إيقاع الحرارة

" إيقاع الحرارة " أغنية من تأليف وأداء موسيقي الروك الإنجليزي بيتر غابرييل . صدرت عام ١٩٨٢، وهي الأغنية الافتتاحية لألبومه الرابع الذي يحمل اسمه . في عام ١٩٨٥، استُخدمت الأغنية في المشهد الافتتاحي لحلقة "إيفان" من الموسم الأول لمسلسل " ميامي فايس " ، كما ظهرت في فيلم أوليفر ستون " قتلة بالفطرة" عام ١٩٩٤. ^{[ ١ ]}

أُدرج تسجيل حيّ لأغنية "Rhythm of the Heat" في بعض إصدارات ألبوم غابرييل " Plays Live " الصادر عام ١٩٨٣. ^{[ ٢ ]} كما أُدرجت نسخة موسيقية مُعاد توزيعها من الأغنية، بعنوان "The Heat"، لاحقًا في ألبوم موسيقى فيلم "Birdy" الصادر عام ١٩٨٥. وقدّم غابرييل أيضًا نسخة أوركسترالية مُعاد تسجيلها من "The Rhythm of the Heat" في ألبومه " New Blood " عام ٢٠١١. ^{[ ٣ ]}

كان العنوان المبدئي لرواية "إيقاع الحرارة" هو "يونغ في أفريقيا"، في إشارة إلى تجارب عالم النفس السويسري كارل يونغ خلال زيارته لأفريقيا. كان غابرييل من قراء أعمال يونغ، وعلم أن عالم النفس قد شاهد مجموعة من عازفي الطبول والراقصين الأفارقة في كينيا. ^{[ 1 ]} خلال فترة وجود يونغ معهم، انبهر بأدائهم، وخشي أن تستحوذ عليه الموسيقى والرقص. سعى غابرييل إلى استحضار هذه المشاعر في روايته "إيقاع الحرارة". ^{[ 4 ]}

أحب فكرة هذا الرجل الذي شكّل الكثير من طريقة تفكيرنا في الغرب، والذي يعيش في عالمه الخاص وأحلامه، ثم ينجذب فجأة إلى شيء لا مفر منه، حيث يضطر إلى التخلي عن السيطرة تمامًا، ويشعر بأنه قد تلبّسه شيء ما، ليس شيطانًا، بل شيء أكبر منه، وأعتقد أن هناك شيئًا من هذا الشعور لدى الأوروبيين الذين يستكشفون الموسيقى الأفريقية. ^{[ 5 ]}

ذكر غابرييل في مقابلة أجراها عام 1989 مع مجلة Keyboard أن الأساس الموسيقي لأغنية "Rhythm of the Heat" كان مدفوعًا باهتمامه بتعلم كيفية تكرار مقاطع صوتية قصيرة. ^{[ 2 ]}

كانت أغنية "إيقاع الحرارة" من أوائل الأغاني التي طورها غابرييل لألبومه الاستوديو الرابع. ^{[ 4 ]} في مراحلها الأولى، تألفت الأغنية من غناء خام وموسيقى خلفية بسيطة. وكما هو الحال مع أغاني أخرى في الألبوم، بنى غابرييل أغنية "إيقاع الحرارة" حول سلسلة من الإيقاعات بدلاً من تتابع نغمي، مستخدماً آلات الطبول الإلكترونية وجهاز الإيقاع لتحقيق ذلك. تم الانتهاء من معظم موسيقى "إيقاع الحرارة" في وقت مبكر، بينما تم تطوير الأفكار الموسيقية الأخرى في الألبوم في الاستوديو مع المنتج ديفيد لورد . ^{[ 6 ]}

بنى غابرييل الأغنية حول عينة صوتية متكررة من جهاز Fairlight CMI تُسمى "Petswan"، وهي عبارة عن صوت يُعزف على صافرة سواني . ^{[ 1 ]} استُخدمت هذه العينة، التي تم تغيير نبرتها وتأخيرها لتُحاكي صوت الزجاجات المنفوخة، لتحديد إيقاع الأغنية. ^{[ 7 ]} عينة أخرى من جهاز Fairlight، تُسمى "Pizztwang"، تم إنشاؤها عن طريق خفض نغمة آلات الدلسيمر وغيرها من الآلات الوترية التي تم نقرها ودقها. ^{[ 1 ] [ 7 ]} يظهر صوت Pizztwang بعد مقطع صوتي قصير بدون كلمات من غابرييل. ^{[ 1 ]} أُضيفت أيضًا عينات من الساكسفون، وأصوات طنين، وأصوات من مُركِّب Moog إلى الأغنية. ^{[ 7 ]} بالإضافة إلى طقم طبول قياسي، عزف جيري ماروتا أيضًا نمط دقات قلب على آلة السوردو ، والذي يتلاشى تدريجيًا خلال المقطع الثاني. ^{[ 1 ]} طلب غابرييل من ماروتا أن يبتكر بعض الأفكار الموسيقية، وقرر الاثنان أن السوردو سيكون أفضل من الطبلة الكبيرة التقليدية. ^{[ 8 ]}

سعى غابرييل إلى استحضار رقصة حرب غانية في نهاية أغنية "إيقاع الحرارة"، وأضاف إليها نغمات جهير قوية. ^{[ 9 ]} عزفت فرقة إيكومي للرقص، وهي فرقة أداء أفرو-كاريبية مقرها بريستول، الطبول الغانية في نهاية الأغنية. وكان لورد قد عمل سابقًا مع الفرقة في استوديوهات كريسنت، وطلب منهم المشاركة في التسجيل. ^{[ 6 ] [ 4 ]} سجلت فرقة إيكومي للرقص مقاطعها مباشرةً خلال جلسة تسجيل مطولة. ويتذكر فاست أنهم واجهوا بعض الصعوبات في توفير سماعات رأس لكل عضو من أعضاء الفرقة. فتم مضاعفة مقاطعهم لخلق انطباع بوجود فرقة إيقاعية أكبر. ^{[ 7 ]}

قبل الإصدار الرسمي للأغنية، عُرضت "إيقاع الحرارة" لأول مرة في مهرجان عالم الموسيقى والفنون والرقص (WOMAD) عام 1982، الذي شارك غابرييل في تأسيسه قبل ذلك بعامين. وانضم أعضاء فرقة إيكومي للرقص إلى غابرييل على المسرح في هذا الأداء. ^{[ 4 ]} وكانت الأغنية بمثابة افتتاحية جولة غابرييل "سكيورتي"، حيث سار أعضاء فرقته بين الجمهور وهم يعزفون على الطبول قبل الوصول إلى المسرح. وخلال هذا الأداء، غنى غابرييل على منصة مرتفعة، حيث كانت حركاته "مُحددة بإضاءة خلفية درامية " وفقًا لما ذكره ناقد الحفلات الموسيقية بيل بروفيك. ^{[ 10 ]} كما قدم غابرييل الأغنية عام 2007 خلال جولته "وارم أب" في أوروبا، والتي تضمنت محطة في ويلتشير بمناسبة الذكرى السنوية الخامسة والعشرين لمهرجان WOMAD. ^{[ 11 ]}

في عام ٢٠١٠، خلال جولة غابرييل لألبومه " Scratch My Back " الذي يضم أغاني معاد تسجيلها، أُضيفت أغنية "The Rhythm of the Heat" إلى قائمة الأغاني لإثراء القائمة بمواد أصلية. في هذه العروض، قرر غابرييل الاستغناء عن الطبول لصالح الآلات الأوركسترالية بقيادة وتوزيع جون ميتكالف . ^{[ ٥ ]} طلب من ميتكالف إعادة توظيف الإيقاعات الأفريقية الموجودة في التسجيل الأصلي لتناسب الآلات الأوركسترالية. ظهر هذا التوزيع لاحقًا في ألبوم غابرييل " New Blood" . اعتبر غابرييل المقطع الأخير من "The Rhythm of the Heat" لحظته المفضلة في الألبوم. "لقد حافظنا على بعض الطاقة والحيوية والأنماط المتشابكة للإيقاع، لكننا حوّلناها إلى هذه الأصوات الأخرى." ^{[ ١٢ ]} استمر غابرييل في عزف الأغنية بصيغة أوركسترالية طوال عام ٢٠١٢، بما في ذلك ضمن مجموعة من سبع أغنيات في مهرجان هوب فارم . ^{[ 4 ]} كانت أغنية "Rhythm of the Heat" بمثابة افتتاحية حفلات جولة غابرييل المشتركة مع ستينغ في عام 2016 ضمن جولة Rock Paper Scissors. ^{[ 13 ]}

وصفت مجلة Louder أغنية "The Rhythm of the Heat" بأنها من أكثر مؤلفات غابرييل طموحًا. ^{[ 14 ]} وقال آدم سويتينغ من مجلة Melody Maker إن نهاية الأغنية "تزيد من حدة الإيقاع وتخلق جوًا مهيبًا"، مضيفًا أنها ستكون موسيقى تصويرية مناسبة لفيلم من إخراج بيتر وير . ^{[ 15 ]} ورأى سبنسر برايت، كاتب سيرة بيتر غابرييل، أن الأغنية "أقوى تعبير لغابرييل عن القوة الإيقاعية، وتستكشف هوسه الدائم بالتحول الروحي، وتحديدًا تجارب يونغ في أفريقيا". ^{[ 6 ]} وصنفت مجلة Paste الأغنية في المرتبة الثانية عشرة ضمن قائمتها لأفضل 20 أغنية لبيتر غابرييل. ^{[ 16 ]}

البيانات مأخوذة من ملاحظات الألبوم. ^{[ 17 ]}

• بيتر غابرييل – غناء، برمجة لين ، Fairlight CMI ، النبي-5 ، سوردو
• توني ليفين - غيتار البيس
• لاري فاست - جهاز توليف موسيقي من نوع موغ ، بروفيت-5
• جيري ماروتا - مجموعة طبول، سوردو
• فرقة إيكومي للرقص - الطبول الغانية
• ديفيد رودز – غناء مساند
• جون إليس – غناء مساند