راحة البال (أغنية بوسطن)

" Peace of Mind " أغنية لفرقة الروك الأمريكية بوسطن ، من تأليف توم شولز . صدرت الأغنية ضمن ألبومهم الأول الذي يحمل اسم الفرقة نفسه عام 1976 ، ثم أُعيد إصدارها في العام التالي كثالث وآخر أغنية منفردة من الألبوم. وصلت الأغنية إلى المركز 38 في قائمة بيلبورد هوت 100 الأمريكية عام 1977، ^{[ 1 ]} وكذلك إلى المركز 33 في قائمة كاش بوكس ​​توب 100. ^{[ 2 ]} حظيت الأغنية ببث إذاعي مكثف، سواءً عند إصدار ألبوم بوسطن أو بعده، ووُصفت بأنها من الأغاني الأساسية في محطات إذاعة الروك.

"راحة البال" هي إحدى ست أغنيات، خمس منها ظهرت لاحقًا في ألبوم بوسطن ، عمل عليها شولز في قبو منزله عامي 1974 و1975، قبل أن تحصل فرقة بوسطن على عقد التسجيل. تم الانتهاء من النسخة التجريبية عام 1974. ^{[ 3 ]} قام جيم ماسديا بتطوير أجزاء الطبول في الأصل ، على الرغم من أن سيب هاشيان عزف الطبول في الإصدار الرسمي. ^{[ 3 ]} ووفقًا لناقد موسيقى الروك الكلاسيكية مايكل غالوتشي، كانت النسخة التجريبية "مكتملة تمامًا"، ولذلك لم يطرأ تغيير كبير على نسخة الألبوم باستثناء "زيادة قوة صوت الجيتارات والإنتاج". ^{[ 4 ]}

تتحدث الأغنية عن الأشخاص الذين عمل معهم شولز في شركة بولارويد قبل حصوله على عقد التسجيل، وعن عدم اهتمامه بالترقي في السلم الوظيفي وصولاً إلى الإدارة. ^{[ 5 ] [ 6 ]} وصف ديك نوسر من مجلة بيلبورد فكرة الأغنية بأنها "المنافسة والوظيفة في الشركات ليستا الخيارين الوحيدين. من الأفضل أن تنطلق وتستمع وتبحث عن راحة البال." ^{[ 7 ]} قال ناقد موسيقى الروك الكلاسيكية، رايان ريد، إن رسالة الأغنية هي "في كل مرة تتملق فيها لأسياد الشركات، تفقد جزءًا من روحك"، وأن جوهر الأغنية هو أن "الراوي، بعد أن تخلى عن هذه الدوامة، قد نال راحة باله - ويبدو أننا نستطيع نحن أيضًا." ^{[ 8 ]} ووفقًا للصحفي الموسيقي تشاك إيدي ، فإن كلمات الأغنية تُشير إلى أن التنافس بين الناس أمر غير صحي. ^{[ 9 ]} علّق بول إليوت على "إيجابية" كلمات الأغنية، حثًّا الناس على تجاوز حياتهم الرتيبة "لإيجاد معنى أعمق". ^{[ 10 ]} كما أشار إلى "طابعها المُبهج"، الذي يتجلى في "إيقاعها الحر، ولحنها الغني، وتناغماتها الصوتية الرائعة". ^{[ 10 ]} يصف كريغ جيمس، المساهم في AXS، فكرة الأغنية بأنها "أن صناعة الموسيقى أفضل، وأن السلام الداخلي أفضل من الطموحات المؤسسية". ^{[ 11 ]} وجد دانيال بروكمان، من فرقة فانيلاند، مفارقة في لازمة الأغنية : "أتفهم التردد، ولا يهمني إن تأخرت/الناس يعيشون في منافسة، كل ما أريده هو راحة بالي"، مشيرًا إلى أن هذه الأغنية الناجحة مبنية على كلمات تدعو إلى عدم أخذ المرء لمسيرته المهنية على محمل الجد. ^{[ 6 ]} أشارت مجلة موجو إلى أن كلمات الأغنية تقدم رؤية بديلة للحلم الأمريكي تختلف عن تلك الموصوفة في أغنية أخرى من ألبوم بوسطن بعنوان "Hitch a Ride". ^{[ 12 ]}

وصفت موسوعة غرينوود لتاريخ موسيقى الروك الأغنية بأنها "مبنية على غيتارات عالية، وتناغمات صوتية متقنة، وألحان جذابة للغاية "، وهو ما كان جزءًا من جاذبية الفرقة. ^{[ 13 ]} استشهد براد ديلب، المغني الرئيسي لفرقة بوسطن، بأغنية "Peace of Mind" كمثال على كيفية تمكن شولز من الجمع بين التناغمات الصوتية لفرقة بيتش بويز وصوت غيتار ليد زبلين القوي . ^{[ 14 ]} علقت مجلة رولينغ ستون على أن أصوات الغيتارات "ملحمية" ولكنها أيضًا "رقيقة وحميمية". ^{[ 15 ]} استشهد توم مون بأغنيتي "Peace of Mind" و" Long Time " كمثالين لتوضيح كيف نوع شولز تأثيرات الغيتار في كل أغنية من أغاني بوسطن ، مشيرًا إلى أن أغنية "Peace of Mind" تتميز "بأسلوب أكثر خشونة وأقل تنعيمًا". ^{[ 16 ]}

تُعد هذه الأغنية من بين أوائل الأغاني في الموسيقى الشعبية التي تستخدم تسلسل الأوتار vi–IV–I–V، وهو شكل مختلف من تسلسل الأوتار I–V–vi–IV ، والذي يحظى بشعبية واسعة في الموسيقى الغربية الحديثة.

قالت مجلة كاش بوكس : "قد يكون هذا أفضل ألبوم لبوسطن حتى الآن، من وجهة نظر جميع محطات الراديو المتخصصة في موسيقى البوب، إذ يحافظ الألبوم على طابعه الصوتي المميز رغم المؤثرات الإلكترونية الصاخبة." ^{[ 17 ]} وذكرت مجلة ريكورد وورلد أن "عزف الجيتار وأداء ديلب الصوتي الرائع يبرزان مجددًا." ^{[ 18 ]} ووصف بول إيفانز، ناقد دليل ألبومات رولينج ستون، أغنية "Peace of Mind" بأنها "متابعة مرضية، وإن كانت مشابهة،" لأغنية "More Than a Feeling". ^{[ 19 ]} ووصف سكوت تادي من صحيفة بيفر كاونتي تايمز أغنية "Peace of Mind" بأنها إحدى الأغاني التي "ساهمت في وضع أسس إذاعات موسيقى الروك الكلاسيكية". ^{[ 20 ]} وكتب إريك ديجانز أن "الأغاني المفعمة بالحيوية والجاذبية، مثل "More Than a Feeling" و"Peace of Mind"، حددت معايير جديدة لإذاعات موسيقى الروك خلال السبعينيات، بأصواتها الرائعة وألحان الجيتار القوية وكلماتها المبتذلة." ^{[ 21 ]} وصفها جيمي رينو من مجلة سان دييغو بأنها "أغنية آسرة لا غنى عنها " . ^{[ 22 ]} وبالمثل، وصفها جيل كوفمان من قناة MTV بأنها "أغنية أساسية في محطات إذاعة الروك". ^{[ 23 ]} وصفها بروكمان بأنها "إحدى أكثر الأغاني التي تم بثها بشكل مفرط في تاريخ موسيقى الروك"، لكنه أشاد بغناء ديلب، وخاصةً عفويته وصدقه، مما جعل بروكمان يعتقد أن ديلب كان يؤمن حقًا بكلمات اللازمة. ^{[ 6 ]} انتقد روبرت هيلبورن، ناقد صحيفة لوس أنجلوس تايمز، الكلمات "الهامشية" التي وصفها بأنها "صرخة مملة ضد سباق الفئران التجاري"، وقال إنها تحمل "حيوية عذبة، ولكنها عقيمة إلى حد ما، على غرار أغاني فرقة دوبي براذرز في بداياتها". ^{[ 24 ]}

صنّف غالوتشي أغنية "Peace of Mind" خامس أعظم أغنية لفرقة بوسطن، مشيدًا بشكل خاص بـ" عزف الجيتار المميز " وملاحظًا أنها لا تزال من الأغاني الأساسية في محطات إذاعة موسيقى الروك الكلاسيكية. ^{[ 4 ]} وقد صنّفها كل من إليوت وكريغ في مرتبة أعلى، كثاني أعظم أغنية لبوسطن بعد أغنية "More Than a Feeling" فقط. ^{[ 10 ] [ 11 ]} كما صنّفها ناقد تاريخ موسيقى الروك الكلاسيكية، برايان كاشيجيان، كثاني أفضل أغنية لبوسطن، قائلاً إنه كان سيصنفها في المرتبة الأولى "لولا التأثير العاطفي الذي أحدثته أغنية "More Than a Feeling" على جيل كامل". ^{[ 25 ]} كما صنّفها ناقد موقع SingersRoom، إدوارد توملين، كثاني أفضل أغنية لبوسطن، واصفًا إياها بأنها "نشيد روك كلاسيكي يُبرز الصوت المميز للفرقة من تناغمات الجيتار والأصوات المتعددة الطبقات" و"عزف الجيتار المنفرد القوي والكورس الجذاب". ^{[ 26 ]} واختارت مجلة Guitar World أغنية "Peace of Mind" كواحدة من أعظم 50 أغنية روك على الإطلاق. ^{[ 27 ] [ 28 ] [ 29 ]} في عام 2024، صنّفت الناقدة الموسيقية أليسون راب، المتخصصة في موسيقى الروك الكلاسيكية، هذه الأغنية في المرتبة 23 كأفضل أغنية عمل في موسيقى الروك. ^{[ 8 ]}

• تظهر الأغنية في النسخ المحسّنة من لعبة Grand Theft Auto V لعام 2013 على محطة الراديو داخل اللعبة، Los Santos Rock Radio. ^{[ 30 ]}
• تم استخدام الأغنية في مسلسل Supernatural في الحلقة الأولى من الموسم الأول بعنوان "Hook Man" في نهاية الحلقة.

أعادت فرقة سترايبر تقديم أغنية "Peace of Mind" في ألبومها " Murder by Pride" الصادر عام 2009. ^{[ 31 ]} كما عزف توم شولز على الغيتار في تلك الأغنية. ^{[ 31 ]} وصف الناقد الموسيقي جيمس كريستوفر مونجر نسخة سترايبر بأنها "أفضل نسخة من أغنية بوسطن الكلاسيكية". ^{[ 31 ]}