صور من فيلم بدون عنوان

سلسلة "لقطات فيلمية بدون عنوان" هي مجموعة من الصور الفوتوغرافية بالأبيض والأسود للفنانة البصرية الأمريكية سيندي شيرمان، والتي التقطتها في الغالب بين عامي 1977 و1980، وحققت لها شهرة عالمية. تُجسّد شيرمان في هذه السلسلة أدوارًا نسائية نمطية مستوحاة من أفلام الخمسينيات والستينيات.

إنها تمثل الصور النمطية أو الأنماط الأنثوية "المتجذرة بعمق في المخيلة الثقافية". ^{[ 1 ]} وقد رعتها مادونا لاحقًا في متحف الفن الحديث (MoMA) في عام 1997. ^{[ 2 ]}

تتخذ سيندي شيرمان أدواراً نمطية مختلفة للنساء مستوحاة من هوليوود في الخمسينيات والستينيات، وأفلام النوار ، وأفلام الدرجة الثانية ، وأفلام الفن الأوروبية . تمثل هذه الأدوار نماذج نمطية أو أنماطاً أنثوية (موظفة المكتب، الفاتنة، الفتاة الهاربة، ربة المنزل، وما إلى ذلك) "المتجذرة بعمق في المخيلة الثقافية". ^{[ 1 ]}

جميع الشخصيات في هذه الصور تنظر دائمًا بعيدًا عن الكاميرا وخارج الإطار. شيرمان تُجسّد كل هذه الأدوار، فتصبح الفنانة والموضوع في آن واحد في العمل.

جميع الصور بلا عناوين، إذ أرادت شيرمان الحفاظ على غموضها. ^{[ 3 ]} الأرقام المخصصة لكل عمل فني تُعيّنها صالة العرض، وذلك أساسًا كنظام فهرسة. ^{[ 4 ]} في ديسمبر 1995، اقتنى متحف الفن الحديث (MOMA) جميع الصور الفوتوغرافية التسع والستين بالأبيض والأسود في هذه السلسلة. ^{[ 2 ]} قررت شيرمان لاحقًا إضافة صورة أخرى، ليصل عدد صور السلسلة إلى سبعين. في المعارض السابقة في متحف الفن الحديث، لم تُعرض الصور بترتيب زمني، ولا جُمعت وفقًا للموضوع أو الموقع أو المحتوى. تتميز هذه الصور بحجمها الصغير مقارنةً بصور شيرمان اللاحقة بتقنية سيباكروم ، إذ يبلغ مقاسها جميعًا 8.5 × 11 بوصة، وتُعرض كل صورة في إطار أسود بسيط ومتطابق. ^{[ 5 ]} يهدف اللمعان والحجم إلى محاكاة لقطات دعائية أو ترويجية لفيلم.

وُلدت شيرمان عام 1954 في غلين ريدج، نيو جيرسي . بدأت العمل على سلسلة "لقطات فيلمية بدون عنوان" أثناء دراستها الجامعية في بوفالو، نيويورك . ^{[ 6 ]} انتقلت شيرمان إلى نيويورك صيف عام 1977، حيث عملت كمساعدة في معرض فني وموظفة استقبال في "آرتيستس سبيس" . عُرضت سلسلة "لقطات فيلمية بدون عنوان" كاملةً لأول مرة عام 1981 في "مترو بيكتشرز" ، وهو معرض فني في مانهاتن. ^{[ 7 ]}

في مقابلة أجريت عام 2008 احتفالاً بالذكرى الأربعين للمعرض، سأل مارك ستيفنز شيرمان في مجلة نيويورك عن الأدوار التي لعبتها في السلسلة وكيف نشأت:

كنتُ أحاول التفكير في طريقة جديدة لالتقاط الصور وسرد القصص. كان ديفيد سال يعمل في إحدى شركات المجلات الرخيصة، حيث كانت لديهم الكثير من صور النساء شبه العاريات، لتلك الروايات المصورة، أشبه برسوم متحركة ولكن بالصور. مثيرة بعض الشيء. جعلني هذا أفكر، هذه الصورة الرخيصة والعابرة - إذا نظرتَ إليها فقط، فإنك تُؤلِّف قصتك الخاصة. ^{[ 8 ]}

في مقال بعنوان " صناعة العمل الفني بدون عنوان"، والذي رافق معرض متحف الفن الحديث (MOMA) عام 1995 ، تتأمل شيرمان في بداياتها مع هذه السلسلة:

أظن أنني، لا شعوريًا أو شبه شعوريًا على أحسن تقدير، كنتُ أصارع نوعًا من الاضطراب الداخلي حول فهم النساء. لم تكن الشخصيات مجرد دمى، ولم تكن مجرد ممثلات سطحيات. بل كنّ نساءً يُكافحن شيئًا ما، لكنني لم أكن أعرف ما هو. تُضفي الملابس عليهنّ مظهرًا معينًا، لكنك عندما تنظر إلى تعابير وجوههنّ، مهما كانت طفيفة، تتساءل عما إذا كنّ "هنّ" حقًا كما تُوحي الملابس. لم أكن أعمل بوعي مُتزايد، لكنني شعرتُ بالتأكيد أن الشخصيات تُشكك في شيء ما، ربما مُجبرة على أداء دور مُعين. في الوقت نفسه، هذه الأدوار سينمائية: النساء لا يُمثلن الواقع، بل يُمثلن. هناك مستويات عديدة من التزييف. أُحب هذا المزيج من الغموض. ^{[ 9 ]}

أثارت سلسلة "لقطات فيلمية بدون عنوان" جدلاً واسعاً بين نقاد الفن والباحثات النسويات لعقود ^{[ 10 ]} . وقد حددت الباحثة جوي-تشي ليو ثلاثة محاور رئيسية للنقد في ثمانينيات وتسعينيات القرن العشرين:

يُهاجم الفريق الأول، الذي تُمثله كتابات مارغريت إيفرسن وميرا شور، تنكر شيرمان باعتباره تجسيدًا متكررًا لتشييء المرأة من خلال النظرة الذكورية المثيرة في ظل النظام الأبوي... في المقابل، ينظر الفريق الثاني، الذي تُمثله تفسيرات لورا مولفي وأبيجيل سولومون غودو وجاكي ستايسي، إلى تنكر شيرمان على أنه محاكاة ساخرة للصور النمطية للمرأة في الأفلام الشعبية. أما الفريق الثالث، فيسعى إلى فتح آفاق فهم أكثر مرونة لردود فعل المشاهد الذكر... حيث يتم تعزيز سيطرة المشاهد الذكر المعتادة على جسد المرأة وزعزعتها في آن واحد.

رأت الفنانة والناقدة ميا شرور أن شيرمان لم تكن تتحدى النظام الأبوي من خلال السخرية، خاصةً مع بدء بيع صور جسدها. ^{[ 11 ]} فقد اعتبرت شرور تصوير شيرمان للنساء بملابس فاضحة وتعبيرات جامدة، تجسيدًا لهن، وبالتالي مناهضًا للمرأة، حتى وإن كان هذا التجسيد من شيرمان نفسها. ^{[ 11 ]}

تجادل لورا مولفي ، وهي منظّرة سينمائية صاغت عبارة " نظرة الرجل "، بأن محاكاة شيرمان الساخرة لشخصيات هوليوود الكلاسيكية تخلق شعوراً "بالحنين الذي يبدأ بالتلاشي إلى شعور بعدم الارتياح" لدى المشاهد، وبالتالي تخلق صوراً مثيرة للتفكير، وتحدّيّة، ومرجعية. ^{[ 12 ]}

تتخذ أميليا جونز ، مؤرخة الفن والأستاذة الجامعية، موقفًا وسطًا بين شرور ومولفي، حيث يُمثّل جسد شيرمان في هذه السلسلة مؤدية وناشطة في آنٍ واحد. وتتميز هذه الصور تحديدًا بدمجها بين الإنتاج النسوي في سبعينيات القرن العشرين للذات كنتيجة للنظرة، وبين استكشاف القرن العشرين للذات (عبر التنكر). ^{[ 13 ]}

وصفت مؤرخة الفن روزاليند كراوس هذه السلسلة بأنها "نسخ بدون أصول". ^{[ 14 ]}

صرحت أمينة المعارض الفنية إيفا ريسبيني بأن هذا "يمكن القول إنه أحد أهم الأعمال الفنية التي تم إنتاجها في القرن العشرين والتي حظيت بتقدير كبير من قبل مؤرخي الفن والقيمين والنقاد". ^{[ 15 ]}

قال الناقد الفني بنجامين ساتون: "لقد استوعب السوق هذه السلسلة تمامًا، وأصبحت جزءًا لا يتجزأ من التراث الفني المعاصر. ويُعتبر هذا العمل المشروع المحوري الذي وضع شيرمان على طريقها لتصبح واحدة من أشهر الفنانين الذين يعتمدون على الصور الفوتوغرافية في عصرنا الحالي. كما أنه يُعد مثالًا نموذجيًا على النهج ما بعد الحداثي لجيل الصور ." ^{[ 16 ]}

تم إدراج صورة فيلم بدون عنوان رقم 21 ضمن قائمة مجلة تايم لأكثر 100 صورة مؤثرة. ^{[ 17 ]}

باعت دار كريستيز مجموعة مختارة من 21 صورة فوتوغرافية من هذه السلسلة مقابل 6,773,000 دولار أمريكي في 11 نوفمبر 2014. ^{[ 18 ]} وكانت ثلاث نسخ مطبوعة من صورة "لقطة فيلم بدون عنوان رقم 48" من بين أغلى الصور التي بيعت على الإطلاق، حيث تراوحت أسعارها بين مليون وثلاثة ملايين دولار أمريكي. ^{[ 19 ] [ 20 ]}

• صورة ثابتة من فيلم بدون عنوان رقم 21
• صورة ثابتة من فيلم بدون عنوان 48
• قائمة الصور التي تعتبر الأكثر أهمية
• سينما هوليوود الكلاسيكية