يُستمد اسم رقصة كانديان من مدينة كاندي ، آخر عاصمة ملكية لسريلانكا ، والتي تقع على بُعد حوالي 120 كيلومترًا من العاصمة الحديثة كولومبو . ويُعتبر هذا النوع اليوم الرقص الكلاسيكي لسريلانكا. ويُصنف في اللغة السنسكريتية ضمن الرقص النقي (نريتا)؛ إذ يتميز بنظام إيقاعي متطور يُعرف باسم "تالا"، يُعزف بواسطة صنجات تُسمى "ثالامباتا". وهناك خمسة أنواع رئيسية: فيس، ناياندي، أوديكي، بانثيرو، وفانامس. [ 1 ]
تختلف أشكال الرقص الكلاسيكي الأربعة في أساليب حركات الجسم والإيماءات، وفي الأزياء التي يرتديها المؤدون، وفي شكل وحجم الطبول المستخدمة لتوفير أنماط صوتية إيقاعية لمرافقة الرقص. [ 2 ]
تُعرف الطبلة المستخدمة في رقصة كانديان باسم " جيتا بيرا" ، [ 3 ] والطبل في رقصة روهونو (الأراضي المنخفضة) باسم "ياك بيرا"، [ 4 ] [ 5 ] والطبل في رقصة ساباراجامو باسم "دافولا" [ 6 ] [ 4 ] (كلمة بيرا أو بيريا في اللغة السنهالية تعني "طبل"). يتم ضرب طبلة جيتا بيرا باليدين، وكذلك طبلة ياك بيرا، بينما يتم العزف على طبلة دافولا بعصا من جانب ويد من الجانب الآخر؛ تتميز طبلة جيتا بيرا بجسم مدبب من كلا الجانبين، بينما تتميز كل من طبلة ياك بيرا وطبلة دافولا بجسم أسطواني.
السمة الرئيسية المميزة بين رقصات كانديان وساباراغامو، ورقصة روهونو، هي أن راقصي روهونو يرتدون أقنعة . [ 7 ]
أنماط الرقص
رقصات كانديان (أودا راتا ناتوم)
راقصات يرتدين الزي الكاندي التقليدي
رقصة فيس
رقصة "فيس"، وهي الأكثر شعبية، نشأت من طقوس تطهير قديمة تُعرف باسم كوهومبا ياكوما أو كوهومبا كانكاريا. [ 8 ] كانت الرقصة استرضاءً، ولم تكن دنيوية قط، وكان يؤديها الذكور فقط. [ 9 ]
رقصة ناياندي
يؤدي راقصون يرتدون زي ناياندي رقصاتهم خلال الاستعدادات الأولية لمهرجان كوهومبا كانكاريا، أثناء إضاءة المصابيح وإعداد الطعام للشياطين. [ 10 ] يرتدي الراقص ثوبًا أبيض وعمامة بيضاء، وحليًا من الخرز على صدره، وحزامًا، وصفوفًا من الخرز حول عنقه، وسلاسل فضية، وصفائح نحاسية على كتفيه، وأساور للكاحل، وأجراسًا. [ 11 ] هذه رقصة رشيقة، تُؤدى أيضًا في معابد ماها فيشنو (فيشنو) وكاتاراغاما ديفاليس في المناسبات الاحتفالية.
رقصة أوديكي
رقصة أوديكي رقصة مرموقة للغاية. اسمها مشتق من " الأوديكي" ، وهي طبلة يدوية صغيرة مطلية بالورنيش على شكل ساعة رملية، يبلغ ارتفاعها حوالي 1.3 سنتيمتر ، ويُعتقد أن الآلهة منحتها للناس. يُعتقد أن جلدي الطبلة منحهما الإله إيشوارا، وأن الصوت من فيشنو؛ ويُقال إن الآلة صُنعت وفقًا لتعليمات ساكرا، وكانت تُعزف في قصر الآلهة السماوي. إنها آلة صعبة العزف، حيث يُغني الراقص أثناء عزفه، ويشد الأوتار للحصول على تنويعات في النغمات.
رقصة بانثيرو
ترتبط رقصة بانثيرو بالإلهة باتيني . بانثيروا آلة موسيقية دائرية مصنوعة من النحاس، تشبه الدفّ بدون غشاء. يُطلق على المكان الذي تُعزف فيه اسم "ألوا". يبلغ محيط بانثيروا عادةً 28 بوصة. استخدم الملوك القدماء هذه الرقصة للدلالة على النصر في المعارك.
وانام
في الأصل، كان الفانام (أو الوانام ) نوعًا من الإنشاد. يصف معظم الفانام سلوك الحيوانات مثل الأفيال والقرود والأرانب والطاووس والديكة والثعابين وغيرها. لاحقًا، استخدم الراقصون الفانام كأغنية خلفية لعروضهم. يوجد 18 فانام في رقصة كانديان. تقليديًا، كان على الراقص أن يتعلم أداء جميع هذه الفانام قبل أن يُهدى زي الفيس . أشهرها هانوما فاناما (القرد)، وأوكوسا فاناما (النسر)، وجاجا فاناما (الفيل).
كلمة "فانام" مشتقة من الكلمة السنهالية " فارنانا " (وتعني "الثناء الوصفي"). تشير النصوص السنهالية القديمة إلى عدد كبير من "الفانام" التي كانت تُغنى فقط؛ ثم جرى تكييفها لاحقًا لتُؤدى في رقصات فردية، حيث تُعبّر كل رقصة عن فكرة رئيسية. يكشف التاريخ أن ملك كانديان، سري ويراباراكراما ناريندراسينغ، شجع الرقص والموسيقى بشكل كبير. وفي ساحة الرقص المزينة " كافيكارا مادوا "، كانت تُقام مسابقات الغناء والشعر.
يُقال إنّ القصائد ( الكافي ) المُلحّنة للثمانية عشر قصيدة رئيسية ( فانام ) قد ألّفها حكيمٌ مُسنّ يُدعى غانيثالانكارا، بمساعدة كاهن بوذي من معبد كاندي. استُلهمت هذه القصائد من الطبيعة والتاريخ والأساطير والمعتقدات الشعبية والفنون الشعبية والتقاليد المقدسة، وكل قصيدة منها مُؤلّفة ومُؤدّاة بأسلوبٍ خاص ( راسايا ) أو تعبيرٍ عن شعورٍ ما. وهذه القصائد الكلاسيكية الثمانية عشر هي:
ماهابو فاناما (شجرة البو المقدسة ، Ficus religiosa ، في أنورادابورا، والتي يقال إنها شتلة من شجرة البوذي الأصلية التي نال بوذا تحتها التنوير)
هانسا فاناما (بجعة)
يتكون تقليد رقصة فاناما من سبعة عناصر.
رقصات الريف المنخفض (باهاثاراتا ناتوم)
كولام
الملك والملكة ماها ساماتا
الكولام نوع من الفنون الأدائية الفريدة في البلاد. وهناك أسطورة شائعة حول أصل رقصة الكولام. كانت هناك مجموعات/عائلات قليلة من مناطق متفرقة في البلاد تمارس رقصة الكولام، وكانت أمبالانغودا ، وبنتارا، وماتارا من أهم المناطق. حظيت رقصة الكولام بشعبية واسعة خلال الفترة من 1800 إلى 1950، إذ كانت تلبي جميع احتياجات الناس الترفيهية، فضلاً عن كونها ذات بُعد روحي. إلا أن هذا الفن الرائع هُجر من قِبل معظم ورثته الأصليين مع تحديث المجتمع، وأيضًا بسبب نقص الدعم من الجهات المسؤولة.
لحسن الحظ، لا تزال معظم العائلات/الأجيال الأقدم في أمبالانغودا، وتحديدًا جيل ماها-أمبالانغودا، توكا وادو غوناداسا، تُمارس هذا الفن الرائع بأساليبه الأصلية. ووفقًا لما ذكره البروفيسور الراحل إم إتش غوناثيلاكا (عميد قسم الفنون الجميلة بجامعة كيلانيا من عام 1978 إلى 1992، والذي أجرى بحثًا حول رقصات المناطق المنخفضة في سريلانكا)، فإن فن رقصة الكولام ونحت الأقنعة نشأ في أمبالانغودا على يد جيل توكا وادو منذ سنوات عديدة، وهناك أدلة كافية على ذلك.
لاحقًا قام البروفيسور Ediriweera Sarachchandra أيضًا بجمع الموارد من السيد Tukka Wadu Gunadasa لهذه الدراما المسرحية "Maname".
"مانامي" هي إحدى فقرات الكولام/المسرحيات التي تنتمي إلى جيل توكا وادو. يقع مركز الحفاظ الوحيد في البلاد على رقصة الكولام التقليدية والأقنعة، والذي تم إنشاؤه برعاية حكومة سريلانكا، في منزل أجداد جيل توكا وادو، ماها-أمبالانغودا، أمبالانغودا.
يتكون رقص الكولام بشكل أساسي من شخصيات عامة عاشت خلال فترة الحكم الملكي، وشخصيات خيالية (أنماط رقص خاصة جداً)، وأساطير شعبية وحكايات شعبية وقصص دينية مرتبطة بحياة بوذا السابقة.
" جيري ديفي " هي رقصة تعيد تمثيل حكاية شعبية عن جيري ياكشاني الشياطين التي تظهر كإلهة جميلة ترقص برشاقة وهي ترتدي قناعًا ذهبيًا.
رقصات ساباراغامو (ساباراغاموا ناتوم)
تُؤدّى الرقصات عادةً في راتنابورا، وهي مرتبطة بعبادة الإله سامان الذي يحظى باحترام كبير من السكان المحليين. يوجد 32 رقصة رئيسية على طراز ساباراغاموا.
رقصات الشيطان
رقصات الشيطان في مطلع القرن العشرين.قناع الشيطان ماها سوهونا المستخدم في طقوس الشفاء توفيل في سريلانكا
تُعدّ "رقصات الشيطان" محاولةً للتصدي للاعتقاد السائد بأنّ بعض الأمراض تُسبّبها قوى خفية، وأنّ طردها ضروريٌّ لشفاء المريض. فإذا كان الفرد أو العائلة يعاني من اعتلالٍ صحيّ، يعتقد أهل القرية أنّ ذلك بسبب تعرّضهم لمضايقاتٍ من قوى خفية. ويُعتبر طقس "التوفيل" هو الحلّ. [ 12 ]
قد يكون "التوفيل" احتفالًا بسيطًا في المنزل يقتصر على العائلة والجيران المقربين، أو قد يشمل القرية بأكملها مثل "غام مادوفا" أو "ديفول مادوفا" المرتبطين ارتباطًا وثيقًا بعبادة الآلهة. يشارك راقصون مقنعون في اثنين على الأقل من احتفالات "التوفيل" المعروفة، وهما "ماها سوهون ساماياما" و"غارا ياكوما". يثير ذكر "ماها سوهونا " الرعب في نفوس الناس لاعتقادهم بأنه شيطان المقابر.
يتنكر المؤدي في زي دب، ويرتدي قناعًا ولباسًا يُشبهانه. غالبًا ما تتضمن طقوس "توفيل" رقصات "ساني" حيث يرتدي جميع الراقصين أقنعة. أما "داها آتا سانيا" فتشير إلى ثمانية عشر مرضًا، يُنسب كل منها إلى شيطان.
يشارك راقصون يرتدون أقنعة تُجسّد شخصيات مختلفة في مواكب خلال بعض الاحتفالات. أما الأقنعة التي يرتديها الأطفال والمراهقون في عروض الشوارع خلال عيد فيساك، فهي من أصول لاحقة. وتُعرف هذه العروض باسم "أولو باكو" نسبةً إلى حجم الأقنعة الكبير، وهي تُسلّي الصغار بشكل خاص.
تبدأ النسخة البسيطة من طقوس رقصة الشيطان عادةً في الصباح ببناء المسرح وتزيينه وتجهيز الأزياء. يبني المؤدون مسرحًا متقنًا تبدأ أمامه الرقصات. يتكون المسرح من جدار مصنوع من مواد طبيعية مقطوعة حديثًا، مثل جذوع أشجار جوز الهند والموز. وبحسب المنطقة والمواد المتوفرة، قد يُغطى المسرح أيضًا بالطين. تُصاحب الرقصات طبول تُعلن بدء الطقوس، ويضمن صوتها المميز حضور جميع الجيران للمشاركة. تستمر الطقوس عادةً حتى الصباح، حيث يتناول الراقصون عصير جوز التنبول ويشربون الكولا للبقاء مستيقظين. مع ذلك، قد تستمر الرقصات لعدة أيام.
الرقصات الشعبية (التقليدية)
إلى جانب أشكال الرقص الكلاسيكية، توجد أيضاً رقصات شعبية مرتبطة بالأنشطة والاحتفالات الشعبية. ومن الرقصات الشعبية الشائعة في الوقت الحاضر: رقصة ليكيلي (رقصة العصا)، [ 13 ] ورقصة كالاغيدي (رقصة القدر)، ورقصة رابان (الطبل اليدوي)، ورقصة بولكاتو (جوز الهند) ورقصة كولو (الحصاد).
دراما راقصة
يوجد في المناطق المنخفضة أيضاً عرض راقص درامي يُسمى "كولام"، يرتدي فيه المؤدون أقنعة تُجسد حيوانات أو شخصيات مثل الملوك أو كبار المسؤولين. يُقدم الكولام الترفيه والسخرية الاجتماعية بدلاً من كونه طقساً. وقد أشار بعض الباحثين [ 14 ] إلى أن الكولام ربما يكون قد تطور من طقس "ساني ياكوما" ، ليصبح لاحقاً عرضاً راقصاً درامياً مستقلاً عن العناصر الطقسية.
الرقصات اليوم ثم
ترتبط أشكال الرقص الكلاسيكي بأداء طقوس واحتفالات متنوعة تعود إلى قرون مضت، وتستند إلى المعتقدات الدينية الشعبية التي تعود إلى ما قبل ظهور البوذية وقبولها من قبل الشعب السنهالي في القرن الثالث قبل الميلاد. وتعكس هذه الطقوس والاحتفالات قيم ومعتقدات وعادات حضارة زراعية.
كانت الديانة الشعبية قبل البوذية تقوم على الإيمان بمجموعة متنوعة من الآلهة والشياطين التي كان يُعتقد أنها قادرة على منح النعم والبركات، ولكنها قادرة أيضاً على التسبب في المصائب والأمراض. وبناءً على ذلك، كان لا بد من استرضائها أو طردها بالقرابين وأداء الطقوس والاحتفالات.
يعود أصل رقصات كانديان إلى طقوس تُعرف باسم كوهومبا كانكاريا ، تُؤدى لاسترضاء الإله كوهومبا طلبًا للشفاء من المصائب الشخصية أو الكوارث الجماعية كالأوبئة. ورغم ندرة أداء هذه الطقوس حاليًا، إلا أن الرقصات المختلفة المرتبطة بها تُشاهد في موكب كاندي إيسالا بيراهيرا ، وهو حدث ديني ثقافي سنوي يُقام في مدينة كاندي تكريمًا لضريح سن بوذا المقدس الموجود في معبد دالادا ماليغاوا، معبد السن المقدس.
إن ذخيرة رقصة روهونو لها أصولها في طقوس ديفول مادوا - المستخدمة لاسترضاء الإله / الشيطان ديفول - وفي طقوس طرد الأرواح الشريرة المعروفة باسم راتا ياكوما وساني ياكوما - المرتبطة بشياطين مختلفة يفترض أنها تسبب مجموعة متنوعة من الأمراض والآفات المستعصية.
يرتبط رقص ساباراغامو بطقوس تُعرف باسم غام مادوا ، والتي تُؤدى لاسترضاء الإلهة باتيني . والهدف من ذلك هو الحصول على محصول وفير أو درء الشر أو التخلص من الأمراض المعدية.
استلهمت سريلانكا من تراثها وثقافتها الغنية أشكالًا راقصة متنوعة وحيوية. ورغم الظروف المضطربة التي مرّت بها في تاريخها الحديث، واصلت البلاد الحفاظ على أشكالها الراقصة المتنوعة وتطويرها بلمسة عصرية، وتقدم عروضًا واسعة النطاق محليًا وعالميًا. ومن الأمثلة على ذلك رقصة روباتناري ، وهي رقصة سريلانكية تقليدية بلمسة عصرية ، تُعدّ مثالًا آخر على الرقص المعاصر الذي يمزج بين أنماط رقص مختلفة.
١ ٢ "الرقص والطبول التقليدية | إدارة السياحة في المقاطعة الوسطى" . www.tourism.cp.gov.lk . مؤرشف من الأصل بتاريخ ١١ أغسطس ٢٠٢٥. تم الاطلاع عليه بتاريخ ٢ سبتمبر ٢٠٢٥ .
