فيليب ميليرو

فيليب ميليرو ( بالفرنسية: [ filip milʁo ] ؛ حوالي 1570-1610) كان رسامًا فرنسيًا من المدرسة التكلفية في أواخر القرن السادس عشر وأوائل القرن السابع عشر، نشط خلال عهد هنري الرابع ، وانضم إلى مدرسة فونتينبلو الثانية ، التي ظل فيها شخصية ثانوية نسبيًا؛ تأثر بشكل واضح بتوسان دوبرويل ، وكذلك بفنانين إيطاليين مثل نيكولو ديل أباتي ، ورسامين فلمنكيين. يعتبره مؤرخو الفن " معلمًا صغيرًا" (petit maître) في تلك الفترة.

سيرة

ظل ميليرو ، وهو فنان غير معروف إلى حد كبير، باستثناء البحث الأكثر شمولاً الذي أجراه تشارلز ستيرلنج وسيلفي بيغوين ، مرتبطًا بمدرسة فونتينبلو الثانية.

وُلد في عائلة من الرسامين، يُرجّح أنها من منطقة شامبانيا، واستقر في باريس، وتزوج من لويز بيلانجر (أو بيرانجيه)، وأنجب منها طفلين: [ 1 ] جان (وُلد في 7 أغسطس 1600) وماري (وُلدت في 17 مارس 1605، وتُوفيت قبل عام 1611، إذ لم يُذكر اسمها في شهادة وفاة والدها). وكان ابنه جان الثاني ميليرو، وكذلك شقيقه جان الأول ميليرو، رسامين أيضًا. [ 2 ] ولا يُعرف الكثير عن مسيرته المهنية. في عام 1600، سكن في شارع دو تومبل، التابع لرعية سان نيكولا في باريس، [ 1 ] ووُصف بأنه "رسام رئيسي في سان جيرمان دي بري" عام 1602. وفي 13 أغسطس/آب من العام نفسه، وقّع عقد إيجار لمدة أربع سنوات لمنزل أمام سوق سان جيرمان في باريس، [ 3 ] بينما عُمّد طفلاه في كنيسة سان سولبيس عامي 1606 و1607. [ 4 ] وكان من بين عرابي طفليه جان ميليرو، ودانيال بيرتين، ولويس بوارييه. [ 1 ]

يبدو أنه كان يُدرّس فنه، حيث وُقّع عقد تدريب مهني في 10 فبراير 1604 لصالح برنارد دي ميال. [ 3 ] وثبت وجوده في ريمس عام 1609. [ 5 ] توفي في العام التالي في باريس، ودُفن في 10 أبريل 1610 في كنيسة سان سولبيس. وقد تضمنت قائمة ممتلكاته بعد وفاته، التي أُعدت في 10 يونيو 1611، [ 6 ] العديد من لوحاته: "سيدة وعدة آلهة" ، و" رأسان مرسومان" ، و "حكم ميشيل لانج المرسوم على ورقة" . كما كشفت القائمة عن ظروف معيشة الرسام المتواضعة.

الأعمال والتأثيرات

لو تضحية إيفيجيني ، زيت على خشب، فونتينبلو ، المتحف الوطني للقصر.

لا تُعرف سوى ثلاث لوحات له، جميعها ذات مواضيع أسطورية وتدور أحداثها في المناظر الطبيعية: لو تضحية ديفيجيني (فونتينبلو، المتحف الوطني للقصر)، فينوس، فولكان وآخرون (فينوس، فولكان والحب)، تسمى أحيانًا Thétis priant Vulcain de forger les Armes de son fils (زيت على خشب، ريمس ، متحف الفنون الجميلة، من فندق Hôtel de l'Abbaye d'Avenay السابق، حيث تم استخدام اللوحة كمدفأة)، و Cérès et Bacchus ( Châlons-en-Champagne ، Musée des Beaux-Arts et d'Archéologie). لوحة رابعة، عُثر عليها مؤخرًا واقتناها المركز الفرنسي للآثار الوطنية لمتحف قصر أزاي لو ريدو ، يُمكن نسبها إليه من الناحية الأسلوبية: رؤية قسطنطين . [ 7 ] كما طُرح اسم جاكوب بونيل كمؤلف محتمل لهذه اللوحة. [ 8 ]

تضحية إيفيجينيا

تُعدّ لوحة "تضحية إيفيجينيا" (زيت على خشب، فونتينبلو ، المتحف الوطني للقصر) أشهر لوحات فيليب ميليرو ، وقد شاهدها تشارلز ستيرلينغ عام 1936 ضمن مجموعة خاصة في باريس، [ 1 ] واقتناها قصر فونتينبلو عام 1937، [ 9 ] وعُرضت في معرض مدرسة فونتينبلو في القصر الكبير في الفترة 1972-1973. [ 9 ] تُجسّد هذه اللوحة متوسطة الحجم، والمحفوظة بشكل جيد نسبياً، جميع تأثيرات الرسام، سواءً من خلال إشاراتها إلى توسان دوبرويل أو إلى الفنانين الإيطاليين ( نيكولو ديل أباتي ) والفلمنكيين، وتُقدّم لمحة عامة عن فنه وأسلوبه.

وسط غابة كثيفة مظلمة، يقف مذبح التضحية في قلب اللوحة. في المقدمة، يرقد رمز بحري على الأرض (ربما من ميناء أوليس، حيث تدور أحداث المشهد)، ممسكًا بإبريق فضي. خلفها، يتقدم أطفال صغار، كما هو معتاد في لوحات ميليرو، إيفيجينيا، مرتديةً سترة زرقاء، على اليمين. في الجهة المقابلة، على الجانب الآخر من المذبح، يقف والدها الملك أجاممنون، مرتديًا درعًا أحمر ضيقًا (وهو زي شائع في أزياء المحاربين في مدرسة فونتينبلو الثانية)، وهو ينوح بالفعل، ليس بعيدًا عن جنوده، مستعدًا للرحيل. اختار ميليرو تصوير مشهد تضحية إيفيجينيا في لحظة انتقالية: يبدو أن الجانب الأيسر يوضح الوضع الذي سبق التعذيب، مُظهرًا الملك منهكًا من هذه التضحية، بينما يُظهر الجانب الأيمن النهاية السعيدة للأسطورة. تقف إيفيجينيا (التي يمكن اعتبارها أيضًا ديانا نفسها) بجانب غزال (رمز الإلهة)، والذي سيحل محل الأميرة الشابة على المذبح، مما يسمح للأخائيين بالإبحار نحو طروادة، بفضل الرياح التي أصبحت مواتية مرة أخرى. يقف الكاهن على يمين اللوحة، ويشاهد الجمهور المشهد في دهشة. يتناغم رداء الكاهن الأحمر مع درع أجاممنون، وكذلك الطفلان الواقفان بجانبهما، واللذان يختتمان المشهد، ويمثلان شخصيتين مثيرتين للاشمئزاز توجهان نظر المشاهد نحو الطفلين في وسط اللوحة.

رسام باريسي عند مفترق طرق التأثيرات

يبدو أن فيليب ميليرو قد تابع مسيرة توسان دوبرويل عن كثب ، استنادًا إلى تشابه بعض الأنماط، ومعالجة الأزياء وثنيات الأقمشة (المتوازية أو المخروطية الشكل)، الموجودة لدى كلا الرسامين. ويتجلى هذا التشابه بوضوح في لوحتي "سيريس وباخوس" (حيث نجد نفس أنواع الشخصيات)، و" تضحية إيفيجينيا" (حيث نلاحظ نفس أنواع الأزياء ومعالجة مماثلة للأقمشة). ومع ذلك، لا يضاهي ميليرو موهبة دوبرويل، بل "يستلهم منه بأسلوب مألوف، وإن كان أقرب إلى الأسلوب الريفي". [ 10 ] من المحتمل أن ميليرو قد عمل مع فريق دوبرويل في ترميم معرض أوليس في قصر فونتينبلو، مما دفعه إلى نسخ ورسم بعض جداريات بريماتيتشيو . ينسب ستيرلنج إلى ميليرو رسمًا بعنوان " عودة أوليس" ، والذي بيع في برلين عام 1931 تحت اسم "بريماتيتشيو". [ 11 ]

كما اتبع ميليرو إرث نيكولو ديل أباتي ، الرسام الإيطالي من مدرسة فونتينبلو الأولى، لا سيما في فن المناظر الطبيعية (الذي استعار فيه ميليرو أيضًا من دوبرويل وأمبرواز دوبوا )، وهو ما يظهر بشكل خاص في لوحة فينوس، فولكان، والحب ، حيث أن المناظر الطبيعية في الخلفية، والشخصيات المطولة قليلاً، والألوان الدافئة (الأحمر الممزوج بالأخضر الداكن) تذكرنا بأعمال نيكولو ديل أباتي. يُذكّر رأس فينوس بإحدى النساء في لوحة "عفة سكيبيو" [ 12 ] (باريس، متحف اللوفر )، للفنان الإيطالي، [ 1 ] بينما تتخذ الحورية في مقدمة لوحة " تضحية إيفيجينيا" (التي يُعتقد أنها رمز لميناء أوليس حيث تدور أحداث المشهد [ 2 ] ) وضعية مشابهة للربيع الظاهر في مقدمة لوحة "نشوة بروسيربينا" لديل أباتي. في لوحة "تضحية إيفيجينيا" ، يُعيدنا الإضاءة المسرحية للمناظر الطبيعية والطبقات السميكة على أوراق الشجر إلى أعمال نيكولو. [ 1 ]

وأخيرًا، يُشير ستيرلينغ إلى صلة ثالثة، هذه المرة تربط ميليرو بالرسم الفلمنكي. ويعود هذا الربط تحديدًا إلى مناظر الفنان الطبيعية الساحرة ذات الطابع المسرحي، والمضاءة بضوء حالم غامض، وهو ما نجده أحيانًا لدى رسامي الشمال (ومن بينهم بيتر شوبروك، وأنطوني ميرو، وفريدريك فان فالكنبورغ، الذين يذكرهم ستيرلينغ). [ 11 ] يصفه ستيرلينغ بأنه "معلم صغير الحجم، ذو أسلوب شخصي، يتمتع برشاقة أقل تكلفًا من دوبرويل، وبنوع من الحيوية تجعله أقرب إلى الفلمنكيين المتأثرين بالأسلوب الإيطالي في عصره"، [ 11 ] ويقارنه بجيروم فرانكن، أو هندريك فان بالين ، في تصويره للأطفال الصغار الممتلئين في لوحة "تضحية إيفيجينيا" . [ 11 ] كما يُعد فرانس فلوريس ، وهندريك غولتزيوس، وأبراهام بلومايرت نماذج محتملة أيضًا. [ 13 ] كما أن دعامة لوحاته (الخشب) تذكرنا بالمدارس الشمالية.

يختتم ستيرلينغ دراسته بملاحظة مفادها أن ميليرو، مع بقائه مرتبطًا بمدرسة فونتينبلو الثانية، يختلف عنها اختلافًا طفيفًا بفضل مصادر إلهامه المتعددة وأسلوبه الفريد. ويذكر ستيرلينغ أن "هذه اللمسة المألوفة، إلى جانب الرشاقة السلسة والتكوين الهادئ والثابت، تمنح لوحة ميليرو " تضحية إيفيجينيا" هيبةً معينة، تميزها عن الحركة الصاخبة للمدرسة الثانية. فهي تُريحنا من الحيل الفنية غير المبررة التي غالبًا ما تميز هذه المدرسة". [ 11 ]

على الرغم من أن أعماله تشهد على تأثير فناني بيليفونتين على الرسم الباريسي في تلك الفترة، [ 2 ] إلا أن فيليب ميليرو لا يزال " معلمًا صغيرًا" للرسم الفرنسي، وحياته، التي لا تزال غير معروفة بشكل كبير وموثقة بشكل سيئ، لا تسمح للمرء بتحديد عمله ودوره في الرسم الفرنسي في أوائل القرن السابع عشر بثقة.

قائمة الأعمال

تلوينعنوانتاريخأبعادملحوظاتمكان الحفظ
تضحية إيفيجينيا81 × 91  سمزيت على خشب. التوقيع " فيليب ميليرو بينكسيت ".فونتينبلو ، المتحف الوطني للقصر
فينوس، فولكان، والحب160978 × 148  سمزيت على خشب. التوقيع: فيليبس ميليرو، مخترع و رسام، 1609. تبرع بها للمتحف ج. بولير، 1875.ريمس ، متحف الفنون الجميلة
سيريس وباخوس80 × 133  سمزيت على خشب. التوقيع: فيليب ميليرو بينكزيت. هدية للمتحف من بابتيست لوميرشالون إن شامبانيا ، متحف الفنون الجميلة والآثار
رؤية قسطنطين121 × 155  سملوحة زيتية على قماش (منسوبة إلى فيليب ميليرو أو جاكوب بونيل )أزاي لو ريدو ، متحف القصر
  • Le retour d'Ulysse ، رسم، (معرض الكونت ر دي في، 4-6 مايو 1931، برلين ، تحت اسم Primaticcio، ذكر تشارلز ستيرلنج أنه عمل محتمل لميليرو) [ 14 ]

انظر أيضاً

مراجع

  1. 1 2 3 4 5 6 Sterling 1953 ، ص. 106.
  2. 1 2 3 بيجين وشاستيل 1972 ، ص. 127.
  3. 1 2 فلوري، ماري أنطوانيت، وثائق دو دقيقة مركزية تتعلق بالرسامين والنحاتين والنحاتين في القرن السابع عشر (1600–1650) (بالفرنسية)، المجلد الأول، باريس، 1960، ص.493
  4. ^ جانو، غيوم، La Peinture française au XVIIe siècle (بالفرنسية)، بيير كايلر، جنيف ، 1965، ص.32
  5. ^ L'intermédiaire des chercheurs et curieux (بالفرنسية)، باريس، 1864، ص. 275 . 
  6. ^ نشره جوفري جولز في Artistes parisiens des XVIème et XVIIèmesiècles (بالفرنسية)، 1915، ص. 94 ، رقم 148. 
  7. زيت على قماش، 121 × 155 سم.
  8. ^ ريكنر، ديدييه ، « Deux tableaux de l'école de Fontainebleau acquis par le Center des Monuments Nationaux » (بالفرنسية)، La Tribune de l'Art ، 24 ديسمبر 2012،تمت التشاور في 25 ديسمبر 2012.
  9. 1 2 ورقة بيانات الموناليزا
  10. بيغوين 1960 ، ص 123.
  11. 1 2 3 4 5 ستيرلنج 1953 ، ص 107.
  12. ورقة عن قاعدة بيانات الأطلس الخاصة بمتحف اللوفر
  13. ^ Kazerouni، Guillaume، Simon Vouet et la peinture à Paris du début du XVIIème siècle، questions de Styles (بالفرنسية)، في: Collectif، Loth et ses filles de Simon Vouet ، musée des beaux-arts de Strasbourg، 2005، p.60
  14. رقم 1200، هولشتاين-بوبل، كتالوج لوحة XXIX

فهرس

  • بيجين ، سيلفي (1960). مدرسة فونتينبلو . Écoles de la peinture (بالفرنسية). باريس: طبعات d'art Gonthier-Seghers..
  • بيجين، سيلفي؛ شاستيل، أندريه (1972). مدرسة فونتينبلو (كتالوج المعرض في القصر الكبير، باريس، 17 أكتوبر 1972 - 15 يناير 1973) (بالفرنسية). باريس: طبعات المتاحف الوطنية..
  • كازروني، غيوم، في: بيجين، سيلفي؛ بيتشينيني، فرانشيسكا، نيكولو ديلاباتي  : storie dipinte nellapittura del Cinquecento tra Modena e Fontainebleau (باللغة الإيطالية)، قطة. إكسب. مودين، فورو بواريو، 2005، ميلانو، سيلفانا، 2005 (ص 459-461).
  • ستيرلنج ، تشارلز (1953). "Quelques œuvres inédites des peintres Millereau, Lallemand, Vignon, Saquespée et Simon François". نشرة جمعية تاريخ الفن الفرنسي (بالفرنسية): 105-107 .
  • فيرون دينيس، دانييل، لوحة من أجل قصر – خمس لوحات (القرن السادس عشر – التاسع عشر) من مجموعات قصر فونتينبلو (بالفرنسية)، كتالوج العرض، Réunion des Musées Nationaux، باريس ، 1998 ، ص . 42-43 . 
  • Peintures des musées et des églises de Châlons-en-Champagne: 25 سنة من الراحة ، قطة. إكسب. شالون أون شامبانيا، 20 يونيو – 22 سبتمبر 1997 (بالفرنسية).