باتريك هيرون

📅 آخر تحديث: ٥ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٥ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 4 صور
الموسوعة الحرة

باتريك هيرون
سي بي إي
"لوحة الحديقة الحمراء: 3-5 يونيو 1985"،
زيت على قماش، 208×335 سم [1]
وُلِدّ( 1920-01-30 )30 يناير 1920
هيدنجلي ، ليدز ، يوركشاير، المملكة المتحدة
مات20 مارس 1999 (1999-03-20)(79 سنة)
زينور ، كورنوال ، المملكة المتحدة
جنسيةإنجليزي
معروف بـتلوين
زوجديليا رايس

باتريك هيرون ( 30 يناير 1920 - 20 مارس 1999) [2] كان فنانًا تجريديًا وتصويريًا وناقدًا وكاتبًا ومجادلًا بريطانيًا ، [3] عاش في زينور ، كورنوال .

كان هيرون معروفًا بأنه أحد أبرز الرسامين في جيله. [4] متأثرًا بسيزان وماتيس وبراك وبونارد، قدم هيرون مساهمة كبيرة في نشر أفكار الحداثة في الرسم من خلال كتاباته النقدية وفي المقام الأول فنه. [5] [6]

اشتهرت أعمال هيرون الفنية باستكشافه واستخدامه للألوان والضوء. [7] وهو معروف بأعماله التصويرية المبكرة وأعماله غير التصويرية، والتي سعت على مر السنين إلى استكشاف فكرة جعل جميع مجالات الرسم ذات أهمية متساوية. [3] عُرضت أعماله على نطاق واسع طوال حياته المهنية، وبينما كتب بانتظام في وقت مبكر من حياته المهنية، ولا سيما لمجلة نيو ستيتسمان وآرتس نيويورك ، استمر هذا بشكل دوري في السنوات اللاحقة. [3]

الحياة الشخصية

وُلِد باتريك هيرون في 30 يناير 1920 في هيدنجلي ، ليدز في يوركشاير، وكان الطفل الأكبر لتوماس ميلنر هيرون ويولالي مابل (ني ديفيز). [8] عندما كان باتريك هيرون في الخامسة من عمره وكان شقيقه مايكل (المعروف لاحقًا باسم دوم بينيديكت [9] ) في الرابعة من عمره، انتقلت العائلة إلى كورنوال ، حيث انضم توم إلى أليك ووكر في كريسيد لإدارة وتوسيع نطاق الأعمال من المطبوعات الخشبية المصممة من قبل فنانين على الحرير لتشمل صناعة الملابس والتجزئة. [10] انتقلت العائلة بأكملها، التي تضم الآن أربعة أطفال (جوانا ولدت عام 1926 وأنتوني جايلز [11] ولد عام 1928)، مرة أخرى في عام 1929 إلى مدينة ويلوين جاردن حيث أسس توم شركة كريستا سيلكس. [12] [13] عمل مع كريستا مصممون بارزون بما في ذلك إدوارد ماكنايت كوفر وويلز كوتس وبول ناش وسيدريك موريس ، [14] [15] [16] [17] [18] [19] كما ابتكر باتريك أيضًا تصميمات أقمشة للشركة منذ سنوات مراهقته. [3] في المدرسة، التقى باتريك هيرون بزوجته المستقبلية ديليا، ابنة سيليا وريتشارد رايس ، مدير الشركة التي أسست مدينة ويلوين جاردن . [20] [21] [22]

تم تسجيله كمعترض ضميريًا في الحرب العالمية الثانية، وعمل هيرون كعامل زراعي في كامبريدجشاير قبل أن يتم إيقافه بسبب اعتلال صحته. [23] عاد إلى كورنوال للعمل لدى برنارد ليتش في Leach Pottery ، سانت آيفز ، في 1944-1945. [12] خلال هذا الوقت، التقى بالعديد من الفنانين الرائدين في مدرسة سانت آيفز ، بما في ذلك باربرا هيبورث وبن نيكلسون . [24] بعد أن أعاد التعرف على كورنوال، قضى هيرون كل صيف هناك حتى أصبح منزله الدائم في عام 1956 بعد شرائه وتجديد Eagles Nest في العام السابق من Mark Arnold-Forster ، وهو منزل عاش فيه هيرون خلال طفولته. [25] قضى بقية حياته هنا، حتى توفي في منزله في مارس 1999. [7]

تزوج باتريك وديليا في عام 1945 [26] [27] وأنجبا ابنتين: المهندسة المعمارية والمعلمة [28] كاثرين (1947) [29] والنحاتة سوزانا (1949). [30] [31]

تم تعيين هيرون برتبة قائد في الإمبراطورية البريطانية في عام 1977 في عهد هارولد ويلسون ، لكنه رفض لقب الفارس في عهد مارجريت تاتشر . [32]

المهنة كرسام

لقد استخدم هيرون موهبته النادرة والغريبة: القدرة على ابتكار صور خاصة به لا لبس فيها، ولكنها في الوقت نفسه تتصل مباشرة بالعالم الطبيعي كما ندركه، وتغير رؤيتنا له. ومثل لوحات أساتذته المعترف بهم، براك وماتيس وبونارد، فإن لوحاته هي في الوقت نفسه استحضار واحتفال بالمرئي، واكتشافات لما أسماه "حقيقة العين". [7]

تأثرت أعمال هيرون المبكرة بشدة بفنانين مثل ماتيس وبونارد وبراك وسيزان . [33] [34] طوال حياته المهنية، عمل هيرون في مجموعة متنوعة من الوسائط، من الأوشحة الحريرية التي صممها لشركة والده كريستا منذ سن الرابعة عشرة، [ 35 ] إلى نافذة الزجاج الملون لتيت سانت آيفز ، [36] لكنه كان في المقام الأول رسامًا يعمل بالزيوت والغواش. [6]

السنوات المبكرة

رأى هيرون لوحات سيزان لأول مرة في معرض في المعرض الوطني عام 1933، وهو التأثير الذي استمر طوال حياته المهنية. [37] بعد أن رأى الاستوديو الأحمر لماتيس (أحد مؤثراته المهمة الأخرى) في معرض ريدفيرن عام 1943، [38] أكمل هيرون البيانو ، والذي اعتبره أول عمل ناضج له. [26] أقيم أول معرض فردي له عام 1947 في معرض ريدفيرن بلندن. [39] في نفس العام، بدأ هيرون سلسلة من صور تي إس إليوت ، وقد حصل المعرض الوطني للصور على واحدة منها عام 1966. [40] في عام 2013، كانت هذه الصورة المجردة للغاية محور معرض في المعرض، حيث عُرضت لأول مرة إلى جانب مجموعة مختارة من دراسات هيرون الأصلية من الحياة والذاكرة التي أُنتجت منها. [40]

من عام 1956

تزامن انتقال هيرون الدائم إلى إيجلز نيست فوق قرية زينور الكورنوالية في عام 1956 مع التزامه بالرسم غير التصويري وأدى إلى فترة مثمرة للغاية من عمله. [3] يمكن رؤية جذورها في معرض الفضاء الملون الذي أقيم في معرض هانوفر بلندن عام 1953 حيث عُرضت أعمال هيرون وتسعة من معاصريه البريطانيين، والتي قام بإدارتها وكتابة الكتالوج لها. [41] أشارت لوحاته التاشيستية إلى الحديقة في إيجلز نيست، مثل حديقة الأزاليات ، في مجموعة تيت. [42]

وقد أكدت لوحاته "المخططة"، التي وصفها آلان بونيس بأنها "مشبعة بالضوء واللون ومليئة بجودة إيجابية تعزز الحياة، حرة ومنعشة للغاية" [43] على هذه الخطوة نحو مبادئ اللون. [44] وفي عام 1968، واصل بونيس وصف كيف يمكنه "التفكير في عدد قليل من اللوحات الأكثر إرباكًا في السنوات العشرين الماضية من لوحات هيرون المخططة لعام 1957". [ 45] ووصف هيرون كيف تم دفع "اللمسة الرأسية" للوحات تاشيست إلى الاستنتاج النهائي، حيث أصبحت الخطوط "أطول وأطول، حتى أصبحت في إحدى اللوحات في أوائل عام 1956 طويلة جدًا لدرجة أن الضربات لامست الأعلى والأسفل". [46] ومنذ عام 1958 فصاعدًا، [47] مثل هيرون معرض وادينجتون [6] في لندن، وفي الستينيات مثله أيضًا معرض بيرثا شايفر في نيويورك. [48] ​​عندما انتقل بن نيكلسون إلى سويسرا عام 1958، تولى هيرون الاستوديو الخاص به في استوديوهات بورثمور، [49] المطلة على الشاطئ في بورثمور، سانت آيفز ، [3] وبدأ في الاستفادة من المساحة الأكبر للرسم على نطاق أكبر - أولاً بالحواف الناعمة ثم "اللوحة ذات الحواف الصلبة المتذبذبة"، [50] [51] [52] مثل الكادميوم مع البنفسجي والقرمزي والزمردي والليموني والفينيقي: 1969 في تيت. [53] [54] [55]

من عام 1979

كانت صدمة وفاة ديليا غير المتوقعة في عام 1979 سببًا في توقف هيرون عن الرسم لبعض الوقت. وعندما عاد إلى الرسم على القماش، اتجه إلى الحديقة في Eagles Nest. وكما أظهرت طريقًا للتجريد عندما انتقل هيرون إلى هناك لأول مرة في الخمسينيات، فقد وجد من خلالها طريقة لتنشيط نهجه الإبداعي: ​​بدلًا من رسم أشكال كبيرة بسرعة بالقلم عبر القماش والتي سيتم ملؤها بعد ذلك بفرشاة ألوان مائية يابانية دقيقة كما فعل خلال معظم السبعينيات، استخدم هيرون فرشاة كبيرة، وخلط ألوانًا مختلفة معًا، ورسم من الذراع بدلاً من الرسغ، مما سمح للأعمال بالتطور من خلال فعل الرسم. [56] شكل هذا الانفجار الإبداعي، الذي أسفر عن لوحات مثل 28 يناير: 1983 (ميموزا) ، معرض هيرون في باربيكان عام 1985. [56]

في عام 1989، تمت دعوة هيرون ليكون فنانًا مقيمًا في متحف نيو ساوث ويلز في سيدني، وقد أدى هذا إلى فترة أخرى غزيرة الإنتاج من أعماله. [57] مستوحى من نزهته اليومية إلى الاستوديو الخاص به عبر الحدائق النباتية في المدينة الواقعة بجوار الميناء، أنتج هيرون ست لوحات كبيرة و46 لوحة غواش في ستة عشر أسبوعًا. هذه الأعمال هي ردود أفعال لتجارب بصرية حقيقية، لكنها ليست تمثيلات مباشرة؛ بدلاً من ذلك، يجسد الخط واللون "حقائق بصرية محددة دون تصويرها على الإطلاق". [58]

تميزت هذه الفترات المكثفة من النشاط في مسيرة هيرون اللاحقة، والتي اتضحت من خلال معارضه في باربيكان، ومعرض آخر في مركز كامدن للفنون في عام 1994. مستغلاً مساحة المركز، أنشأ هيرون سلسلة من اللوحات ذات الأبعاد الكبرى - بطول 6 أقدام و6 بوصات (2.0 متر) ويتراوح طولها من 11 إلى 17 قدمًا (3.35 إلى 5.18 مترًا)، وقد تم تصورها مع وضع صالات عرض مركز كامدن للفنون في الاعتبار. [59] شكلت هذه اللوحات المعرض الذي حمل عنوان "لوحات كبيرة" [59] والذي قام بجولة في بريطانيا. [41] في العام السابق، صمم هيرون نافذة زجاجية ملونة لمعرض تيت سانت آيفز الجديد مع صهره جوليان فيري، والذي افتتح في عام 1993. [41] [60] تم تكليف هيرون برسم صورة للمؤلف AS Byatt (1997)، [61] وفي العام التالي، نظم معرض تيت بلندن معرضًا استعاديًا كبيرًا لأعماله في عام 1998. [41] كان هذا المعرض الأكثر شمولاً لأعمال هيرون وجمع عناصر من العقود والفترات المختلفة من حياته العملية. تم اختيار الأعمال من قبل ديفيد سيلفستر ، وتم عرضها بحيث يجاور المعرض الأخير الذي يحتوي على لوحاته المتأخرة المعرض الأول الذي يحتوي على أعماله الأولى، مما يوضح كيف كانت العناصر التي تأسست عليها مسيرة هيرون موجودة بالفعل. [3] وصف نيكولاس سيروتا ، المدير السابق لمعرض تيت، والذي كان صديقًا وراعيًا، هيرون بأنه "أحد أكثر الشخصيات تأثيرًا في الفن البريطاني بعد الحرب". [7]

بمجرد انتهاء المعرض، في معرض تيت بلندن، شرع هيرون في رسم سلسلة من 100 لوحة مرسومة بالغواش، كل منها لا يزيد حجمها عن A4. توقف عند اللوحة 43، وهو العدد الذي كان مطلوبًا لتغطية السجادة في غرفة جلوسه في إيجلز نيست. [62]

المسيرة المهنية كناقد

من الطبيعي أن يعجبني المقال [في New English Weekly ] كثيرًا - ولكن ليس فقط لأن ما تقوله عن عملي يرضيني، ولكن أيضًا لأنه نقد لا يمكن أن يأتي إلا من شخص مارس العمل بنفسه - واستجاب للعمل بالطريقة التي تم بها. هنري مور [63]

عزيزي السيد هيرون، لقد قمت بترجمة بعض أقسام كتابك عن اللوحات والتي قرأتها باهتمام. لقد ألقيت ضوءًا جديدًا على تلك الأشياء التي حيرتها الانتقادات العادية. تحياتي الصادقة، جورج براك [64]

كان هيرون محل استحسان كبير ككاتب وفنان، وكان يحظى باحترام معاصريه لقدرته على التعبير عن الفن من منظور الممارس. [65] بدأ كتابته عن الفن في عام 1945 عندما دعاه فيليب ميريت ، محرر مجلة The New English Weekly ، للمساهمة في المجلة. وقد كتب أول مقال منشور له، عن بن نيكلسون، بينما كان هيرون لا يزال في Leach Pottery. [41] وسرعان ما تبع ذلك مقالات عن بيكاسو وكلي وسيزان وبراك. [66] وفي غضون العامين التاليين، بدأ هيرون في بث سلسلة من المحادثات حول الفن المعاصر على خدمة بي بي سي العالمية والبرنامج الثالث الذي تأسس حديثًا ، [29] وكتب بانتظام لمجلة نيو ستيتسمان . في عام 1955، أصبح مراسلًا في لندن لمجلة Arts Digest، نيويورك (التي أعيدت تسميتها لاحقًا باسم Arts(NY) )، [3] وفي نفس العام نشرت مجلة Routledge مجموعة مختارة من انتقاداته تحت عنوان The Changing Forms of Art . [67] في عام 1958، أخذ هيرون "عهدًا بالصمت" كناقد، متخليًا عن أعمدته المنتظمة حيث قال إنه يريد أن يكون رسامًا يكتب، وليس كاتبًا يرسم. [68]

استمر في المساهمة في كتالوجات المعارض، وكتب بعض المقالات الرئيسية. ومن الجدير بالذكر أنه في عام 1966 و1968 و1970 نشر سلسلة من المقالات في Studio International يشكك فيها في التفوق الملحوظ للفنانين الأمريكيين، [69] على حساب الفنانين البريطانيين والباريسيين. كانت مقالته الأخيرة حول هذا الموضوع في مقال مكتوب بعبارات موجزة يبلغ عدد كلماته حوالي 14000 كلمة نُشر على مدار ثلاثة أيام في صحيفة The Guardian في أكتوبر 1974. [70] كما كتب بشغف دفاعًا عن استقلالية مدارس الفنون الإنجليزية وحكمها الذاتي ضد اندماجها في نظام البوليتكنيك. [71] [69] أعيد نشر مقالات ومقالات هيرون في أعمال مجمعة، مثل "كتابات مختارة للفنان" في باتريك هيرون (أكسفورد: 1988)، [72] باتريك هيرون عن الفن والتعليم (ليدز: 1996)، [71] ولون اللون (تكساس: 1979). [67]

المعارض الفردية الكبرى

عرض هيرون أعماله طوال حياته المهنية. ومن أهم المعارض الفردية التي أقامها: [73]

انظر أيضا

مراجع

  1. ^ جودينج 1995، ص 225.
  2. ^ جودينج 2004.
  3. ^ abcdefgh ماكني 1999.
  4. ^ جودينج 1995.
  5. ^ ماكني 2002، ص 14.
  6. ^ abc Waddington Custot 2015.
  7. ^ abcd The Independent 1999.
  8. ^ بيرت بينز و هيرون 2001.
  9. ^ هيرون، بنديكت. "OSB". التجديد الكاريزماتي الكاثوليكي . اللجنة الوطنية للخدمة من أجل التجديد الكاريزماتي في إنجلترا. CREW Trust . تم الاسترجاع في 15 نوفمبر 2020 .
  10. ^ بيريمان 1993، ص 24.
  11. ^ "جيلز هيرون. "فرشاة أخي مع الحرير: باتريك هيرون وكريستا سيلكس في تيت سانت آيفز"، تيت إي تي سي، 25 أغسطس 2013".
  12. ^ ab Gooding 1995، ص 24.
  13. ^ دارلينج، إليزابيث (2012). ويلز كوتس: المهندسون المعماريون في القرن العشرين . دار النشر RIBA. ص 9، 11، 13.
  14. ^ سيلفستر 1998، ص 160.
  15. ^ دارلينج 2012.
  16. ^ "إميلي شيبرسون. أمينة متحف ويلوين هاتفيلد، "حرير كريستا في ويلوين في الذكرى السنوية التسعين"، هذه حياة هيرفوردشاير، 2019".
  17. ^ شيربان كانتاكوزينو. ويلز كوتس: دراسة أحادية، جوردون فريزر، 1978، ص 41 - 45، يذكر ماكنايت كوفر في الصفحة 44.
  18. ^ ستون رسالة من TM Heron، المدير الإداري، وخمس عشرة رسالة من PT Davies، مدير Cresta Silks Ltd، إلى Paul Nash.، 1929 - 1934. مراسلات وأوراق من Paul Nash وزوجته Margaret. أرشيف Tate. GB 70 TGA 7050/476-562.
  19. ^ "سيدريك موريس".
  20. ^ بودر 1990، ص 112، 121.
  21. ^ رايس 1961.
  22. ^ مجلس منطقة براينتري 2014.
  23. ^ ماكني 2002، ص 17.
  24. ^ تشيكلاند 2000.
  25. ^ جودينج 1995، ص 26، 57.
  26. ^ ab Sylvester 1998، ص 161.
  27. ^ مكتب السجل العام، الزواج: هيرن باتريك وريس ماري د، هاتفيلد يونيو 1945
  28. ^ "الأستاذة كاثرين هيرون من جامعة وستمنستر تحصل على وسام الإمبراطورية البريطانية". www.westminster.ac.uk . تم الاسترجاع في 3 يناير 2018 .
  29. ^ ab McNay 2002، ص 13.
  30. ^ ماكني 2002، ص 35.
  31. ^ "سوزانا هيرون". susannaheron.com . تم الاسترجاع في 3 يناير 2018 .
  32. ^ ماكني 2002، ص 64.
  33. ^ جودينج 1995، ص 12، 30، 111.
  34. ^ موسوعة الفن 2012.
  35. ^ جودينج 1995، ص 27.
  36. ^ سيلفستر 1998، ص 165.
  37. ^ جودينج 1995، ص 30.
  38. ^ جودينج 1995، ص 56.
  39. ^ جودينج 1995، ص 57.
  40. ^ من NPG 2013.
  41. ^ أ ب ج سيلفستر 1998.
  42. ^ هيرون، باتريك (1956). "حديقة الأزاليات: مايو 1956". تيت.
  43. ^ بونيس 1968، ص 2.
  44. ^ كول 2012.
  45. ^ آلان بونيس "حول لوحات باتريك هيرون المخططة "، في بونيس (1968)، أعيد طبعه في جودينج (1998، ص 135-136)
  46. ^ سيلفستر 1998، ص 29، الفصل. مقابلة مع باتريك هيرون.
  47. ^ هيرون، باتريك (1957). "القرمزي والليموني والأزرق البحري: مارس 1957". تيت.
  48. ^ ميلو، جيمس ر.، محرر (1964). "نيويورك: عالم الفن". كتاب الفنون السنوي . 7. نيويورك، نيويورك: مجلة آرت دايجست، المحدودة: 111.
  49. ^ استوديوهات الفنانين المشهورين في كورنوال
  50. ^ هيرون 1969.
  51. ^ ظهرت العبارة لأول مرة مطبوعة عندما كتب باتريك هيرون "اللون في لوحاتي: 1969"، ستوديو إنترناشيونال، ديسمبر 1969، ص 204-205.
  52. ^ مارتن جايفورد، "باتريك هيرون: لون اللون"، لون اللون: 1965-1977، هازليت هولاند هيبرت، كتالوج المعارض، 2021، ص 12 - 23.
  53. ^ هيرون، باتريك (1969). "الكادميوم مع البنفسجي، القرمزي، الزمرد، الليموني والفينيقي: 1969". تيت.
  54. ^ جودينج 1995، ص 189.
  55. ^ كول 2012، باتريك هيرون فنان الألوان والشكل والخطوط المتعرجة المذهلة.
  56. ^ ab Wilson 2001، ص 15.
  57. ^ وادينجتون كوستوت 2015أ.
  58. ^ ويلسون 2001، ص 17.
  59. ^ مركز كامدن للفنون 1994.
  60. ^ فيري وتوبي 1999.
  61. ^ ماكني 2002، ص 67.
  62. ^ ماكني 2002، ص 74.
  63. ^ ماكني 2002، ص 33.
  64. ^ رسالة جورج براك إلى باتريك هيرون، 25 نوفمبر 1955
  65. ^ جودينج 1995، ص 12.
  66. ^ جودينج 1998.
  67. ^ ab Sylvester 1998، ص 170.
  68. ^ سيلفستر 1998، ص 162.
  69. ^ ab Sylvester 1998، ص 163.
  70. ^ جودينج 1995، ص 188.
  71. ^ من قبل بيل و هيرون 1996.
  72. ^ سيلفستر 1998، ص 174.
  73. ^ جودينج 1995، ص 262-263.
  74. ^ "باتريك هيرون: لون اللوحات الملونة 1965-1977، هازليت هولاند هيبرت، 7 أكتوبر – 17 ديسمبر 2021".
  75. ^ "باتريك هيرون، تشكيل اللون: المطبوعات 1956-1999، معرض كريستيا روبيتس، 28 يناير - 5 مارس 2022".

مصادر

  • "موسوعة الفنانين التشكيليين | باتريك هيرون: رسام تعبيري تجريدي، مدرسة سانت آيفز". www.visual-arts-cork.com . 2012. مؤرشف من الأصل في 1 يونيو 2012.
  • بيل، جوردون؛ هيرون، باتريك (1996). باتريك هيرون عن الفن والتعليم . ليدز: كلية بريتون هول الجامعية / بيبول إكسبريس. رقم ISBN 978-0952469353.
  • بيريمان، هازل (1993). Cryséde: التصميمات النسيجية الفريدة لأليك ووكر . ترو: المؤسسة الملكية في كورنوال . ISBN 978-1871294019.
  • بونيس، آلان (مايو 1968). باتريك هيرون: معرض استعادي للوحات 1957-1966. أكسفورد: متحف الفن الحديث.
  • مجلس منطقة براينتري (2014). تقييم منطقة الحفاظ على سيلفر إند، يونيو 2014. ص. 11. مؤرشف من الأصل في 12 نوفمبر 2018.
  • بودر، ستانلي (1990). أصحاب الرؤى والمخططون: حركة المدينة الحدائقية والمجتمع الحديث . دار نشر جامعة أكسفورد. رقم ISBN 978-0195061741.
  • "معرض: باتريك هيرون "لوحات كبيرة 1994". مركز كامدن للفنون . 1994. مؤرشف من الأصل في 12 نوفمبر 2018.
  • تشيكلاند، سارة جين (2000). بن نيكلسون: الدوائر المفرغة في حياته وفنه . جون موراي. ISBN 978-0719554568.
  • كول، إينا (2012). "مراجعة فنية: باتريك هيرون: ساحر الألوان". مجلة آرت تايمز (سبتمبر/أكتوبر): 5. مؤرشف من الأصل في 7 أكتوبر/تشرين الأول 2012.
  • فيري، جوليان؛ توبي، مايكل (1999). اللون في الفضاء: باتريك هيرون – المشاريع العامة . سانت آيفز: تيت. رقم ISBN 978-1854372970.
  • جودينج، ميل (1995). باتريك هيرون. دار نشر فايدون. رقم ISBN 978-0714834443.
  • جودينج، ميل، محرر (1998). الرسام كناقد، باتريك هيرون: كتابات مختارة . معرض تيت. رقم ISBN 978-1854372581.
  • جودينج، ميل (2004). باتريك هيرون . OUP . doi :10.1093/ref:odnb/71796. (يتطلب الاشتراك أو عضوية المكتبة العامة في المملكة المتحدة.)
  • هيرون، باتريك (ديسمبر 1969). "اللون في لوحتي". ستوديو إنترناشيونال : 204-205.
  • ماكني، مايكل (22 مارس 1999). "لون العبقرية". الجارديان . مؤرشف من الأصل في 8 مايو 2014.
  • ماكني، مايكل (2002). باتريك هيرون . فنانو سانت آيفز. تيت. رقم ISBN 978-1854373106.
  • "باتريك هيرون: دراسات لصورة تي إس إليوت - المعرض الوطني للصور". www.npg.org.uk . 2013 [1949]. مؤرشف من الأصل في 12 نوفمبر 2018.
  • بيرت بينز، جون ستيوارت؛ هيرون، أ. جيلز (2001). المتمرد والحكيم: سيرة ذاتية لتوم هيرون 1890-1983 . بينتلاند / كارنيجي. ISBN 978-1858218670.
  • رايس، سيليا (1961). آر إل رايس – مذكرات. مؤرشف من الأصل في 8 أكتوبر 2011.
  • هيرون، باتريك؛ جايفورد، مارتن؛ بايات، أ.س (1998). سيلفستر، ديفيد (محرر). باتريك هيرون . معرض تيت. رقم ISBN 978-1854372505.
  • صحيفة الإندبندنت، مارك لوباتين (21 مارس 1999). "وفاة الرسام التجريدي باتريك هيرون عن عمر ناهز 79 عامًا". مؤرشف من الأصل في 4 يناير 2018.
  • "باتريك هيرون". دار وادينغتون كوستوت للنشر. 2015. مؤرشف من الأصل في 30 مارس 2016.
  • "السيرة الذاتية لباتريك هيرون" (PDF) . Waddington Custot. 2015. مؤرشف (PDF) من الأصل في 12 نوفمبر 2018.
  • ويلسون، أندرو (2001). باتريك هيرون: لوحات الحدائق المبكرة والمتأخرة . تيت. رقم ISBN 978-1854373540.
  • "باتريك هيرون: لون اللون، لوحات 1965-1977، هازليت هولاند هيبرت، 7 أكتوبر - 17 ديسمبر 2021".
  • "باتريك هيرون، تشكيل اللون: المطبوعات 1956 - 1999، معرض كريستيا روبرتس، 28 يناير - 5 مارس 2022".
تحتوي ويكيميديا ​​كومنز على وسائط متعلقة بـباتريك هيرون .
  • 69 عملاً فنيًا من إبداع باتريك هيرون أو بعده في موقع Art UK
  • http://www.guardian.co.uk/news/1999/mar/22/guardianbituaries.michaelmcnay
  • المعرض الوطني للصور | باتريك هيرون (1920-1999)، رسام وناقد فني
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=باتريك_هيرون&oldid=1217809452"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate