رابسو

الرابسو نوع من الموسيقى الترينيدادية نشأ في خضم الاضطرابات الاجتماعية التي شهدتها سبعينيات القرن العشرين. ^{[ 1 ]} برزت حركة القوة السوداء والنقابات العمالية في تلك الحقبة، ونمت موسيقى الرابسو بالتوازي معها. ^{[ 2 ]} كان أول تسجيل لها أغنية "Blow 'Way" للمغني لانسلوت لاين عام 1970. بعد ست سنوات، تعرضت شيريل بايرون (مؤسسة فرقة "Something Positive Dance Company" في مدينة نيويورك ) للسخرية عندما غنت الرابسو في خيمة مخصصة لموسيقى الكاليبسو . وتُلقب الآن بـ"أم الرابسو". ^{[ 3 ]}

وُصِفَ بأنه " قوة الكلمة في إيقاع الكلمة ". ورغم أنه يُوصف غالبًا بأنه مزيج من موسيقى السوكا والكاليبسو المحلية مع موسيقى الهيب هوب الأمريكية ، إلا أن موسيقى الرابسو فريدة من نوعها في ترينيداد.

موسيقى الرابسو هي في حد ذاتها تطورٌ لتقاليد الشانتويل أو الغريوت في الموسيقى الأفريقية في الشتات. تُعرف باسم "شعر الكاليبسو" و" قوة الكلمة في إيقاع الكلمة ". الرابسو هو الشكل الشعري "الراب" لموسيقى ترينيداد وتوباغو، وهو الخطوة التطورية التالية لموسيقى الكاليبسو والسوكا . ^{[ 1 ]} كما أن لها أصولًا في عناصر التقاليد الشفوية لعروض شخصيات الأقنعة التقليدية في كرنفال ترينيداد . ^{[ 4 ]}

تتميز شخصيات الحفلات التنكرية التقليدية ، مثل لص منتصف الليل، وبييرو غريناد، والشانتيل، بأشكال خاصة من الخطابات الشعرية والموسيقية ^{[ 4 ]} التي تعكس تقاليد التنكر والشعر الأفريقية القديمة. وقد استعار رابسو العديد من العناصر الإيقاعية والأدائية لهذه الأشكال.

بدأت الموجة الأولى لموسيقى الرابسو مع ابتكارها على يد رائدها لانسلوت لاين ^{[ 5 ]} في أواخر الستينيات. أما الموجة الثانية، فظهرت في أواخر السبعينيات مع شيريل بايرون، أول امرأة تُلقي الشعر في خيام الكاليبسو ^{[ 3 ]} ، ثم انتشرت بشكل واسع في أوائل الثمانينيات مع أعمال فرقة "بروذر ريزيستانس " وفرقة "نتورك ريذم باند"، إلى جانب فنانين آخرين مثل "بروذر سيتوايو" و"بروذر بوك". وقد ساهمت هذه الموجة في نشر موسيقى الرابسو على نطاق واسع في ترينيداد وتوباغو وموسيقى العالم.

ظهرت الموجة الثالثة من موسيقى الرابسو مع بروز فرق شابة مثل كيندريد، وهومفرونت، وبويز إن ذا رود في أوائل التسعينيات. كانت هذه الفرق جزءًا من حركة موسيقية تُعرف باسم "قافلة كيسكادي" بقيادة رجل الأعمال روبرت عمار، الذي استثمر أمواله في إطلاق العنان للمواهب الموسيقية الشابة في ترينيداد وتوباغو. أحدثت القافلة ثورة في موسيقى ترينيداد من خلال تبني أشكال "تقليدية" مثل الرابسو، وإضفاء أساليب إنتاج وترويج حديثة عليها، ما مكّنها من الوصول إلى الملاعب في ترينيداد وتوباغو. كشفت هذه الفرصة عن العديد من المواهب المحلية، وأنتجت سلسلة من الأغاني المنفردة الناجحة. أغنية "This Trini Could Flow" لفرقة كيندريد الشهيرة نقلت موسيقى الرابسو إلى القرن الحادي والعشرين، ورسّخت مكانتها كشكل موسيقي يُضاهي موسيقى الهيب هوب والدانس هول .

يمكن وصف موسيقى الرابسو الحديثة اليوم بأنها النسخة الترينيدادية لما يُعرف بموسيقى الراب الأمريكية، حيث تُنتج فرق مثل بويز إن ذا رود وخاي (من بويز إن ذا رود) وتُغني على أنغام وإيقاعات تتأثر بشكل كبير بثقافة موسيقى الهيب هوب الأمريكية الحديثة الممزوجة بموسيقى آر أند بي والجاز، على عكس موسيقى الرابسو التقليدية أو "الجذور" (التي تتضمن موسيقى الكاليبسو والسوكا). ومع ذلك، لا تزال موسيقى الرابسو التقليدية حاضرة، حيث تحافظ فرق مثل كيندريد وثري كانال على التوازن مع تأثيرات موسيقى الكاليبسو والسوكا.

كانت العناصر الأساسية لموسيقى الهيب هوب - من أغاني الراب التفاخرية، إلى عصابات المتنافسين، والمشاجرات في الأحياء الراقية، والتعليقات السياسية - حاضرة في موسيقى ترينيداد منذ القرن التاسع عشر، وإن لم تصل إلى شكل التسجيلات التجارية إلا في عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين. واستمرت موسيقى الكاليبسو - كغيرها من أنواع الموسيقى - في التطور خلال خمسينيات وستينيات القرن العشرين. وعندما سعت فرق الروك ستيدي والريغي إلى جعل موسيقاها شكلاً من أشكال المقاومة السوداء على الصعيدين الوطني والدولي، اتخذت من الكاليبسو مثالاً. وتأرجحت موسيقى الكاليبسو نفسها، كالموسيقى الجامايكية، بين غلبة أغاني التباهي والتهكم المليئة بالفكاهة والإيحاءات الجنسية، وبين أسلوب أكثر وعياً وتوجهاً سياسياً.

لم يُخترع مصطلح "رابسو" حتى عام 1980، عندما أصدرت فرقة "نتورك ريدم باند" الثورية، التي تضم مغنيين بارزين هما "براذر ريزيستانس" و "براذر شورت مان"، ألبوم "باستينغ آوت" . في البداية، هيمن أبناء حركة "بلاك باور" على هذا النوع الموسيقي، لكن التغييرات طرأت في التسعينيات مع تبني الفنانين الشباب لهذا الفن، وأبرزهم فرق "كيندرد" و"هومفرونت" و"ثري كانال" و "أتاكلان" .