كلية الفنون بجامعة برايتون

انبثقت فكرة إنشاء مدرسة للفنون في برايتون من اجتماع عام عُقد عام ١٨٥٨، والذي أسفر عن تشكيل لجنة لجمع الاشتراكات والتبرعات. سعت اللجنة إلى "تدريب العمال على أداء أعمالهم على نحو أفضل، من خلال إنجازها بدقة وجمال وكفاءة، ما يُمكّنهم من الحصول على أفضل أجر مقابل عملهم، والتنافس بنجاح أكبر مع العمال الأجانب". ^{[ ٢ ]} كانت معظم مدارس الفنون التي أُنشئت في بريطانيا بحلول أربعينيات وخمسينيات القرن التاسع عشر مرتبطة بالصناعات المحلية والإقليمية. لم تكن برايتون مركزًا صناعيًا بالمعنى التقليدي، ولكن وفقًا لهنري كول، كانت "صناعاتها" هي "الصحة، والترفيه، والتعليم، والمتعة". ^{[ ٣ ]}

في يوم الاثنين الموافق 17 يناير 1859، افتتحت مدرسة برايتون للفنون أبوابها لأكثر من خمسين تلميذاً، وكانت تقع في غرفة ملحقة بمطبخ الجناح الملكي ، وفرها مجلس المدينة. وكان أول معلم للفنون هو جون وايت، الذي جلب معه خبرة من منصب مماثل في مدرسة ليدز للفنون التطبيقية، وأدار فصولاً دراسية لفئات مختلفة: ذوي الدخل المحدود الذين حضروا الفصول النهارية، وكانوا مفصولين حسب الجنس؛ والحرفيين الذين حصلوا على فصول مسائية برسوم رمزية؛ والمعلمين، الذين كانت رسومهم أقل من ذلك.

شُيِّدت مبانٍ جديدة لمدرسة برايتون للعلوم والفنون خصيصًا لهذا الغرض في جراند باريد، برايتون، عام ١٨٧٧، على طراز إحياء العمارة الرومانية ، بواجهة من الطوب مع زخارف من حجر باث . أما الأعمدة التي تُحيط بالمدخل الرئيسي فكانت من الجرانيت الأحمر المصقول، وزُيّنت الواجهة بسلسلة من الألواح والأقواس المصنوعة من الطين المحروق، والتي صممها أستاذ الفنون ألكسندر فيشر، ونفذها السيدان جونسون في ورشة ديتشلينج للخزف القريبة. ^{[ ٤ ]} حضرت الأميرة لويز، دوقة أرجيل ، وهي أكثر أبناء الملكة فيكتوريا موهبةً في الفنون ، ونحاتة بارعة بحد ذاتها، وكذلك السير هنري كول ، المسؤول عن تعليم الفنون في العصر الفيكتوري .

نتيجةً لفرص العمل الجديدة المتاحة للسلطات المحلية، تم افتتاح مدرسة بلدية جديدة للعلوم والتكنولوجيا، صممها إف سي ماي، مهندس ومساح البلدة، في 20 سبتمبر 1897. وقد أتاح ذلك توسيع نطاق الأنشطة في المدرسة الواقعة في جراند باريد. في برايتون قبل الحرب العالمية الأولى ، شملت قائمة الدورات التدريبية في مدرسة الفنون الطباعة ، وصياغة الفضة ، والمجوهرات، والأعمال الجلدية، والنحت على الخشب، والتطريز ، وصناعة الدانتيل.

في عام ١٩١٥، تأسست جمعية التصميم والصناعات (DIA)، وهي منظمة وطنية غير حكومية تهدف إلى توطيد العلاقات بين المصممين والمصنعين البريطانيين. لعب مدير مدرسة برايتون، ويليام إتش. بوند، دورًا هامًا في الترويج لأهداف الجمعية في المدينة، موضحًا كيف تخلفت بريطانيا عن منافسيها مثل ألمانيا وأمريكا، مشيرًا إلى أن مصمم الطباعة " إدوارد جونستون " كان أكثر شهرة في ألمانيا مما كان عليه في إنجلترا قبل خمس سنوات. ^{[ ٥ ]} خلال الحرب العالمية الأولى ، وفرت مدرسة الفنون فرصًا لعدد من الجنود المعاقين في مستشفى برايتون بافيليون ، حيث قدمت تدريبًا على مهن مثل نقش الحروف على الخشب والحجر، والرسم الهندسي، والقطع بالقوالب، وغيرها من المواضيع ذات الصلة التي تتطلب تعليمًا في الفنون الصناعية . كما أبدى بوند اهتمامًا بمظهر برايتون، حيث أبدى ردة فعل سلبية تجاه العديد من جوانب البيئة الحضرية، وهو موضوع تناوله عدد من رواد الفنون والحرف البريطانية، مثل جون راسكين وويليام موريس، بحماس. اشتكى بوند من "الرعب المروع" لقوس سكة حديد طريق نيو إنجلاند، وعلق على خطط تحويله إلى "مدخل جذاب للمدينة". كما دعا إلى الحفاظ على "الروح المميزة" لمدينة برايتون الجورجية (انظر: العمارة الجورجية )، وأن يمتنع مجلس المدينة عن طلاء الجناح الملكي باللون الأصفر الباهت، لأنه يمثل "صرخة اليأس الأخيرة للألوان على فراش الموت، وقد تُلمح في ألوانه الصاخبة بعض التأثيرات الشيطانية". ^{[ 6 ]} حظيت كلية الفنون بتقدير كبير على الساحة الدولية. وذكرت صحيفة ديلي تلغراف أنها حصلت في معرض باريس الدولي للفنون الزخرفية والصناعية الحديثة عام 1925 على دبلوم شرف في التدريب التقني، وميدالية ذهبية في التدريب التقني على الخزف، وميداليات فضية في التدريب التقني على المنسوجات والمعادن.

كان فن الجداريات مجالًا حظي فيه أعضاء هيئة التدريس في برايتون بتقدير واسع، إذ جمع بين الفنون الجميلة والتصميم الداخلي. ومن الأمثلة البارزة على ذلك التصميم الداخلي لسينما ريجنت في برايتون، والذي تضمن جداريات للفنانين لورانس بريستون من كلية برايتون للفنون ووالتر بايز ، مدير كلية وستمنستر للفنون . وشملت أعمال لورانس بريستون الجدارية الأخرى جدارية الحرب العالمية الأولى في مدرسة سانت لوك في برايتون، والتي رُممت عام ٢٠٠٧ بعد حملة تبرعات بلغت قيمتها ٣٠ ألف جنيه إسترليني. كما عُرفت دوروثي سويرز، وهي عضو آخر في هيئة التدريس بالكلية، على نطاق واسع كرسامة جداريات عملت على مشاريع دور السينما.

بعد تعيين إي. أ. ساليس بيني مديرًا لها عام ١٩٣٤، انخرطت مدرسة برايتون للفنون في تقديم هوية جديدة وعصرية وعالمية. وخلال الحرب العالمية الثانية ، استطاعت المدرسة إثبات فائدتها للمجتمع الأوسع من خلال المشاركة في الحملات الدعائية ، حيث ركز قسم الحرف النسائية بشكل خاص على مبدأ "التدبير والترميم" الذي تلى تطبيق نظام تقنين الملابس في المملكة المتحدة عام ١٩٤١.

لم تكن لكلية برايتون للفنون روابط صناعية محددة كما هو الحال في مؤسسات تعليمية مماثلة في مانشستر وبرمنغهام . ومع ذلك، في خمسينيات القرن الماضي، كانت الكلية في وضع جيد لتقديم الخبرة في التصميم التجاري والصناعي، وعملت مع القطاع الصناعي من خلال عدد من اللجان الاستشارية إلى جانب جمعيات فنية محلية وإقليمية ووطنية. وقد انعكست هذه الأنشطة في تطوير المناهج الدراسية. ففي عام 1951، على سبيل المثال، أكملت الدفعة الأولى من الطلاب دبلوم الرابطة الوطنية لتجار التجزئة للأثاث، الذي أُطلق في الكلية عام 1949 كأول دورة من نوعها خارج لندن.

عقب صدور تقرير روبنز لعام 1963 حول التعليم العالي والكتاب الأبيض "خطة للمعاهد التقنية"، ظهرت مقترحات لإنشاء معهد برايتون التقني، إلى جانب كلية برايتون للتكنولوجيا. ورأت لجنة التعليم في برايتون ضرورة الحفاظ على كلية برايتون للفنون كمؤسسة متخصصة في الفنون والتصميم. ومع ذلك، ورغم التوفيق غير المريح بين وجهات النظر المختلفة في برايتون، استمرت الحملات الوطنية الأوسع نطاقًا ضد دمج كليات الفنون في المعاهد التقنية حتى سبعينيات القرن العشرين، وهو ما تجسد في مقال الرسام باتريك هيرون في صحيفة الغارديان في أكتوبر 1971، بعنوان "جريمة قتل في كليات الفنون".

قرر مجلس المدينة تعيين المهندس المعماري البلدي، بيرسي بيلينغتون، لتصميم المبنى الجديد، رافضًا استفسارات لجنة التعليم السابقة حول إمكانية الاستعانة بمهندسين معماريين خارجيين يميلون إلى طراز ريجنسي . وقد أُثير غضب محلي كبير إزاء احتمال هدم صف من منازل ريجنسي المصنفة ضمن الدرجة الثانية ، خلافًا لنصيحة اللجنة الملكية للفنون الجميلة . إلا أن مايكل فيني كان أكثر تفاؤلًا، إذ قال: "على الرغم من حداثة المبنى واختلافه عن أي نمط معماري آخر، إلا أنه يُظهر انتقالًا سلسًا تدريجيًا من واجهات منازل ريجنسي المقوسة المجاورة في غراند باريد إلى الخطوط الأكثر حدةً ونقاءً وعمليةً التي ميزت عام ١٩٥٨."

سعت كلية الفنون (وخلفاؤها) منذ بداياتها إلى التفاعل مع مجتمع المدينة والمنطقة، في مجالات مثل المعارض السنوية لأعمال الطلاب، وفي علاقة وثيقة مع العديد من الحرفيين في المدينة. وعلى الصعيد الثقافي الأوسع، بدأت مشاركة الموظفين والطلاب في العروض العامة في ستينيات القرن التاسع عشر، وشكّلت هذه المشاركة سمة بارزة في تاريخ الكلية، سواءً أكان ذلك من خلال الكرنفالات و"رؤية الإمبراطورية" خلال أسبوع الإمبراطورية في عشرينيات القرن العشرين، أو العروض المبتكرة و"الفن الحي" في نادي ذا زاب في ثمانينيات القرن العشرين، أو مجموعة متنوعة من المظاهر الحديثة مثل "الرقص أمام الكاميرا" و"الملطخ" في متحف تيت مودرن بقيادة أليس فوكس.

كان نادي قبو كلية الفنون عاملاً محفزاً هاماً في تطوير الفنون الحية والعروض الأدائية في برايتون. استضاف النادي مجموعة واسعة من العروض، مثل تلك المرتبطة بمهرجان برايتون للفنون المعاصرة المبتكر (1977-1979) الذي نظمه روجر إيلي ونيل بتلر. وكان ديف ريفز، إلى جانب بتلر، أحد المديرين المؤسسين لنادي ذا زاب.

شهدت الكلية خلال فترة رئاسة روبن بلامر إطلاق مجموعة جديدة من المقررات الدراسية والابتكارات. وشملت هذه الفترة مجموعة متنوعة من المقررات، منها الأزياء والمنسوجات مع الإدارة، والتصميم الجرافيكي والرسم التوضيحي، والفنون التعبيرية (بما في ذلك الموسيقى والرقص والأداء والمسرح والدراسات البصرية)، وتاريخ التصميم، بالإضافة إلى استحداث عدد من برامج الدراسات العليا، بما في ذلك الطباعة والرسم السردي والتسلسلي. وفي عام 1977، تم تأسيس قسم جديد لتاريخ الفن برئاسة روبرت هاينز. وفي عام 1979، عُيّن ديفيد فوغان مسؤولاً عن برنامج البكالوريوس (مع مرتبة الشرف) في الخشب والمعادن والسيراميك والبلاستيك، ثم أصبح لاحقاً رئيساً لقسم التصميم ثلاثي الأبعاد. ومن بين التعيينات الرئيسية الأخرى في تلك السنوات، تعيين بيل بيتش رئيساً لقسم الفنون الجميلة بعد تقاعد غويثر إروين عام 1984. وفي سبتمبر 1986، انضم قسم العلوم الإنسانية إلى الكلية، مما أتاح الفرصة لتطوير مبادرات منهجية جديدة.

أدرك روبن بلامر سريعًا أهمية البحث في الفنون والتصميم، فدافع عنه على المستوى الوطني وطبّقه محليًا، لا سيما في مؤتمر برايتون لتاريخ التصميم: موضة أم وظيفة؟ عام ١٩٧٧. أثمرت أطروحة الدكتوراه لإيفلين غولدسميث، التي نالتها عام ١٩٧٨، كتابها بعنوان "البحث في الرسم التوضيحي: منهج ومراجعة"، الذي نشرته مطبعة جامعة كامبريدج عام ١٩٨٤. أدى اندماج المعهد التقني مع كلية برايتون للتربية عام ١٩٧٦ إلى نقل قسم التربية الفنية إلى كلية التربية المُنشأة حديثًا في المعهد التقني، والتي لطالما مثّلت جانبًا مميزًا من كلية الفنون في مسيرتها من كلية الفنون إلى كلية الفنون والتصميم. مع ذلك، انضم عدد من الأكاديميين المتخصصين في الفنون البصرية والأدائية إلى كلية الفنون والتصميم. أدى ذلك بدوره إلى تشكيل قسم جديد للفنون المُدمجة تحت قيادة بيتر روز. على الرغم من بعض المخاوف من جانب عدد من الممارسين في المجالات التأديبية الأكثر رسوخًا في الكلية، فقد أثبتت هذه المبادرة أنها ديناميكية ومليئة بالتحديات ومثمرة للغاية، حيث لعبت ليز أغيس وبيلي كاوي أدوارًا رئيسية في مجالات الأداء.

شهدت برايتون منذ ستينيات القرن الماضي خطوات بالغة الأهمية، مدعومة بموارد فكرية ومادية متطورة. وتشمل هذه الخطوات إنشاء أرشيف الشاشة في جنوب شرق إنجلترا، وأرشيف التصميم، ومركز البحث والتطوير؛ واستضافة مركز مبادرة الحوسبة في التدريس (CTI) للفنون والتصميم، وبينالي برايتون للصور ، وسينسيتي، والمركز الوطني للتعلم والتدريس في الفنون والتصميم والاتصالات، وخليفته أكاديمية التعليم العالي: مركز الفنون والتصميم والإعلام، وإنشاء مركز التميز في التدريس والتعلم من خلال التصميم (CETLD). كما تم إنشاء العديد من الشبكات الأخرى، الوطنية والدولية، الرسمية وغير الرسمية.

أدى تغيير اسم المؤسسة إلى جامعة برايتون عام ١٩٩٢، مع تولي البروفيسور ديفيد واتسون منصب نائب رئيس الجامعة، إلى ظهور عدد من الفرص الجديدة. ومنذ ذلك الحين، طرأ تغيير ملحوظ في نظرة الكلية إلى نفسها، وكذلك في نظرة بقية الجامعة إليها. وقد أكد النجاح الذي حققته الجامعة في مجال الفنون والتصميم في الجولة الأولى من تقييم الأداء البحثي (RAE)، والذي شاركت فيه، تحيزين راسخين: فمن منظور الفنون والتصميم، لا يزال هناك اعتقاد سائد بأن التميز أمرٌ معروف منذ أيام ما قبل المعاهد الفنية، أي منذ أيام كليات الفنون المستقلة؛ ومن وجهة نظر بعض الأقسام الأخرى في الجامعة، لا يزال هناك اعتقاد سائد بأن تحقيق النجاح الأكاديمي والبحثي في ​​مجال الفنون والتصميم أسهل بطريقة ما.