بعيدًا (تشغيل)

كتب مات وولف من مجلة فارايتي أن المشهد الأخير من مسرحية " بعيدًا " يحمل "رؤية مؤلفة تميل إلى العبثية أكثر من العبثية نفسها"، منتقدًا "العرض التلقيني للعلل الاجتماعية [...] هناك ما يكفي من النذير الكامن في كل ثانية من إنتاج دالدري، ما يغني عن الحاجة إلى مثل هذه الأطروحات". ^{[ 1 ]} وأكد تشارلز إيشروود من المجلة نفسها أن المسرحية "تحفة فنية صغيرة غير مباشرة"، مشيدًا بـ"حساسية تشرشل المرهفة للمعاناة الإنسانية، وخيالها الجريء، واقتصادها المتزايد في الوسائل. [...] مشاهدها أشبه بقطع صغيرة من أحجية تتلاعب بها بانبهار مشتت حتى تتكامل فجأة وبشكل مروع". فسر إيشروود المسرحية على أنها "تذكير بأن الروايات المريحة عن الخير والشر التي غالبًا ما يروج لها أصحاب السلطة [...] يمكن أن تكون مجرد حكايات خرافية مختلقة لإخفاء حقائق أكثر قتامة. والإيمان بها [...] قد تكون له عواقب وخيمة". ^{[ ٢ ]} منح مايكل بيلينغتون، من صحيفة الغارديان ، المسرحية أربع نجوم من أصل خمسة، مشيدًا بالمشهد الأول إشادة بالغة، لكنه كتب أن "الانتقال من واقع المزرعة في المشهد الأول إلى الفوضى الكونية في المشهد الأخير سريع للغاية [...] وقد حقق تشرشل أفضل تأثيراته من خلال إدخال كلمات صادمة بشكل مفاجئ تُحدث اضطرابات هائلة." ^{[ ٣ ]} في عام ٢٠١٤، أدرج بيلينغتون المسرحية ضمن أعظم خمسة أعمال مسرحية في دراما الديستوبيا، مُجادلًا بأنه "حتى لو كان هناك شيء مفاجئ في الانتقال من الوحشية السياسية إلى الفوضى الطبيعية، فإن المسرحية تصمد بتحدٍ." ^{[ ٤ ]}

كتب مايكل فيليبس من صحيفة شيكاغو تريبيون عام ٢٠٠٤ أن العمل "تحفة فنية في ثلثيه [...] بانتقاله من الواقعية الدنيوية إلى السريالية الفجة، يُضعف "بعيدًا" فعاليته الغريبة." ^{[ ٥ ]} وفي عام ٢٠٠٦، أشاد بول تايلور من صحيفة الإندبندنت بالمسرحية باعتبارها واحدة من أفضل الأعمال الدرامية في الألفية الجديدة، وجادل بأنها "تتضمن ثلاثة تأملات عميقة مترابطة حول السياسة والعلاقة بين الحياة الخاصة للفرد والفوضى الكونية المروعة. [...] إحدى السمات البارزة لـ" بعيدًا" هي أنها تُجسد الكثير مما هو جنوني ومؤسف بشدة في نظامنا السياسي العالمي المختل، بينما ترفض بثبات الإشارة إلى القضايا الراهنة." ^{[ 6 ]} أُدرجت لاحقًا ضمن أفضل 40 مسرحية على مر العصور في نفس المنشور، حيث جادل تايلور بأن تشرشل "[يجد] طريقة عبثية رائعة لمهاجمة الخرافة الضارة القائلة بوجود انقسام بسيط بين الفضيلة والشر، 'هم' و'نحن'. لمحة من العبقرية." ^{[ 7 ]}

كتب ماثيو تشيني من موقع Tor.com عام ٢٠١١ أن مسرحية "بعيدًا" هي العمل الذي يتناول قصة تشرشل والذي "يعود إليه مرارًا وتكرارًا. ويعود ذلك جزئيًا إلى أن المسرحية مليئة بالإيحاءات والغموض، وتفتقر تمامًا إلى الحسم؛ وهو تأثيرٌ، في هذه الحالة، يبقى عالقًا في الذاكرة بدلًا من أن يكون محبطًا، كما هو الحال لو كانت المسرحية من تأليف كاتب أقل مهارة. [...] وكما هو الحال في جميع المآسي العظيمة، فإنها تحمل في طياتها أكثر مما يمكن لأي ملخص أن يفي به. فمعناها ليس مجرد بيان أخلاقي؛ بل هو المسرحية نفسها: صورها وكلماتها، ثغراتها ومعضلاتها." ^{[ ٨ ]} منحت ماري ليلاند من صحيفة "ذا آيريش تايمز" عرضًا مسرحيًا في جزيرة سبايك عام ٢٠١٧ خمس نجوم كاملة. ^{[ ٩ ]} وكتب آرون سكوت من مجلة "بورتلاند مونثلي" ، الذي شاهد عرضًا في مسرح "شيكينج ذا تري"، أن "نكهاتها المثيرة للتفكير ستظل عالقة في الأذهان حتى وقت متأخر من الليل. [...] ويترك الجمهور بشعورٍ بالعبثية العامة والساحقة للخوف والحرب". ^{[ 10 ]}

أكد هوارد لوكستون من صحيفة كامدن نيو جورنال عام ٢٠٢٠ أن المسرحية "لا تتجاوز مدتها ٤٥ دقيقة، لكنها تتمتع بقوة هائلة. [...] مسرحية "بعيدًا" درامية بشكل مثير للقلق وتستحق المشاهدة." ^{[ ١١ ]} وأشارت ميريام جيلينسون إلى أن "المشهد الافتتاحي لتشرشل غالبًا ما يوصف بأنه درسٌ متقن في التوتر المسرحي". ومع ذلك، جادلت جيلينسون أيضًا قائلةً: "مدة العرض ٤٥ دقيقة فقط، والكلمات، والصمت، بحاجة إلى مزيد من الوقت لتؤثر في المشاهد. فقط في اللحظات الأخيرة، عندما تصف جوان المذهولة الفوضى في الخارج، تُصبح المسرحية مُقلقة حقًا." ^{[ ١٢ ]} وأشاد أندريه لوكوفسكي من مجلة تايم آوت "بقوة وبلاغة النص المكتوب"، وذكر أن " بعيدًا " هي "تشرشل في أوج قوته، وحشية، فكاهية، لا تُشبه أي شخصية أخرى على الإطلاق." ^{[ 13 ]} وصفت جيسي تومسون من صحيفة إيفنينغ ستاندرد المسرحية بأنها "عملٌ بارع"، وأشادت بروح الدعابة السوداء في كتابتها. ^{[ 14 ]} وقال سام مارلو من صحيفة التايمز إن المسرحية تتضمن "لحظاتٍ تنبئ، بتنبؤٍ مثيرٍ للقلق، بتصاعد موجة الشعبوية والانقسام والكراهية والخوف". ^{[ 15 ]}

كتبت أليس سافيل من موقع Exeunt : "يكشف تشرشل ببراعة عن انتقائية القصص التي نرويها لإضفاء قيمة على عالمنا، ولجعله يبدو آمنًا ومريحًا." ^{[ 16 ]} وأكد بول إيوينغ من موقع Londonist أن "المسرحية مقلقة بما يكفي لتجعل الجمهور يضحك بتوتر. [...] ما بدا بعيدًا آنذاك يبدو الآن نبويًا بعض الشيء." ^{[ 17 ]} وقال أليكس سيرز من موقع The Arts Desk في عام 2020: "أحب هذه المسرحية، لكن يجب أن أعترف - على عكس أفضل أعمال تشرشل - أن معناها لا يتعمق كثيرًا على مر العقود. [...] طبيعة الرؤى أنها إما تتحقق حرفيًا، أو تبقى رؤيوية. وهذه تبقى كما كانت دائمًا: كابوسًا خياليًا متخيلًا بشكل جميل." ^{[ 18 ]} وُصفت مسرحية Far Away بأنها "مسرحية عظيمة" في مجلة Saturday Review . ^{[ 19 ]}

حظيت المسرحية بإشادة كبيرة من العديد من كتاب المسرحيات البارزين، وتم الاستشهاد بها كعمل ملهم.

وصف سيمون ستيفنز المسرحية عام ٢٠٠٤ بأنها سابقة لعصرها، مشيرًا إلى أن "أقوى رد فعل مسرحي على أحداث ١١ سبتمبر كان استشرافيًا وسبقها، وهو مسرحية " بعيدًا" لكاريل تشرشل . أتذكر أنني قرأتها في أبريل ٢٠٠٠ وأحببتها، لكنني شعرت أنها تحمل طابعًا عبثيًا، أما الآن، عندما تقرأها، تشعر وكأنها واقعية اجتماعية." ^{[ ٢٠ ]} وفي عام ٢٠١٤، صرّح ستيفنز بأن المسرحية "لا تزال، في رأيي، أهم مسرحية في هذا الألفية. أعتقد أنها كانت استشرافية بشكل مذهل في تصويرها لثقافة على حافة الهاوية. كما أنها متقنة لغويًا، وصورها في غاية الجمال." ^{[ ٢١ ]}

في مقال نُشر عام 2012 في صحيفة الغارديان ، أدرجت أبريل دي أنجيليس مسرحية "بعيداً " كواحدة من مسرحيات تشرشل "البارزة". ^{[ 22 ]}

قال مارك رافنهيل إن مشاهدة المسرحية كانت "إحدى أكثر لحظاتي إلهاماً في المسرح الملكي" وأن "[مشاهدة المسرحية] تشعر وكأن عقلك يعيد برمجة نفسه فيما يتعلق بإحساسك بكيفية عمل اللغة، ومن نحن في تلك اللحظة، نوعاً ما من التحول العصبي". ^{[ 23 ]}

صرح نيك باين بأن مسرحيته " Constellations" ، المرشحة لجائزة أوليفييه، "مدينٌ للغاية" لمسرحية " Far Away " ، بالإضافة إلى مسرحيتين أخريين لتشرشل، هما "Blue Heart" و "A Number" . وأضاف باين أن هذه المسرحيات الثلاث لتشرشل "ربما تكون مسرحياتي المفضلة على الإطلاق"، وأنه "ربما قرأها أكثر من أي مسرحيات أخرى". ^{[ 24 ]}

أشارت إي في كرو إلى المسرحية كمصدر إلهام لأعمالها، قائلةً: "قرأتُ مسرحية " بعيدًا" لأول مرة ضمن برنامج الكتاب الشباب في المسرح الملكي، وسط بحر من المسرحيات "العادية". لقد لامست المسرحية شغاف قلبي، لكنني لم أعرف السبب. شعرتُ بتأثيرها الشديد في وقتٍ كنتُ فيه أشعر بالخدر من السخرية، وأتصور نفسي بمنأى عن الصدمة. هذا ما آمل أن أتأثر به أكثر في أعمال كاريل تشرشل، شدة الهدف وقوة التواصل مع العالم الخارجي. أن أمتلك الشجاعة لأكون بهذه العزيمة، وأن أجد أسلوبًا للتعبير عن الرسالة دون تردد." ^{[ 25 ]}

صرح الكاتب المسرحي أليستر ماكدويل قائلاً: "يبدو لي، من خلال حديثي مع زملائي، أن المسرحيتين اللتين كان لهما أكبر الأثر على جيلي هما مسرحية "بلايستد " لسارة كين ومسرحية " فار أواي" لكاريل تشرشل. مسرحية "فار أواي" لا ينقطع الحديث عنها. إنها تبدو فريدة من نوعها ومتقنة الصنع، لكن نطاقها هائل - إنها متقنة للغاية، وواسعة النطاق." ^{[ 25 ]}