أولو أوجيب

أولو أوجيب (مواليد 14 أكتوبر 1964) فنان وأكاديمي أمريكي من أصل نيجيري . ^{[ 1 ]} يشغل منصب أستاذ الفن ودراسات الأمريكيين من أصل أفريقي في جامعة كونيتيكت، ستورز ، وهو زميل بارز في مركز فيرا ليست للفن والسياسة في نيو سكول ، مدينة نيويورك ، ومؤسسة سميثسونيان في واشنطن العاصمة . ^{[ 2 ]} وهو أيضًا مؤرخ فني، ومنسق معارض فنية، ومساهم رئيسي في نظرية ما بعد الاستعمار ودراسات تكنولوجيا المعلومات الحديثة. ^{[ 3 ]} يُعرف أوجيب أيضًا بأنه باحث ومؤرخ مرموق للفن الأفريقي والأمريكي من أصل أفريقي المعاصر ^{[ 4 ]} وقد حاز على جائزة حاكم ولاية كونيتيكت للفنون للتميز والإنجاز مدى الحياة في 15 يونيو 2013. ^{[ 5 ]}

وُلد أولو أوجيبي في 14 أكتوبر 1964 في مدينة آبا ، نيجيريا، ^{[ 4 ]} وتلقى أولى تجاربه الفنية من والده الذي كان واعظًا ومعلمًا سابقًا ونحاتًا على الخشب ورسامًا للوحات. تأثرت حياة أوجيبي بالحرب الأهلية النيجيرية (1967-1970)، لكن عائلته نجت سالمة، وانخرط الفنان لاحقًا في الأنشطة الفنية التقليدية في مجتمعه الإيغبو. ^{[ 4 ]} استلهم أوجيبي من حركة الفنون السوداء التي ازدهرت بين عامي 1965 و1975، واستمد منها معظم إلهامه لابتكار أعماله الفنية الفريدة. وبحلول ثمانينيات القرن العشرين، لاحظ أوجيبي تغيرًا في هذه الحركة، حيث بدأ الفنانون السود بعرض أعمالهم، وإنشاء معارضهم الخاصة، ومراكزهم الثقافية. وبحلول عام 1990، كانت حركة الفنون السوداء في بريطانيا قد انتهت تقريبًا. ^{[ 6 ]} تلقى أوجيبي تعليمه في نيجيريا وإنجلترا. في عام 1986، حصل على درجة البكالوريوس في الفنون الجميلة والتطبيقية من جامعة نيجيريا . ^{[ 7 ]} وفي عام 1992، حصل على درجة الدكتوراه في تاريخ الفن من كلية الدراسات الشرقية والأفريقية بجامعة لندن عن أطروحته بعنوان " أوزو إيغونو : فنان أفريقي في الغرب" (وهو أيضاً عنوان كتابه الصادر عام 1995). ^{[ 8 ]}

عُرضت أعماله الفنية حتى الآن في متاحف ومعارض عالمية مرموقة، من بينها متحف ويتني للفن الأمريكي ، ومعرض وايت تشابل ومركز باربيكان في لندن، ومتحف ميغروس في زيورخ ، والمتحف الأيرلندي للفن الحديث ، ومتحف بونيفانتين في ماستريخت ، وغيرها الكثير. كما عُرضت أعماله في بينالي هافانا وبوسان وجوهانسبرغ ، ومؤخرًا في بينالي البندقية عام 2007. ويمكن مشاهدة أعماله الفنية العامة في ألمانيا واليابان وكوريا. وقد سبق لأوغيبي التدريس في عدة جامعات، منها جامعة إلينوي في شيكاغو وجامعة جنوب فلوريدا ، حيث شغل كرسي ستيوارت غولدينغ الموقوف للفن الأفريقي. ^{[ 9 ] [ 10 ]} وقد كُلِّف بنحت تمثاله العام الضخم، "نصب تذكاري للغرباء واللاجئين"، خصيصًا لمعرض دوكومنتا 14 (2017). صُممت المسلة الخرسانية، المنقوشة بالذهب بآية من إنجيل متى 25:35، "كنت غريبًا فآويتموني"، باللغات الألمانية والإنجليزية والعربية والتركية، لساحة كونيغسبلاتز (ساحة الملك) في كاسل . وقد مُنح أوجيب جائزة أرنولد بود في يوليو 2017 عن هذا العمل. بالإضافة إلى ذلك، نشأ نقاش حاد على مواقع التواصل الاجتماعي بين المنظمين والصحفيين والفنانين الآخرين حول مدى إمكانية الفصل بين الفكر السياسي والعمل الفني. أثارت تصريحات أوجيب حول الهجمات على مجلة شارلي إيبدو الساخرة ، وحول تحركات حماس في إسرائيل، مخاوف جدية بشأن نزاهة الفنان الأخلاقية لدى المشاركين في النقاش، وكذلك لدى من شهدوا هذه التصريحات. ^{[ 11 ]} تُعدّ " كبسولة الزمن" عملاً فنياً آخر من إبداع أوجيب، وقد استُلهم العملان المذكوران خلال أزمة اللاجئين التي حدثت في عامي 2014 و2015. عُرفت هذه الأزمة بأنها فترة حرجة في تاريخ ألمانيا وأوروبا، حيث فرّ مئات الآلاف من الناس من الحروب والفقر والفظائع الأخرى. ^{[ 12 ]}

في عام 1995، انتقل أوجيب إلى الولايات المتحدة وقام بالتدريس لفترة وجيزة في فرع جامعة إلينوي في شيكاغو. وهو يدرّس الآن في جامعة جنوب فلوريدا في تامبا. ^{[ 4 ]}

كما شغل منصب قيّم أو قيّم مشارك في العديد من المعارض، منها بينالي الخزف الثاني في الفن المعاصر في جنوة وألبسولا، إيطاليا، عام 2003؛ ومهرجان فيدارتي 2002: المهرجان الدولي لفن الفيديو والإعلام في قصر البريد، مكسيكو سيتي، عام 2002؛ ومعرض مدينة القرن في متحف تيت مودرن ، لندن، عام 2001؛ ومعرض أصيل/غير مركزي: أفريقيا داخل وخارج أفريقيا في بينالي البندقية التاسع والأربعين عام 2001؛ ومعرض خمس قارات ومدينة واحدة: الصالون الدولي الثالث للرسم في متحف المدينة ، مكسيكو سيتي، عام 2000. كما عمل مستشارًا لبينالي داكار وجوهانسبرغ وهافانا، وناقدًا مقيمًا في برنامج الإقامة الفنية الدولي "آرت أومي". ^{[ 13 ]}

ظهرت كتابات أوجيب النقدية والنظرية في العديد من المجلدات الرئيسية، بما في ذلك " قاموس الفن" ، و"تاريخ الفن ومناهجه"، و"الفن في النظرية 1900-2000"، و"قارئ الثقافة البصرية" ، ^{[ 14 ] و} "إيجاد مكان: الفنانون النيجيريون في عالم الفن المعاصر" ، ^{[ 15 ]} و"التصوير الفوتوغرافي وجوهر الصورة" ، ^{[ 16 ]} و"قارئ النص الثالث عن الفن والثقافة" ، و "قارئ الثقافة والمجتمع البريطاني الأسود" ، و "النظرية في الفن المعاصر: من عام 1985 إلى الوقت الحاضر" ، بالإضافة إلى العديد من الدوريات مثل "فريز" ، و "فلاش آرت إنترناشونال" ، و "آرت جورنال" ، و "تيكست زور كونست " ، و"زوم ثيما" ، و"ثيرد تكست" ، و "كريتيريوس" . ومن أحدث مؤلفاته " قراءة الفن المعاصر: الفن الأفريقي من النظرية إلى السوق" (مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، 2000) و "لعبة الثقافة" (مطبعة جامعة مينيسوتا، 2004). ^{[ 14 ]}

مشروع كوبا في ماتانزاس، كوبا، عام 2019؛ ^{[ 17 ]} بينالي الخزف الثاني في الفن المعاصر في جنوة وألبسولا، إيطاليا، عام 2003؛ فيدارتي 2002: المهرجان الدولي لفن الفيديو والإعلام في قصر البريد، مدينة مكسيكو، عام 2002؛ مدينة القرن في متحف تيت مودرن ، لندن، عام 2001؛ أصيل/لا مركزي: أفريقيا داخل وخارج أفريقيا لبينالي البندقية التاسع والأربعين عام 2001؛ ^{[ 18 ]} خمس قارات ومدينة واحدة: الصالون الدولي الثالث للرسم في متحف المدينة، مدينة مكسيكو، عام 2000، وشعرية الخط: سبعة فنانين من مجموعة نسوكا عام 1997. ^{[ 19 ]}