رباعية عازفي الهليكوبتر

تُعدّ " رباعية الهليكوبتر الوترية " ( بالإنجليزية: Helikopter -Streichquartett ) إحدى أشهر أعمال كارلهاينز شتوكهاوزن ، وأكثرها تعقيدًا من حيث الأداء. فهي تتطلب أداء رباعي وتري ، وأربع طائرات هليكوبتر مع طيارين، بالإضافة إلى معدات صوتية ومرئية وفنيين. عُزفت وسُجّلت لأول مرة عام ١٩٩٥. ورغم إمكانية أدائها كقطعة موسيقية مستقلة، إلا أنها تُشكّل أيضًا المشهد الثالث من أوبرا " الأربعاء من النور" ( Mittwoch aus Licht )، من سلسلة أوبرا "النور" (Licht ).

كُلِّف شتوكهاوزن بتأليف رباعية الهليكوبتر في الأصل من قِبَل هانز لاندسمان من مهرجان سالزبورغ في أوائل عام ١٩٩١. ^{[ ١ ]} كان رد فعل شتوكهاوزن الأولي هو عدم اهتمامه بتأليف رباعية وترية، لكنه حلم ذات ليلة بأنه يُحلِّق فوق أربع طائرات هليكوبتر، تحمل كلٌّ منها عضوًا من فرقة رباعية وترية؛ وكان بإمكانه الرؤية داخل طائرات الهليكوبتر الشفافة ومن خلالها. ^{[ ٢ ]} بعد ذلك، وضع بعض الرسومات والخطط، لكن لم يجد الوقت لتأليف الرباعية إلا في الفترة بين عامي ١٩٩٢ و١٩٩٣. ^{[ ١ ]} بحلول ذلك الوقت، كان قد رأى عدة أحلام أخرى تتعلق بالقطعة، بما في ذلك حلمٌ يتضمن سربًا من النحل وعازف كمان، قال عنه شتوكهاوزن: "طنين النحل الكثير هو صوتٌ ساحرٌ بالنسبة لي". ^{[ ٣ ]} كان من المقرر أن تُقدِّم فرقة أرديتي الرباعية العرض الأول. بعد أن أنهى شتوكهاوزن نوتته الموسيقية، أُعيدت إلى لاندسمان لإبداء ملاحظاته. كان رد فعله إيجابيًا، وكذلك رد فعل مدير المهرجان، جيرارد مورتييه . بدأت سلسلة طويلة من المفاوضات مع المهرجان والجيش النمساوي، الذي كان من المقرر أن يُعير المروحيات، بالإضافة إلى قنوات تلفزيونية مختلفة كانت تبث العمل. وبسبب احتجاجات حزب الخضر النمساوي ، الذي اعتبر أنه "من المستحيل تمامًا تلوث الهواء النمساوي بعرض أوبرا شتوكهاوزن هذه"، اضطر المنظمون في النهاية إلى إلغاء العرض الأول المقرر عام 1994. ^{[ 4 ]}

عُرضت المقطوعة لأول مرة في أمستردام في 26 يونيو 1995، ضمن فعاليات مهرجان هولندا ، بمشاركة طائرات هليكوبتر من طراز ألوت تابعة لفريق " غراس هوبرز " الاستعراضي التابع لسلاح الجو الملكي الهولندي . وشارك في العزف كل من: عازف الكمان الأول إيرفين أرديتي والطيار ماركو أوليفر؛ وعازف الكمان الثاني غرايم جينينغز والطيار الملازم دينيس جانز؛ وعازف الفيولا غارث نوكس والطيار الملازم روبرت دي لانج؛ وعازف التشيلو روهان دي سارام ​​والطيار النقيب إريك بوكيلمان. ^{[ 5 ]} وقُدّمت ثلاثة عروض في مصنع ويسترجاسفابريك، بعد رحلتين تجريبيتين في الموقع نفسه في اليوم السابق، وعدة عروض سابقة في مطار ديلين لاختبار الميكروفونات. ^{[ 4 ]} وبعد هذه العروض، نقّح ستوكهاوزن النوتة الموسيقية، مضيفًا حوالي ثلاث دقائق من المقطوعة قرب النهاية، قبيل الهبوط مباشرةً، مما زاد مدتها الإجمالية من حوالي 29 دقيقة إلى 32 دقيقة. ^{[ 6 ]} منذ عرضها الأول، تم أداء رباعية الهليكوبتر "بشكل منتظم إلى حد ما" وأصبحت "القطعة الموسيقية الكلاسيكية الأكثر شهرة من التسعينيات"، على الرغم من أنها لم تُقدم في سياقها الكامل، كمشهد ثالث من ميتوخ أوس ليشت ، حتى العرض الأول للأوبرا على المسرح في أغسطس 2012. ^{[ 7 ]}

في عام 2001، قام أنجيلين بريلجوكاج بتصميم رقصات هذه الموسيقى لعمل رقص حديث بعنوان "هليكوبتر" .

تُؤلَّف دورة ليشت - ككلٍّ وفي جميع أجزائها - بشكلٍ متسلسل ، إذ تستند إلى "صيغةٍ فائقة" ثلاثية الطبقات. يُعدُّ مبدأ التصميم هذا امتدادًا للتقنيات القائمة على التسلسل التي طوّرها شتوكهاوزن في بداية خمسينيات القرن العشرين، وهو ارتباطٌ أشار إليه شتوكهاوزن نفسه مرارًا وتكرارًا في شروحاته النظرية. ^{[ 8 ]} تستند الرباعية إلى جزءٍ قصير من طبقة حواء من مقطع الأربعاء في الصيغة الفائقة: ري-فا-صول ♭ . بعد الصعود الأولي، تُكرَّر الصيغة الفائقة ثلاثية الأصوات ثلاث مرات، في كل مرةٍ تُوزَّع على الآلات الأربع، وفي كل مرةٍ تُرتَّب خطوط ميخائيل وحواء ولوسيفر رأسيًا بشكلٍ مختلف. تُنقل الصيغة الفائقة ككلٍّ تباعًا بحيث تبدأ طبقة حواء في كل مرةٍ بالنغمة المقابلة من مقطع "المروحية": ري-فا-صول ♭ . ^{[ 9 ]} كما تتحدد مدة العبارات الثلاث للصيغة الثلاثية بإيقاعات مقطع "المروحية" الصغير. ^{[ 10 ]}

تُعدّ السمات العامة الأخرى الموجودة في العمل سمةً مميزةً للبنية التسلسلية لموسيقى شتوكهاوزن. فعلى سبيل المثال، نجد تداخل الأبعاد الكلية والجزئية، كما في مؤلفات سابقة مثل "كونتاكتي" ، حيث يضغط شتوكهاوزن الإيقاع في النغمة، أو في "هيمن" ، حيث يُبطئ صوت الأوز حتى يتكشف على أنه هتافات جمهور كرة قدم. أما ارتعاشات الكمان هنا، وكذلك في المشهد السابق من "ميتوخ"، " أوركسترا - فيناليستن "، فتستحضر صوت طنين البعوض، لذا فإن "ما يقوله المؤلف أيضاً هو أن البعوضة هي أيضاً طائرة هليكوبتر صغيرة"، ويتم الربط بينهما بواسطة الكمان. ^{[ 11 ]} ومن بين الجوانب الأخرى، الطريقة التي يشكل بها الطابع المسرحي لرباعية المروحية أحد "الأنماط التسلسلية" الأربعة: يمثل المشهدان الأول والرابع من الأوبرا فكرة التواصل والتعاون، أولًا عندما يجتمع البرلمانيون العالميون لمناقشة موضوع الحب، ثم عندما ينظر المندوبون بين الكواكب في المشكلات الكونية، بينما يدور المشهد الثاني وهذا المشهد حول فكرة صنع الموسيقى الجماعية. ^{[ 12 ]}

أما المبدأ التسلسلي الثالث فهو دمج العناصر المتميزة في كلٍّ متكامل. وقد عبّر شتوكهاوزن عن هذا المبدأ في نصٍّ كتبه عام 1953.

Evidently, self-contemplation and the awareness of a universal, planned order exist today "more than ever". With this comes the desire to give the individual tone a very specific sense that transcends momentary saturation and the merely impulsive play of organization and combination; a sense, that is, of music as a representation of that comprehensive "global" structure in which everything is integrated.^[13]

In Licht generally this is seen in "scenic contexts that are not tied to a single, linear, teleological narrative, but as the compositional events in multi-dimensional, process-independent, run in folding, intersecting, or parallel layers and yet are held together by the principle of uniformity".^[14] In the Helicopter Quartet in particular this is manifested spatially, as the physical separation of the players from the audience and among themselves, circling in the sky in four different helicopters, is overcome through the use of audio-visual equipment, so that "only when transmitted via television screens and loudspeakers in the concert hall do the four-layered musical events fit together into a unified whole".^[15]

A performance requires: four helicopters, each equipped with a pilot and sound technician, television transmitter and three-channel sound transmitter, and an auditorium with four columns of televisions and loudspeakers, a sound projectionist with mixing desk, and a moderator (optional), as well as the members of the string quartet.

The piece focuses on Stockhausen's dreamed idea of a string quartet playing tremolos which blend so well with the timbres and the rhythms of the rotor blades that the helicopters sound like musical instruments.^[1] This is accomplished by using microphones placed so the helicopters may blend with the stringed instruments, with the instruments being heard as slightly louder than the blades.^[16]

The piece is played as follows: A moderator, who may be the sound projectionist, introduces the quartet, and then explains the technical aspects of the piece. The players then walk out, always being visible to the auditorium audience via the video cameras that follow them, until they have all arrived at and boarded their helicopters.^[17]

منذ لحظة الإقلاع وحتى النزول، يبقى الموسيقيون والمروحيات تحت أنظار الكاميرات، حيث تُنقل مقاطع الفيديو والصوت (باستخدام ثلاثة ميكروفونات في كل مروحية) لكل عازف وتر إلى شاشات التلفزيون المخصصة له في القاعة. "يمكن رؤية الأرض من خلال قمرة القيادة الزجاجية للمروحية خلف كل عازف". ^{[ 16 ]}

ثم تبدأ المقطوعة الموسيقية. تحلق المروحيات في دائرة نصف قطرها 6  كيلومترات من قاعة العرض، وتغير ارتفاعها باستمرار لخلق ارتداد المقطوعة. ويتحكم فريق الصوت في جميع الإشارات الاثنتي عشرة الواردة. ^{[ 18 ]}

يستغرق الهبوط خمس دقائق، مع انخفاض صوت شفرات الدوار كخلفية صوتية بينما تعود الفرقة الرباعية إلى القاعة. ثم يتولى المذيع تلقي الأسئلة ويقود التصفيق. ^{[ 19 ]}

وصف أليكس روس ، في مقالٍ له في صحيفة نيويورك تايمز ، العرض الأول بأنه "مشهدٌ لا يُنسى"، مشيداً بالأداء البارع لكلٍّ من فرقة أرديتي وفرقة غراس هوبرز. مع ذلك، كان رأيه سلبياً في معظمه.

يبدو أن التجريبية الألمانية في شكلها الكلاسيكي قد استنفدت أغراضها. ولم يُظهر شيء تقادمها بوضوح أكثر من العرض الأول الأخير في مهرجان هولندا لرباعية "المروحية الوترية" لكارلهاينز شتوكهاوزن... لم تكن، كما ادعى السيد شتوكهاوزن، بحثًا مهمًا في مواد صوتية جديدة، ولا شيئًا ذا أهمية من الناحية الموسيقية البحتة. لقد كانت ترفيهًا عبثيًا ضخمًا، لا يختلف كثيرًا عن تغليف كريستو لمبنى الرايخستاغ في برلين. ^{[ 20 ]}

أبدى أندرو كليمنتس في صحيفة الغارديان إعجابه بالإنجاز اللوجستي الذي حققه ستوكهاوزن:

إنّ التعقيدات التقنية اللازمة لإنجاح عمل كهذا بشكلٍ شبه مثالي هائلة (فقد فشل عرضٌ مُخطط له في سالزبورغ العام الماضي، حرفيًا ومجازيًا، في الانطلاق)، وفي سياق إنجازات شتوكهاوزن كملحن، قد لا تكون رباعية المروحية ذات أهمية بالغة، ولكن كتذكير بقوة شخصيته الإبداعية وقدرته التنظيمية، فهي إنجازٌ رائع وإن كان غريبًا للغاية. أما علاقة كل هذا بالأوبرا، فسيكشفها الزمن وحده. ^{[ 21 ]}

في مراجعته لصحيفة التايمز ، يناقش بول غريفيث كيف تُعلق المقطوعة على عقلية موسيقى الحجرة، ويلمح إلى أن للمقطوعة حياة أكثر ثراءً كمفهوم:

يُعبّر أداء "هليكوبتر-سترايش كوارتيت" عن جوانب من سيكولوجية الرباعيات الموسيقية، من تعريض الذات للخطر، إلى الثقة في التزام الآخرين بالمواعيد (إذ كان العازفون معزولين بصريًا وسمعيًا، ولم يكن بإمكانهم الحصول على التوجيهات إلا من خلال نقرة موسيقية تُسمع عبر سماعات الرأس)، وصولًا إلى الإخلاص في أداء الواجب... إنه عملٌ يُمكن تخيّله تمامًا كما يُمكن تجربته. بل إنّ تخيّل "هليكوبتر-سترايش كوارتيت" هو الخيار الأمثل على الأرجح، لأنّ خيبة الأمل الكبرى في عرض أمستردام تمثّلت في قلة الإحساس بوجود موسيقيي رباعي أرديتي في الجو: فقد أظهرت لنا الشاشات أربعة عازفين فقط في ظروف ضيقة، ينحنيون بعيدًا. ^{[ 22 ]}

تقدم مارليز سيمونز ، في مقال لها في صحيفة نيويورك تايمز ، لمحة عن ردود الفعل النقدية المتعددة في الصحافة الهولندية:

حظي الأداء بتغطية إعلامية واسعة في الصحف الهولندية، التي أشادت بالأداء التقني المتقن، لكنها لم تُعر اهتمامًا كبيرًا للأصوات غير المألوفة. فقد وصفت صحيفة "إن آر سي هاندلسبلاد" المؤثرة "الموسيقى الصاخبة" الصادرة عن الطائرات بأنها مزعجة، وقالت إن "ضجيج شفرات المروحية خلق توترًا" بين الجمهور. أما يانيس أنينوس، الملحن اليوناني الذي قدم من أثينا لحضور الحفل، فقد وصف رباعية المروحيات بأنها "عمل عبقري رائع".

قال السيد ستوكهاوزن إنه كان يفكر في عروض أخرى للرباعي. كما سُئل عما إذا كان يعتقد أنه من الممكن رفع أوركسترا كاملة في الجو بواسطة طائرات الهليكوبتر.

قال: "لماذا لا؟" ^{[ 23 ]}

أُنتج القرص المضغوط الأول بناءً على طلب فرقة أرديتي الرباعية، ويتضمن تسجيل العرض العالمي الأول وتسجيلًا استوديويًا لنسخة منقحة، أُضيفت إليها بعض المواد التي أُلفت بعد العرض العالمي الأول. أُجري التسجيل الاستوديوي بواسطة إذاعة غرب ألمانيا (WDR) في 7 ديسمبر 1996 في كورتن، باستخدام الاستوديو المتنقل (Übertragungswagen ). استُخدمت أربع غرف مختلفة في الاستوديو، مع إضافة أصوات المروحية لاحقًا، باستخدام شريط سوني ذي 24 مسارًا.

• ستوكهاوزن، كارلهاينز. طائرات الهليكوبتر-سترايش كوارتيت: Uraufführung 1995 + Studioproduktion 1996 . Arditti Quartet ( Irvine Arditti ، Graeme Jennings [العرض العالمي الأول] و David Alberman [تسجيل استوديو للنتيجة المنقحة]، الكمان؛ Garth Knox ، فيولا؛ Rohan de Saram ، التشيلو)؛ الجنادب (فريق طائرات الهليكوبتر البهلوانية) ؛ كارلهاينز ستوكهاوزن، الإخراج الموسيقي، الإشراف على التسجيل، عرض الصوت، الخلط، والاعتدال [العرض العالمي الأول]. ستوكهاوزن الطبعة الكاملة، قرص مضغوط 53 AB (2 قرص مضغوط). كورتن: Stockhausen-Verlag، 1999. تم إصدار نسخة الاستوديو أيضًا على Montaigne Auvidis MO 782097 (CD).
• ستوكهاوزن، كارلهاينز. هليكوبتر-سترايشكوارتيت . Arditti Quartet (ايرفين أرديتي وديفيد ألبيرمان، الكمان؛ جارث نوكس، فيولا؛ روهان دي سارام، التشيلو)؛ الجنادب (فريق بهلوانية مروحية، تسجيل من أداء أمستردام الثالث، مختلط). Arditti Quartet Edition 35. Montaigne Auvidis MO 782097 (قرص مضغوط واحد). 32'00". باريس: مونتين أوفيديس، 1999.

• الرباعية الوترية للمروحية ، فيلم لفرانك شيفر . لقطة مقربة: مسلسل وثائقي يعرضه فرانك شيفر، وهو يقدم مجموعة متنوعة من 20 مكونًا . [سل]: أفرو. اسم التليفزيون، 1995.
  • إصدار DVD ألماني (الألمانية والإنجليزية، DVD) سلسلة طائرات الهليكوبتر الرباعية . فرانك شيفر؛ كارلهاينز ستوكهاوزن. كورتن، ألمانيا: Stockhausen-Verlag، 2006.
  • إصدار المملكة المتحدة: سلسلة طائرات الهليكوبتر الرباعية . فرانك شيفر؛ تون فان دير لي ; كارلهاينز ستوكهاوزن. الألمانية. تسجيل الفيديو: فيديو DVD 1 قرص فيديو (77 دقيقة). لندن: 2008.
  • إصدار فرنسي على أقراص DVD. رباعية هليكوبتر الوترية . كارلهاينز شتوكهاوزن؛ فرانك شيفر. تسجيل فيديو: فيديو DVD (77 دقيقة [مذكورة خطأً على أنها 113 دقيقة في كتالوج الناشر]). [باريس]: Idéale Audience International، 2008.
• شتوكهاوزن: رباعية عزف الهليكوبتر (أرشيف من 8 سبتمبر 2012، تم الاطلاع عليه في 13 مارس 2018). مدير الصوت: أندريه ريتشارد . إنتاج مشترك مع ريد بول ومهرجان سالزبورغ. برنارد فليشر للصور المتحركة، 2003.

• أرديتي، إيرفين . 2008. "التركيز الألماني: رحلة الخيال". مجلة ستراد 119، العدد 1415 (مارس): 52-53، 55.
• بيشوب، رايان. 2011. "قوة الضوضاء، أو الموسيقى المؤثرة: اللمس عن بعد لرباعية ستوكهاوزن الوترية المروحية ". سابستانس 40، العدد 3، (العدد 126: "Plus d'un toucher: Touching Worlds"): 25–40.
• بوهمر، كونراد . 1998. "Ab in die Wolken mit Knattern...". Neue Zeitschrift für Musik 159، no. 4 (يوليو-أغسطس): 43-47.
• فريزيوس، رودولف. 2013. كارلهاينز ستوكهاوزن الثالث: Die Werkzyklen 1977-2007 . ماينز، لندن، برلين، مدريد، نيويورك، باريس، براغ، طوكيو، تورنتو: شوت ميوزيك. رقم ISBN 978-3-7957-0772-9.
• أولشلاغل، رينهارد . 1995. "Das Helikopter-Streichquartett: Ein Medienereignis von Karlheinz Stockhausen". زود دويتشه تسايتونج (13 يوليو).
• سبان، كلاوس . 2007. "أبهيبين في براونشفايغ". دي زيت , لا. 26 (21 يونيو): 50.
• ستوكهاوزن، كارلهاينز. 1999. Helicopter-Streichquartett ، كتيب لـ Stockhausen Complete Edition CD 53.
• سترك شلون، مايكل. 1995. "Warten auf den Öhlscheich". دي فيلت (28 يونيو).
• توب، ريتشارد . 2008. " Mittwoch aus Licht ('الأربعاء من الضوء')". غروف ميوزيك أونلاين: قاموس غروف الجديد للأوبرا (22 أكتوبر) (يتطلب اشتراكًا) (تم الاطلاع عليه في 17 أبريل 2013).
• أولريش، توماس. 2017. ستوكهاوزن زيكلوس ليشت: عين أوبرنفوهرر . كولونيا وفايمار وفيينا: بوهلاو فيرلاغ. رقم ISBN 978-3-412-50577-6.

• ماكوني، روبن . " طائرة هليكوبتر-سترايش كوارتيت "
• ماكوني، روبن. 2005. " مروحيات ستوكهاوزن الموسيقية "