قصر فونتينبلو

استمدت "فونتينبلو" اسمها من "فونتين بيل أو"، وهو نبع ماء عذب طبيعي يقع في الحديقة الإنجليزية غير بعيد عن القصر. في عام 1622، كتب هنري بيتشام أنه "أنقى وأجمل نبع ماء في العالم، ولذلك سُمّي بيل أو ". في القرن التاسع عشر، أُعيد بناء النبع بحوض حجري مثمن الأضلاع، كما يبدو اليوم. ^{[ 5 ]}

يعود أقدم ذكر لمقر إقامة ملكي في فونتينبلو إلى عام 1137 في عهد الملك لويس السابع الأصغر ، ولكن من المحتمل أنه بُني في وقت سابق، خلال عهد فيليب الأول ملك فرنسا (1060 إلى 1108)، عندما ضُمت منطقة غاتينيه من دوقية بورغونيا . وقد أصبح مقرًا مفضلًا لقضاء فصل الخريف ومكانًا للصيد لملوك فرنسا نظرًا لوفرة الصيد وكثرة الينابيع في الغابة المحيطة. ^{[ 6 ]}

كان القصر الأول عبارة عن برج مربع الشكل، أو ما يُعرف بالحصن ، وهو برج محصن محاط بسور. كان يتألف من ثلاثة طوابق، ويشغل مساحة تقارب خمسين مترًا مربعًا. بلغ عرض الجدران السفلية ثلاثة أمتار، بينما بلغ عرض الجدران العلوية مترًا واحدًا، وكانت جميعها مبنية من الحجر، وتضم نوافذ تطل على الشمال والجنوب، ويعلوها سياج خشبي . وكان الملك يقيم في الطابق الأوسط. ولا يزال البرج الأصلي، الذي أُعيد بناؤه ليتناسب مع الطرازات اللاحقة، جزءًا من الفناء البيضاوي. ^{[ 7 ]}

بنى لويس السابع كنيسة صغيرة تم تكريسها عام 1169 على يد توماس بيكيت ، الكاهن الإنجليزي المنفي في فرنسا بسبب خلافاته مع الملك هنري الثاني ملك إنجلترا . كما تكفل ببناء دير للرهبان الثالوثيين ، وهم رهبان متسولون ، بالقرب من القلعة ^{[ 8 ].}

بقيت القلعة المتواضعة التي تعود للعصور الوسطى قائمة حتى عهد فرانسيس الأول ملك فرنسا (1494-1547). كلف الملك المهندس المعماري جيل لو بريتون ببناء قصر جديد على طراز عصر النهضة. أنشأ لو بريتون الفناء البيضاوي (Cour Ovale)، وحافظ على البرج الأصلي الذي يعود للعصور الوسطى في أحد جوانبه، لكنه أضاف مبنىً ضخمًا جديدًا، هو البوابة الذهبية (Porte Dorée)، على طراز عصر النهضة الإيطالي، ليكون المدخل الرئيسي للقصر. وفي الجانب الشمالي، بنى مبنىً آخر بدرج على طراز عصر النهضة، هو رواق سيرليو (Portique de Serlio)، الذي كان يؤدي إلى الشقق الملكية. ^{[ 9 ]}

ابتداءً من عام 1528 تقريبًا، شيّد فرانسوا الأول غاليري فرانسوا الأول ، التي أتاحت له الانتقال مباشرةً من شقته إلى مصلى الثالوث. استقدم المهندس المعماري الإيطالي سيباستيانو سيرليو ، والرسام الفلورنسي جيوفاني باتيستا دي جاكوبو، المعروف باسم روسو فيورنتينو ، لتزيين الغاليري الجديد. بين عامي 1533 و1539، ملأ روسو فيورنتينو الغاليري بلوحات جدارية تمجد الملك، مؤطرة بزخارف جصية بارزة، ومنحوتات خشبية من صنع صانع الأثاث فرانشيسكو شيبك دا كاربي . انضم لاحقًا رسام إيطالي آخر، هو فرانشيسكو بريماتيتشيو من بولونيا (بريماتيتش كما يسميه الفرنسيون)، إلى تزيين الغاليري. عُرف مزيجهم المتقن من الرسم والنحت باسم مدرسة فونتينبلو الأولى ، التي ساهمت في انطلاق عصر النهضة الفرنسية . ^{[ 10 ]} يوجد شعار فرانسيس الأول، وهو سمندل محاط باللهب، بجانب كل لوحة طلب رسمها في المعرض الكبير. ^{[ 11 ]}

في حوالي عام ١٥٤٠، بدأ فرانسيس إضافةً رئيسيةً أخرى إلى القصر. فاستخدم أرضًا على الجانب الشرقي من القصر اشتراها من رهبانية الثالوث، وبدأ ببناء ساحة جديدة من المباني حول فناء واسع. وكان محاطًا من الشمال بجناح الوزراء، ومن الشرق بجناح فيرارا، ومن الجنوب بجناح يضم معرض أوليس الجديد. وأُحيط القصر بحديقة جديدة على طراز حدائق عصر النهضة الإيطالية ، مع أجنحة وأول مغارة في فرنسا. وقد ابتكر فرانشيسكو بريماتيتشيو المزيد من الجداريات الضخمة لمعرض أوليس. ^{[ ١٠ ]}

بعد وفاة فرانسيس الأول، واصل الملك هنري الثاني توسيع القصر. اختار الملك وزوجته، كاترين دي ميديشي ، المهندسين المعماريين فيليبير دي لورم وجان بولان لتنفيذ أعمال التوسعة. قاموا بتوسيع الجناح الشرقي من الفناء السفلي وزينوه بدرج على شكل حدوة حصان، والذي تم توسيعه لاحقًا، وأصبح رمزًا للقصر.

كان مشروعهم الرئيسي هو الفناء البيضاوي، الذي صُمم ليكون مدخلاً للشقق الملكية الجديدة. حوّلوا الرواق الذي خطط له فرانسيس الأول في الأصل إلى قاعة احتفالات، أو قاعة رقص فخمة، بسقف مزخرف. تطل القاعة على فناء النافورة وبركة الأسماك.

تضمنت زخارف قاعة الرقص الجديدة جداريات للفنان فرانشيسكو بريماتيتشيو ، محاطة بمنحوتات جصية متقنة. وانضم جيل جديد من الفنانين إلى العمل، بمن فيهم رسامو المدرسة التكلفية بريماتيتشيو ونيكولو ديل أباتي . ^{[ 12 ]} كما كانت مسقط رأس فرانسيس الثاني ، الابن البكر لهنري الثاني.

بعد وفاة هنري الثاني في حادث مبارزة، تولت أرملته، كاترين دي ميديشي ، المشروع، وأشرفت عليه خلال عهود أبنائها الثلاثة: فرانسيس الثاني، وشارل التاسع ، وهنري الثالث . وعيّنت بريماتيتشيو مشرفًا جديدًا على الأشغال العامة الملكية. وقد صمّم بريماتيتشيو الجزء المعروف اليوم بجناح "بيل شيمينيه"، والذي يشتهر بمداخنه المتقنة وسلالمه المتقابلة. وفي عام 1565، كإجراء أمني بسبب حروب الدين ، أمرت أيضًا بحفر خندق حول القصر لحمايته من الهجمات. ^{[ 12 ]}

أضاف الملك هنري الرابع إلى القصر إضافات أكثر من أي ملك آخر منذ فرانسيس الأول. فقد وسّع الفناء البيضاوي باتجاه الغرب ببناء جناحين، هما جناح تيبر وجناح لوكسمبورغ. وبين عامي 1601 و1606، أعاد تصميم جميع الواجهات المحيطة بالفناء، بما في ذلك واجهة كنيسة القديس ساتورنين، لإضفاء مزيد من التناغم على التصميم المعماري. وفي الجهة الشرقية، بنى بوابة ضخمة جديدة ذات قبة، هي بوابة المعمودية. وبين عامي 1606 و1609، أنشأ فناءً جديدًا، هو فناء المكاتب أو حي هنري الرابع، ليكون مقرًا للمطابخ ومساكن موظفي البلاط. كما بُني معرضان جديدان، هما معرض ديانا ومعرض الغزلان، ليحيطا بحديقة ديانا القديمة . وأضاف أيضًا ملعبًا كبيرًا للتنس الداخلي، وهو الأكبر من نوعه في العالم. ^{[ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]}

شرعت مجموعة ثانية من الرسامين والمصممين من مدرسة فونتينبلو في العمل على التصميمات الداخلية. صمم المهندس المعماري مارتن فريمينيه كنيسة الثالوث المزخرفة، بينما أنجز الرسامان أمبرواز دوبوا وتوسان دوبرويل سلسلة من اللوحات البطولية للصالونات. وبُني جناح جديد، سُمي تيمناً بمبناه المركزي، لا بيل شيمينيه، بجوار بركة الأسماك الكبيرة.

أولى هنري الرابع اهتمامًا بالغًا بالحديقة والمتنزهات المحيطة بالقصر. تقع حديقة الملكة، أو حديقة ديانا، التي أنشأتها كاترين دي ميديشي، وتتوسطها نافورة ديانا، في الجانب الشمالي من القصر. وقد صمم كلود موليه ، بستاني هنري الرابع ، الذي تدرب في قصر أنيه ، حديقةً واسعةً من أحواض الزهور، مزينةً بتماثيل قديمة ومقسمةً بممرات إلى ساحات كبيرة. أما نافورة ديانا والمغارة، فقد صممهما توماسو فرانشيني ، الذي يُحتمل أنه صمم أيضًا نافورة ميديشي في حديقة لوكسمبورغ لماري دي ميديشي . وفي الجانب الجنوبي، أنشأ هنري متنزهًا، زُرع بأشجار الصنوبر والدردار وأشجار الفاكهة، وشق قناةً كبيرةً بطول 1200 متر، قبل ستين عامًا من بناء لويس الرابع عشر قناته الكبرى في فرساي . ^{[ 15 ]}

• 
  نافورة وحديقة خلف القصر (حوالي عام 1680)
• 
  لويس الرابع عشر يصطاد بالقرب من قصر فونتينبلو. لوحة بريشة بيير دينيس مارتان (1718-1723).
• 
  ساحة النوافير (1755)

واصل الملك لويس الثالث عشر ، الذي وُلد وعُمّد في القصر، الأعمال التي بدأها والده. فأتمّ تزيين كنيسة الثالوث، وكلف مهندس البلاط جان أندرويه دو سيرسو بإعادة بناء الدرج الحلزوني الذي صممه فيليبير ديلورم في الفناء الذي عُرف باسم فناء الحصان الأبيض. وبعد وفاته، أعادت أرملته، آن النمساوية ، تزيين الشقق الواقعة ضمن جناح الملكات الأمهات (Aile des Reines Mères) المجاور لفناء النافورة، الذي صممته بريماتريس. ^{[ 16 ]}

أمضى الملك لويس الرابع عشر أيامًا في فونتينبلو أكثر من أي ملك آخر؛ إذ كان يُحب الصيد هناك سنويًا في نهاية الصيف وبداية الخريف. لم يُجرِ تغييرات تُذكر على واجهة القصر، لكنه بنى شقة جديدة لرفيقته مدام دو مينتينون ، وفرشها ببعض الأعمال الفنية الهامة لأندريه-شارل بول، وهدم الشقق القديمة للحمامات أسفل رواق فرانسيس الأول لإنشاء شقق جديدة للأمراء، كما أجرى بعض التعديلات على شقق الملك. بنى المهندس المعماري جول هاردوين-مانسار جناحًا جديدًا بجوار رواق الغزلان ورواق ديانا لتوفير مساحة معيشة أكبر للبلاط. أجرى تغييرات جذرية في الحديقة والمتنزه؛ إذ كلف أندريه لو نوتر ولويس لو فو بإعادة تصميم الحديقة الكبيرة لتصبح حديقة فرنسية رسمية . أزال الحديقة المعلقة التي بناها هنري الرابع بجوار بركة الأسماك الكبيرة، وبنى بدلًا منها جناحًا من تصميم لو فو على جزيرة صغيرة في وسط البركة.

استقبل لويس الرابع عشر العديد من الضيوف الأجانب في قصره، بمن فيهم الملكة كريستينا ملكة السويد السابقة ، التي كانت قد تنازلت للتو عن عرشها. وبينما كانت ضيفة في القصر في العاشر من نوفمبر عام ١٦٥٧، ساورتها الشكوك بأن سيد خيولها وعشيقها المزعوم، الماركيز جيان رينالدو مونالدسكي ، قد أفشى أسرارها لأعدائها. فلاحقه خدمها في أروقة القصر وطعنوه حتى الموت. زارها لويس الرابع عشر في القصر، ولم يذكر لها جريمة القتل، وسمح لها بمواصلة أسفارها.

في التاسع عشر والعشرين من مايو عام ١٧١٧، خلال فترة الوصاية التي أعقبت وفاة لويس الرابع عشر، كان القيصر الروسي بطرس الأكبر ضيفًا في فونتينبلو. نُظمت له رحلة صيد للأيائل، وأُقيمت له مأدبة. رسميًا، كانت الزيارة ناجحة للغاية، ولكن في المذكرات التي نشرها لاحقًا أعضاء الوفد، يبدو أن بطرس لم يُعجب بأسلوب الصيد الفرنسي، وأنه وجد القصر صغيرًا جدًا مقارنةً بالمساكن الملكية الفرنسية الأخرى. كما أن روتين فونتينبلو لم يُناسب ذوقه؛ فقد كان يُفضل البيرة على النبيذ (وكان يُحضر معه ما يكفيه منها)، وكان يُحب الاستيقاظ باكرًا، على عكس البلاط الفرنسي. ^{[ ١٧ ] [ ١٨ ]}

كانت مشاريع التجديد التي قام بها لويس الخامس عشر أكثر طموحًا من تلك التي قام بها لويس الرابع عشر. ولتوفير المزيد من أماكن الإقامة لعدد كبير من رجال حاشيته، بنى الملك في عامي 1737-1738 فناءً جديدًا، سُمي فناء الكونسييرجيري أو فناء الأمراء، شرق معرض الغزلان. وفي فناء الحصان الأبيض، هُدم جناح معرض أوليس، واستُبدل تدريجيًا بمبنى جديد من الطوب والحجر، بُني على مراحل في عامي 1738-1741 و1773-1774، وامتد غربًا باتجاه جناح وكهف أشجار الصنوبر.

بين عامي 1750 و1754، كلف الملك المهندس المعماري آنج جاك غابرييل ، مصمم ساحة الكونكورد وقصر تريانون الصغير، ببناء جناح جديد على طول ساحة النافورة وبركة الكارب. هُدم جناح الشعراء القديم واستُبدل بجناح غرو، المبني من الحجر الكريمي اللون. أُنشئت شقق فخمة جديدة داخل هذا المبنى للملك والملكة. زُينت قاعة الاجتماعات الجديدة للمجلس الملكي على يد كبار رسامي ذلك العصر، بمن فيهم فرانسوا بوشيه ، وشارل أندريه فان لو ، وجان باتيست ماري بيير، وأليكسيس بيروت . كما أُنشئ مسرح صغير رائع في الطابق الأول من جناح المدفأة الجميلة.

أضاف الملك لويس السادس عشر ملحقات إلى القصر لتوفير مساحة أكبر لحاشيته. شُيّد مبنى جديد بجوار رواق فرانسيس الأول، مما أدى إلى إنشاء شقة كبيرة جديدة في الطابق الأول، وعدد من الشقق الصغيرة في الطابق الأرضي، ولكنه حجب أيضًا النوافذ على الجانب الشمالي من رواق فرانسيس الأول. أُعيد تصميم شقق الملكة ماري أنطوانيت ، وأُنشئ لها صالون على الطراز التركي عام 1777، وغرفة للألعاب في الفترة 1786-1787، وغرفة نوم على الطراز العربي . قام لويس السادس عشر وماري أنطوانيت بزيارتهما الأخيرة إلى فونتينبلو عام 1786، عشية الثورة الفرنسية . ^{[ 19 ]}

• 
  نابليون يوقع على تنازله عن العرش في فونتينبلو، بريشة فرانسوا بوشو . وقع نابليون على تنازله عن العرش في فونتينبلو في 4 أبريل 1814.
• 
  نابليون يودع حرسه القديم في ساحة الشرف (20 أبريل 1814)

خلال الثورة الفرنسية، كان القصر بعيدًا عن اضطرابات باريس، ولم يتعرض لأي أضرار جسيمة، إلا أن جميع أثاثه بيع لاحقًا في مزاد علني. وشغلت المدرسة المركزية التابعة لمقاطعة سين ومارن المباني حتى عام ١٨٠٣، حين أنشأ نابليون مدرسة عسكرية هناك. واختار فونتينبلو موقعًا لاجتماعه التاريخي عام ١٨٠٤ مع البابا بيوس السابع ، الذي قدم من روما لتتويج نابليون إمبراطورًا . أُعيد تأثيث الشقق وتزيينها للإمبراطور والإمبراطورة على طراز الإمبراطورية الجديدة . وأُعيد تسمية فناء الحصان الأبيض إلى فناء الشرف. وهُدم أحد الأجنحة المطلة على الفناء، وهو جناح فيرار، واستُبدل بسياج وبوابة حديدية مزخرفة، مما جعل واجهة القصر ظاهرة. وأُعيد غرس حدائق ديان وحدائق الصنوبر، وحُوّلت إلى حديقة ذات طابع إنجليزي على يد مصمم المناظر الطبيعية ماكسيميليان جوزيف هورتولت .

لم تكن زيارات نابليون إلى فونتينبلو متكررة، لانشغاله معظم الوقت بالحملات العسكرية. وبين عامي 1812 و1814، استُخدم القصر كسجن فخم للغاية للبابا بيوس السابع. وفي 5 نوفمبر 1810، استُخدمت كنيسة القصر لتعميد ابن شقيق نابليون، نابليون الثالث المستقبلي ، حيث كان نابليون عرابه، والإمبراطورة ماري لويز عرابته. ^{[ 20 ]}

أمضى نابليون الأيام الأخيرة من حكمه في فونتينبلو، قبل أن يتنازل عن العرش هناك في 4 أبريل 1814، تحت ضغط من قادته العسكريين ، ناي ، وبيرتييه ، وليفيفر . وفي 20 أبريل، وبعد نجاته من محاولة انتحار ، ودّع جنود الحرس القديم ، المجتمعين في ساحة الشرف، بكلمات مؤثرة. وفي وقت لاحق، خلال فترة المائة يوم ، توقف هناك في 20 مارس 1815.

في مذكراته، التي كتبها أثناء منفاه في سانت هيلينا ، استذكر وقته في فونتينبلو؛ "...المقر الحقيقي للملوك، بيت القرون. ربما لم يكن قصرًا معماريًا متقنًا، ولكنه كان بالتأكيد مكان إقامة مدروسًا جيدًا ومناسبًا تمامًا. لقد كان بالتأكيد القصر الأكثر راحةً وموقعًا سعيدًا في أوروبا." ^{[ 21 ]}

بعد عودة الملكية ، أقام الملكان لويس الثامن عشر وشارل العاشر في فونتينبلو، لكن لم يُجرِ أيٌّ منهما تغييرات جوهرية على القصر. أما لويس فيليب الأول فكان أكثر نشاطًا، إذ قام بترميم بعض الغرف وتجديد أخرى على طراز عصره. أُعيد تزيين قاعة الحرس ومعرض الأطباق على طراز عصر النهضة الجديد، بينما أُعيد تصميم قاعة الأعمدة، أسفل قاعة الرقص، على الطراز الكلاسيكي الجديد. كما أضاف نوافذ زجاجية ملونة جديدة، صُنعت في المصنع الملكي في سيفر .

استأنف الإمبراطور نابليون الثالث ، الذي تعمّد في فونتينبلو، عادة الإقامة الطويلة فيها، لا سيما خلال فصل الصيف. أُعيد ترميم العديد من الغرف التاريخية، مثل معرض الغزلان، إلى ما يشبه مظهرها الأصلي، بينما أُعيد تزيين الشقق الخاصة لتناسب أذواق الإمبراطور والإمبراطورة. وتمّ إنشاء العديد من شقق الضيوف في المساحات غير المُستغلة من المباني. دُمّر المسرح القديم للقصر، الذي بُني في القرن الثامن عشر، جراء حريق اندلع في جناح "بيل شيمينيه" عام ١٨٥٦. وبين عامي ١٨٥٤ و١٨٥٧، بنى المهندس المعماري هيكتور ليفويل مسرحًا جديدًا على طراز لويس السادس عشر ، حيث قدّم ممثلون مشهورون من مسارح باريس عروضًا مسرحية لضيوف الإمبراطور.

• 
  ضيوف نابليون الثالث يستمتعون ببركة الكارب (1862)
• 
  نابليون الثالث يستقبل وفداً من ملك سيام في قاعة الرقص (1864)

في الطابق الأرضي من الجناح الكبير، شيدت الإمبراطورة أوجيني متحفًا صغيرًا لكنه ثري، ضمّ هدايا من ملك سيام عام ١٨٦١، وأعمالًا فنية نُهبت خلال نهب القصر الصيفي في بكين. كما ضمّ لوحات لفنانين معاصرين، من بينهم فرانز زافير فينترهالتر ، والنحات شارل هنري جوزيف كوردييه . وفي مكان قريب، في جناح لويس الخامس عشر، أنشأ الإمبراطور مكتبه، وأقامت الإمبراطورة صالونها الخاص باللك. وكانت هذه آخر الغرف التي أنشأها المقيمون الملكيون في فونتينبلو. وفي عام ١٨٧٠، خلال الحرب الفرنسية البروسية ، سقطت الإمبراطورية الثانية ، وأُغلق القصر. ^{[ ٢٢ ]}

خلال الحرب الفرنسية البروسية، احتل الجيش البروسي القصر في 17 سبتمبر 1870، واستخدمه فريدريك تشارلز ملك بروسيا لفترة وجيزة كمقر للجيش ابتداءً من مارس 1871. بعد الحرب، أصبح مبنيان من القصر مقرًا لمدرسة المدفعية التطبيقية ، التي أُجبرت على مغادرة الألزاس عندما ضمتها ألمانيا . ^{[ 23 ]} استُخدم القصر أحيانًا كمقر إقامة لرؤساء الجمهورية الثالثة ، ولاستقبال ضيوف الدولة، بمن فيهم الملك ألكسندر الأول ملك صربيا (1891)، والملك جورج الأول ملك اليونان (1892) ، وليوبولد الثاني ملك بلجيكا (1895)، والملك ألفونسو الثالث عشر ملك إسبانيا (1913). كما استقبل القصر آخر من تبقى من سكانه الملكيين، الإمبراطورة أوجيني ، في 26 يونيو 1920.

حصلت واجهات المباني الرئيسية على أول حماية لها بتصنيفها كمعالم تاريخية في 20 أغسطس 1913. وفي عام 1923، عقب الحرب العالمية الأولى ، أصبحت مقرًا لمدارس الفنون الأمريكية ، وهي مدارس للفنون والموسيقى لا تزال قائمة حتى اليوم. وفي عام 1927، أصبحت متحفًا وطنيًا. وبين الحربين العالميتين، أُعيد بناء الطوابق العليا من جناح "بيل شيمينيه"، الذي احترق عام 1856، بمنحة من مؤسسة روكفلر .

خلال الحرب العالمية الثانية، احتلها الألمان في 16 يونيو 1940، وظلت محتلة حتى 10 نوفمبر، ومرة ​​أخرى من 15 مايو إلى نهاية أكتوبر 1941. بعد الحرب، أصبح جزء من القصر مقرًا للاتحاد الغربي ، ولاحقًا مقرًا لقوات الحلفاء في أوروبا الوسطى التابعة لحلف الناتو / المقر الأعلى لقوات الحلفاء في أوروبا ، حتى عام 1966.

جرت عملية الترميم الشاملة للقصر بين عامي 1964 و1968 في عهد الرئيس شارل ديغول ووزير ثقافته أندريه مالرو . وصُنِّف القصر كموقع للتراث العالمي لليونسكو عام 1981. وفي عام 2006، اشترت وزارة الثقافة الإسطبلات الملكية وبدأت ترميمها.

بدأت أعمال ترميم مسرح القصر، الذي أنشأه نابليون الثالث خلال الإمبراطورية الثانية، في عام 2007. وقد مولت حكومة أبوظبي المشروع ، وفي المقابل أُعيد تسمية المسرح باسم الشيخ خليفة بن زايد آل نهيان . وافتُتح المسرح في 30 أبريل 2014. ^{[ 24 ]}

في الأول من مارس/آذار 2015، تعرض المتحف الصيني في القصر للسرقة على يد لصوص محترفين. اقتحم اللصوص المتحف حوالي الساعة السادسة صباحًا، وعلى الرغم من وجود أجهزة الإنذار وكاميرات المراقبة، تمكنوا في غضون سبع دقائق من سرقة حوالي خمسة عشر قطعة من أثمن مقتنيات المتحف، بما في ذلك نسخة طبق الأصل من تاج سيام الذي أهدته الحكومة السيامية إلى نابليون الثالث، ولوحة ماندالا تبتية، وتمثال خيميرا مطلي بالمينا يعود إلى عهد الإمبراطور تشيان لونغ (1736-1795). ^{[ 25 ]}

• 
  تم تزيين معرض فرانسيس الأول ، الذي يربط شقق الملك بالكنيسة، لأول مرة بين عامي 1533 و 1539. وقد أدخل أسلوب عصر النهضة الإيطالي إلى فرنسا.
• 
  "تنوير فرانسيس الأول" بقلم فرانشيسكو بريماتيتشيو
• 
  "الفيل الملكي" (في الوسط) - "اختطاف أوروبا بواسطة جوبيتر" (على اليسار)، "اختطاف فيليريا بواسطة زحل" (على اليمين) بريشة روسو فيورنتينو
• 
  يظهر شعار فرانسيس الأول، وهو سمندل محاط باللهب، فوق كل لوحة.

تُعدّ قاعة فرانسيس الأول من أوائل وأروع الأمثلة على فن الزخرفة في عصر النهضة في فرنسا. بدأ بناؤها عام ١٥٢٨ كممرّ بين شقق الملك والفناء البيضاوي والكنيسة الكبرى لدير الثالوث الأقدس، ولكن في عام ١٥٣١ ضمّها فرانسيس الأول إلى شققه الملكية، وبين عامي ١٥٣٣ و١٥٣٩، قام فنانون وحرفيون من إيطاليا بتزيينها، تحت إشراف الرسام روسو فيورنتينو ، أو بريماتيتشيو، على طراز عصر النهضة الجديد. أما الجدران السفلية للممرّ، فهي من صنع صانع الأثاث الإيطالي البارع فرانشيسكو شيبك دا كاربي ، وهي مزينة بشعار النبالة الفرنسي والسلمندر ، رمز الملك. بينما تُغطّى الجدران العلوية بلوحات جدارية مُؤطّرة بجص منحوت بدقة. تصوّر هذه اللوحات مشاهد أسطورية لتوضيح فضائل الملك.

على جانب المعرض ذي النوافذ، تمثل اللوحات الجدارية الجهل المطرود ؛ ووحدة الدولة ؛ وكليوبيس وبيتون ؛ ودانا ؛ وموت أدونيس ؛ وفقدان الشباب الدائم ؛ ومعركة القنطور واللابيثيين .

على جانب المعرض المواجه للنوافذ، تمثل اللوحات الجدارية ما يلي: التضحية ؛ الفيل الملكي ؛ احتراق كاتاني ؛ حورية فونتينبلو (رسمها ج. ألو في الفترة 1860-1861 لتغطية مدخل سابق للمعرض)؛ غرق أياكس ؛ تعليم أخيل وإحباط فينوس . ^{[ 26 ]}

• 
  تم إنشاء قاعة الرقص من قبل الملك هنري الثاني ابتداءً من عام 1552
• 
  معرض الموسيقيين والسقف المزخرف لقاعة الرقص
• 
  مدفأة في قاعة الرقص، محاطة بتماثيل الساتير

بدأ بناء قاعة الرقص في الأصل كممر مفتوح، أو رواق، على يد فرانسيس الأول. وفي حوالي عام 1552، أغلقها الملك هنري الثاني بنوافذ عالية وسقف مزخرف بنقوش بارزة، وحوّلها إلى قاعة للاحتفالات والحفلات. ويبرز حرف "H"، وهو الحرف الأول من اسم الملك، في الديكور، بالإضافة إلى رسومات الهلال، رمز عشيقة هنري، ديان دي بواتييه . ^{[ 27 ]} وفي القرن التاسع عشر، أضاف الملك لويس فيليب أرضية خشبية متقنة الصنع، تحاكي التصاميم الأصلية في تجاويف السقف. ^{[ 27 ]}

في الطرف الشرقي توجد مدفأة ضخمة، يحيط بها تمثالان للساتير نُسخا على يد بريماتيتشيو من تماثيل رومانية أصلية. (التماثيل الحالية نسخ لاحقة). وفوق الطرف الشرقي للغرفة توجد شرفة كان يعزف فيها الموسيقيون خلال الحفلات الراقصة. وقد خضع الديكور لترميمات عديدة على مر السنين.

• 
  صياد يقتل خنزيرًا بريًا في غابة أورليان
• 
  جدارية للفنان نيكولو ديل أباتي من تصميمات بريماتيتشيو
• 
  جدارية من تصميم بريماتيتشيو
• 
  جدارية من تصميم بريماتيتشيو

بدأ نيكولو ديل أباتي برسم اللوحات الجدارية على الجدران والأعمدة عام ١٥٥٢ ، استنادًا إلى رسومات بريماتيتشيو. وعلى جانب قاعة الرقص المطل على الحديقة، تُصوّر هذه اللوحات: الحصاد ؛ وفولكان وهو يصنع أسلحة للحب بناءً على طلب فينوس ؛ وفايثون وهو يتوسل إلى الشمس أن تسمح له بقيادة عربته ؛ وجوبيتر وميركوري في منزل فيليمون وباوسيس . أما الأرضية، التي تعكس تصميم السقف، فقد صممها لويس فيليب في النصف الأول من القرن التاسع عشر. ^{[ ٢٧ ]}

تمثل اللوحات الجدارية على جانب الفناء البيضاوي ما يلي: وليمة باخوس؛ أبولو والملهمات على جبل بارناسوس ؛ الحوريات الثلاث يرقصن أمام الآلهة ؛ ووليمة زفاف ثيتيس وبيليوس . ^{[ 27 ]}

بعض مواضيع اللوحات الجدارية أكثر معاصرة. تصور لوحة جدارية فوق المدفأة سيباستيان دي رابوتين، وهو أحد حراس بلاط هنري الثاني، الذي قتل ذئباً عام 1548 أثناء رحلة صيد في غابة أورليان. وقد كلف هنري الثاني برسم هذه اللوحة لإحياء ذكرى هذا الحدث. ^{[ 27 ]}

• 
  سقف الكنيسة الصغيرة مزين بشعار هنري الثاني
• 
  قبة فوق الكنيسة

خلف قاعة الرقص تقع كنيسة القديس ساتورنين. بُنيت الكنيسة السفلية في الأصل في القرن الثاني عشر، ولكن أُعيد بناؤها بالكامل في عهد فرانسيس الأول بسقف مزخرف وقبة. اكتمل بناؤها إلى حد كبير عام ١٥٤٦. ويُزيّن شعار هنري الثاني، وهو السلمندر، أحجار الزاوية. ^{[ ٢٨ ]}

في عام 1554، في عهد هنري الثاني، قام المهندس المعماري فيليبير دي لورم ببناء شرفة جديدة للأرغن، مدعومة بعمودين رخاميين طويلين.

تم تركيب نوافذ الزجاج الملون المصنوعة في سيفر، والتي صممتها ماري ابنة لويس ، وهي فنانة، في القرن التاسع عشر خلال فترة حكم لويس فيليب. ^{[ 29 ]}

• 
  اللوحات والمنحوتات في درج الملك
• 
  درج الملك (1748-1749)
• 
  زخرفة درج الملك

تم تركيب درج الملك في عامي 1748 و1749، في المساحة التي كانت تشغلها غرفة نوم آن دي بيسيلو ، دوقة إيتامب، المقربة من الملك، خلال عهد فرانسيس الأول. صممه المهندس المعماري أنج جاك غابرييل ، الذي استخدم العديد من العناصر الزخرفية من الغرفة السابقة، التي كان بريماتيتشيو قد زينها في الأصل. ينقسم الجزء العلوي من الجدران إلى لوحات بيضاوية ومستطيلة، تصور مشاهد من حياة الإسكندر الأكبر العاطفية . وتحيط باللوحات تماثيل كبيرة لنساء من تصميم بريماتيتشيو. دُمر الجدار الشرقي للغرفة أثناء إعادة البناء، واستُبدل خلال عهد لويس فيليب في القرن التاسع عشر بلوحات من تصميم أبيل دي بوجول . ^{[ 30 ]}

• 
  غرفة نوم الملكة
• 
  وسط سقف غرفة النوم، نحته غيوم نوييه (1644)
• 
  سرير ماري أنطوانيت، الذي طُلب لها قبيل الثورة الفرنسية. وقد استخدمته الإمبراطورتان جوزفين وماري لويز.

نامت جميع ملكات وإمبراطورات فرنسا، من ماري دي ميديشي إلى الإمبراطورة أوجيني ، في غرفة نوم الملكة. صُنع السقف المزخرف فوق السرير عام ١٦٤٤ على يد صانع الأثاث غيوم نوييه للملكة الأرملة آن النمساوية ، والدة لويس الرابع عشر، ويحمل السقف الأحرف الأولى من اسمها. أعادت ماري ليشينسكا ، ملكة لويس الخامس عشر، تزيين الغرفة في الفترة ١٧٤٦-١٧٤٧. أما سقف الكوة، والزخارف المحيطة بالنوافذ، والألواح الخشبية، فقد صممها جاك فيريكت وأنطوان ماغنوني على طراز الروكوكاي السائد آنذاك. ويعود تاريخ زخرفة المدفأة إلى الفترة نفسها. ^{[ ٣١ ]}

تتميز الأبواب بتصميم عربي ، وقد صُنعت خصيصًا لماري أنطوانيت ، وكذلك الألواح المنحوتة فوقها، والتي تم تركيبها عام ١٧٨٧. كما صُنع السرير خصيصًا لماري أنطوانيت، لكنه لم يصل إلا عام ١٧٩٧، بعد الثورة وإعدامها. ونتيجة لذلك، لم يُعرض للبيع ضمن مقتنيات القصر التي جرت مباشرة بعد الثورة. واستُخدم السرير بدلًا من ذلك من قِبل زوجتي نابليون، الإمبراطورة جوزفين وماري لويز النمساوية . ^{[ ٣٢ ]}

غُطيت الجدران بنسيج مزخرف بنقوش من الزهور والطيور عام ١٨٠٥. وجرى ترميمها بين عامي ١٩٦٨ و١٩٨٦ باستخدام النسيج الأصلي كنموذج. يعود تاريخ جميع قطع الأثاث في الغرفة إلى عهد الإمبراطورية الأولى . صُنع الدرابزين المحيط بالسرير في الأصل لقاعة العرش في قصر التويلري عام ١٨٠٤. أما الكراسي ذات المساند المزينة بنقوش أبو الهول، والطاولات الجانبية، والستارة، وخزانتا الأدراج، فقد وُضعت في الغرفة عام ١٨٠٦. ^{[ ٣١ ]}

• 
  غرفة نوم الملكة ماري أنطوانيت (1786)
• 
  تمثال مدخل من تصميم سوفاج يحمل الأحرف الأولى من اسم ماري أنطوانيت (1787)
• 
  سقف عليه رسم ملائكة من قبل بورجوا وتوز (1786)
• 
  لوحة زخرفية في غرفة نوم الملكة

أُنشئت غرفة النوم المجاورة لغرفة الملكة ماري أنطوانيت عام ١٧٨٦، ووفرت لها قدراً من الخصوصية. تُعدّ هذه الغرفة أفضل مثال باقٍ على الطراز الزخرفي الذي ساد قبيل الثورة الفرنسية، والمستوحى من النماذج الرومانية القديمة، حيث تزخر برسومات عربية دقيقة، ونقوش بارزة، ومزهريات، وتماثيل عتيقة، وأكاليل من الزهور على خلفية فضية، مُؤطّرة بأعمال خشبية مُذهّبة ومنحوتة. ^{[ ٣٣ ]}

صُممت هذه الغرفة للملكة على يد نفس فريق الفنانين والحرفيين الذين صمموا غرفة الألعاب؛ وكان تصميمها من إبداع المهندس المعماري بيير روسو (1751-1829). نُحتت الألواح الخشبية على يد لابلاس، ورُسمت بواسطة ميشيل-هوبير بورجوا ولويس-فرانسوا توزيه. صُنعت ثمانية تماثيل للملهمات من الجص على يد رولان؛ وصُنع رف المدفأة المزخرف على يد جاك-فرانسوا دروبسي، وزُين بأعمال برونزية مصقولة من تصميم كلود-جان بيتوان. أما أرضية الباركيه المصنوعة من خشب الماهوجني، والمزينة بشعارات الملكة، فقد صنعها برنارد موليتور ، واكتملت عام 1787. ويُظهر السقف المرسوم، من تصميم جان-سيمون بيرتيليمي ، أورورا مع مجموعة من الملائكة. ^{[ 34 ]}

صُممت قطع الأثاث لهذه الغرفة على يد جان هنري ريزنر ، باستخدام أجود المواد المتاحة؛ كالعرق اللؤلؤي، والبرونز المذهب، والنحاس الأصفر، والساتان، وخشب الأبنوس. ولا يزال بعض الأثاث الأصلي موجودًا، بما في ذلك المكتب الأسطواني والطاولة، اللذان صُنعا بين عامي 1784 و1789. أما الكرسيان فهما نسختان من الكرسيين الأصليين اللذين صنعهما جورج جاكوب، والموجودين الآن في متحف غولبنكيان في لشبونة، بينما مسند القدمين هو الأصلي. ^{[ 34 ]}

• 
  زخرفة الأرابيسك في الإمبراطورية الفرنسية الأولى
• 
  سقف الصالون الكبير، "تتويج مينيرفا للملهمات" للفنان جان سيمون بيرتيليمي (1786).
• 
  مزهريات سيفر
• 
  لوحة جدارية بزخارف عربية (القرن الثامن عشر)

أُنشئت غرفة الألعاب لماري أنطوانيت عام ١٧٨٦، وهي مثال بارز على طراز الأرابيسك الذي كان رائجًا في الإمبراطورية الفرنسية الأولى خلال القرن الثامن عشر. تزدان جدرانها بلوحات جدارية كبيرة، تحمل رسومات بالأبيض والأسود لنباتات متشابكة، ونساء يرتدين أثوابًا فضفاضة، وراقصات، وحوريات بحر، ومشاعل، ومزهريات. وتظهر التصاميم نفسها مذهبة على أبواب الماهوجني. ^{[ ٣٥ ]}

الغرفة الآن مفروشة على الطراز الإمبراطوري . وقد اتبعت الكراسي قواعد البروتوكول، حيث وُضعت كراسي بذراعين للإمبراطور والإمبراطورة، وكراسي للأميرات، وكراسي قابلة للطي ومقاعد مغطاة بمخمل أخضر مزين بالذهب للضيوف.

أُنشئ الصالون الأبيض عام ١٨٣٥ كصالون للملكة ماري أميلي ، زوجة الملك لويس فيليب، ليحل محل مكتب الملكة ماري دي ميديشي. لم يتبقَّ من الصالون الذي يعود للقرن السابع عشر سوى عنصر واحد، وهو لوحات أمبواز دوبوا التي تصور أسطورة تانكريد وكلوريندا. يُعدّ هذا الصالون من أفضل الأمثلة على أسلوب لويس فيليب في القرن التاسع عشر، الذي مزج بين أنماط سابقة؛ إذ جمع بين ألواح خشبية جدارية من عهد لويس الخامس عشر ملك فرنسا، ومدفأة على طراز لويس السادس عشر ، ومدخنة على طراز الإمبراطورية ، وكراسي بذراعين من تصميم جاكوب فرير وجاكوب ديسمالتر وغيرهما من المصممين البارزين في أوائل القرن التاسع عشر. ^{[ ٣٥ ]}

• 
  غرفة نوم ملوك فرنسا وقاعة عرش نابليون
• 
  ديكور من قاعة عرش لويس الخامس عشر (1752-1754)
• 
  زخرفة السقف من قاعة عرش لويس الخامس عشر (1752-1754)

في عام ١٨٠٨، قرر نابليون وضع عرشه في غرفة نوم ملوك فرنسا السابقين، من هنري الرابع إلى لويس السادس عشر، في المكان الذي كان يشغله سرير الملك. في ظل النظام القديم ، كان سرير الملك رمزًا للسلطة الملكية في فرنسا، وكان رجال الحاشية يحيّونه عند مرورهم به. أراد نابليون إظهار استمرارية إمبراطوريته مع الممالك الفرنسية السابقة. ^{[ ٣٦ ]} يعود تاريخ معظم السقف الخشبي المنحوت، والجزء السفلي من الألواح الخشبية، والأبواب إلى عهد لويس الثالث عشر. أما السقف الذي يعلو العرش مباشرةً، فقد بُني في نهاية عهد لويس الرابع عشر. أنشأ لويس الخامس عشر مدخنة جديدة، ونحت ميداليات خشبية قرب الموقد، وزين الأبواب بالزخارف الخشبية، وأبدع أعمالًا خشبية منحوتة بدقة أمام العرش (١٧٥٢-١٧٥٤). كما أمر بطلاء السقف باللون الأبيض وتذهيبه وتزيينه بالفسيفساء، ليُطابق سقف غرفة نوم الملكة. ^{[ ٣٦ ]}

أضاف نابليون الرايات التي تحمل حرفه الأول والنسر الإمبراطوري. صُممت الزخارف المحيطة بالعرش في الأصل عام 1804 من قبل جاكوب ديسمالتير لقصر سان كلو ، أما العرش نفسه، الذي صُنع عام 1804، فقد جاء من قصر التويلري. ^{[ 37 ]}

كانت المدخنة مزينة في الأصل بصورة للويس الثالث عشر رسمها فيليب دي شامبين ، والتي أُحرقت عام 1793 خلال الثورة الفرنسية . استبدلها نابليون بصورة له رسمها روبرت لوفيفر . وفي عام 1834، أزال الملك لويس فيليب صورة نابليون واستبدلها بصورة أخرى للويس الثالث عشر رسمها أحد رسامي مدرسة شامبين. ^{[ 37 ]}

• 
  قاعة المجلس
• 
  زخرفة قاعة المجلس (1751-1754)
• 
  لوحة سقفية للفنان فرانسوا بوشيه (1751-1754)

كانت قاعة المجلس، حيث كان ملوك فرنسا، ولاحقًا الإمبراطوران نابليون الأول ونابليون الثالث، يجتمعون مع أقرب مستشاريهم، قريبة من قاعة العرش. وكانت في الأصل مكتب فرانسيس الأول، وقد زُيّنت بألواح خشبية مطلية برسومات بريماتيتشيو التي تُصوّر فضائل وأبطال العصور القديمة. تم توسيع القاعة في عهد لويس الرابع عشر، واتبع المصمم كلود أودران نفس النمط. ^{[ 38 ]}

أُعيد تزيين الغرفة على نطاق واسع بين عامي 1751 و1754 على يد المهندس المعماري آنج جاك غابرييل ، حيث زُيّنت بأروقة وألواح خشبية تُجسّد الفضائل، ورموز الفصول والعناصر، رُسمت بواسطة جان باتيست ماري بيير وكارل فان لو ، الذي رسم مشاهده باللون الأزرق الأحادي، بينما استخدم بيير اللون الوردي الأحادي. ^{[ 38 ]} وأضاف الرسام ألكسيس بيروت سلسلة أخرى من الميداليات على الجدران العلوية تُصوّر مواضيع نباتية، والعلوم والفنون. ^{[ 38 ]}

اللوحات الخمس على السقف المقبب من أعمال فرانسوا بوشيه ، وتصور الفصول الأربعة والشمس وهي تبدأ رحلتها وتطرد الليل. ^{[ 38 ]} أضاف لويس الخامس عشر رواقًا نصف دائري على جانب الحديقة من الغرفة عام 1773، بسقف مرسوم من قبل لويس جان فرانسوا لاغرينيه يصور المجد محاطًا بأبنائه. ^{[ 39 ]}

استُخدمت الغرفة كقاعة اجتماعات لمجلس نابليون الأول، والأثاث يعود إلى تلك الفترة. الكراسي ذات المساند حول طاولة الوزراء من تصميم ماركيون (1806)، أما الكراسي القابلة للطي للمستشارين فقد صممها جاكوب-ديسمالتر (1808). ^{[ 40 ]}

• 
  غرفة نوم الإمبراطور نابليون (1808-1814)
• 
  سرير الإمبراطور
• 
  ألواح جدارية نحتها لابلاس للويس الخامس عشر، ورُسمت لنابليون الأول بشعارات الإمبراطور

ابتداءً من عام 1808، نقل نابليون غرفة نومه إلى غرفة ملابس الملك السابقة. ومن هذه الغرفة، عبر باب مخفي خلف الستارة على يمين السرير، كان بإمكان نابليون الذهاب مباشرةً إلى مكتبته الخاصة أو إلى المكاتب في الطابق الأرضي. ^{[ 42 ] [ 41 ]}

لم يطرأ تغيير يُذكر على معظم الديكور الأصلي منذ عهد لويس السادس عشر؛ فقد بقيت المواقد والألواح الخشبية المنحوتة التي أبدعها بيير جوزيف لابلاس، والمنحوتة فوق الباب من تصميم سوفاج، على حالها. ورُسمت على الجدران شعارات إمبراطورية ذهبية على خلفية بيضاء بريشة فريدريك سيمون مونش. وكان السرير، الذي صُنع خصيصًا للإمبراطور، ذروة طراز الإمبراطورية؛ إذ تُوّج بنسر إمبراطوري وزُيّن بمنحوتات رمزية تُمثل المجد والعدل والوفرة. ^{[ 41 ]} وأمر الإمبراطور بصنع سجادة خاصة من قِبل سالاندروز على شكل صليب جوقة الشرف ؛ وتتناوب فروع الصليب مع رموز عسكرية ومدنية. ^{[ 43 ]} وصُممت الكراسي القريبة من الموقد خصيصًا، بحيث يكون أحد جانبيها أعلى من الآخر، لاحتواء حرارة النار مع السماح للجالسين برؤية زخارف الموقد. ^{[ 42 ] [ 41 ]}

أُضيفت اللوحة على سقف الغرفة لاحقًا، بعد سقوط نابليون، على يد لويس الثامن عشر . رسمها جان باتيست رينو ، وهي رمزية تمثل عفو الملك الذي يعرقل سير العدالة. ^{[ 41 ] [ 41 ]}

• 
  غرفة الدراسة، مزودة بسرير قابل للطي، حيث كان بإمكان نابليون العمل حتى وقت متأخر من الليل
• 
  حمام الإمبراطور، مع حوض استحمام مغطى بتنورة قطنية وحوض لغسل القدمين
• 
  الطاولة التي وقّع عليها نابليون تنازله عن العرش في فونتينبلو في 4 أبريل 1814، قبل نفيه إلى إلبا

كانت غرفة النوم الصغيرة تُستخدم غالبًا كغرفة عمل لنابليون. وفي عام ١٨١١، أضاف إليها سريرًا مُجهزًا، مشابهًا للسرير الذي كان يستخدمه في حملاته العسكرية. كان بإمكانه أن يستريح قليلًا، ثم يصعد الدرج الخلفي ليواصل عمله في المكتبة أو غرفة الخرائط في الطابق السفلي.

كانت غرفة جلوس الإمبراطور الخاصة أو مكتبه بسيطة التأثيث والديكور. وفي هذه الغرفة، وعلى الطاولة الصغيرة المعروضة، وقّع الإمبراطور على تنازله عن العرش عام 1814.

كان حمام الإمبراطور الصغير والبسيط يحتوي على حوض استحمام من النحاس المطلي بالقصدير محاط بتنورة قطنية بسيطة، حيث كان بإمكانه الاسترخاء في الماء الساخن. كما كان يحتوي على حوض معدني مصقول حيث كان بإمكانه نقع قدميه. ^{[ 44 ]}

• 
  مزهرية في غرفة الحراس (1832)
• 
  غرفة الحراس
• 
  مدفأة في غرفة الحراس (1836)

كانت غرفة الحراس تقع دائمًا بجوار غرف نوم الملك. بُنيت قاعة الحراس (Sale des Gardes) خلال عهد الملك شارل التاسع . لا تزال بعض آثار الديكور الأصلي باقية من سبعينيات القرن السادس عشر، بما في ذلك السقف المقبب وإفريز الغنائم العسكرية المنسوب إلى روجيرو دي روجيري. في القرن التاسع عشر، حوّل لويس فيليب الغرفة إلى صالون وأعاد تزيينها بأرضية باركيه جديدة من أخشاب نادرة تُحاكي تصميم السقف، ومدفأة ضخمة (1836) تضم قطعًا زخرفية من غرف هُدمت من القرنين الخامس عشر والسادس عشر. يعود تمثال هنري الرابع النصفي، المنسوب إلى ماثيو جاكيه، إلى تلك الفترة، وكذلك التمثالان الموجودان على جانبي المدفأة. كان الإطار المنحوت حول التمثال النصفي، من تصميم بيير بونتيمبس، موجودًا في الأصل في غرفة نوم هنري الثاني . تشمل الزخارف التي أضافها لويس فيليب مزهرية كبيرة مزينة بزخارف عصر النهضة، صنعتها مصانع سيفر للخزف عام 1832. وخلال عهد نابليون الثالث ، استُخدمت القاعة كغرفة طعام. ^{[ 53 ] [ 54 ]}

• 
  معرض ديانا (القرنين السابع عشر والتاسع عشر)
• 
  مشاهد من حياة الإلهة ديانا (1605)

أنشأ هنري الرابع في مطلع القرن السابع عشر رواق ديانا، وهو ممرٌّ يبلغ طوله ثمانين مترًا (242.4 قدمًا) مُزَيَّنٌ الآن بخزائن الكتب، ليكون مكانًا تتنزه فيه الملكة. وتُصوِّر اللوحات المُعلَّقة على السقف المقبب، والتي بدأ رسمها أمبرواز دوبوا وورشته عام 1605، مشاهد من أسطورة ديانا ، إلهة الصيد. ^{[ 55 ]} في مطلع القرن التاسع عشر، كان الرواق في حالة خراب. وفي عام 1810، قرر نابليون تحويله إلى معرضٍ مُخصَّصٍ لإنجازات إمبراطوريته. ونُقلت بعض اللوحات التي كانت لا تزال في حالة جيدة إلى رواق اللوحات. وصمَّم المهندس المعماري هورتولت مخططًا جديدًا للرواق، مُستوحى من الرواق الكبير في متحف اللوفر، ويضم لوحاتٍ على السقف تُصوِّر الأحداث العظيمة في عهد نابليون. بحلول عام 1814، أعيد بناء الممر ورُسمت الإطارات المزخرفة بواسطة مونش وريدوتيه ، لكن سلسلة اللوحات عن الإمبراطورية لم تكن قد بدأت عندما سقط نابليون من السلطة. ^{[ 56 ]}

بعد عودة النظام الملكي، أمر الملك لويس الثامن عشر بإكمال بناء المعرض على الطراز الكلاسيكي الحديث. وقد أنجز ميري جوزيف بلونديل وآبل دي بوجول سلسلة جديدة من لوحات الإلهة ديانا ، مستخدمين الإطارات المرسومة التي أُعدت لدورة نابليون. ^{[ 55 ]} كما أُضيفت لوحات على طول الممر، تُجسد تاريخ الملكية الفرنسية، مرسومة على طراز التروبادور في عشرينيات وثلاثينيات القرن التاسع عشر، على يد فريق من كبار الرسامين الأكاديميين. ابتداءً من عام 1853، في عهد نابليون الثالث، حُوِّل الممر إلى مكتبة، وأُزيلت معظم اللوحات، باستثناء لوحة كبيرة لهنري الرابع على صهوة جواده بريشة جان بابتيست موزايس . أما الكرة الأرضية الكبيرة قرب مدخل المعرض، والتي وُضعت هناك عام 1861، فقد كانت من مكتب نابليون في قصر التويلري . ^{[ 56 ]}

• 
  حديقة ديانا، أمام شقق الملك
• 
  نافورة ديانا (القرن السابع عشر)

أُنشئت حديقة ديانا، إلهة الصيد، خلال عهد هنري الرابع؛ وكانت الحديقة الخاصة بالملك والملكة، ويمكن رؤيتها من نوافذ غرفهما. كانت نافورة ديانا في الأصل في وسط الحديقة، التي كانت آنذاك محاطة بجناح آخر يضم مكاتب، ولاحقًا، في عهد لويس الرابع عشر، ببيت زجاجي للبرتقال. هُدم هذا المبنى، ومبنى آخر كان مقر المستشارية سابقًا، في القرن التاسع عشر، مما ضاعف مساحة الحديقة. ^{[ 65 ]}

منذ القرن السابع عشر وحتى نهاية القرن الثامن عشر، كانت الحديقة مصممة على الطراز الإيطالي ثم الفرنسي الرسمي، مقسمة بممرات مستقيمة إلى أحواض زهور مستطيلة، تتوسطها النوافير ومزينة بالتماثيل والنباتات الزينة وأشجار الحمضيات في أصص. وتحولت خلال عهد نابليون الأول إلى حديقة ذات مناظر طبيعية على الطراز الإنجليزي، بممرات متعرجة وأشجار متجمعة في مناظر خلابة، وتم توسيعها خلال عهد لويس فيليب. وافتُتحت للجمهور خلال الجمهورية الثالثة . ^{[ 66 ]}

صُنعت النافورة في المنتصف على يد توماسو فرانشيني ، صانع النوافير الإيطالي البارع، الذي شملت أعماله نافورة ميديشي في حديقة لوكسمبورغ في باريس. أما تمثال ديانا البرونزي، إلهة الصيد، مع غزال صغير، فقد صنعه الأخوان كيلر عام 1684 لمقر إقامة ملكي آخر في مارلي . وهو نسخة طبق الأصل من تمثال روماني قديم، ديانا فرساي ، الذي أهداه البابا بولس الرابع للملك هنري الرابع، والموجود الآن في متحف اللوفر . ويمكن مشاهدة التمثال الأصلي للنافورة، الذي صنعه بارتيليمي بريور عام 1602، في معرض الغزلان داخل القصر. أما منحوتات كلاب الصيد والغزلان المحيطة بالنافورة فقد صنعها بيير بيارد الأكبر . ^{[ 67 ]}

• 
  ساحة النافورة وبركة الكارب
• 
  تم بناء الجناح لأول مرة على يد لويس الرابع عشر، ثم قام نابليون بتعديله.
• 
  بركة الكارب المواجهة للقصر

كانت البركة الكبيرة المجاورة للقصر، والتي تبلغ مساحتها أربعة هكتارات، قد زُرعت لأول مرة بسمك الكارب خلال عهد هنري الرابع، وكانت تُستخدم لرحلات القوارب التي كان يقوم بها أعضاء البلاط، ومصدرًا للأسماك للأكل والتسلية. ^{[ 68 ]} تروي أوصاف القصر في القرن السابع عشر قصصًا عن ضيوف كانوا يُطعمون سمك الكارب، الذي بلغ حجم بعضه أحجامًا هائلة، وقيل إن عمره كان مئة عام. أُضيف المنزل الصغير ذو الشكل الثماني على جزيرة في وسط البحيرة، المعروف باسم "بافيون دو ليتانغ"، خلال عهد لويس الرابع عشر، ثم أُعيد بناؤه في عهد نابليون الأول، وهو مُزين بحرف اسمه الأول. ^{[ 63 ] [ 65 ]}

• 
  تمثال حورية ناياد يواجه نافورة بيل أو.
• 
  نافورة وكهف حديقة الصنوبر الخاصة بفرانسيس الأول (القرن السادس عشر)

أنشأ فرانسيس الأول هذه الحديقة في الأصل باسم حديقة الصنوبر. وفي الركن البعيد من الحديقة الإنجليزية بالقرب من القصر، يوجد العنصر الوحيد المتبقي من حدائق فرانسيس الأول الأصلية؛ وهو أول مغارة على طراز عصر النهضة تُبنى في حديقة فرنسية، مزينة بأربعة تماثيل لأطلس. ^{[ 68 ]}

تحت إشراف ماكسيميليان جوزيف هورتولت ، مهندس المناظر الطبيعية لنابليون ، تم تطوير هذا الجزء من الحديقة ليصبح متنزهًا إنجليزيًا ، بممرات متعرجة وأشجار نادرة، بما في ذلك زراعة أشجار الكاتالبا والتوليب والسوفورا والسرو من لويزيانا، بالإضافة إلى إنشاء جدول مائي خلاب وصخور عتيقة. وتضم الحديقة نسختين برونزيتين من القرن السابع عشر لتمثالين رومانيين قديمين، هما تمثال المصارع بورغيزي وتمثال الغالي المحتضر .

يؤدي ممر من الحديقة عبر ستارة من الأشجار إلى نافورة بيل أو، أو "فونتين بيل أو" ("نبع الماء الجميل")، وهو نبع طبيعي سُمّي القصر والحدائق باسمه في القرن السابع عشر. أُعيد بناء النافورة بحوض مثمن الأضلاع عام ١٨٩١، وأُضيف تمثال كلاسيكي لهيرا ، أو " حورية بيل أو"، بالقرب منها. في ثمانينيات القرن العشرين، ولإضفاء لمسة فنية معاصرة على الحدائق، وُضعت مجموعة من تماثيل شخصيات أسطورية لا علاقة لها بتاريخ القصر بالقرب من النافورة. ^{[ ٦٩ ] [ ٦٣ ] [ ٧٠ ]}

• ألين إيف ماري (2006). L'art des jardins en Europe (بالفرنسية). باريس: سيتاديل ومازنود. رقم ISBN 2-85088-087-6.
• كارلير، إيف (2010). تاريخ قصر فونتينبلو (بالفرنسية). باريس: طبعات جان بول جيسيروت. رقم ISBN 978-2-75580-022-7.
• دان، بيير (1642). Le Trésor des merveilles de la Maison Royale de Fontainebleau . باريس: س. كراموازي. أوكلك 457360433 ؛ انسخ ^{[ تمت إزالة الرابط ]} في INHA. 
• هيبرت، جان فرانسوا؛ سارمانت، تيري (2022). فونتينبلو- ميل تاريخ فرنسا (بالفرنسية). نص. رقم ISBN 979-10-210-4609-2.
• موريل، بيير (1967). جوانب من فرنسا - فونتينبلو . أرتود.
• بيروس دي مونتكلوس، جان ماري (2009). لو شاتو دي فونتينبلو (بالفرنسية). باريس: الطبعات الجديدة سكالا. رقم ISBN 9782359880045.
• سالمون، كزافييه (2023). فونتينبلو - المقر الحقيقي للملوك، قصر العصور . باريس: اتحاد المتاحف الوطنية. ISBN 978-2-7118-7201-5.
• سلمون ، كزافييه (2011). Fontainebleau- Vrai demeure des rois، maison des siècles (بالفرنسية). فرساي: آرتليس. رقم ISBN 978-2-85495-442-5.
• سيجوين، فيليب (1990). لويس نابليون لو غراند (بالفرنسية). باريس: برنارد جراسيه. رقم ISBN 2-246-42951-X.