المسرح في التعليم

المسرح في التعليم ، الذي نشأ في بريطانيا عام ١٩٦٥، هو استخدام المسرح لأغراض تتجاوز الترفيه. ويشمل ممثلين/معلمين مدربين يؤدون عروضًا للطلاب أو المجتمعات، بهدف تغيير المعرفة والاتجاهات والسلوك. ^{[ ١ ] [ ٢ ]} وتصف الأكاديميتان الكنديتان مونيكا بريندرغاست وجوليانا ساكستون المسرح في التعليم بأنه "أحد الجذرين التاريخيين لممارسة المسرح التطبيقي ". ^{[ ٣ ]}

يتضمن برنامج TIE عادةً فرقة مسرحية تقدم عرضًا مؤثرًا يركز على الطفل ، موجهًا خصيصًا لجمهور مدرسي محدد، ويتضمن لحظات تفاعلية وأدائية. ^{[ 3 ] [ 4 ]} يكون الجمهور صغيرًا، مما يتيح للطلاب المشاركة من خلال أداء الأدوار والمناقشات . ويتم دعم تجارب الطلاب بمواد تعليمية وتدريب أو دعم من المعلمين. ^{[ 4 ]}

من بين المناهج المستخدمة على نطاق واسع الدراما في التعليم و TIE. ^{[ 5 ]}

الدراما في التعليم : في المناهج الدراسية ، تُعدّ الدراما منهجًا ومادةً دراسيةً في آنٍ واحد. وبصفتها مادةً دراسيةً، تستخدم عناصر درامية متنوعة وتمثيلًا حيًا. وفي العديد من المدارس الثانوية، أصبحت الدراما قسمًا مستقلًا. أما في بعض المدارس الابتدائية، فتُستخدم لتدريس عدد من المواد الدراسية.

المسرح في التعليم : يقوم فريقٌ محترفٌ من الممثلين والمعلمين المدربين وذوي الخبرة بإعداد مواد ومشاريع وتجارب لعرضها في المدارس. غالبًا ما تتضمن برامج المسرح في التعليم أكثر من زيارة، وعادةً ما يصممها ويبحثها الفريق/المعلمون، وهي مخصصة لمجموعات صغيرة من فصل أو فصلين دراسيين من فئة عمرية محددة. يهدف البرنامج إلى التعليم، باستخدام المسرح والدراما في التعليم وتقنيات التدريس لأغراض تعليمية. يختلف عدد جلسات المشاركة والعروض والمناقشات باختلاف الموقع. تنطلق العديد من الفرق المسرحية التي تستخدم المسرح في التعليم من نهجٍ يساري أو تعليمي قوي في تناول موضوعاتها، متسائلةً عن الأفكار والقيم المجتمعية.

تتميز عروض TIE بهدف واضح وغاية تعليمية. تُنفذ هذه المشاريع بميزانية منخفضة، وبطاقم تمثيلي صغير غالبًا ما يؤدي أدوارًا متعددة ويعزف على الآلات الموسيقية . كما تتميز عروض TIE بسهولة نقلها، مع أزياء وتصاميم بسيطة وواقعية . وبإشراك الجمهور والتعليق الصوتي المتكرر، تستكشف العروض قضايا من وجهات نظر مختلفة لتوضيح تأثير فعل ما على فئات متنوعة من الناس. وقد تتضمن العروض حقائق وأرقامًا لتثقيف الجمهور، بالإضافة إلى رسالة أو عبرة قوية. ^{[ 4 ]}

بدعم من المواد التعليمية، يمكن تصميم عروض TIE لتحفيز التفاعل والمشاركة من قبل جماهير صغيرة من خلال لعب الأدوار والنقاش. بالنسبة للأطفال الصغار جدًا، يمكن أن يستند العرض إلى القصة التقليدية، مما يتيح مجموعة من الأنشطة اللاحقة. أما بالنسبة للبالغين، فيمكن إضافة بعض الأنشطة التمثيلية الإضافية، على سبيل المثال، تعلم مهارات الأبوة والأمومة أو الاستعداد للعمل. ^{[ 4 ]}

دور المعلم ^{[ 6 ]}

كبديلٍ لنشر المعرفة، يُسهم التدريس القائم على الحفظ، وألعاب الدراما، والمرح خلال الدروس في تعزيز التفاعل. فبدلاً من إلقاء المحاضرات، يُمكن للمعلم في بيئة التعليم التفاعلي أن يُصبح مُبدعاً يُحوّل المعرفة والمشاعر والأفكار والأحاسيس والخبرات إلى عملية تعليمية تفاعلية ومُحفزة. لا يتعلق الأمر هنا بالفنان بالمعنى التقليدي، بل هو أقرب إلى طريقة تفكير تُتيح لنا فهم العالم واحتياجاته بطريقة إبداعية، غير خطية، وعملية، وبديهية، وشاملة .

• تصنيف المعلمين

تؤثر شخصية المعلم على استخدام الدراما في الدروس. ووفقًا لباروتشا، تنقسم أنماط المعلمين إلى أربعة أرباع (انظر الشكل 1). يميز باروتشا بُعدين بناءً على سلوك المعلم وإدراكه وقيمه ومواقفه: مستوى التفاعل ومستوى التفكير المنطقي/التعاطفي. ويعمل كلا البُعدين على مقياس كامل بين القيمتين المتطرفتين.

دور الطالب ^{[ 6 ]}

في هذه المنهجية، يحتاج الطلاب إلى إدراك أن دور المعلم يتغير. ففي برنامج TIE، يتولى الطلاب أنفسهم قدرًا من المبادرة والمسؤولية، مما يتطلب قدرًا أكبر من الاستقلالية الفكرية. وفي هذه العملية التعليمية المنظمة، تتطلب بروفات الدراما تفانيًا كاملًا. وبسبب ذلك، بالإضافة إلى التفاعل الشخصي الوثيق، قد تؤدي هذه العملية إلى مزيد من الصدامات مقارنةً بالتدريس الصفي التقليدي. وهناك العديد من التحديات الأخرى إلى جانب تدريب الذاكرة، والشجاعة على التمثيل، والقدرة على التحرر من القيود التي نفرضها على أنفسنا في العمل أو المدرسة؛ فقد يواجه الطلاب صعوبات لغوية، وخوفًا من المسرح ، وصعوبة في تقمص الأدوار، ونقصًا في الثقة بالنفس، وغيرها.

فيما يلي ملخص لأهم المتطلبات والشروط المسبقة:

• النضج الفكري، والقدرة على فهم المسرحية والأدوار
• القدرة على فهم التكلفة والاستثمار، وكذلك الفوائد. الانفتاح على أساليب جديدة في التدريس والتعلم
• إدارة الوقت أو الالتزام
• قبول الدور التوجيهي للمعلم دون سلطة رسمية
• الكفاءة اللغوية
• مهارات الأداء/الكفاءة (الموقف الإيجابي تجاه مشاكل الخوف من المسرح المحتملة، ومشاكل الذاكرة، وما إلى ذلك).
• كفاءة العمل الجماعي
• التحكم في الذكاء العاطفي والقدرة على التعاون حتى في اللحظات العصيبة (مثل الأداء).

إليكم بعض ألعاب المسرح. ^{[ 7 ]}

1) محادثة الأبجدية

في مجموعة من الطلاب، ابدأوا محادثةً فرديةً تبدأ كل جملة فيها بالحرف التالي من الأبجدية. سيساعد تقديم أمثلة قبل البدء المشاركين. يمكن للطلاب أيضًا استخدام أصوات لبدء الجملة، مثل "ممم" أو "توت-توت". يمكن لعب هذه اللعبة في أزواج أو مجموعات صغيرة. إليكم مثالًا:

أ: هل رأى أحد قطتي؟

ب: واحد أسود، بعيون غريبة؟

أ: لا أستطيع أن أقول إنني أتذكر.

ب: لا تقل لي إنك نسيت شكله؟

أ: كل القطط تبدو متشابهة بالنسبة لي.

ب: لحسن الحظ، وجدت واحدة بالأمس.

أ: يا إلهي، هذا رائع...

• حاول البدء من منتصف الأبجدية. ثم عندما تصل إلى حرف "Z"، عد إلى حرف "A" حتى تصل إلى نقطة البداية. يمكن دمج هذه التقنية مع قصص من كلمة واحدة.

2) قصائد عن الناس

قسّم الصف إلى مجموعات صغيرة من أربعة أو خمسة أفراد. أعطِ كل مجموعة موضوعًا أو كلمة، مثل "الوقت". الآن، على كل فرد في كل مجموعة كتابة أو تذكر كلمات مرتبطة بالموضوع، مثل: بطيء، سريع، ملل، بسرعة، أو قرون. على كل مجموعة صنع مجسم من أعضائها، مرتبط بالموضوع (مثل ساعة). من الأفضل أن يكون المجسم متحركًا. بعد ذلك، على كل مجموعة إضفاء الحيوية على المجسم وإيجاد طريقة لإدخال بعض أو كل كلماتهم، المرتبطة بحركاته. في النهاية، يعرضون قصيدتهم الجماعية على بقية الصف، الذين يحاولون تخمين الموضوع. يمكن أن تشمل المواضيع ما يلي:

• العناصر - الأرض، الهواء، النار، الماء
• الأضداد – بارد/ساخن، سريع/بطيء، مرتفع/منخفض
• الألوان
• المشاعر

• الدراما التطبيقية
• الدراما في التعليم