طائر في الفضاء

"طائر في الفضاء " ( L'Oiseau dans l'espace ) هي سلسلة منحوتات للنحات الروماني كونستانتين برانكوشي . أُنجز العمل الأصلي عام ١٩٢٣ من الرخام. ^{[ ١ ]} وتشتهر هذه المنحوتة باحتوائها على سبعة تماثيل رخامية وتسعة تماثيل برونزية. ^{[ ٢ ]} أنجز برانكوشي العمل أكثر من ١٤ مرة باستخدام خامات فنية متعددة على مدى ٢٠ عامًا. ^{[ ٣ ]} بيعت المنحوتة عام ٢٠٠٥ مقابل ٢٥.٨ مليون دولار، وهو سعر قياسي آنذاكلمنحوتة بيعت في مزاد علني. ^{[ ٤ ] [ ٥ ]} عنوانها الأصلي باللغة الرومانية هو Pasărea în văzduh .

في أعمال " الطائر في الفضاء" ، لم يركز برانكوشي على الصفات الجسدية للطائر، بل على حركته. فعلى سبيل المثال، لا يضم التمثال أجنحة أو ريشًا. ويصف متحف المتروبوليتان العمل الفني بأنه يتميز بـ"جسم ممدود، ورأس ومنقار مختزلان إلى شكل بيضاوي مائل". ^{[ 6 ]}

يبلغ ارتفاع التمثال 287.7  سم. ^{[ 8 ]} سبعة من التماثيل في هذه السلسلة مصنوعة من الرخام ، بينما صُبّت التماثيل التسعة الأخرى من البرونز المصقول . ^{[ 9 ]}

في عام ١٩٢٦، كان تمثال "طائر في الفضاء" موضوع نزاع قضائي حول فرض ضرائب عليه من قبل الجمارك الأمريكية . ^{[ ٣ ]} في أكتوبر من العام نفسه، وصل التمثال ، إلى جانب ١٩ منحوتة أخرى لبرانكوشي، إلى ميناء نيويورك على متن الباخرة باريس . ^{[ ١٠ ]} ورغم أن الأعمال الفنية لا تخضع للرسوم الجمركية، إلا أن مسؤولي الجمارك رفضوا اعتبار القطعة البرونزية المصقولة الطويلة والنحيلة عملاً فنياً. ولذلك، فرض المسؤولون تعريفة جمركية على المنتجات المعدنية المصنعة، بنسبة ٤٠٪ من سعر البيع، أي ما يعادل ٢٣٠ دولارًا تقريبًا ^{[ ١١ ]} (ما يزيد عن ٣١٣٠ دولارًا أمريكيًا في عام ٢٠١٦).

أبدى مارسيل دوشامب (الفنان الذي رافق المنحوتات من أوروبا)، ^{[ 12 ]} والمصور الأمريكي إدوارد ستيتشن (الذي كان من المقرر أن يتسلم منحوتة "طائر في الفضاء" بعد انتهاء المعرض)، وبرانكوشي نفسه، استياءً شديدًا؛ إذ كان من المقرر عرض المنحوتات في معرض برومر ، وهو معرض فني طليعي في مدينة نيويورك، ^{[ 13 ]} ثم في نادي الفنون في شيكاغو. وتحت ضغط الصحافة والفنانين، وافقت الجمارك الأمريكية على إعادة النظر في تصنيفها للقطع، وأفرجت عن المنحوتات بكفالة (تحت بند "أدوات المطبخ واللوازم الطبية") ريثما يتم التوصل إلى قرار. ومع ذلك، أكد خبير الجمارك إف جيه إتش كراك في نهاية المطاف التصنيف الأولي للقطع، وقال إنها خاضعة للرسوم الجمركية. وصرح كراك لصحيفة نيويورك إيفنينج بوست قائلاً: "طُلب من عدة رجال ذوي مكانة مرموقة في عالم الفن إبداء آرائهم للحكومة... قال أحدهم: "إذا كان هذا فنًا، فسأصبح عامل بناء من الآن فصاعدًا". وقال آخر: "النقاط والشرطات لا تقلّ فنية عن أعمال برانكوشي". وبشكل عام، كان رأيهم أن برانكوشي يترك الكثير للخيال. ^{[ 10 ]} وفي الشهر التالي، قدّم ستيتشن استئنافًا لقرار الجمارك الأمريكية باسترداد الأموال. ^{[ 14 ]}

بموجب قانون التعريفات الجمركية لعام 1922، يُشترط لإعفاء أي منحوتة من الرسوم الجمركية أن تكون عملاً فنياً أصلياً، بلا غرض عملي، من صنع نحات محترف. ^{[ 10 ]} لم يجادل أحد بأن للقطعة غرضاً عملياً، لكن مسألة اعتبار المنحوتة فناً من عدمه كانت محل جدل واسع. وقد أرست قضية الولايات المتحدة ضد أوليفوتي عام 1916 مبدأ أن المنحوتات لا تُعتبر فناً إلا إذا كانت تمثيلات منحوتة أو محفورة لأشياء طبيعية "بأبعادها الحقيقية". ولذلك، أدلى عدد من الفنانين وخبراء الفن بشهاداتهم لصالح كل من الدفاع والادعاء حول تعريف الفن ومن يقرر ماهيته تحديداً. ^{[ 10 ]}

كان تشارلز ج. لين، وإم جيه سبايزر، وتوماس إم. لين محامي برانكوشي. ^{[ 14 ]} شهد ستة شخصيات بارزة لصالح برانكوشي بأن لوحة "طائر في الفضاء" عمل فني. وهم: إدوارد ستيتشن ، وجاكوب إبستين ، وفوربس واتسون، وفرانك كراونينشيلد ، وويليام هنري فوكس، وهنري ماكبرايد . لم يحضر برانكوشي، الذي لم يكن يرغب في الأضواء الإعلامية، المحاكمة، وانزوى في مرسمه في باريس. استعانت الحكومة بروبرت أيتكن وتوماس جونز كشاهدين على أن لوحة "طائر في الفضاء" ليست عملاً فنياً. ^{[ 15 ]}

رداً على سؤال المحكمة حول ما إذا كان التمثال طائراً أم لا، أكد الشهود الخبراء ^{[ 16 ]} أن "صفة الطائر" ^{[ 17 ]} لا تُعدّ ذات أهمية كبيرة. وأبرز الفنانون وخبراء الفن أهمية إدراك أن برانكوشي كان يتجه نحو الأعمال الفنية التجريدية، ولذا من المهم مراعاة ما يسعى كل فنان إلى تحقيقه في أعماله.

أوضحت شهادة برانكوشي المقدمة إلى القنصلية الأمريكية عملية إنشاء القطعة، مما يؤكد أصالتها: ^{[ 10 ]}

تصورتُ أن يُصنع التمثال من البرونز، وصنعتُ نموذجًا جبسيًا له. ثم سلمتُه للصانع، مع تركيبة سبيكة البرونز وغيرها من التعليمات اللازمة. عندما استلمتُ النموذج الأولي، كان عليّ سدّ فتحات التهوية وفتحة القلب، وتصحيح العيوب المختلفة، وصقل البرونز بالمبارد وورق الصنفرة الناعم جدًا. قمتُ بكل هذا بنفسي، يدويًا؛ فهذه اللمسات الفنية تستغرق وقتًا طويلًا جدًا، وتُعادل البدء بالعمل من جديد. لم أسمح لأحدٍ غيري بالقيام بأيٍّ من أعمال التشطيب هذه، لأن موضوع البرونز كان من إبداعي الخاص، ولم يكن ليُنجزه أحدٌ سواي على النحو الذي يُرضيني.

كان الغرض من الإفادة هو توضيح أن التمثال كان بالفعل متوافقًا مع متطلبات قانون التعريفة الجمركية لعام 1922. ^{[ 14 ]}

في البداية، أُثيرت تساؤلات حول أصالة العمل الفني، نظرًا لوجود أربعة منحوتات طيور أخرى من إنتاج برانكوشي. ^{[ 18 ]} ولذلك، لم يكن واضحًا ما إذا كان يُمكن اعتبار هذا العمل الفني شيئًا لم يُرَ من قبل. مع ذلك، كانت كل قطعة معدنية مستخدمة في المنحوتات فريدة من نوعها، مما حدد معيار الأصالة. ^{[ 18 ]} على الرغم من اختلاف الآراء حول ما يُعتبر فنًا مُقدمًا للمحكمة، أصدر القاضيان يونغ ووايت في نوفمبر 1928 حكمًا لصالح الفنان. وخلص القرار الذي صاغه وايت إلى ما يلي: ^{[ 19 ]}

إن الشيء قيد النظر الآن ... جميل ومتناظر في شكله، وعلى الرغم من أنه قد يواجه بعض الصعوبة في ربطه بطائر، إلا أنه ممتع للنظر إليه وزخرفي للغاية، وبما أننا نعتبره، بناءً على الأدلة، إنتاجًا أصليًا لنحات محترف وهو في الواقع قطعة نحت وعمل فني وفقًا للمراجع المشار إليها أعلاه، فإننا نؤيد الاحتجاج ونجد أنه يحق له الدخول مجانًا.

كان هذا أول قرار قضائي يقبل أن النحت غير التمثيلي (التجريدي) يمكن اعتباره فنًا. ^{[ 20 ]}

ثمة مسألة أخرى تتعلق باختصاص المحكمة في الحكم على جماليات الأعمال الفنية. هل يملك القانون صلاحية حسم هذه المسألة من خلال المعايير والأدلة القانونية التي يقدمها الفنانون والقيمون على المعارض في قاعة المحكمة؟ عموماً، خلص القاضي وايت إلى أن التمثال "جميل" و"متناظر" و"زخرفي"، وبالتالي ينبغي اعتباره عملاً فنياً. ^{[ 21 ] [ 22 ]}

كان فيلم "طائر في الفضاء" مصدر إلهام لتأليف مقطوعة موسيقية كلاسيكية من تأليف الملحن تيم كوربوس . عُرض هذا العمل لأول مرة في مهرجان "أوبن هاوس شيكاغو" المعماري لعام 2012 ، حيث تم عزف المقطوعة طوال فترة المهرجان في نادي الفنون في شيكاغو . ^{[ 23 ]}

The American poet, Muriel Rukeyser (1913–1980) refers to Brâncuși's "Bird" in her poem, "Reading time: 1 minute 26 seconds" (1939) and uses this link to highlight the fear we have of embracing the new and non-utilitarian in the arts, and to encourage us to break through an unhealthy mind-set so that we may see the world anew: "... The climax when the brain acknowledges the world, / all values extended into the blood awake. / Moment of proof. And as they say Brancusi did, / building his bird to extend through soaring air, / as Kafka planned stories that draw to eternity / through time extended. And the climax strikes. ..." (from A Turning Wind, 1939. Muriel Rukeyser).

• List of most expensive sculptures
• Scandals in art

• تمثال من الرخام يعود تاريخه إلى عام 1923 معروض في متحف متروبوليتان للفنون
• التمثال البرونزي لعام 1928 معروض في متحف الفن الحديث