شباب كبير

قبل أن يبدأ مسيرته الموسيقية، عمل بوكانان ميكانيكي ديزل في فندق شيراتون كينغستون، حيث صقل مهاراته في فن التوستينغ أثناء عمله، وأطلق عليه زملاؤه لقب "بيغ يوث". ^{[ 1 ]} بدأ بالغناء في الحفلات الراقصة، متأثرًا في البداية بـ يو-روي ، وأصبح عضوًا دائمًا في نظام الصوت الخاص باللورد تيبرتون بحلول عام 1970، ليصبح الدي جي المقيم، ويجذب انتباه منتجي التسجيلات في كينغستون. ^{[ 1 ]} لم تحقق أغانيه المنفردة الأولى التي صدرت على أسطوانات 45 دورة في الدقيقة، والتي أصدرها مع منتجين مثل جيمي رادواي ("ذا بيست بيغ يوث")، ولي بيري ("موفينغ فيرجن")، وفيل برات ("تيل إت بلاك")، نجاحًا فنيًا وتجاريًا.

بحلول عام ١٩٧٢، بدأ العمل مع أوغسطس "غوسي" كلارك ، وهو منتج موسيقي مراهق كانت إيقاعاته ومغنوه أكثر انسجامًا مع أجواء شوارع كينغستون، وأصبحت أغنية "ذا كيلر" (على نسخة من إيقاع أغنية "سكايلاركينغ" لهوراس أندي ) أولى أغانيه التي حققت نجاحًا كبيرًا في جامايكا، وسرعان ما تبعتها أغنية "تيبيرتون روكينغ". ^{[ ١ ]} بعد ذلك، أصدر أغنية "إس-٩٠ سكنك" الناجحة، والتي تضمنت صوت دراجة نارية تُشغّل في الاستوديو، لصالح شركة كيث هدسون "إمبيدمتس"، وهي نسخة من أغنية المنتج نفسه "وي ويل وورك إت آوت". ^{[ ٣ ]} أصبحت هذه الأغنية أول أغنية له تتصدر قوائم الأغاني في جامايكا، ^{[ ٣ ]} كما ظهرت في إعلان تلفزيوني لدراجة هوندا النارية التي استوحى منها الأغنية. ^{[ 1 ]} ألبوم "تشي تشي رن" ، وهو أول ألبوم يضم غناءه، أنتجه برينس باستر عام 1972. تميز أسلوبه الموسيقي، الذي يجمع بين الغناء والغناء، عن أسلوب معاصريه، كما تميز بمظهره، حيث كانت أسنانه مرصعة بالجواهر الحمراء والذهبية والخضراء. ^{[ 1 ]}

في عام 1973، أصدر ألبومه الأول بعنوان "Screaming Target " من إنتاج غوسي كلارك. ^{[ 3 ]} ولا يزال يُعتبر هذا الألبوم من كلاسيكيات هذا النوع الموسيقي، إذ يضم إيقاعات من أشهر أغاني غريغوري إسحاق ، وليروي سمارت ، ولويد باركس ، وغيرهم. ^{[ 1 ] [ 4 ]} وفي تلك الفترة، حقق أيضاً نجاحات ملحوظة في قوائم الأغاني المنفردة، حيث تصدرت سبع من أغانيه القوائم في وقت واحد، وبقيت أربع من أغانيه ضمن أفضل 20 أغنية لمدة عام كامل. ^{[ 1 ]} طوال عامي 1974 و 1975، استمر في التسجيل لمنتجين آخرين، بما في ذلك جلين براون ("هجوم مزدوج")، وذا أبيسينيانز ("أنا أدعوك" / "أكثر رعبًا من الرعب")، ويابي يو ("يابي يوث" - المعروفة لاحقًا باسم "وميض البرق (سقوط القلب الضعيف)")، وباني وايلر ("بايد" / "أسود على أسود")، وجو جيبس ​​("طبيب الطب").

تم إصدار ألبومه التالي، Dreadlocks Dread ، على شركة Klik Records في عام 1976. ^{[ 3 ]} على الرغم من أنه ظاهريًا ألبوم Big Youth من إنتاج "Prince" Tony Robinson، إلا أنه في الواقع لم يتضمن سوى ستة مسارات صوتية، اثنان منها - "Marcus Garvey Dread" (أصلها "Mosia Garvey" على علامة Fox الخاصة بجاك روبي ) و"Lightning Flash" - تم إصدارهما كأغانٍ منفردة لمنتجين آخرين.

في ذلك الوقت، بدأ بإصدار تسجيلاته الخاصة التي أنتجها بنفسه على علامتي نيغوسا ناغاست وأوغسطس بوكانان في جامايكا، وكان أحيانًا يشتري إيقاعات من منتجين سبق له العمل معهم، لكنه لاحقًا اعتمد على موسيقييه الخاصين، وغالبًا ما كانت فرقة سول سينديكيت . ^{[ 1 ] [ 4 ]} صدرت العديد من أغانيه المنفردة، مثل "هوت ستوك" و"باتل أوف ذا جاينتس" (مع يو-روي)، على هذه العلامة. كان أول ألبوم كامل من إنتاجه الخاص بعنوان "ريغي فينومينون" عام 1974. ^{[ 3 ]} استمر إنتاجه الذاتي مع ألبوم "ناتي كالتشرال دريد" عام 1976، تلاه في وقت لاحق من ذلك العام ألبوم " هيت ذا رود جاك " . ^{[ 3 ]} كما غنى أغنيتي "ويك أب إيفريبودي" و"وات أ وورلد نيدز ناو". ^{[ 5 ]} كان هذا مفيدًا، حيث كان يظهر منسقو أغاني شباب جدد مثل ترينيتي وكلينت إيستوود ، وأصبح أسلوب بيغ يوث في الغناء أقل رواجًا.

وقع عقدًا مع شركة "فيرجن ريكوردز " التابعة لعلامة "فرونت لاين" عام 1977، وكان أول إصدار له مع الشركة ألبوم " إشعياء النبي الأول القديم" ^{[ 3 ]} ، كما ظهر في فيلم " روكرز" ^{[ 1 ]} . إلا أن "فيرجن" رفضت إصدار ألبوماته الثلاثة التالية، ومع اقتراب نهاية السبعينيات، تراجعت شعبية "بيغ يوث" ^{[ 1 ]} . وبحلول عام 1982، تضافرت عدة عوامل جعلت موسيقى الريغي أقل نجاحًا بكثير مما كانت عليه قبل خمس سنوات. فقد دفعت موجة العنف المتصاعدة العديد من الموسيقيين والمنتجين إلى مغادرة جامايكا إلى المملكة المتحدة والولايات المتحدة؛ ولم تحقق موسيقى الريغي نجاحًا تجاريًا واسع النطاق، وفي أعقاب وفاة بوب مارلي ، تخلت العديد من شركات الإنتاج الكبرى عن فنانيها الجامايكيين أو أنفقت القليل على الترويج لهم، وعادت الموسيقى إلى جذورها المنعزلة. وأصبحت أغاني " سلاكنس " (ذات الكلمات الجنسية الصريحة) أكثر رواجًا من حركة الراستافاري الثقافية ، وتطلع المراهقون أكثر إلى الولايات المتحدة بحثًا عن قدوتهم. وبينما استمرت تسجيلاته في إيجاد سوق لها، فشلت ألحان مثل "Jah Jah Golden Jubilee" و" A Luta Continua " و" Chanting " في جذب انتباه الجمهور.

لم تكن الإيقاعات الرقمية الحديثة ملائمة لأسلوب بيغ يوث، فأصبحت زياراته للاستوديو أقل تواتراً. لاقى ظهوره في مهرجان ريغي سانسبلاش عام ١٩٨٢ (وظهر أربع مرات أخرى بين عامي ١٩٨٣ و١٩٩٦) استحساناً، لكن نجاحه خلال ثمانينيات القرن الماضي كان محدوداً. انتعشت مسيرته الفنية عام ١٩٩٠، مع أغنية " Chanting " المنفردة، من إنتاج وينستون "نايني" هولنيس ، وأغنية "Free South Africa " ​​في ألبوم الاحتجاج " One Man One Vote " .

نعم، لقد دخلت عالم الموسيقى كراستا، أنا الراستا الأصلي الذي دخلها.

في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، تعاون بيغ يوث مع منتج موسيقى الداب الحديثة توايلايت سيركس لتسجيل أغنيتين منفردتين بارزتين هما "دانيال في عرين الأسود" و"ما نحتاجه هو الحب"، بأسلوب يستحضر صوت كلاسيكيات يوث القديمة في السبعينيات. ^{[ 6 ]}