ابتسامة عتيقة

استخدم النحاتون في اليونان القديمة الابتسامة البدائية ، [ ^{1 ] [ 2 ] وخاصةً} في الربع الثاني من القرن السادس قبل الميلاد، ربما للإشارة إلى أن موضوعهم كان حيًا ومفعمًا بشعور من السعادة. ومن أشهر الأمثلة على الابتسامة البدائية تمثال كوروس كرويسوس ، وتمثال كوري بيبلوس مثال آخر.

بحلول منتصف العصر العتيق في اليونان القديمة (حوالي 800  قبل الميلاد إلى 480  قبل الميلاد)، انتشرت في الفنون صور لأشخاص ذوي ابتسامة عتيقة ، ^{[ 1 ] [ 2 ]} كما يتضح من التماثيل التي عُثر عليها في الحفريات في جميع أنحاء البر اليوناني الرئيسي وآسيا الصغرى وجزر بحر إيجة . ^{[ 1 ]} لا يُعرف مغزى هذه العادة، على الرغم من أنه يُفترض غالبًا أن هذا النوع من الابتسامة كان يعكس حالة من الصحة والعافية المثالية لدى اليونانيين. ^{[ 3 ]} وقد طُرحت أيضًا فكرة أنها ببساطة نتيجة صعوبة تقنية في ملاءمة الشكل المنحني للفم مع شكل الرأس المكعب نوعًا ما، وهو ما يميز النحت العتيق. ويرى ريتشارد نير أن الابتسامة العتيقة قد تكون في الواقع علامة على المكانة الاجتماعية، حيث كان يُشار إلى أرستقراطيي العديد من المدن في جميع أنحاء اليونان باسم " جيليونتيس " أو "المبتسمين". ^{[ 4 ]} وهناك آراء أخرى ترى أن الابتسامة العتيقة "مسطحة وغير طبيعية المظهر". يصف جون فاولز الابتسامة العتيقة في روايته " الساحر " بأنها "مليئة بأسمى معاني الفكاهة الميتافيزيقية [...] ذكية خالدة ومسلية على الدوام. [...] لأن نجمًا ينفجر وتموت آلاف العوالم مثل عالمنا، نعرف أن هذا العالم موجود. هذه هي الابتسامة: أن ما قد لا يكون موجودًا، موجود [...] عندما أموت، سأضعها بجانب سريري. إنه آخر وجه بشري أريد أن أراه."

تُلاحظ الابتسامة اليونانية القديمة أيضًا في الأعمال الفنية الأترورية التي تعود إلى الفترة نفسها، والموجودة في الجانب الغربي من شبه الجزيرة الإيطالية، نتيجة لتأثير الفن اليوناني على الفن الأتروري. ومن الأمثلة الشائعة في كتب تاريخ الفن تابوت الزوجين ، وهو عمل من الطين المحروق عُثر عليه في مقبرة تشيرفيتيري . يصور التابوت زوجين مبتسمين مستلقيين، يبدو أنهما في مأدبة. كما أن الأسلوب الهندسي البسيط، ومستوى الواقعية ، والحجم المادي، كلها تتشابه بشكل لافت مع الأعمال اليونانية من تلك الفترة التي تتميز بالابتسامة القديمة.

غالبًا ما يُفسَّر الابتسامة القديمة على أنها أكثر من مجرد تقليد فني؛ فهي تعكس أيضًا قيمًا دينية واجتماعية سياسية أعمق في ذلك الوقت. كانت المنحوتات، مثل الكوروي (الشباب الذكور) والكوراي (الشابات الإناث)، تُستخدم عادةً كقرابين نذرية أو شواهد قبور، تجسد الشكل البشري المثالي والفضائل التي كان المجتمع اليوناني يُجلّها. ^{[ 5 ]} رمزت هذه التماثيل إلى تطلع الإنسان إلى التوافق مع الصفات الإلهية، وربما كانت الابتسامة تمثيلًا بصريًا للانسجام الروحي، أو الرضا الإلهي، أو الاستعداد للحياة الآخرة. أوحت الابتسامة بأن الشخص قد بلغ حالة من الرفاهية تتجاوز مجرد الفناء، مما يدل على وجود سلمي متوازن مع الكون، بما يتماشى مع المعتقدات اليونانية حول النظام والتناسق في الحياة والفن على حد سواء.

في تعليقه الصادر عام ١٩٥٨ بعنوان "الابتسامة القديمة: تعليق على الفنون في أوقات الأزمات" ، يُشير فرانسيس هنري تايلور إلى أن: "الابتسامة تظهر على وجوه معظم الشخصيات القديمة، سعادةٌ تبدو وكأنها تتجاوز سعادة البشر". ^{[ ٦ ]} تُشير ملاحظة تايلور إلى أن الابتسامة القديمة كانت ترمز إلى ما هو أبعد من مجرد السكينة الظاهرية؛ فقد مثّلت مثالاً أعلى يتجاوز التجربة الإنسانية، مُجسّدةً كرامةً خالدةً وقوةً عاطفيةً. يربط تفسيره الابتسامة بشعورٍ بالثبات، وهو شعورٌ كان بالغ الأهمية في أوقات عدم الاستقرار السياسي والتغير الاجتماعي. لقد عبّرت الابتسامة على هذه الشخصيات عن شعورٍ بالسكينة، مُشيرةً إلى حالةٍ مثاليةٍ من الوجود تصمد أمام الأزمات والمصاعب.

مع تطور المدن اليونانية القديمة (البوليس) وترسيخ هياكل السلطة الأرستقراطية، أصبح الفن العام، بما في ذلك تكليف النحاتين بصنع التماثيل، وسيلةً لإظهار الثروة والتقوى والسلطة. ولعل الابتسامة القديمة كانت بمثابة علامة على الفضيلة الأرستقراطية، دلالةً على انتماء الشخص إلى الطبقة النخبوية. وفي هذا السياق، لم تعكس الابتسامة الرضا الإلهي فحسب، بل عكست أيضًا الاستقامة الأخلاقية والروحية. لقد كانت رمزًا للوحدة بين الجمال والفضيلة والحكمة، وهي مُثُلٌ سادت الفكر اليوناني القديم.

كانت الفلسفة اليونانية ترى أن لكل شيء في الكون نظامًا جوهريًا، وأن تحقيق الانسجام الداخلي مع هذا النظام هو الخير الأسمى. ولذلك، لم تكن الابتسامة القديمة ترمز فقط إلى الصحة الجسدية، بل أيضًا إلى انسجام الشخص مع الكون. ويرتبط هذا بالمفهوم اليوناني " كالوكاغاثيا" ، أي وحدة الجمال والخير، حيث يعكس الجمال الخارجي حالة أخلاقية أو فضيلة داخلية. ^{[ 7 ]} كانت الابتسامة بمثابة إشارة بصرية إلى هذا الكمال الداخلي، دلالةً على أن حياة الشخص وأفكاره وأفعاله متناغمة مع النظام الإلهي.

سعى الفن في اليونان القديمة إلى تمثيل صورة مثالية للطبيعة البشرية. لم تكن منحوتات تلك الفترة، مثل الكوروس والكوراي، تهدف إلى أن تكون صورًا واقعية، بل تمثيلات رمزية للشكل البشري في أسمى حالاته وأكثرها انسجامًا. لعبت الابتسامة القديمة دورًا محوريًا في هذا التجسيد المثالي، إذ نقلت سموّ الشخصية الروحي والأخلاقي. على عكس الفترات اللاحقة، حيث بدأ الفنانون باستكشاف نطاق أوسع من المشاعر والعمق النفسي في شخصياتهم، ركزت الابتسامة القديمة على الكمال الظاهري أكثر من تركيزها على الاضطراب الداخلي أو المشاعر المعقدة.

من منظور نفسي، قد تمثل الابتسامة القديمة محاولة مبكرة لتجسيد تجربة إنسانية مثالية، قبل وقت طويل من تقديم علم النفس الحديث لمفاهيم دقيقة عن الحياة العاطفية. لم يستخدم الفنانون اليونانيون الفن كوسيلة تمثيل فحسب، بل كوسيلة للتعبير عن أفكار فلسفية حول الطبيعة البشرية. وبينما قد نبحث اليوم عن عمق نفسي في تعابير الوجه، كانت الابتسامة القديمة ترمز إلى مثال فلسفي - علامة خارجية على السكينة والاستقرار.

تعكس الابتسامة القديمة النظرة اليونانية للطبيعة البشرية باعتبارها كائناً قادراً على بلوغ الانسجام والكمال. ومن خلال هذه الابتسامة، عبّر الفنانون اليونانيون عن مفهوم فلسفي أعمق: أن التميز الإنساني الحقيقي يكمن في التناغم مع النظام الإلهي.

• 
  رأس تمثال كوروس في المتحف الأثري الوطني في أثينا
• 
  حاملة التماثيل في الأكروبوليس ، حوالي 570 قبل الميلاد
• 
  تمثال أبو الهول النذري من الأكروبوليس
• 
  محارب من الواجهة الغربية لمعبد أفايا ، متحف جليبتوتيك ميونيخ
• 
  كوروس من تينيا، 560-550 قبل الميلاد، غليبتوثيك ميونيخ

• الفن اليوناني القديم
• ابتسامة بايكجي

• المحارب المحتضر من معبد ألفايسا