بييرو جيلاردي

وُلد جيلاردي في تورينو لأبويه ماريو جيلاردي وسيسيليا لافيلي . ^{[ 6 ]} في عام 1963، أقام معرضه الأول لأعماله النيودادية "آلة للمستقبل " ^{[ 7 ]} في غاليريا ليماجيني بتورينو. واكتسب شهرة واسعة بفضل سلسلة "سجاد الطبيعة" عام 1965، وهي أعمال مصنوعة من البولي يوريثان ، تُعيد إنتاج أجزاء من البيئة الطبيعية بأسلوب واقعي للغاية، لأغراض ترفيهية، وأيضًا للتعبير عن نمط حياة يزداد اصطناعية مع مرور الوقت (مثل "غريتو النهر"، معرض الفن الحديث، كالياري ). وعُرضت هذه السجادات في هامبورغ، وأمستردام ، وبروكسل ، وكولونيا ، وميلانو ، ونيويورك، وباريس. توقف جيلاردي عن إنتاج الأعمال الفنية منذ عام 1968 للمشاركة في التطوير النظري للاتجاهات الفنية الجديدة: آرتي بوفيرا ، وفن الأرض ، والفن المضاد للشكل . وشارك خلال عامي 1967 و1968 كمساهم في تنظيم أول معرضين دوليين لهذا الاتجاه الجديد في متحف ستيديليك بأمستردام، كما عُرضا في قاعة كونست هاله في برن ، سويسرا. ويعرض متحف ستيديليك، في قسم تاريخ المتحف، جزءًا من المراسلات بين جيلاردي وويم بيرين، أحد أمناء المتحف. ^{[ 8 ]}

منذ عام 1968 وطوال سبعينيات القرن العشرين، ترافق نشاطه الفني مع تشكيل نشاط سياسي ضمن ما يُسمى باليسار الجديد (أو اليسار المتطرف )، والذي شمل الحركات الفنية للإبداع الجماعي والعفوي، وعمل في بيئات اجتماعية متنوعة، مما أسهم في إثراء القاعدة الثقافية للرسوم المتحركة. كما ساهمت تجاربه الإبداعية، ليس فقط في إيطاليا، بل أيضاً في نيكاراغوا ، والعديد من الدول الأفريقية، وفي أراضي السكان الأصليين في الولايات المتحدة الأمريكية، في هذه الجهود. ^{[ 8 ]}

انخرط جيلاردي في بناء العلاقات الاجتماعية من خلال الفن. كما انخرط في خلق الإبداع الجماعي والعفوي من خلال عمله في العديد من السياقات الاجتماعية.

جرب جيلاردي لغات تكنولوجية جديدة وبدأ في إنشاء سلسلة من الأعمال الفنية "للواقع الافتراضي". ^{[ 9 ]} عاد جيلاردي إلى الإنتاج الفني الكامل في عام 1981، حيث قدم خطابه الفني والأيديولوجي في نص بعنوان " من الفن إلى الحياة، ومن الحياة إلى الفن"، والذي نُشر في نفس العام كعودة إلى إنتاجه الفني.

منذ عام ١٩٨٥، انخرط في مشروع بحثي فني باستخدام التقنيات الحديثة من خلال تطوير مشروع "إكسيانا" الذي عُرض في حديقة لا فيليت في باريس، وهي حديقة تكنولوجية تتيح للجمهور تجربة التقنيات الرقمية بطريقة فنية. وفي وقت لاحق، وخلال فترة نشاط دولي مكثف، طوّر سلسلة من الوسائط المتعددة التفاعلية. وبالتعاون مع كلود فور وبيوتر كوالسكي ، أسس الرابطة الدولية "آرس تكنيكا"، وهي رابطة تابعة لمدينة العلوم والصناعة، تضم فلاسفة وفنانين وعلماء مثل جان مارك ليفي ليبلون ، وجان لوي بواسييه ، وجان ماكس ألبرت ، وسارة هولت ، وجان كلود موسيك، الذين تناولوا العلاقة بين الفن والتقنيات الحديثة. ^{[ ١٠ ]}

بصفته رئيس القسم الإيطالي في آرس تكنيكا، قام بالترويج للمعارض الدولية في تورينو، "أساليب أرسلاب والعاطفة" (1992) و"أرسلاب، وحواس الواقع الافتراضي" (1995) و"أرسلاب، ومتاهات الجسد في اللعبة" (1999)، والعديد من الفرص للدراسة في الوسائط الجديدة.

صُممت سجادات الطبيعة في فترة ما بعد موسيقى البوب ​​في أواخر الستينيات. وهي عبارة عن أجزاء أفقية من الطبيعة مُعاد إنتاجها باستخدام المطاط الإسفنجي، مما يتيح تجربة لمسية وجسدية حقيقية للأعمال. يستحضر العمل الفني المصور "أوراغانو" (الإعصار)، الذي أُنجز عام ١٩٨٩، تضاريس استوائية - بستان موز - مع آثار العاصفة. لذا، فإن طبيعة هذه "السجادات" تكمن في تجسيد الطبيعة العرضية والفوضوية للأشياء، مما يُذكرنا بدورة الحياة والموت البيولوجية.

بين عامي 1988 و2001، كرّس الفنان أبحاثه لمجال فنون الإعلام الجديد، فبدأ بإنشاء أعمال تركيبية تفاعلية متعددة الوسائط، ثم انتقل إلى أعمال " الواقع الافتراضي ". وتتمثل السمة المشتركة لهذه السلسلة من الأعمال في إشراك أكبر عدد ممكن من الناس في التكنولوجيا التفاعلية، مع التركيز على البُعد العلائقي في مشاركة البُعد الافتراضي والرقمي. ويتميز العمل المصور "Connected Es" بإمكانية التفاعل الجسدي مع أجهزة قياس التنفس ونبضات القلب، مما يُفضي إلى انسجام عاطفي عميق. وقد تعاون جيلاردي تقنياً في هذا العمل مع إنيو بيرتراند.

كان هذا مشروعًا (لم يُنجز) لإنشاء "حديقة فنية-تكنولوجية" طُوّر بالتعاون مع مجموعة كبيرة من الفنانين والمصممين في مجال فنون الإعلام الجديد، خلال النصف الثاني من ثمانينيات القرن الماضي، لصالح حديقة لا فيليت في باريس . تمحور المشروع حول منحوتة ضخمة قابلة للسكن، تحتوي على مسار إبداعي افتراضي مُخصّص للحواس الخمس، وتُمثّل "طفلًا عملاقًا" مُستلقيًا على حقل عشبي. يُظهر الرسم التوضيحي جزءًا من المنحوتة مع "محطات" المسار الداخلي المختلفة التي تنتهي عند الرأس، وهي أماكن مخصصة لوصلات شبكة الاتصالات عن بُعد.

في عام ٢٠٠٢، تم افتتاح مساحة في تورينو تسمح بإنشاء حديقة فنية. واستنادًا إلى الخبرة المتراكمة في مشروع إكسيانا، طور جيلاردي فكرة جديدة تتوافق مع الأهداف الجديدة للبحث الفني، مع التركيز بشكل خاص على فن علوم الحياة. وقبل إعادة النظر في المشروع من قبل فريق التخطيط الحالي، عُرضت فكرة الحديقة البيئية للفنون على مستويين: مستوى علوي مفتوح في الهواء الطلق، يضم مسارًا من المنشآت الفنية على أرض عشبية، ومستوى تحت الأرض، يضم سلسلة من الغرف والمختبرات للتعبير الحر. ^{[ ١٢ ]}

1967 – جاليري إليانا سونابند، باريس. 1967 – جاليري زويرنر، كولن. 1967 – جاليري سبيروني، ميلانو 1967 – جاليري فيشباخ، نيويورك 1991 – جاليري سبيروني ويستيتر، نيويورك 1998 – جاليري ماسيمو مينيني، بريشيا 1999 – لوجيتا لومبارديسكا، رافينا. 2006 – معرض مودينا المدني . 2009 – جاليري سيميوز ، باريس. 2010 – درس الاختيارات، CCC-Centre de Création Contemporaine، جولات 2012 – Collaborative Effects، Van Abbemuseum ، Eindhoven 2012 – Effetti Colaborativi ، Castello de Rivoli ، تورينو 2013 – Collaborative Effects، Nottingham Contemporary، Nottingham

١٩٦٧ - صالون مايو، باريس . ١٩٦٨ - معرض جماعي، مركز ووكر للفنون، مينيابوليس. ١٩٨٧ - "تيراي موتوس"، غراند باليه، باريس. ١٩٨٨ - حديقة سيول الأولمبية، سيول. ١٩٩٠ - "لا أوترا سكولتورا"، قصر الكريستال، مدريد . ١٩٩٢ - "أرتيفيس ٢"، باريس. ١٩٩٣ - "آرتيك ٩٣"، ناغويا. ١٩٩٣ - بينالي البندقية الخامس والأربعون. ١٩٩٥ - "ملتيميديا ​​٤"، كارلسروه، ألمانيا. ١٩٩٦ - "الفن والموضة"، بينالي فلورنسا. ٢٠٠٠ - "إيل سينتينتو ديل ٢٠٠٠"، بينالي ميلانو. ٢٠٠٠ - "لا روح في الرسم"، لو كونسورتيوم، ديجون. 2001/2 - "من الصفر إلى اللانهاية: آرتي بوفيرا 1962-1972" تيت مودرن، لندن؛ مركز ووكر للفنون، مينيابوليس؛ متحف الفن المعاصر، لوس أنجلوس؛ متحف هيرشهورن وحديقة النحت، واشنطن 2001 – "Arte povera oggi" (الفن الفقير اليوم) معهد الثقافة الإيطالي، لندن. 2001 – "L'arte elettronica. Metamorfosi e metafore" (الفن الإلكتروني، التحول والاستعارات) المعرض المدني للفن الحديث، فيرارا. 2001 – "اتصال وسائل الإعلام"، Palazzo delle Esposizioni، روما. 2001 – "Le tribù dell'arte"، (قبائل الفن) معرض المدينة للفن الحديث، روما 2002 – "Techne 02. Tra arte e tecnologia" (بين الفن والتكنولوجيا) سبازيو أوبردان، ميلانو. 2003 - "أجزاء من خطاب إيطالي" متحف الفن الحديث والمعاصر، جنيف 2003 - "كولستر"، مجموعة لامبرت في أفينيون 2003 - "إنفيروسيميل"، تركيب في بينالي الفن المعاصر في ليون 2003 - "قوة الزهرة" متحف الفن الحديث، ليل 2006 - معرض مدينة مودينا "الاعتماد المتبادل" ^{[ 13 ]}