بشكل متكرر مع فنانين بريطانيين مثل تشيب وستيفلون دون وجي هوس . ويتماشى هذا تمامًا مع ازدهار موسيقى الأوربان في المملكة المتحدة، وعودة موسيقى غرايم في عام 2014. [ 41 ]
كما شهدنا تعاونات عالمية بارزة مع فنانين من موسيقى الدانس هول مثل أغنية " Already " لبيونسيه وشاتا ويل ، وأغنية "Story" لدافيدو وبوبكان، وأغنية " Hurtin' Me " لستيفلون دون وفرنش مونتانا، وأغنية " Unforgettable " لفرنش مونتانا وسواي لي.
في أواخر العقد الثاني من الألفية الثانية، برزت موجة جديدة من الفنانين في جامايكا. ينحدر هؤلاء الفنانون من المناطق الريفية، وخاصة مونتيغو باي ، خارج المركز التجاري لصناعة الموسيقى الجامايكية. يتأثرون بموسيقى التراب الأمريكية ، ويشيرون أحيانًا إلى عمليات الاحتيال في اليانصيب في كلمات أغانيهم. من أبرز فناني هذا النمط: إنتنس، وكرونيك لو، وريجين كينغ، وسكواش. [ 42 ] [ 43 ] [ 44 ]
عصر البث المباشر: 2020 - حتى الآن
في العقد الثالث من القرن الحادي والعشرين، انتقلت موسيقى الدانس هول إلى العالم الرقمي، حيث أصبحت منصات مثل يوتيوب وإنستغرام وتيك توك أدواتٍ للفنانين الشباب لتعزيز شهرتهم. وحققت أغنية "Whap Whap" لسكيليبينغ، بمشاركة FS ، انتشارًا واسعًا على مواقع التواصل الاجتماعي ومنصات البث، مُلهمةً تحديات الرقص والعديد من الريمكسات لفناني الهيب هوب. [ 45 ] كما ساهمت نيكي ميناج في إثراء ثقافة الدانس هول، حيث حققت أغانيها مثل "Crocodile Teeth Remix" (مع سكيليبينغ) و"Likkle Miss Remix" (مع سكينغ) شهرةً عالمية. [ 46 ] [ 47 ]
بدأ هذا النوع الموسيقي يؤثر على المزيد من الفنانات مثل شينسيا ، وجادا كينغدوم ، وستالك آشلي، وغيرهن. [ 48 ]
وصلت أغنية "Talabs" لبايرون ميسيا، التي صدرت في يناير 2023، إلى المركز 99 في قائمة بيلبورد هوت 100. [ 49 ] وحصلت الأغنية على الشهادة الذهبية من قبل جمعية صناعة التسجيلات البريطانية (BPI) [ 50 ] ومنظمة ميوزيك كندا (MC). [ 51 ] وعادت إيقاعات الريدم بقوة في عام 2023 مع إيقاع "Big Bunx Riddim" من إنتاج زيمي إنترتينمنت وإيقاع "Dutty Money Riddim " من إنتاج ريفيسيان. [ 52 ] [ 53 ] وقدّمت هذه الحقبة الجديدة من موسيقى الدانس هول فنانين مثل سكينج وفاليانت وراجاهويلد وكراف جاد.
شارك كل من سكيليبينغ وشينسيا في أغنية " Shake It to the Max (Fly) " لمولي . انتشرت الأغنية بشكل واسع على تطبيق تيك توك بعد تحدي رقص شهير، مما أدى إلى نجاحها عالميًا وتصدرها قوائم بيلبورد الأسبوعية، وحصولها على الشهادة الذهبية في المملكة المتحدة ( BPI )، ونيوزيلندا ( RMNZ )، وفرنسا ( SNEP )، واليونان ( IFPI Greece ). [ 54 ] [ 55 ] [ 56 ]
الخصائص الموسيقية
ثلاثة عناصر رئيسية في موسيقى الدانس هول الجامايكية هي استخدام الآلات الرقمية، ولا سيما لوحة المفاتيح الإلكترونية كاسيو كاسيوتون MT-40 ، وآلة الطبول أوبرهايم DX ، واستخدام الإيقاعات (Riddims) ، وهي مقطوعات موسيقية تُضاف إليها الكلمات، مما ينتج عنه عملية فريدة لإنشاء الأغاني من مكونات منفصلة. وبشكل أكثر تحديدًا، يتم إنشاء العديد من الإيقاعات باستخدام آلات رقمية مثل MT-40، وهي ممارسة شاعت لأول مرة عام 1985 مع إصدار أغنية " Under Mi Sleng Teng "، التي أظهر نجاحها سهولة الوصول إلى الإيقاعات المُؤلَّفة رقميًا (مانويل مارشال، ص 453). [ 57 ]
إيقاعات موسيقية
يمكن استخدام إيقاع واحد في عدة أغاني، مقترنًا بكلمات مختلفة؛ والعكس صحيح أيضًا، حيث يمكن ربط كلمات واحدة بإيقاعات مختلفة. لا تقتصر الإيقاعات وكلمات الأغاني على فنان واحد، بل تنتشر على نطاق واسع، مع إيقاع معين، هو " ريل روك "، الذي سُجّل لأول مرة عام 1967 لأغنية تحمل الاسم نفسه، وقد استُخدم في 269 أغنية على الأقل بحلول عام 2006 على مدار 39 عامًا. [ 57 ] لاحظ بيتر مانويل وواين مارشال في عام 2006 أن معظم الأغاني كانت تُلحّن على واحد من حوالي اثني عشر إيقاعًا رائجًا، باستثناء أعمال فنانين منفردين، غالبًا ما يكونون من ذوي الشهرة. [ 57 ] يُشكّل التسجيل على الإيقاعات أساس موسيقى الدانس هول، حيث تُدمج أصوات المغنين مع الإيقاعات المتكررة في موسيقى الدانس هول الحديثة. وبالتالي، فإن منسقي الأغاني الذين يقدمون الغناء، على حد تعبير مانويل ومارشال، يحملون الأغنية، على عكس موسيقى الدانس هول القديمة حيث كانت الأصوات متداخلة مع الأغاني الكاملة. [ 57 ]
يمكن وصف جذور هذه الممارسات بمفهوم "عائلات التشابه" الذي صاغه جورج ليبسيتز عام 1986، والذي يشير إلى أوجه التشابه بين تجارب وثقافات المجموعات الأخرى (ليبسيتز، ص 160). [ 58 ] هنا، قد يصف المصطلح الروابط بين فنانين مختلفين من خلال الإيقاعات المشتركة ومجموعات الكلمات، ومن خلال التجارب المشتركة المدمجة في الموسيقى.
ثقافة
تُعرّف دونا ب. هوب ثقافة الدانس هول بأنها "مساحة للإبداع الثقافي ونشر الرموز والأيديولوجيات التي تعكس الواقع المعيش لأتباعها، وخاصة أولئك القادمين من المدن الداخلية في جامايكا". [ 59 ] تعمل ثقافة الدانس هول بنشاط على خلق مساحة لـ "المؤثرين" (مبدعي ثقافة الدانس هول) و "المتأثرين" (مستهلكي ثقافة الدانس هول) للتحكم في تمثيلهم الخاص، وتحدي علاقات القوة التقليدية، وممارسة مستوى معين من الاستقلال الثقافي والاجتماعي وحتى السياسي.
يُحدد كينغسلي ستيوارت عشرة من أهم المبادئ أو الضرورات الثقافية التي تُشكل رؤية عالم موسيقى الدانس هول. وهي:
- يتضمن ذلك التداخل الديناميكي بين الله وهيلا سيلاسي
- يعمل كشكل من أشكال تخفيف التوتر أو الراحة النفسية والجسدية
- إنها بمثابة وسيلة للتقدم الاقتصادي
- إن أسرع طريقة للوصول إلى شيء ما هي الطريقة المفضلة (أي أن السرعة هي الأهم).
- الغاية تبرر الوسيلة
- إنها تسعى جاهدة لجعل ما هو غير مرئي مرئياً
- الأشياء والأحداث الخارجية للجسم أكثر أهمية من العمليات الداخلية؛ ما يُرى أكثر أهمية مما يُفكر فيه (أي، أولوية الخارجي).
- أهمية الذات الخارجية؛ يتم بناء الذات والتحقق منها علنًا بوعي
- إن الذات المثالية متغيرة، ومرنة، وقابلة للتكيف، وقابلة للتشكيل، و
- ينطوي ذلك على ضرورة اجتماعية وجودية لتجاوز المألوف (أي أن هناك تركيزاً على عدم كون المرء طبيعياً). [ 60 ]
أحدث هذا التغيير الجذري في الموسيقى الشعبية بالمنطقة تحولاً جذرياً مماثلاً في صيحات الموضة، وخاصةً بين النساء. فبدلاً من الأزياء التقليدية المحتشمة التي تُعرف بـ"الأزياء الشعبية"، والتي كانت تُمليها الأدوار الجندرية المستوحاة من الراستافارية، بدأت النساء بارتداء ملابس لافتة وجريئة، بل وفاضحة أحياناً. ويُقال إن هذا التحول تزامن مع انتشار كلمات أغاني الدانس هول المبتذلة ، التي تُصوّر المرأة كأداة للمتعة. وكانت هؤلاء النساء يشكّلن فرقاً تُعرف بـ"مجموعات عرض الأزياء"، أو "مجموعات عارضات الدانس هول"، ويتنافسن فيما بينهن بشكل غير رسمي.
لم تكن هذه النزعة المادية الجديدة والظهور اللافت للنظر حكرًا على النساء أو على أسلوب اللباس. فقد كان المظهر في قاعات الرقص بالغ الأهمية لقبول الأقران، وشمل كل شيء من الملابس والمجوهرات، إلى أنواع المركبات التي يتم قيادتها، إلى أحجام كل عصابة أو "مجموعة"، وكان ذا أهمية متساوية لكلا الجنسين.
أحد المواضيع الرئيسية وراء موسيقى الدانس هول هو موضوع المكان. تقول سونيا ستانلي نيا في مقالتها "رسم خرائط جغرافية الأداء الأطلسي الأسود":
يحتل الدانس هول أبعادًا مكانية متعددة (حضرية، شوارع، مناطق أمنية، هامشية، جندرية، أدائية، انتقالية، تذكارية، جماعية)، تتجلى من خلال طبيعة ونوع الفعاليات والأماكن، واستخدامها ووظيفتها. والأبرز هو الطريقة التي يشغل بها الدانس هول مساحة انتقالية بين ما يُحتفى به وما يُحتقر في الوقت نفسه في جامايكا، وكيف ينتقل من مجتمع خاص إلى مشروع عام وتجاري. [ 61 ] [ 62 ]
في كتابها "قاعة الرقص في كينغستون: قصة المكان والاحتفال" ، كتبت:
يُعدّ الدانس هول في جوهره احتفاءً بالهويات المهمشة في جامايكا ما بعد الاستعمار، تلك التي تشغل هذا الفضاء وتُحافظ عليه إبداعياً. وباعتباره فضاءً حضرياً محدوداً ومُقيّداً وهامشياً، ولكنه في الوقت نفسه محوري للهوية الجماعية، بل والوطنية، فإن هوية الدانس هول تتسم بالتناقض والتنافس بقدر ما تتسم بالقداسة. بعضٌ من أهم ذكريات جامايكا عن نفسها محفورة في فضاء الدانس هول، ولذلك يُمكن اعتبار الدانس هول موقعاً للذاكرة الجماعية، يعمل كطقوس تذكارية، وبنكاً للذاكرة يضمّ الحركات الجسدية القديمة والجديدة والديناميكية، والفضاءات، والفنانين، وجماليات الأداء في العالم الجديد، وجامايكا على وجه الخصوص. [ 63 ]

تتكرر هذه المفاهيم نفسها عن قاعات الرقص كمساحة ثقافية في كتاب نورمان ستولزوف " أيقظ المدينة وأخبر الناس" . ويشير إلى أن قاعات الرقص ليست مجرد مجال للاستهلاك السلبي، بل هي مجال بديل للإنتاج الثقافي النشط، تعمل كوسيلة يعبر من خلالها شباب الطبقة الدنيا السوداء عن هوية مميزة ويبرزونها في السياقات المحلية والوطنية والعالمية. فمن خلال قاعات الرقص، يحاول شباب الأحياء الفقيرة التعامل مع المشكلات المتأصلة المتمثلة في الفقر والعنصرية والعنف، وبهذا المعنى، تعمل قاعات الرقص كمركز تواصل، ومحطة ترحيل، وموقع تبلغ فيه ثقافة الطبقة الدنيا السوداء أعمق تعبيراتها. [ 64 ] وهكذا، تُعد قاعات الرقص في جامايكا مثالًا آخر على كيفية تحدي ثقافات الموسيقى والرقص في الشتات الأفريقي للاستهلاك السلبي للأشكال الثقافية الجماهيرية، مثل الموسيقى المسجلة، من خلال خلق مجال للإنتاج الثقافي النشط الذي قد يُغير الهيمنة السائدة في المجتمع. [ 65 ]
في كتابها "خارج عن المألوف وسيء: نحو تأويل أداء مثلي في موسيقى الدانس هول الجامايكية"، تُفسّر نادية إليس ثقافة الجمع بين رهاب المثلية الجنسية والمثلية الجنسية الصريحة في ثقافة الدانس هول الجامايكية. وتُفصّل الأهمية الخاصة لعبارة "خارج عن المألوف وسيء" في جامايكا، إذ تكتب: "تُمثّل هذه العبارة إمكانية تأويلية مثلية في موسيقى الدانس هول الجامايكية، لأنها تُسجّل جدلية بين المثليين والمثليات لا تُحسم، بل تتأرجح بينهما، مُنتجةً حالة من عدم اليقين بشأن الهوية والسلوك الجنسيين، وهي حالة تُحافظ عليها بشكل مفيد في السياق الثقافي الشعبي الجامايكي." [ 66 ] وفي معرض حديثها عن إمكانية قيام راقص يُعرّف نفسه بأنه مثلي الجنس بأداء موسيقى معادية للمثلية، تكتب: "من خلال استغلال الثقافة والعمل من صميمها، يُقدّم أداءً جسديًا يُكسبه قوة. إنها قوة أو سيطرة المحاكاة الساخرة، والإفلات من العقاب." [ 66 ]
لا تكتفي إليس بدراسة تقاطع الهوية الجنسية المثلية والذكورة في مشهد موسيقى الدانس هول الجامايكي، بل تشير إلى أن رهاب المثلية الصريح في بعض أغاني الدانس هول يخلق في الواقع مساحة للتعبير عن الهوية الجنسية المثلية. عمومًا، لا تزال المثلية الجنسية والهوية الجنسية المثلية تُوصم في قاعات الدانس هول. في الواقع، تحتوي بعض الأغاني المستخدمة خلال جلسات الدانس هول على كلمات معادية للمثلية بشكل سافر. مع ذلك، تجادل إليس بأن هذا الخطاب الصريح والعنيف هو ما يخلق مساحة للتعبير عن الهوية الجنسية المثلية في جامايكا. وتصف ظاهرة فرق الرقص التي تضم جميع أفرادها من الذكور والتي ظهرت في مشهد الدانس هول. ترتدي هذه الفرق ملابس ضيقة متطابقة، وغالبًا ما تقترن بالمكياج والشعر المصبوغ، وهي سمات تقليدية للهوية الجنسية المثلية في الثقافة الجامايكية. عندما يؤدون معًا، يكون الأداء الجسدي هو ما يمنح الراقصين المثليين القوة. [ 67 ]
الرقصات
أدت شعبية موسيقى الدانس هول إلى ظهور حركات رقص تُضفي حيويةً على الحفلات والعروض المسرحية. يُعدّ الرقص جزءًا لا يتجزأ من ثقافة موسيقى البيس. ومع تفاعل الناس مع الموسيقى في قاعات الدانس هول المزدحمة، كانوا يؤدون رقصات متنوعة. وفي نهاية المطاف، بدأ فنانو الدانس هول في تأليف أغاني ابتكرت رقصات جديدة أو رسّخت بعض الحركات التي يؤديها رواد الدانس هول. والعديد من حركات الرقص التي نراها في فيديوهات الهيب هوب هي في الواقع تنويعات على رقصات الدانس هول. من أمثلة هذه الرقصات: " لايك غلو "، و" بوغل "، و"واين آند ديب"، و"تيك ويه يوهسيلف"، و" واين أب "، و"شيك إت وذ شون" (مزيج من أنواع موسيقية مختلفة)، و"بوسي باونس"، و"درايف باي"، و"شوفل إت"، و"تو دي وورلد"، و" دوتي واين "، و"سويب"، و"نوه بيهيفيير"، و"نوه لينغا"، و"سكيب تو ماي لو"، و"غولي كريبا"، و" بريك دانسينغ "، و"باد مان فوروارد باد مان بول أب"، و"كيبينغ إت جيغي"، و"بون دي ريفر"، و"ون دروب"، و"واين آند كوتش"، و"بابلينغ"، و"تيك توك"، و"ويلي باونس"، و"واكي ديب"، و"سكريتشي"، و"ون فايس"، و" داغرينغ ". [ 68 ] [ 69 ] [ 70 ] [ 71 ] [ 72 ]
الانتقادات
العناصر الثقافية
يجمع الدانس هول بين عناصر المادية وقصص معاناة جامايكا. [ 73 ] ويتجلى ذلك في استخدام فنانين مثل بوجو بانتون وكابلتون لمصطلحات العنف المسلح ، أو في التباهي بالمجوهرات البراقة من قبل فناني "غانغستا راس" مثل مافادو ومونغا. [ 74 ] ويرى نقاد الراستا أن مصطلح " غانغستا راس " ، الذي يجمع بين صور العنف والراستافارية، مثال على كيف أن "إساءة استخدام ثقافة الراستافارية في الدانس هول قد أضعفت وهمشت المبادئ الأساسية لفلسفة الراستافارية وأسلوب حياتها". [ 75 ]
يشير كينغسلي ستيوارت إلى أن الفنانين يشعرون أحيانًا بـ"ضرورة ملحة لتجاوز المألوف"، ويتجلى ذلك في فنانين مثل إيليفانت مان وباونتي كيلر الذين يقومون بأمورٍ للتميز، مثل استخدام صوت كرتوني اصطناعي أو صبغ شعرهم باللون الوردي مع التأكيد المستمر على سمات ذكورية مفرطة. وتجادل دونا ب. هوب بأن هذا التوجه مرتبط بصعود رأسمالية السوق كسمة مهيمنة على الحياة في جامايكا، إلى جانب دور وسائل الإعلام الجديدة وبيئة إعلامية أكثر انفتاحًا، حيث تكتسب الصور أهمية متزايدة في حياة الجامايكيين العاديين الذين يسعون جاهدين للشهرة والنجومية على مسارح موسيقى الدانس هول والثقافة الشعبية الجامايكية. [ 76 ]
من بين نقاط الخلاف الأخرى بين موسيقى الدانس هول وموسيقى الريغي، وجذورها غير الغربية في جامايكا، التركيز على المادية. وقد اكتسبت موسيقى الدانس هول شعبية واسعة في مناطق مثل غانا وبنما. يُتوقع من الرجال البارزين في عالم الدانس هول ارتداء ملابس غير رسمية باهظة الثمن، تعكس أسلوب الأزياء الأوروبية الراقية التي توحي بالثراء والمكانة الاجتماعية. [ 77 ] منذ أواخر التسعينيات، تنافس الرجال في ثقافة الدانس هول مع نظيراتهم من النساء في الظهور بمظهر أنيق وعصري. [ 78 ] أما نجمات الدانس هول، فغالباً ما يرتدين ملابس فاضحة، أو ملابس ضيقة من الليكرا تُبرز مفاتن الجسم أكثر من إخفائها. في الفيلم الوثائقي " الأمر كله يتعلق بالرقص" ، يجادل فنان الدانس هول البارز بيني مان بأنه حتى لو كان المرء أفضل منسق موسيقي أو أكثر راقص موهبة، فإنه إذا ارتدى ملابس تعكس الواقع الاقتصادي لغالبية رواد الحفلات، فسيتم تجاهله. لاحقاً، عاد بيني مان ليؤدي عروضه باسم راس موسى. [ 79 ]
الأسلحة والصور العنيفة
بحسب كارولين كوبر في كتابها "صدام الأصوات" (Sound Clash) الصادر عام ٢٠٠٤، تعرضت موسيقى الدانس هول وجمهورها لانتقادات متكررة بسبب الإشارات المتكررة إلى الأسلحة والعنف في كلمات أغانيها. وردّت كوبر بأن ظهور الأسلحة النارية لم يكن دليلاً على وجود تيارات عنف حقيقية في موسيقى الدانس هول، بل كان بالأحرى تجسيداً مسرحياً لدور الأسلحة كأدوات للقوة. ويرتبط هذا بمفهوم "الرجل الشرير"، وهو شخصية متمردة ومتحدية غالباً ما تستخدم السلاح للحفاظ على هيبتها وبثّ الخوف فيها. وتجادل كوبر بأن هذه المفاهيم تنبع من المقاومة التاريخية للعبودية ومحاكاة الأفلام المستوردة، وتحديداً أفلام الحركة الأمريكية الشمالية التي يظهر فيها أبطال مسلحون. [ ٨٠ ]
يُضاف إلى مفهوم إطلاق النار كعنصر مسرحي استخدامه كوسيلة لإظهار الدعم لمنسق الأغاني أو المغني، وهو ما أفسح المجال لاحقًا لاستخدام ولاعات السجائر الوامضة، وعرض شاشات الهواتف المحمولة المضيئة، وإشعال بخاخات الرذاذ. [ 80 ] وقد امتد استخدام إطلاق النار كشكل من أشكال التشجيع إلى ما هو أبعد من ثقافة قاعات الرقص، حيث أصبحت عبارة "برام، برام!" تعبيرًا عامًا عن الموافقة أو الدعم. [ 80 ]
مع ذلك، فإن تقييم كوبر لوجود الأسلحة في موسيقى الدانس هول الجامايكية ليس خالياً تماماً من النقد، إذ يناقش أغنية "مستر ناين" لبوجو بانتون ، مفسراً إياها على أنها إدانة لما يصفه كوبر بثقافة السلاح الخارجة عن السيطرة. [ 80 ]
يبدو أن جزءًا من الانتقادات الموجهة لموسيقى الدانس هول الجامايكية نابع من صراع ثقافي ناتج عن نقص المعرفة المتعمقة بتفاصيل محتوى الموسيقى والثقافة المحيطة بها. هذا الصراع يُمثل تحديًا لعلماء الموسيقى العرقية، حتى في الأوساط الأكاديمية، حيث وصف برونو نيتل في كتابه "دراسة الموسيقى العرقية " كيف أن وجهات النظر "المطلعة" و"غير المطلعة" تكشف عن فهم مختلف للموسيقى نفسها. [ 81 ] في الواقع، أشار نيتل لاحقًا إلى تزايد التساؤلات حول من استفاد من دراسات الموسيقى العرقية، وخاصة من المجموعات التي تُدرس. وحتى في ذلك الحين، ذكر تيموثي رايس في كتابه "ليملأ روحك" أن حتى الباحثين المطلعين يحتاجون إلى قدر من الموضوعية لدراسة ثقافاتهم بدقة عند الضرورة. [ 82 ]
كلمات معادية للمثليين
بعد انتشار أغنية "Boom Bye Bye" لبوجو بانتون في أوائل التسعينيات، تعرضت موسيقى الدانس هول لانتقادات من منظمات وأفراد دوليين بسبب كلماتها المعادية للمثليين. [ 83 ] [ 84 ] [ 85 ] وفي بعض الحالات، أُلغيت حفلات فنانين من الدانس هول بسبب كلمات أغانيهم المعادية للمثليين. [ 86 ] [ 87 ] وخضع العديد من المغنين للتحقيق من قبل وكالات إنفاذ القانون الدولية، مثل سكوتلاند يارد ، بدعوى أن كلمات أغانيهم تحرض الجمهور على الاعتداء على المثليين. فعلى سبيل المثال، تدعو أغنية "Boom Bye Bye" لبوجو بانتون ، التي حققت نجاحًا كبيرًا عام 1993، إلى الاعتداءات العنيفة وقتل المثليين. ومثال آخر، أغنية "Chi Chi Man" لـ TOK، تدعو إلى قتل المثليين والمثليات.
اعتقد بعض المغنين المتضررين أن العقوبات القانونية أو التجارية تُعدّ اعتداءً على حرية التعبير ، وغالبًا ما ألقوا باللوم على العنصرية ، زاعمين أن ردود الفعل على كلمات أغانيهم ناتجة عن مواقف معادية للسود في صناعة الموسيقى العالمية. [ 88 ] مع ذلك، اعتذر العديد من الفنانين بمرور الوقت عن إساءة معاملتهم لمجتمعات المثليين والمتحولين جنسيًا، لا سيما في جامايكا، ووافقوا على عدم استخدام كلمات معادية للمثليين أو الاستمرار في تقديم عروضهم أو التربح من موسيقاهم السابقة المعادية للمثليين. [ 89 ] حركة "أوقفوا موسيقى القتل" هي حركة مناهضة لرهاب المثلية في موسيقى الدانس هول. استهدفت هذه الحركة بشكل فعّال رهاب المثلية في موسيقى الدانس هول، وقد بدأت جزئيًا من قبل مجموعة OutRage! المثيرة للجدل ومقرها المملكة المتحدة، بدعم من المجموعة الاستشارية للرجال السود المثليين (مقرها المملكة المتحدة) ومنظمة J-Flag (مقرها جامايكا). وقد أدت هذه الحركة إلى توقيع بعض فناني الدانس هول على قانون الريغي الرحيم. [ 89 ] وقد ابتكر فنان الدانس هول ميستا ماجاه بي مؤخرًا موسيقى دانس هول تحتفي بمجتمع المثليين والمتحولين جنسيًا وتدافع عنهم. [ 90 ] [ 91 ]
وافق بعض الفنانين على عدم استخدام كلمات معادية للمثليين خلال حفلاتهم في بعض الدول حول العالم، وذلك بسبب استمرار الاحتجاجات والإلغاءات التي طالت حفلاتهم. [ 92 ] [ 93 ] ومع ذلك، يرى بعض المعلقين أن هذا لا يعالج الآثار الأكثر خطورة للكلمات المعادية للمثليين في موسيقى الدانس هول، والتي تقع على عاتق مجتمع المثليين والمتحولين جنسيًا في جامايكا، حيث تنتشر هذه الموسيقى بكثرة.
يرى الناقد الثقافي التقدمي تافيا نيونغو أن انتقاد رهاب المثلية في موسيقى الدانس هول ليس إلا ربطًا عنصريًا بين رهاب المثلية والسواد. [ 94 ] وفي الوقت نفسه، يؤكد أن هذا النقد لا يزال مهمًا للمجتمعات السوداء، وأن المجتمع الدولي يتجاهله. [ 94 ] ويرى نيونغو أن هذا يمثل موقفًا معاديًا للسود والمثليين يسعى إلى "طمس" الهويات السوداء المتداخلة لمجتمع الميم. [ 94 ]
زعم ميستا ماجاه بي أن الفنانين الذين لم يستخدموا قط كلمات معادية للمثليين، بل وحتى الذين يكتبون موسيقى تدعو إلى حقوق المثليين، غالباً ما يتم استبعادهم من بعض الأماكن بسبب ارتباط هذا النوع الموسيقي برهاب المثلية. [ 91 ]
كان لموسيقى الدانس هول تأثير كبير ومعقد على العديد من السود من مجتمع الميم، لا سيما أولئك الذين تربطهم صلات بجامايكا، سواء من حيث أهميتها الثقافية أو من حيث كلماتها التي قد تحمل في بعض الأحيان عبارات عنيفة للغاية. ويتجلى ذلك في فيلم "Out and Bad: London's LGBT Dancehall Scene" الذي يناقش تجربة مجموعة من السود من مجتمع الميم، ومعظمهم من جامايكا، في لندن. [ 95 ] تُعدّ موسيقى الدانس هول جزءًا مهمًا من ثقافتهم، سواء لارتباطها بالتراث الجامايكي أو لكيفية بناء التفاعلات الاجتماعية حول الرقص والموسيقى. ومع ذلك، يناقش الفيلم احتواء العديد من أغاني الدانس هول على كلمات معادية للمثليين والمتحولين جنسيًا بشكل صريح. [ 95 ] ويعلق أحد المشاركين في الفيلم قائلًا: "ما زلنا نستمتع بهذا النوع من الموسيقى لأن ما يهمنا هو إيقاعها، ونبضها، والشعور الذي تُثيره فينا." [ 95 ]
تناول الباحثون في نظرياتهم أهمية ودلالة استخدام كلمات الأغاني المعادية للمثليين في موسيقى الدانس هول. وتجادل دونا ب. هوب بأن هذه الكلمات شكلت جزءًا من نقاش ذكوري عزز مصالح الرجل المغاير جنسيًا في جامايكا، وهي مجتمع مسيحي متأثر بشدة بحركة الراستافاري . غالبًا ما تضمنت ثقافة الدانس هول في جامايكا صورًا لرجال يرتدون ملابس ويرقصون بطريقة نمطية تُنسب إلى أسلوب المثليين. [ 96 ] ومع ذلك، استمرت المعايير الثقافية والدينية والاجتماعية المتعلقة بالجنس في ترسيخ صورة الرجل المثالي كرجل مفتول العضلات ومغاير جنسيًا، وأي خروج عن هذه الصورة يُعتبر صورة غير كافية وغير نقية للرجولة الحقيقية. [ 97 ] [ 96 ]
اقترح بعض الباحثين أن هذه الازدواجية، المتمثلة في عرض "المثلية الجنسية" في أسلوب الرقص والملابس، ورهاب المثلية العنيف في قاعات الرقص، يمكن تفسيرها بطقوس "التخلص من المثلية الجنسية". [ 98 ] وتشير الباحثة نادية إليس إلى أنه عند تشغيل أغاني ذات كلمات معادية للمثلية، قد يصبح جو قاعات الرقص جادًا، وقد يستغل الأفراد هذه الفرصة لإعادة تأكيد ولائهم للمعايير الجنسية المغايرة. [ 98 ] وهكذا، تعمل هذه الأغاني على "تقديس" هذه الأماكن باعتبارها مغايرة وذكورية. وفي ظل الأمان الذي توفره هذه المعايير الجنسية المغايرة المُقننة، قد يُفتح المجال أمام مزيد من حرية التعبير، ويمكن للمشاركين حينها الانخراط بشكل أكثر انفتاحًا في أنماط الرقص التي ربما كانت تُعتبر مثلية. [ 98 ] وتكتب إليس: "تُشغل الأغاني؛ لا أحد "مثلي"؛ يمكن للجميع غض الطرف". [ 98 ]
أدت ردود الفعل العنيفة على أغنية بانتون المعادية للمثليين "Boom Bye-Bye"، وواقع العنف في كينغستون الذي أودى بحياة منسقي الأغاني بان هيد وديرتسمان ، إلى تحول آخر، هذه المرة نحو الراستافارية والمواضيع الثقافية، حيث اهتدى العديد من فناني موسيقى الريغي المتطرفة إلى الدين، وأصبحت موسيقى الريغي الواعية حركةً ذات شعبية متزايدة. وبرز جيل جديد من المغنين ومنسقي الأغاني الذين استلهموا من حقبة الريغي الأصيلة، ولا سيما غارنيت سيلك ، وتوني ريبل ، وسانشيز ، ولوسيانو ، وأنتوني بي ، وسيزلا . وبدأ بعض منسقي الأغاني المشهورين، وعلى رأسهم بوجو بانتون وكابلتون ، في الاستشهاد بالراستافارية وتوجيه كلماتهم وموسيقاهم نحو اتجاه أكثر وعيًا وأصالة. ويتعاطف العديد من فناني موسيقى الراستا المعاصرين في موسيقى الدانس هول مع بوبو أشانتي .
رسالة المرأة عن القوة والسيطرة
تُستخدم قاعات الرقص كوسيلة للتعبير عن قوة المرأة وسيطرتها، احتجاجًا على التمييز الجندري المتجذر في الثقافة الجامايكية. تُعبّر دانجر، ملكة قاعات الرقص والفائزة بمسابقة ملكة قاعات الرقص الدولية عام ٢٠١٤، عن قوتها من خلال هذه القاعات، موضحةً: "نحن ملكات، لا نخشى الخروج لنفعل ما نريد، ونطالب بما نريد، ونعيش كما نريد، ونمثل النساء في جميع أنحاء العالم، ونُعلمهن أنه لا بأس أن يكنّ على طبيعتهن، وأنه لا بأس ألا يترددن" [ ٩٩ ]. تصف راكيل، المعروفة أيضًا باسم "الأميرة الراقصة"، قدرتها على التواصل من خلال قاعات الرقص قائلةً: "ما عشتِه، ما تشعرين به، ضعيه في الرقص. هذا هو جوهر الرقص، التعبير بجسدكِ عما تشعرين به ومن أنتِ. (...) قاعات الرقص هي وسيلة المرأة لقول "لا، أنا امرأة، احترموني". [ 100 ] كما يتضح من هؤلاء النساء، فإنّ قاعة الرقص مساحةٌ تُمكّن المرأة وتُتيح لها التعبير عن تحررها من القيود المفروضة عليها. فمن خلال التفاوض على حدودها الخاصة في قاعة الرقص، والتحكم بأجسادها، والتعبير عن قوتها، تُطالب بالاحترام في مواجهة من لا يعتقدون أنها تستحقه.
انظر أيضاً
بوابة جامايكا
بوابة الجمعية
مراجع
- ↑ «ريهانا كانت تُنتج موسيقى "تروبيكال هاوس" قبل جاستن بيبر - هذا ما يُطلق عليه» . سبين . ٢٧ يناير ٢٠١٦. مؤرشف من الأصل في ١٨ يونيو ٢٠١٨. تم الاطلاع عليه في ٨ يوليو ٢٠١٨ .
- ↑ نيا، سونيا ستانلي (10 يوليو 2010). قاعة الرقص: من سفينة العبيد إلى الحي اليهودي . أوتاوا: مطبعة جامعة أوتاوا. ISBN 9780776607368.
- ↑ روي بلاك (3 فبراير 2019). "يوميات الموسيقى | تطور موسيقى الدانس هول" . جامايكا: صحيفة جامايكان غلينر.
- ↑ ستولزوف، نورمان سي. (8 يوليو 2018). أيقظ المدينة وأخبر الناس: ثقافة الدانس هول في جامايكا . مطبعة جامعة ديوك . ISBN 978-0822325147أُرشف من الأصل في 6 مايو 2016. تم الاطلاع عليه في 8 يوليو 2018 – عبر كتب جوجل.
- 1 2 3 4 5 6 7 بارو، ستيف ودالتون، بيتر (2004) "الدليل الموجز لموسيقى الريغي، الطبعة الثالثة."، راف جايدز، ISBN 1-84353-329-4
- ↑ "تعرّف على المنتجين الذين أعادوا موسيقى الدانس هول إلى قوائم الأغاني الأكثر استماعاً في عام 2016" . بيلبورد . مؤرشف من الأصل بتاريخ 18 يناير 2017. تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 يناير 2017 .
- ١ ٢ "القوة الشعبية لعلامات قاعات الرقص الجامايكية" . مجلة نيويوركر . ١٠ يناير ٢٠١٧. مؤرشف من الأصل في ١٢ يناير ٢٠١٧. تم الاطلاع عليه في ١٢ يناير ٢٠١٧ .
- ١ ٢ "هل ألبوم دريك "Dancehall Obsession" تكريم أم استغلال؟" . Genius.com . مؤرشف من الأصل بتاريخ ١٣ يناير ٢٠١٧. تم الاطلاع عليه بتاريخ ١٢ يناير ٢٠١٧ .
- ↑ "أفضل 5 مواقع إلكترونية لأنظمة الصوت الجامايكية في جامايكا" . Top5jamaica.com . مؤرشف من الأصل بتاريخ 25 يناير 2019. تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 مارس 2019 .
- استوديوهات 1 2 3 ، شي (2021-09-02). "كل ما تحتاج لمعرفته عن موسيقى الدانس هول" . استوديوهات شي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2023-12-09 .
- ↑ كوبر، كارولين. صراع الأصوات: ثقافة الدانس هول الجامايكية بشكل عام . ISBN 978-1-4039-6424-3.
- 1 2 3 4 5 6 تومسون، ديف (2002). موسيقى الريغي والكاريبي . دار باكبيت للنشر. رقم ISBN 0-87930-655-6.
- ↑ هوب، دونا ب. (2006). إينا دي دانسهول: الثقافة الشعبية وسياسات الهوية في جامايكا . مطبعة جامعة ويست إنديز..
- 1 2 بريستر، بيل ؛ بروتون، فرانك (2014). الليلة الماضية أنقذني منسق الأغاني: تاريخ منسق الأغاني . دار غروف للنشر. ص 119. – "الليلة الماضية أنقذني منسق موسيقي" . مقتطفات . غروف أتلانتيك . مؤرشف من الأصل في 14 أبريل 2019. تم الاطلاع عليه في 19 مارس 2019 .
- 1 2 3 4 5 تايلور، شارين (10 يوليو 2019). "الدليل الأساسي لموسيقى الدانس هول" . مقالات . أكاديمية ريد بول للموسيقى . تم الاطلاع عليه بتاريخ 9 ديسمبر 2023 .
- ↑ بوتاس، كريس (1997). الريغي، الراستا، الثورة: الموسيقى الجامايكية من السكا إلى الداب . نيويورك: شيرمر بوكس. ص 189-191 . ISBN 9780028647289.
- ↑ هنريكس، جوليان (2008). "الشتات الصوتي، والاهتزازات، والإيقاع: تأملات في صوت جلسات موسيقى الدانس هول الجامايكية" (ملف PDF) . الشتات الأفريقي والأسود . 1 ( 2): 215-236 . doi : 10.1080/17528630802224163 . S2CID 14966354. مؤرشف (PDF) من الأصل بتاريخ 21 فبراير 2019. تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 سبتمبر 2019 - عبر روتليدج: مجموعة تايلور وفرانسيس.
- ↑ هنريكس، ج. (2008). الشتات الصوتي، والاهتزازات، والإيقاع: التفكير من خلال صوت جلسة قاعة الرقص الجامايكية. الشتات الأفريقي والأسود، 1(2)، 215-236.
- ↑ هاريس، مايكل شون (26 أغسطس 2022). "ما وراء موسيقى الدانس هول: استكشاف تأثيراتها وأثرها وهويتها" . مدونة | سبلايس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 9 ديسمبر 2023 .
- ↑ تومسون، كريستا (2015). تألق . مطبعة جامعة ديوك.
- ↑ ناتال، ب. (2009). أصداء الداب. تسجيلات سول جاز، 1.
- ↑ هنريكس، جوليان (يوليو 2008). "الشتات الصوتي، والاهتزازات، والإيقاع: تأملات في صوت جلسات موسيقى الدانس هول الجامايكية" ( ملف PDF) . الشتات الأفريقي والأسود . 1 (2): 215-236 . doi : 10.1080/17528630802224163 . ISSN 1752-8631 . S2CID 14966354. مؤرشف (PDF) من الأصل بتاريخ 21 فبراير 2019. تاريخ الاسترجاع: 29 أغسطس 2020 .
- 1 2 "موسيقى الدانس هول | الريغي، جامايكا، الثقافة | بريتانيكا" . موسوعة بريتانيكا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 9 ديسمبر 2023 .
- ↑ أومانو، إيلينا (سبتمبر 1993). "بنات الرقص" . مجلة فايب : 83-87 . مؤرشف من الأصل بتاريخ 8 أكتوبر 2020. تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 أغسطس 2020 .
- ↑ "الكوبرا المجنونة" . راديو سلاكر . مؤرشف من الأصل في 16 أبريل 2019. تم الاطلاع عليه في 19 مارس 2019 .
- ↑ "شابا رانكس | فنان | GRAMMY.com" . الأكاديمية الوطنية لتسجيل الفنون والعلوم . تم الاطلاع عليه بتاريخ 9 نوفمبر 2025 .
- ↑ ناتو، مايكل (23 سبتمبر 2024). "أفضل 10 أغاني مستوحاة من أغنية شابا رانكس "تينغ-أ-لينغ" وإيقاع "جيجي"" . مجلة دانسهول .
- ↑ غاردنر، سادي (31 مارس 2019). "صناعة أغنية 'Mr Loverman'، أشهر أغاني شابا حتى الآن" . صحيفة جامايكا غلينر .
- ↑ هول، راشون (23 نوفمبر 2002). ""أغنية 'Light' وظهور نجوم الهيب هوب يساهمان في انطلاقة شون بول مع شركة VP/Atlantic" . بيلبورد . ص 16.
- ↑ هوتون، إيدي (23 سبتمبر 2009). "غيتو بالمز 72: غو-غو كلوب ريدم / بيزي سيجنال الجزء 2000" . ذا فيدر .
- ↑ غاردنر، سادي (19 ديسمبر 2023). "إعادة النظر في إيقاع 'ستريت فايبز' النابض لـ نوت نايس" . مجلة دانسهول .
- ↑ واتكيس، دونوفان (20 سبتمبر 2021). ""بنزين وبيمر": علاقة حب موسيقى الدانس هول بالسيارات الفاخرة" .
- ^ ماجني ، إريك (23 مايو 2012). "Vybz Kartel يحل إمبراطورية بورتمور" . الريغي المتحدة .
- ↑ ب، سياني (3 نوفمبر 2021). "أهم 100 أغنية دانسهول على مر العصور" . مجلة دي جي .
- ↑ جاكسون، كيفن (28 يوليو 2011). "ألبوم شاغي الصيفي في كينغستون يتصدر قائمة بيلبورد" . صحيفة جامايكا أوبزرفر .
- ↑ ماليك، داني (16 أبريل 2021). "ألكالاين يحصل على لوحة بيلبورد لألبومه 'New Level Unlocked' الذي تصدر قوائم الأغاني" . مجلة دانسهول .
- ↑ "مراجعة لأغنيتي دريك الجديدتين 'One Dance' و'Pop Style'" . NME . 5 أبريل 2016. مؤرشف من الأصل في 16 يناير 2017. تم الاطلاع عليه في 12 يناير 2017 .
- ↑ "تعرّف على المنتجين الذين أعادوا موسيقى الدانس هول إلى قوائم الأغاني الأكثر استماعاً في عام 2016" . بيلبورد . مؤرشف من الأصل بتاريخ 18 يناير 2017. تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 يناير 2017 .
- ↑ «فايبز كارتل يتحدث: بعد خمس سنوات في السجن، لا يزال يتربع على عرش موسيقى الدانس هول» . رولينج ستون . مؤرشف من الأصل بتاريخ 2017-02-02 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2017-03-26 .
- ↑ "دريك: 'فايبز كارتل هو أحد أكبر مصادر إلهامي'"مجلة هايب لايف . ١٠ مايو ٢٠١٦. مؤرشف من الأصل بتاريخ ٢٦ مارس ٢٠١٧. تم الاطلاع عليه بتاريخ ٢٧ مارس ٢٠١٧ .
- ↑ عودة موسيقى الجرايم الثانية (مؤرشف في 25 أبريل 2019 على موقع Wayback Machine) ، صحيفة الغارديان، 27 مارس 2014
- ↑ «منتجو موسيقى التراب دانسهول يؤكدون أن هذا النوع الموسيقي باقٍ» . صحيفة ذا غلينر. ١٦ سبتمبر ٢٠١٩. مؤرشف من الأصل في ٧ يونيو ٢٠٢٠. تم الاطلاع عليه في ٧ يونيو ٢٠٢٠ .
- ↑ "صعود تشوبا: تاريخ موسيقى التراب دانسهول الجامايكية" . أفروبانك. ٢٢ أكتوبر ٢٠١٩. مؤرشف من الأصل في ٧ يونيو ٢٠٢٠. تم الاطلاع عليه في ٧ يونيو ٢٠٢٠ .
- ↑ «فنانو مونتيغو باي يسيطرون على الساحة - منتج موسيقي» . صحيفة ذا جامايكا ستار. ١١ سبتمبر ٢٠١٨. مؤرشف من الأصل في ٧ يونيو ٢٠٢٠. تم الاطلاع عليه في ٧ يونيو ٢٠٢٠ .
- ↑ ويليامز، تيشانا (12 مارس 2022). "سكيليبينغ يُصدر فيديو كليب لأغنيته الجديدة 'واب واب': شاهد" . مجلة دانسهول .
- ↑ باول، جون (8 يونيو 2022). "أغنية "Whap Whap (Remix)" لسكيليبينغ، وفيفيو فورين، وفرنش مونتانا تحصل على معالجة مرئية" . ريفولت (شبكة تلفزيونية) .
- ↑ دارفيل، جوردان (29 أغسطس 2022). "نيكي ميناج تنضم إلى سكينج في أغنية "ليكل ميس (ريمكس)"" . ذا فيدر .
- ↑ ميلز، كلود (30 أغسطس 2025). "رومان فيرجو، شينسيا، وبوجل يتصدرون قائمة الفائزين في جوائز الموسيقى الكاريبية 2025" . مجلة دانسهول .
- ↑ زيلنر، زاندر (3 أغسطس 2023). "أفضل 100 فنان جديد: بايرون ميسيا يصل بأغنية "طالبان 2" بالتعاون مع بورنا بوي"" . لوحة إعلانية .
- ↑ ماليك، داني (23 فبراير 2024). "ألبوم بايرون ميسيا 'طالبان' يحصل على الشهادة الذهبية في المملكة المتحدة" . مجلة دانسهول .
- ↑ ماليك، داني (20 سبتمبر 2023). "ألبوم بايرون ميسيا 'طالبان' يحصل على الشهادة الذهبية في كندا" . مجلة دانسهول .
- ↑ جاكسون، كيفن (17 أغسطس 2023). "الاضطراب يرتفع مع بيج بانكس" . جامايكا أوبزرفر .
- ↑ غاردنر، كلوديا (4 يناير 2024). "نايجي بوي وروسيان يُحققان نجاحًا باهرًا مع أغنية 'كونتيننتال'، وردود فعل المعجبين: 'كان الأمر يتطلب شخصًا أعمى ليدرك ما يحتاجه الدانس هول'"" . DancehallMag .
- ↑ أندرسون، تريفور (14 مايو 2025). "أغنية "Shake It to the Max" لمولي وسايلنت آدي تتصدر قائمة أغاني الأفروبيتس الأمريكية" . بيلبورد .
- ↑ أندرسون، تريفور (29 يوليو 2025). ""أغنية Shake It to the Max" تتصدر قائمة الأغاني الأكثر بثاً وتُعزز هيمنة موسيقى الأفرو بيتس . - بيلبورد .
- ↑ واتكيس، دونوفان (30 سبتمبر 2025). "أغنية "Shake It to the Max (Fly)" تخرج من قائمة بيلبورد هوت 100 بعد 18 أسبوعًا . بيلبورد .
- 1 2 3 4 مانويل، بيتر، مارشال، واين (2006). " أسلوب الإيقاع: الجماليات، والممارسة، والملكية في موسيقى الدانس هول الجامايكية" . الموسيقى الشعبية . 25 (3): 455. doi : 10.1017/S0261143006000997 . S2CID 151501512. مؤرشف من الأصل بتاريخ 26-10-2020 . تم الاسترجاع بتاريخ 04-12-2020 .
{{cite journal}}: صيانة CS1: أسماء متعددة: قائمة المؤلفين ( رابط ) - ↑ ليبسيتز، جورج (1986). "صدام الأصوات: ثقافة الدانس هول الجامايكية على نطاق واسع". النقد الثقافي . 5 : 160.
- ↑ دونا ب. هوب، إينا دي دانسهول: الثقافة الشعبية وسياسات الهوية في جامايكا. مطبعة جامعة ويست إنديز، 2006
- ↑ كينغسلي ستيوارت "إذن ماذا، لا يجب أن أعيش؟: تفسير العنف في جامايكا من خلال ثقافة الدانس هول"، أفكار، المجلد 1، العدد 1، 2002: الصفحات 17-28
- ↑ رسم خرائط جغرافية الأداء الأسود بقلم ستانلي-نياه
- ↑ قصة الفضاء والاحتفال ، بقلم سونيا ستانلي نيا .
- ↑ قاعة رقص سونجا ستانلي-نيا كينغستون: قصة مكان واحتفال ، المكان والثقافة ، المجلد 7، العدد 1، 2004: الصفحات 102-118
- ↑ نورمان ستولزوف، أيقظ المدينة وأخبر الناس: ثقافة قاعة الرقص في جامايكا دورهام: مطبعة جامعة ديوك، 2000. ص 1 و7.
- ↑ نورمان ستولزوف، أيقظ المدينة وأخبر الناس: ثقافة قاعة الرقص في جامايكا، دورهام: مطبعة جامعة ديوك، 2000، الصفحات 14-15
- إليس ، نادية (يوليو 2011). "الخروج عن المألوف والسيئ: نحو تأويل أداء كويري في موسيقى الدانس هول الجامايكية". سمول أكس: مجلة نقدية كاريبية . 15 (2): 7-23 . doi : 10.1215 /07990537-1334212 . S2CID 144742875 .
- ↑ إليس، ناديا، "خارج عن المألوف وسيء: نحو تأويل الأداء المثلي في قاعة الرقص الجامايكية".
- ↑ نيا، ستانلي، قاعة الرقص: من سفينة العبيد إلى الحي اليهودي (أوتاوا: مطبعة جامعة أوتاوا، 2010)
- ↑ "أخبار دولية - موجة من حالات كسر القضيب ناجمة عن أسلوب الرقص "داغرينغ""" . Inthemix.com.au . مؤرشف من الأصل بتاريخ 18-01-2010 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 07-01-2010 .
- ↑ شنايدر، كيت (2009-06-03). "هوس رقصة "الخنجر" المثيرة يسبب أذىً جسديًا - صحيفة ذا كورير ميل" . News.com.au. مؤرشف من الأصل في 2009-06-08 . تم الاطلاع عليه في 2010-01-07 .
- ↑ "أصول موسيقى الريغي دانسهول | موسيقى الريغي دانسهول" . Dancehall.tours . 17 أغسطس 2009. مؤرشف من الأصل في 8 يوليو 2017. تم الاطلاع عليه في 7 يناير 2010 .
- ↑ "هوس الرقص يُسبب أذىً جسدياً" . صحيفة ستريتس تايمز . 3 يونيو 2009. مؤرشف من الأصل في 18 فبراير 2010. تم الاطلاع عليه في 7 يناير 2010 .
- ↑ كينغسلي ستيوارت "إذن ماذا، لا يجب أن أعيش؟: تفسير العنف في جامايكا من خلال ثقافة الدانس هول"، أفكار، المجلد 1، العدد 1، 2002: الصفحات 17-28
- ↑ دونا ب. هوب "جئت لأخذ مكاني: الخطابات المعاصرة للراستافارية في موسيقى الدانس هول الجامايكية" في مجلة ريفيستا برازيليرا دو كاريب، المجلد 9، العدد 18، يناير-يونيو 2009، الصفحات 401-423
- ↑ "الراستافاريون ينتقدون صورة مونغا "الغانغستا راس" . jamaicaobserver.com . ١٣ مايو ٢٠٠٧. مؤرشف من الأصل في ١٣ مايو ٢٠٠٧. تم الاطلاع عليه في ٨ يوليو ٢٠١٨ .
- ↑ دونا ب. هوب. أجواء الرجولة: الرجولة في موسيقى الدانس هول الجامايكية. كينغستون: دار نشر إيان راندل، 2010
- ↑ دونا ب. هوب "فرقة الربط البريطانية - الاستهلاك المتنكر في صورة الرجولة في قاعة الرقص" في التدخلات: المجلة الدولية لدراسات ما بعد الاستعمار، عدد خاص عن الثقافة الشعبية الجامايكية، 6.1: أبريل، 2004، ص 101-117.
- ↑ دونا ب. هوب، "مشاعر الرجل: الرجولة في قاعة الرقص الجامايكية". كينغستون: دار نشر إيان راندل، 2010
- ↑ ""بيني مان سيؤدي دور 'راس موسى' في مهرجان ريبل سالوت"تمت أرشفة هذا النص من المصدر الأصلي بتاريخ 23 أبريل 2009. تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 نوفمبر 2020 .
- 1 2 3 4 كوبر، كارولين (2004). صراع الأصوات : ثقافة قاعات الرقص الجامايكية بشكل عام ( الطبعة الأولى). نيويورك: بالغراف ماكميلان. ص 154. ISBN 1-4039-6425-4. OCLC 52799208 .
- ↑ نيتل، برونو (15 مايو 2015). دراسة علم الموسيقى العرقية : ثلاثة وثلاثون نقاشًا ( الطبعة الثالثة). أوربانا. ISBN 978-0-252-09733-1. OCLC 910556351 .
{{cite book}}: CS1 maint: موقع الناشر مفقود ( رابط ) - ↑ رايس، تيموثي (1994). عسى أن تملأ روحك : تجربة الموسيقى البلغارية . شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو. ص 6. ISBN 0-226-71121-8. OCLC 28799339 .
- ↑ "الدنمارك: حملات ناشطين ضد بيع "موسيقى القتل" عبر الإنترنت"" . Freemuse.org . مؤرشف من الأصل بتاريخ 14-03-2012 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 19-03-2012 .
- ↑ "سيزلا - صناعة الريغي تحظر رهاب المثلية - أخبار كونتاكت ميوزيك" . Contactmusic.com . 8 فبراير 2005. مؤرشف من الأصل في 6 يونيو 2011. تم الاطلاع عليه في 19 مارس 2012 .
- ↑ "جريمة قتل في قاعة الرقص: الأغاني والكلمات" . Soulrebels.org . مؤرشف من الأصل بتاريخ 22-03-2012 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 19-03-2012 .
- ↑ بيتريديس، ألكسيس (13 ديسمبر 2004). "كبرياء وهوى" . صحيفة الغارديان . لندن. مؤرشف من الأصل في 1 ديسمبر 2016. تم الاطلاع عليه في 14 ديسمبر 2016 .
- ↑ ""أوقفوا موسيقى القتل" تمنع عرض سيزلا وإيليفانت مان في كندا . Partyxtraz.blogspot.com . 2007-10-02. مؤرشف من الأصل في 2012-02-17 . تم الاطلاع عليه في 2012-03-19 .
- ↑ "صوت القرية > موسيقى > جاه ديفيجن بقلم إيلينا أومانو" . صحيفة ذا فيليدج فويس . مؤرشف من الأصل في 10 أكتوبر 2008. تم الاطلاع عليه في 8 يوليو 2018 .
- 1 2 "بيني مان وسيزلا وكابلتون يتخلون عن رهاب المثلية" . الجارديان . 14/06/2007. مؤرشفة من الأصلي بتاريخ 2021-03-31 . تم الاسترجاع 2021-03-20 .
- ↑ "سابقة في موسيقى الريغي: المغني ميستا ماجاه بي يتحدث عن حقوق المثليين في أغنية جديدة" . أوربان آيلاندز . ١٩ أكتوبر ٢٠١٠. مؤرشف من الأصل في ٢٢ يناير ٢٠٢١. تم الاطلاع عليه في ٢٠ مارس ٢٠٢١ .
- 1 2 "سابقة في موسيقى الريغي: المغني ميستا ماجاه بي يتحدث عن حقوق المثليين في أغنية جديدة" . أوربان آيلاندز . 19 أكتوبر 2010. مؤرشف من الأصل في 22 يناير 2021. تم الاطلاع عليه في 20 مارس 2021 .
- ^ “نجوم الريغي ينبذون رهاب المثلية – بيني مان وسيزلا وكابلتون يوقعون صفقة (جامايكا)” . جامايكاينز.كوم . مؤرشفة من الأصلي بتاريخ 29-04-2013 . تم الاسترجاع 2012/03/19 .
- ↑ "نجوم الريغي يتبرأون من رهاب المثلية، ويدينون العنف ضد المثليين | أخبار المثليين | مدونة المثليين Towleroad" . Towleroad.com . مؤرشف من الأصل بتاريخ 25-09-2008 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 19-03-2012 .
- 1 2 3 نيونغو ، تافيا (2007-11-30). "«أنتِ تحت جلدي»: تجمعات غريبة، حنين شعري، والشتات الأفريقي . بحث الأداء . 12 (3): 42-54 . doi : 10.1080/13528160701771303 . ISSN 1352-8165 . S2CID 193225758 .
- ١ ٢ ٣ خارج عن المألوف وسيء: مشهد قاعات الرقص للمثليين والمتحولين جنسيًا في لندن (كامل) ، ١٤ ديسمبر ٢٠١٥، مؤرشف من الأصل في ١٤ ديسمبر ٢٠١٥ ، تم استرجاعه في ٢٠ مارس ٢٠٢١
- 1 2 دونا ب. هوب. أجواء الرجولة: الرجولة في موسيقى الدانس هول الجامايكية. كينغستون: دار نشر إيان راندل، 2010.
- ↑ دونا ب. هوب "من بوم باي باي إلى تشي تشي مان: استكشاف رهاب المثلية في ثقافة قاعة الرقص الجامايكية"، في مجلة كلية جامعة جزر كايمان (JUCCI)، المجلد 3، العدد 3، أغسطس 2009، ص 99-121.
- 1 2 3 4 إليس، نادية (يوليو 2011). "خارج عن المألوف وسيء: نحو تأويل أداء مثلي في موسيقى الدانس هول الجامايكية". سمول أكس . 15 (2): 7-23 . doi : 10.1215/07990537-1334212 . S2CID 144742875 .
- ↑ ريفاينري 29، "كيف ترقص ملكات الدانس هول الجامايكيات رقصة التويرك لكسب لقمة العيش | ستايل آوت ذير | ريفاينري 29" . يوتيوب، تقديم كوني وانغ، 6 أبريل 2019، مؤرشف في 25 مايو 2019 على موقع Wayback Machine
- ↑ ويل، جاي، وجانيت غينسبيرغ. انطلقوا! فيلم وثائقي عن ملكة الدانس هول. فيديو ديسكو، 2017.
روابط خارجية
- دانسهول
- أنواع الموسيقى في القرن العشرين
- أنواع الموسيقى الكاريبية
- أنماط الموسيقى الجامايكية
- أنواع موسيقى الريغي
