إطار الصورة

يمكن صنع الزخرفة المتقنة عن طريق لصق قطع الجبس المقولبة على القاعدة الخشبية.

إطار الصورة هو حافة واقية وزخرفية للصورة ، مثل اللوحة أو الصورة الفوتوغرافية . ^{[ 1 ]} فهو يجعل عرض العمل أكثر أمانًا وسهولة، كما أنه يميز الصورة عن محيطها ويدمجها معه جماليًا.

إطار الصورة هو حاوية تحيط بمحيط الصورة، ويستخدم لحماية وعرض وتقدير الأشياء والصور مثل الصور الفوتوغرافية واللوحات القماشية والرسومات والمطبوعات والملصقات والمرايا وتذكارات الصناديق الظلية والمنسوجات.

لطالما صُنعت إطارات الصور من الخشب، ولا تزال تحظى بشعبية واسعة نظرًا لمتانتها، وإمكانية تشكيلها بأشكال متنوعة، وتنوع معالجات سطحها. تشمل المواد الأخرى المعادن، مثل الفضة والبرونز والألومنيوم ، والبلاستيك الصلب كالبوليسترين . يمكن أن يكون سطح الإطار بأي لون أو ملمس. ولا يزال كل من التذهيب الأصلي والذهب المقلد رائجًا، على الرغم من توفر العديد من الأسطح الأخرى في معظم محلات تأطير الصور. تتميز بعض إطارات الصور بزخارف دقيقة ، قد تشير إلى موضوع الصورة. غالبًا ما تُصنع الزخارف المعقدة من الجص المصبوب والمذهب فوق قاعدة خشبية . تأتي زخارف إطارات الصور بأشكال متنوعة، وعادةً ما تكون على شكل حرف L مع حافة مرتفعة وحافة أفقية . يُستخدم التجويف كرف لحمل زجاج الإطار (إن وُجد)، وفاصل أو حصيرة /لوحة لحماية القطعة الفنية من التلف المادي والملوثات البيئية، بالإضافة إلى القطعة الفنية نفسها وألواح الدعم. يمتد الحافة لمسافة متناسبة من حافة التجويف، حيث تُثبّت المواد داخل الإطار، ويمكن استخدامها لإبراز الصورة أو إظهارها بشكل جمالي.

قد يحتوي إطار الصورة على طبقة واقية من زجاج التأطير أو زجاج الأكريليك ، مثل الأكريليت أو البلكسي جلاس . عادةً ما تُغطى اللوحات المائية المؤطرة وغيرها من الأعمال الفنية على الورق (الرسومات والمطبوعات) بطبقة واقية لحماية سطحها الحساس. ^{[ 2 ]} أما بالنسبة للوسائط الأخرى، فإذا اعتُبرت الأعمال الفنية داخل الإطار غير ضرورية، أو إذا كانت بيئة العرض تخضع لرقابة صارمة، فلا يُنصح باستخدام طبقة واقية. منذ ثمانينيات القرن الماضي، شهدت صناعة طبقات التأطير تطورات كبيرة، مما أتاح خيارات أوسع بكثير في كل من منتجات الزجاج والأكريليك. يتطلب اختيار النوع المناسب مراعاة خصائص كل قطعة فنية: الحجم، والوسائط المستخدمة، وحالة الوسائط، والقيمة المتصورة للقطعة، والاستخدام المتوقع لها، مثل فترات العرض الطويلة أو السفر. من الحكمة استشارة خبير في تأطير الأعمال الفنية أو ترميمها للمساعدة في اتخاذ القرار الأمثل. يتوفر الآن كل من زجاج التأطير وألواح الأكريليك بطبقات مضادة للانعكاس تجعل الطبقة الواقية غير مرئية تقريبًا في معظم ظروف الإضاءة. باستثناء الصور ذات الأهمية المؤقتة، ينبغي أن يشتمل الزجاج على مرشح لحجب معظم الأشعة فوق البنفسجية ( مرشح للأشعة فوق البنفسجية ) ومنعها من اختراقه. ^{[ 1 ]} يُبطئ هذا المرشح التحلل الضوئي للمواد العضوية في الصورة. يتوفر كل من الزجاج والأكريليك بخصائص مضادة للكهرباء الساكنة. يُعد هذا الخيار ضروريًا للأجسام ذات المواد الهشة أو المتدهورة، والتي قد تنفصل عن الجسم وتلتصق بالزجاج بفعل قوى الكهرباء الساكنة.

الأشكال

تكون إطارات الصور عادةً مربعة أو مستطيلة، مع أن الإطارات الدائرية والبيضاوية شائعة أيضاً. أما الإطارات ذات الأشكال غير المألوفة، كشكل كرة القدم أو النجوم أو القلوب، فيمكن نحتها يدوياً على يد نحات أو نجار محترف (أو ربما تُصنع من لب الخشب). كما توجد إطارات مصممة خصيصاً لتناسب الزوايا. ومن التصاميم الشائعة تصميم "المقعّر"، وهو تجويف في الإطار يضفي عليه عمقاً.

يُعتقد أن أقدم الإطارات هي تلك التي كانت تُحيط بصور مومياوات الفيوم . وربما استُخدمت هذه الإطارات الجصية لتعليق الصور في منزل صاحبها حتى وفاته، وعندها كانت تُوضع الصورة فوق المومياء. وهناك نظرية أخرى تقول إن الصور رُسمت قبيل الوفاة، ثم حُملت في موكب جنائزي جاب أرجاء المدينة قبل نقل الجثة إلى المحنط. ^{[ 3 ]}

على الرغم من أن الإطارات الخشبية في الفن القديم كانت تُستخدم لتقسيم المشاهد والزخارف من قِبل الفنانين المصريين واليونانيين القدماء في صناعة الفخار واللوحات الجدارية، إلا أن أولى الإطارات الخشبية المنحوتة كما نعرفها اليوم ظهرت على لوحات صغيرة في أوروبا خلال القرنين الثاني عشر والثالث عشر. ووفقًا لسلسلة تاريخية نُشرت في مجلة "Picture Frame" ، فإن هذه اللوحات الخشبية المؤطرة المبكرة كانت تُصنع من قطعة واحدة. حيث تُنحت المنطقة المراد رسمها، تاركةً إطارًا بارزًا حول الحافة الخارجية، كصينية. ثم تُطلى القطعة بأكملها بالجص وتُذهّب. وكان رسم الصورة على اللوحة المسطحة هو آخر ما يُنجز. ^{[ 4 ]}

عندما تبيّن أن هذه الطريقة في إنتاج الإطار والصورة بداخله من لوح خشبي واحد مكلفة للغاية، "تم تطوير طريقة أكثر كفاءة باستخدام شرائح زخرفية مشطوفة الزوايا. تُثبّت هذه الشرائح على لوح خشبي مسطح، مما ينتج عنه نتيجة مشابهة للوحة المنحوتة، ولكنها أقل تكلفة. يُعرف هذا النوع من الإطارات بالإطار المدمج. كانت النماذج الأولى مصنوعة من شرائح زخرفية خشبية بسيطة مثبتة على الحافة الخارجية للوح خشبي." ^{[ 4 ]}

خلال القرنين الرابع عشر والخامس عشر، كانت معظم إطارات اللوحات الأوروبية تُصنع بتكليف من الكنائس، وكانت في الغالب غير قابلة للنقل، إذ كانت تُعدّ لوحات مذبح وجزءًا أساسيًا من هندسة الكنيسة. وكانت هذه الإطارات تُزيّن بعناصر معمارية تُحاكي واجهات الكاتدرائيات الكبرى. إلا أن عصر النهضة الإيطالية في القرنين الرابع عشر والخامس عشر شهد ظهور رعاة الفنون الذين تجاوزوا حدود الكنيسة. فقد أصبح بإمكان النبلاء الأثرياء، مثل عائلة ميديشي، إدخال الأعمال الفنية والإطارات إلى ممتلكاتهم من خلال تكليف فنانين برسم لوحات رمزية ودينية وصور شخصية. ^{[ 5 ]} وكان هذا بمثابة بداية ظهور الإطار المحمول أو المتحرك. ^{[ 6 ]} وتُعدّ لوحة " عبادة المجوس " (1423) للفنان جنتيلي دا فابريانو أول لوحة مذبح مصنوعة من لوح وإطار منفصلين، مما يجعلها أول إطار مستقل بالمعنى المتعارف عليه اليوم.

في عهد فرانسيس الأول ، أول ملوك فرنسا في عصر النهضة (1515-1547)، برز الفن في صميم الحياة اليومية وازدهر جنباً إلى جنب مع صناعة إطارات الصور. وقدِم العديد من العمال من إيطاليا إلى تجارة الفنون، بمن فيهم ليوناردو دافنشي، الذي أقنعه فرانسيس بمغادرة إيطاليا في أواخر حياته. وأصبح تصميم الإطارات يتم على يد صانعي الأثاث بدلاً من الفنانين أو النحاتين أو المهندسين المعماريين كما كان في السابق. ونُشرت كتب عن الأثاث والتصميم الداخلي ووُزعت على نطاق أوسع من أي وقت مضى.

بين عامي 1610 و1643، في عهد لويس الثالث عشر في فرنسا، برز تأثير البلاط والرقي في تصميمات الإطارات. أصبحت الإطارات أرق من سابقاتها الإيطالية، وظهرت تصاميم متصلة مثل تصميم البيضة والسهم ، وتصميم الشريط، وتصميم تدفق الأوراق، بالإضافة إلى تصاميم الزوايا البارزة. مهد هذا الطريق لتصميم الباروك في تأطير الصور، و"تضافرت التأثيرات الإسبانية والفلمنكية والإيطالية لتُنتج مزيجًا فريدًا من الأفكار وتبادلًا مثمرًا لها". ^{[ 7 ]}

في إنجلترا، في أواخر القرن السابع عشر، شاع استخدام "إطار ليلي"، وهو عبارة عن إطار ضيق مزين بباقة من الزهور الصغيرة في الزاوية، وزخارف مركزية. استوحى التصميم من طراز لويس الثالث عشر الفرنسي. غالبًا ما كانت هذه الإطارات تُنحت من خشب الصنوبر وتُطلى بالذهب أو الفضة. ^{[ 8 ]} يُنسب الاسم إلى رسام البورتريه بيتر ليلي . كما شاع في القرن السابع عشر أيضًا نسخة إنجليزية من أسلوب " الأذن " المانييري، والذي يعني الأشكال المنحنية "على شكل أذن"، ويُعرف الآن باسم "إطار سندرلاند". يُشتق الاسم من مجموعة روبرت سبنسر، إيرل سندرلاند الثاني، في ألتورب . صُنعت إطارات سندرلاند لسلسلة من لوحات جون مايكل رايت التي تُصوّر قضاة النار الـ22 على يد ماري آشيلد، وماري فليشير، وماري دوريل، وجون نوريس بين عامي 1671 و1675. ^{[ 9 ] [ 10 ] [ 11 ]}

كانت إطارات الصور كفنٍّ متطورةً للغاية في البلدان الأرثوذكسية (مثل روسيا وصربيا ) ، وكانت تُستخدم لتغطية الأيقونات في الكنائس . أما أقدم الإطارات الأمريكية، والمعروفة باسم إطارات الطراز الإمبراطوري الأمريكي، فهي بسيطة للغاية وعملية. وهي تشبه التجويف أو الانحناء البسيط في قوالب الجدران الموجودة في العمارة الاستعمارية. ^{[ 12 ]}

• دياس
• فيليه (تأطير الصور)
• نقابة تجارة الفنون الجميلة
• غلاف المعرض
• إطار جلوك
• ورق الذهب
• صندوق الإضاءة ، وهو صندوق مكعب الشكل يستخدم لالتقاط الصور، ويسمى أيضًا مكعب الصور
• رابطة محترفي تأطير الصور (PPFA)
• ورق الفضة (فن)
• زوانغبياو

• موارد فن إطارات الصور من المعرض الوطني للصور.
• "إطارات عصر النهضة" ، وهو كتالوج معرض صدر عام 1990 من مكتبات متحف متروبوليتان للفنون.

• موسوعة شميتز لإطارات الصور الأوروبية: 1730-1930، سولينجن، 2012: www.schmitzrahmen.de