القلعة (مسرحية)

الموسوعة الحرة
القلعة : انتصار
ملصق إعلاني لإنتاج مدرسة المصارعة للمسرحية عام 1993 بالتعاون مع مسرح نوتنغهام
كتبههوارد باركر
تاريخ العرض الأول18 أكتوبر 1985
المكان الذي تم عرضه لأول مرةالحفرة، مركز باربيكان ، بريطانيا
اللغة الأصليةإنجليزي

القلعة: انتصار (غالبًا ما يتم اختصارها إلى القلعة ) هي مسرحية من تأليف هوارد باركر . [1] تم عرضها في الفترة من 18 أكتوبر إلى 22 نوفمبر 1985 بواسطة شركة شكسبير الملكية في The Pit في مركز باربيكان كجزء من موسم من ثلاث مسرحيات لباركر (المسرحيتان الأخريان عبارة عن إنتاجات إحياء لـ Downchild و Crimes in Hot Countries ). أخرج المسرحية نيك هام مع إيان ماكديارميد الذي لعب دور ستوكلي. [2]

كانت المسرحية مستوحاة جزئيًا من معسكر السلام النسائي في جرينهام كومن ، والذي أنشأته المتظاهرات اللاتي كن يناضلن من أجل نزع السلاح النووي . صرحت باركر أن "جرينهام كانت إحدى نقاط البداية للقلعة - ربما لأن زوجتي كانت متورطة في ذلك. لقد وجدت ذلك حدثًا رمزيًا للغاية". [3]

تعتبر مسرحية القلعة من بين "أشهر مسرحيات باركر". [4] [5]

قصة

يعود فارس يدعى ستوكلي إلى وطنه إنجلترا بعد سبع سنوات من القتال في الخارج في الحروب الصليبية. وعند عودته يكتشف أن الأرض التي اعتاد أن يعيش عليها تعمل الآن بنظام أمومي . يرفض هذا المجتمع الجديد الذي تقوده النساء النظام الأبوي والمسيحية وإنفاذ القانون وملكية الأرض والزواج الأحادي والمشاعر المخزية تجاه الأعضاء التناسلية الأنثوية.

على الرغم من أن ستوكلي فشل سابقًا في إنجاب أطفال مع زوجته آن، إلا أنه اكتشف أنها أثناء غيابه حملت وأنجبت أطفالًا من رجال مسنين بقوا في إنجلترا أثناء الحروب الصليبية.

غاضبًا من خيانة زوجته وتغير المجتمع أثناء غيابه، يحاول ستوكلي إلغاء البنية الأمومية وفرض نظام مجتمعي خاص به.

أحضر ستوكلي إلى إنجلترا أسيرًا من الحروب الصليبية يُدعى كراك، وهو مهندس نجا من المعركة. تم تكليف كراك بتصميم قلعة سيتم بناؤها لتحويل المناظر الطبيعية المحيطة بهم.

كما أمر ستوكلي كاهنًا يُدعى نيلر بإعادة المسيحية إلى المنطقة. وأسسا معًا طائفة مسيحية جديدة تُدعى "كنيسة المسيح العاشق" والتي تتبع "إنجيل المسيح المنتصب"، مدعية أن يسوع لم يكن عازبًا وأنه مارس الجنس مع مريم المجدلية .

تدور أحداث المسرحية حول الصراع الذي يشتد بين رجال ونساء الأرض بينما تصبح القلعة أكثر تعقيدًا وأكبر حجمًا.

على الرغم من أن The Castle تم تصنيفها في الأصل على أنها " مسرحية تاريخية " وقد تبدو في البداية وكأنها تدور أحداثها في العصور الوسطى ، إلا أن المسرحية تحتوي على بعض التفاصيل غير المتزامنة التي تتناقض مع هذا، بما في ذلك لحظة يمكن فيها سماع صوت الطائرات النفاثة .

الشخصيات

  • ستوكلي - (ذكر) فارس.
  • ضارب - (ذكر) خادم.
  • كراك - (ذكر) مهندس.
  • سكينر - (أنثى) ساحرة.
  • آن - (أنثى) امرأة متغيرة.
  • مسمار - (ذكر) كاهن.
  • كانت - (أنثى) قروية.
  • هَشْ - (ذكر) قروي.
  • اسفنج - (ذكر) قروي.
  • إجازة - (ذكر) عامل بناء.
  • بريان - (ذكر) زميل البناء.
  • حمام السباحة - قاضي الدائرة.

بالإضافة إلى المدعين العامين والسجناء والنساء
وكذلك الجنود بما في ذلك: بالدوين ، رولاند ، ريجينالد ، ثيوبالد ، الجندي الأول والجندي الثاني .

الاستقبال الأولي

عند إنتاجها الأولي، تلقت مسرحية القلعة عمومًا استقبالًا نقديًا متنوعًا، حيث انقسم العديد من النقاد حول عناصر مختلفة من المسرحية. [2]

كان أحد هذه العناصر هو مزيج اللغة الشعرية والألفاظ البذيئة في حوار المسرحية. ومن بين أولئك الذين أشادوا بالمسرحية مايكل بيلينجتون الذي كتب "ما يعطي هذه المسرحية مثل هذه القوة هو لغة باركر اللاذعة والكوميدية والغنية الملمس والحروف الساكنة القاسية". [6] وعلى النقيض من ذلك، كان ميلتون شولمان شديد الانتقاد، مستشهدًا بسطور من "الثرثرة اللفظية" و "العمق الزائف" الذي "أعجب معجبي باركر [لكن] بالنسبة لبقية منا، فإن جهوده لاستخدام الكلمات مثل الضرب على القصبة الهوائية أصبحت مرهقة"، مضيفًا أن "باركر، المهووس بقوة الإشارة إلى الأجزاء الخاصة، يُظهر اعتمادًا مراهقًا على الشتائم المكونة من أربعة أحرف لإثبات نقاطه العدوانية". [7] على الرغم من وجود نقاد لم يعجبهم لغة المسرحية البذيئة، إلا أن آخرين دافعوا عنها. كتب بيلينجتون أن "البعض قد يتردد في استخدامها المستمر للكلمات التشريحية المكونة من أربعة أحرف ولكنها دائمًا أسماء وليست ألفاظًا نابية". [6] كتب بنديكت نايتنجيل أن "الأكثر تقليدية قد انزعجوا من انتشار اللغة المكونة من أربعة أحرف والتي تمنح حواره أحيانًا نغمة طفولية غريبة [...] هذه الكلمات المكونة من أربعة أحرف هي طريقة باركر للتأكيد على مقدار الحياة، بما في ذلك الحياة السياسية، التي تتخللها الجنس، والتي تحددها". [8] كان النقاد الآخرون أكثر اختلاطًا في مشاعرهم تجاه حوار المسرحية، حيث كتب إيان هربرت في سجل المسرح "هل [هوارد باركر] عبقري (ومبهرج)، أم مصاب بالإسهال غير القابل للشفاء؟" عند التفكير في موسم باركر في بيت. [9]

انقسم النقاد أيضًا بشأن استكشاف المسرحية للعديد من موضوعاتها وأفكارها الفكرية. أعلن أندرو ريسيك أن المسرحية "قطعة مسرحية يذهل نطاقها الفكري وعمق مشاعرها باستمرار ويربكها ويجبرها" [10] بينما كتب جون باربر من صحيفة ديلي تلغراف "إن هوارد باركر، الذي أقام متجرًا ككاتب مسرحي للأفكار، يفتقر إلى الشرطين الأساسيين: الرأس الهادئ والفكر الخصب". [11] تعرض باركر لانتقادات متنوعة من قبل مجموعة متنوعة من النقاد لحشو مسرحيته بالعديد من الموضوعات والأفكار بينما بدا آخرون أكثر إيجابية في تعامله مع مثل هذه المواد. [2]

كان أحد هذه العناصر هو الموضوعات السياسية التي تناولتها المسرحية. وقد أشاد أندرو ريسيك بالمسرحية، حيث صرح قائلاً: "بعيدًا عن كونها مسرحية جدلية ضيقة، فهي دراما سياسية بالمعنى الأوسع والأكثر بحثًا وتخريبًا"، [10] وكتب مايكل بيلينجتون أن "ما يجعلها أسطورة مسرحية مثيرة [...] هو أن القضايا لم تكن واضحة أبدًا". [6] ومع ذلك، كان ميلتون شولمان ناقدًا للغاية، ورفض موسم باركر في مسرحية ذا بيت لأنه "يغازل الفحش والتجديف والفوضى والإطناب [...] باسم النسوية، وإثارة الفتنة بين المسيحيين، وإهانة إنجلترا، والدعاية المناهضة للطاقة النووية". [7]

على الرغم من أن المسرحية اشتهرت باحتوائها على موضوعات نسوية صريحة، إلا أن عددًا من النقاد شعروا أن هذا قد تم تقويضه جزئيًا من خلال عناصر معينة من المسرحية. كتب ديفيد ناثان أن "[باركر] لم يكلف نفسه عناء إثبات الموضوع الرئيسي بأن النساء أقل قسوة من الرجال بل إنه يخربها بالفعل"، [12] مع كتابة بنديكت نايتنجيل أنه في المسرحية " تُتهم النسوية الراديكالية بأنها تاتشرية معاكسة " وأن "معالجة [باركر] للجنس والجنسانية لم تكن مريحة أبدًا". [8] كان لدى جيم هيلي من المستمع رأي أكثر تباينًا. شعر أن باركر قد خلق "مسرحية أخلاقية، جريئة ولكنها دقيقة وسخية" والتي "تضع النساء [...] كمنقذات [...] على جانب الحياة والطبيعة، ضد الرجال كصناع شيطانيين [و] مدمرين" وأشاد بباركر لذهابها "إلى أبعد من معظم" الكتاب المسرحيين الذكور الآخرين في كتابة "أدوار نسائية أكثر تعقيدًا" و "التعامل بضمير حي مع تحدي النسوية". ومع ذلك، شعر هيلي أن "باركر في مكان آخر يبدو عالقًا في نفس الاستجابات التي يسعى إلى تفكيكها" بعناصر المسرحية التي "تذكرنا بشكل صادم أننا نشاهد مسرحية من تأليف رجل" وحيث "يبدو تحليل باركر مبالغًا فيه بشكل مؤلم". [13] كتب بارني باردسلي لـ City Limits أنه في المسرحية "ينكر باركر قوة النساء، لكنه يحتقر طغيان الرجال فيما اتضح أنه اعتراف مؤثر وبليغ بالهزيمة". [14] كان مايكل بيلينجتون أكثر دعمًا للكتابة التي كتب فيها أن "المسرحية أكثر بكثير من مجرد دفاع مبسط عن القيم الأمومية" وقدمت "صراعًا روحيًا رائعًا حيث تتصارع التدميرية الذكورية التنافسية مع الإبداع الأنثوي الرحيم" حيث "تثير باركر سؤالًا أخلاقيًا حيويًا: إلى أي مدى يمكن للمرأة أن تذهب، وإلى أي مدى يجب عليها أن تذهب من أجل تغيير قيم المجتمع؟" [6] أعلن جيلز جوردون أن القلعة هي "المسرحية النسوية الأكثر تعقيدًا وصعوبة التي رأيتها على الإطلاق". [15]

شعر العديد من النقاد أن المسرحية قد تم تقويضها بسبب المحتوى الفاحش والمفرط. كتب جون باربر أن "[باركر] وجد أنه لا يستطيع متابعة الحجة حتى النهاية، فجلد نفسه في غضب من التجديف والفحش والعنف غير المبرر والإثارة ، مع كل جهد ممكن لصدمة. يُرى خياله المثير في أفضل وأسوأ حالاته في "القلعة" [...] الكتابة القوية والشخصيات المصممة بجرأة تتزاحم بجانب حماقة تلاميذ المدارس. ما يبدأ كخرافة نسوية آسرة يتحول إلى ضجة هستيرية ". [11] كتب ميلتون شولمان أن باركر "لا يعرف معنى الإفراط. يعتقد أنه يعني العادي. كل قضية يواجهها تعتمد على الصراخ والارتعاش والصدمة لتأثيرها الدرامي" وحتى أنه ذكر أن الممثلة هارييت والتر "يجب أن تطالب بأموال إضافية للإذلال للسماح لنفسها بالارتباط بمثل هذا المشهد البربري". [7] وعلى النقيض من ذلك، كان النقاد الآخرون أكثر تسامحًا، حيث ذكر جايلز جوردون " إن القلعة "غير سارة" بالتأكيد، لكنني أخشى أنها قد تكون ضرورية". [15]

على الرغم من أن العديد من المراجعات وجدت عيوبًا في كتابات باركر، إلا أن هناك نقادًا استجابوا بشكل أكثر إيجابية. كتب أندرو ريسيك أن "هذه المسرحية الجديدة الرائعة تدحض كل الاعتراضات باستثناء أكثرها تحفظًا" [10] وكتب مايكل بيلينجتون أن القلعة "تجمع بين الدفع السردي واللغة الحارقة والقوة الشعرية لتجعلها، جنبًا إلى جنب مع برافدا ، المسرحية الجديدة الأكثر إثارة في لندن". [6] نظر عدد قليل من النقاد إلى مسرحية باركر باعتبارها عملاً مهمًا، حيث كتب جيم هيلي "نحن بلا شك في حضور كاتب مسرحي كبير" [13] وأعلن بيلينجتون "هذه، بأي مقياس، مسرحية كبيرة". [6]

إرث

تم الاعتراف بمسرحية القلعة باعتبارها واحدة من "أشهر مسرحيات باركر". [4] [5]

تم إدراج القلعة باعتبارها واحدة من "أفضل 100 مسرحية وأكثرها تأثيرًا" [16] التي تم أداؤها في بريطانيا من عام 1945 إلى عام 2010 في الكتاب وتطبيق iPad الذي تم أداؤه في بريطانيا: المسرح الحديث في 100 مسرحية . [17] [18]

في عام 2015، نشرت مجلة Exeunt "قائمة ذاتية" لـ "المسرحيات العظيمة" ردًا على قائمة مايكل بيلينجتون لأعظم 101 مسرحية . كانت القلعة واحدة من المسرحيات التي أدرجها الكاتب في Exeunt دوسكا رادوسافليفيتش . [19]

قراءة إضافية

  • هربرت، إيان، محرر (نوفمبر 1985). "القلعة". سجل مسرح لندن . المجلد الخامس، العدد 21. إنجلترا: إيان هربرت. ص 1015-1019. ISSN  0261-5282.
  • شمس، باريسا (2017). "التجاوز بلا حدود: الذاتية والتخريب في رواية القلعة لهوارد باركر ". مجلة اللغة والأدب والثقافة . 64 (2): 124-135. doi :10.1080/20512856.2017.1348067.

مراجع

  1. ^ باركر، هوارد (2006). هوارد باركر: المسرحيات الثانية: القلعة، جيرترود – الصرخة، الحيوانات في الجنة، 13 كائنًا. لندن: دار أوبرون للنشر، ص 7-77. رقم ISBN 1-84002-648-0.
  2. ^ abc Herbert, Ian, ed. (November 1985). "The Castle". London Theatre Record . المجلد الخامس، العدد 21. إنجلترا: إيان هربرت. ص 1015-1019. ISSN  0261-5282.
  3. ^ لامب، تشارلز (2011). "المستكشفون المتمكنون في عصر الشعبوية". في براون، مارك (المحرر). مقابلات هوارد باركر 1980-2010: محادثات في الكارثة . إنتلكت المحدودة. ص. 39. رقم ISBN 9781841503981تم الاسترجاع بتاريخ 7 مارس 2021 .
  4. ^ ab Barker, Howard (2004). الموت، الواحد وفن المسرح (طبعة كيندل). روتليدج. ISBN 0-415-34986-9.
  5. ^ ab Barker, Howard (15 November 1997). Arguments for a Theatre (الطبعة الثالثة). Manchester University Press. الغلاف الخلفي. ISBN 0719052491.
  6. ^ abcdef Billington, Michael (18 October 1985). "The Castle". London Theatre Record . المجلد الخامس، العدد 21. إنجلترا: إيان هربرت. ص 1016. ISSN  0261-5282.
  7. ^ abc Shulman, Milton (17 October 1985). "The Castle". London Theatre Record . المجلد الخامس، العدد 21. إنجلترا: إيان هربرت. ص 1017-1018. ISSN  0261-5282.
  8. ^ ab Nightingale, Benedict (11 October 1985). "The Castle". London Theatre Record . المجلد الخامس، العدد 21. إنجلترا: إيان هربرت. ص 1012. ISSN  0261-5282.
  9. ^ هربرت، إيان (نوفمبر 1985). "الركن الفوري". سجل مسرح لندن . المجلد الخامس، العدد 21. إنجلترا: إيان هربرت. ص 1011. ISSN  0261-5282.
  10. ^ abc Rissik, Andrew (24 October 1985). "The Castle". London Theatre Record . المجلد الخامس، العدد 21. إنجلترا: إيان هربرت. ص 1016. ISSN  0261-5282.
  11. ^ أ ب باربر، جون (18 أكتوبر 1985). "القلعة". سجل مسرح لندن . المجلد الخامس، العدد 21. إنجلترا: إيان هربرت. ص 1017. ISSN  0261-5282.
  12. ^ ناثان، ديفيد (25 أكتوبر 1985). "القلعة". سجل مسرح لندن . المجلد الخامس، العدد 21. إنجلترا: إيان هربرت. ص 1017. ISSN  0261-5282.
  13. ^ جيم، هيلي (24 أكتوبر 1985). "القلعة". سجل مسرح لندن . المجلد الخامس، العدد 21. إنجلترا: إيان هربرت. ص 1016. ISSN  0261-5282.
  14. ^ باردسلي، بارني (25 أكتوبر 1985). "القلعة". سجل مسرح لندن . المجلد الخامس، العدد 21. إنجلترا: إيان هربرت. ص 1017. ISSN  0261-5282.
  15. ^ ab Gordon, Giles (30 October 1985). "The Castle". London Theatre Record . المجلد الخامس، العدد 21. إنجلترا: إيان هربرت. ص 1018-1019. ISSN  0261-5282.
  16. ^ عُرضت في بريطانيا: قائمة منتجات المسرح الحديث في 100 مسرحية على موقع V&A الإلكتروني
  17. ^ دورني، كيت؛ جراي، فرانسيس (14 فبراير 2013). "1980-1989". مسرحية في بريطانيا: المسرح الحديث في 100 مسرحية . بريطانيا العظمى: دراما ميثوين. ص 130-131. رقم ISBN 9781408164808.
  18. ^ صفحة أرشيف على موقع V&A على الويب حول تطبيق Played in Britain: Modern Theatre in 100 Plays 1945 - 2010
  19. ^ "بعض المسرحيات الرائعة: قائمة ذاتية من كتاب إكسونت". مجلة إكسونت . تم الاسترجاع في 6 مارس 2021 .
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=القلعة_(مسرحية)&oldid=1229693540"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate