فرانشيسكو كورتيشيا

تتضمن موسيقى كورتيشيا الدينية ألحانًا لمراثي إرميا (المفقودة)، وترانيم ، والعديد من الموتيتات . ورغم أنه كتب معظم هذه الموسيقى في بداية مسيرته، إلا أن الجزء الأكبر منها لم يُنشر إلا في عامي 1570 و1571 في البندقية ، ربما بسبب نقص إمكانيات النشر في فلورنسا قبل ذلك الوقت. ^{[ 3 ]} كتب كورتيشيا رسالةً لإهداء مجلدات الموتيتات المتعددة، وأشار فيها إلى أنه كان يعمل عليها ويُحسّنها لمدة 30 عامًا. وكانت العديد من التعديلات التي أدخلها متوافقة مع الإصلاحات الليتورجية لمجمع ترينت . ^{[ 3 ]}

تُؤدّى الترانيم في الغالب بصيغة التجاوب، أي يُغنّى بيتٌ بترتيلٍ بسيط ، ثم يُغنّى البيت التالي بتعدد الأصوات ، ثم تتكرر الصيغة. يُنوّع كورتيشيا النسيج الموسيقي في المقاطع متعددة الأصوات من التقليد الدقيق إلى التناغم الحر، مع فواصل متجانسة الصوت أحيانًا ، مما يُضفي تنوعًا. ^{[ 3 ]}

بصفته ملحنًا للبلاط لدى كوزيمو دي ميديشي، كان كورتيشيا مُطالبًا بتأليف الموسيقى، وغالبًا ما كانت تُعرف باسم "إنترمدي "، لمختلف حفلات البلاط الفخمة والعروض الباذخة، والتي كانت تشمل في كثير من الأحيان حفلات الزفاف. كانت "الإنترمديات" عبارة عن فواصل غنائية بين فصول المسرحيات، وكانت أكثرها تفصيلًا تلك التي تُؤدى في المناسبات الرسمية. غالبًا ما كانت هذه الفواصل تتألف من مجموعات من المادريجالات، المرتبطة بموضوع المسرحية؛ ولأنها تُعرض وتُغنى وتُعد جزءًا من إنتاج درامي، فإنها تُعتبر من أوائل أعمال الأوبرا . ومن بين هذه "الإنترمديات" التي ألفها كورتيشيا، مجموعة من سبعة مادريجالات كتبها لحفل زفاف الدوق كوزيمو وإليونورا دي توليدو في يونيو 1539 ، والتي لا تزال أوصافها موجودة بتفصيلٍ ما. أُدّيت هذه المادريجالات، التي كُتبت خصيصًا لمسرحية "إل كومودو" لأنطونيو لاندي ، بأزياء تنكرية، حيث تقمّص المغنون أدوار الحوريات والرعاة وحوريات البحر وحوريات البحر ووحوش البحر (عزفت حوريات البحر الثلاث على الناي، بينما عزفت وحوش البحر على العود). كان العرض بأكمله مُنسقًا موسيقيًا بإتقان، حيث رافق المغنون آلات موسيقية متنوعة، منها الهاربسكورد، وآلة العندليب على الأورغن، والفيولا الجهير، والكورنيت، والكرومورن، والناي، والكمان، والفيولون، ورباعي الترومبون. وفي المشهد الختامي، صعدت إلى المسرح ما لا يقل عن عشرين من الباكوسيات، معظمهن ثملات، من السيدات والساتير، يغنين ويعزفن على المزمار والطبل والكمان والقيثارة والكورنيت والكرومورن والدف، واختُتم العرض بدخول وغناء تجسيد الليل، مصحوبًا بأربعة ترومبونات. ^{[ 4 ]} تتميز المادريجالات أيضًا بأن أربعة منها، كل واحد بالتناوب، كانت الأولى في أسلوب نوت نير السريع.

كان أداء عام 1539 واحدًا من بين عروض عديدة، ولكنه كان العرض الوحيد الذي وُثِّق وصفٌ تفصيليٌّ له. كما ألّف، على سبيل المثال، مجموعةً من خمسة مدريجالات بأربعة أصوات لتُؤدَّى بين فصول مسرحية فرانشيسكو دامبرا الكوميدية "إل فورتو" عام 1544. فُقدت العديد من مدريجالاته، ولكن مجموعةً أخرى باقية، من عام 1565، كُتبت بالتعاون مع أليساندرو ستريجيو . في هذه المجموعة، ساهم كلٌّ من الملحنين بثلاث مدريجالات؛ ومرةً أخرى، كانت هذه المجموعة لحفل زفافٍ لعائلة ميديشي، ومثل المجموعة السابقة، صُمِّمت للعزف بين فصول مسرحيةٍ لدامبرا. ^{[ 1 ]}

لا تُشير العديد من المادريجالات المنشورة له، والمُؤلَّفة لأربعة إلى ستة أصوات، في نوتاتها الموسيقية إلى فخامة عروضها الأولى. فهي زاخرة بالتناقضات النسيجية، بما يتناسب مع أصولها الدرامية. تُظهر أعماله المبكرة تأثره بفن الفروتولا ، وغالبًا ما يُحاكي أسلوبه أسلوب أركاديلت . أما المادريجالات التي ألّفها لحفلات زفاف آل ميديشي، فغالبًا ما تكون بأسلوب " النغمة السوداء": إيقاعات متقطعة، وقيم نوتية سريعة، وتناقضات نسيجية مفاجئة؛ إضافةً إلى ذلك، فقد صُمِّمت عادةً للمصاحبة الآلية، وبالتالي تبرز خطوط السوبرانو والباص في كثير من الأحيان. وبهذا، تُنبئ هذه المادريجالات بتطور المونوديا على يد فرقة كاميراتا الفلورنسية لاحقًا في القرن. ^{[ 1 ] [ 5 ]}

انتشرت بعض ألحان كورتيشيا خارج حدود شبه الجزيرة الإيطالية. ونُشرت بعض أغانيه من نوع "فيلانيلا"، التي نُشرت لأول مرة في كتاب أدريان ويلايرت " Canzone villanesche alla napolitana" (البندقية، 1545)، في إرفورت بألمانيا عام 1576 ضمن مجموعة " Cantiones suavissimæ quatuor vocum, antehac in Germania nunquam editae" ("أعذب الأغاني بأربعة أصوات، لم تُنشر من قبل في ألمانيا"). وكان الهدف من هذا المجلد، الذي جمعه ليونهارت شروتر، المنشد من ماغديبورغ (حوالي 1532-1601)، بنصوص لاتينية من تأليف لودفيغ هيلمبولد (1532-1598)، استبدال النصوص الإيطالية ذات الطابع الإيروتيكي لأغاني "فيلانيلا" بنصوص لاتينية جديدة ذات طابع أخلاقي، اعتُبرت مناسبة للطلاب الصغار. ^{[ ٦ ]} على سبيل المثال، أُعطيت إحدى أغاني الفيلانيلا لكورتيشيا، وهي "Madonnʼio tʼhaggi amatʼet amo assai"، النص الجديد "Ecce bonum licet" ، الذي شجع المغني/المستمع على تبني نمط حياة أكثر تديناً. وقد استُخدم هذا الكتاب بدوره في المدرسة اللاتينية في سكالهولت ، أيسلندا، في القرن السابع عشر. تحتوي المخطوطة الأيسلندية Rask 98 (أو "Melódía") على الجزء الجهير من مقطوعة كورتيشيا لنص أيسلندي، " Vera mátt góður "، وهو ترجمة للنص اللاتيني "Ecce bonum licet" من الطبعة الألمانية لعام ١٥٧٦. ^{[ ٧ ]}