Phleng phuea chiwit

يُشير مصطلح "فلينغ فويا تشيويت" ( بالتايلاندية : เพลงเพื่อชีวิต ؛ IPA : [ pʰlēːŋ pʰɯ̂a tɕʰīː.wít ] ؛ ويعني حرفيًا " أغاني الحياة " ) إلى نوع من موسيقى الروك الشعبية التايلاندية، متأثرة بشدة بعناصر من موسيقى الفولك والروك الغربية المعاصرة ، وتتمحور حول موضوع احتجاجي يركز بشكل أساسي على معاناة الطبقة العاملة، ويدعو إلى نظام سياسي ديمقراطي . ^{[ 1 ]} وقد اشتُقّ مصطلح " فلينغ فويا تشيويت" (أغاني الحياة) من "فن الحياة" أو "أدب الحياة"، أي الأدب الذي يتناول الحياة والمجتمع، بينما عُرفت حقبة ازدهار هذا النوع الموسيقي في سبعينيات القرن العشرين باسم "جوهرة أدب الحياة". ^{[ 2 ]}

في ثمانينيات القرن العشرين، قلّ تركيز موسيقى "فلينغ فويا تشيويت" على المواضيع السياسية في كلماتها، واتجهت أكثر نحو عكس القضايا المجتمعية، والفقر، وتأثيرات الحياة الريفية. وتطور هذا النوع الموسيقي إلى أسلوب أكثر وضوحًا، يجمع بين صوت وجماليات موسيقى الروك الشعبي الغربي، وكتابة الأغاني ذات الطابع التجاري، كما يتضح في فرق مثل " كاراباو" و"هامر"، وفنانين مثل "فونغثيب كرادونشامنان" و "بونغسيت كامفي" . وأصبحت فرقة "ثانابول إنثاريت" من أنجح الفرق في موسيقى "فلينغ فويا تشيويت" وموسيقى الروك التايلاندية في تسعينيات القرن العشرين.

كانت الجذور الفلسفية لـ phleng pheua chiwit في حركة الفن من أجل الحياة التي قادها المفكر الماركسي تشيت فوميسك في عام 1957. ^{[ 3 ]}

نشأت موسيقى فلينغ فويا تشيويت من أحداث 14 أكتوبر 1973، عندما طردت الاحتجاجات الطلابية والشعبية ما يُسمى بـ"الطغاة الثلاثة". وكانت فرقة كارافان أول فرقة فلينغ فويا تشيويت ، وقد تشكلت بعد مذبحة الطلاب عام 1973. ^{[ 3 ]} في عام 1976، هاجمت الشرطة ونشطاء اليمين المتطرف الطلاب في جامعة ثاماسات. فرّت فرقة كارافان، إلى جانب فرق ونشطاء آخرين، إلى التلال. وهناك، واصلت كارافان عزف الموسيقى للمزارعين المحليين. أصدرت كارافان ألبوميها "خون كاب خواي" (الرجل والجاموس، 1975) و "أميريكان أنتاراي" (الأمريكي الخطير، 1976)، مستوحيةً إياهما من أغاني الاحتجاج الأمريكية . ^{[ 4 ] [ 5 ]}

في ثمانينيات القرن الماضي، وبعد عودة فرقة كارافان ورفاقها، وقّعت الفرقة عقدًا مع شركة إي إم آي تايلاند وسجلت ألبومًا. استُقيت أغاني الألبوم من حقبة أغاني "فلينغ فويا تشيويت" و"فلينغ باتيوات" (الأغنية الثورية). وبفضل أنظمة الصوت والآلات الموسيقية المتطورة، تمكنت كارافان من تقديم حفل موسيقي لصالح اليونيسف عام ١٩٨٢ في القاعة الرئيسية لجامعة ثاماسات. وقدّمت الفرقة أغنية "خوين رانغ" (العودة إلى العش)، التي مثّلت بداية توجهها نحو التكيف مع نظام صناعة الموسيقى الجديد.

في تلك الحقبة، أُنتجت أغاني "فلينغ فويا تشيويت" لأغراض تجارية، على عكس الماضي حيث كانت تُكتب لدعم أيديولوجيات سياسية. كما جربت فرقة كارافان أنماطًا موسيقية جديدة، مثل "سوراتشاي جانتيماثاون" التي ضمت فرق روك كفرقة مصاحبة. واجهت الفرقة انتقادات لاذعة بسبب أوجه القصور في أدائها وأفكارها. مع ذلك، تعلم أعضاؤها وتدربوا، حتى تمكنوا في النهاية من المنافسة في سوق الموسيقى التايلاندية. سمح هذا لكارافان بترسيخ مكانتها كفنانين محترفين، واكتسبوا حرية التعبير عن أنفسهم بأسلوبهم الفريد، الذي لاقى قبولًا واسعًا من الجمهور.

لاحقًا، حققت فرقة كاراباو، التي سارت على خطى هامر، نجاحًا باهرًا في إدارة الجانب التجاري من صناعة الموسيقى. وحققت أغنية كاراباو "وانيفوك" نجاحًا كبيرًا، إذ أعادت إحياء موضة "فلينغ فويا تشيويت" وأصبحت لحظة فارقة في المشهد الموسيقي التايلاندي. إضافةً إلى ذلك، لعبت فرق وفنانون مثل بونغسيت كامفي، وكارافان، وفونغثيب كرادونشامنان، وكاراباو، وهوب، وكون دان كويان، وريثيبورن إنساوانغ، وسو بونليانغ، ونيرانام، وزوزو، وإندوشين، وكانثاي، وغيرهم الكثير، دورًا هامًا في الارتقاء بحركة "فلينغ فويا تشيويت" إلى آفاق جديدة.

بمرور الوقت، تطورت أغاني "فلينغ فويا تشيويت" من أغاني احتجاجية وتعبيرات أيديولوجية إلى أغاني تعكس قضايا المجتمع. وانحرفت تدريجياً عن العنف السياسي، وأصبحت أكثر تركيزاً على معالجة التوجهات السياسية، والتغيرات الاقتصادية، وصعود الرأسمالية والاستهلاكية . وكان دخول الموسيقى الشعبية إلى سوق الموسيقى التايلاندية نجاحاً استراتيجياً، إذ ساعدها على الانتشار على نطاق واسع واكتساب قبول جماهيري.

تتضمن موسيقى فلينغ فويا تشيويت عادةً عناصر من الأغاني الشعبية الغربية والتايلاندية، وأنماطًا تايلاندية أكثر إيقاعًا مثل سامتشا ومور لام ولوك ثونغ ، وأحيانًا عناصر من الموسيقى الكلاسيكية التايلاندية. وفي الآونة الأخيرة، دخلت عناصر من موسيقى الريغي والسكا والموسيقى اللاتينية إلى هذا النوع الموسيقي. أما بالنسبة للآلات الموسيقية، فقد كانت موسيقى فلينغ فويا تشيويت المبكرة ذات طابع شعبي، مع استخدام آلات صوتية، بينما أصبحت الإصدارات اللاحقة ذات طابع روك، مع استخدام غيتارات كهربائية وباس وطبول. كما يستخدم العديد من الفنانين آلات تايلاندية مثل الفين والووت والخلواي والساو. وقد استلهم بعض فناني فلينغ فويا تشيويت من موسيقيين غربيين مثل بوب ديلان وبوب مارلي وسيمون وغارفانكل ونيل يونغ .

• Forlifethailand.com (باللغة التايلاندية)