لقطة من وجهة نظر الشخص الأول

لقطة وجهة النظر ، والمعروفة أيضًا بلقطة POV أو لقطة الشخص الأول أو الكاميرا الذاتية ، هي تقنية سينمائية تُوضع فيها الكاميرا لعرض ما تراه شخصية معينة من منظورها الخاص. فبينما تُقدّم اللقطات التأسيسية التقليدية واللقطات الواسعة والمتوسطة والمقربة منظورًا موضوعيًا للمشهد ، تُقدّم لقطة وجهة النظر وجهة نظر ذاتية.

لا يشترط أن تكون لقطة وجهة النظر مقتصرة على وجهة نظر شخصية واحدة في الفيلم. أحيانًا تُصوَّر اللقطة من فوق كتف الشخصية (من منظور الشخص الثالث)، التي تبقى ظاهرة على الشاشة. وأحيانًا تكون لقطة وجهة النظر "مشتركة" ("ثنائية" أو "ثلاثية")، أي أنها تمثل وجهة النظر المشتركة لشخصيتين (أو أكثر).

زاوية الكاميرا من منظور الشخصية ، أو ببساطة منظور الشخصية ، تُسجل المشهد من وجهة نظر لاعب معين. تُعتبر زاوية منظور الشخصية زاوية موضوعية ، ولكن نظرًا لأنها تقع بين الزاوية الموضوعية والذاتية، فينبغي تصنيفها في فئة منفصلة وإيلاؤها عناية خاصة. تُعد لقطة منظور الشخصية أقرب ما يمكن أن تكون عليه اللقطة الموضوعية من اللقطة الذاتية - مع الحفاظ على موضوعيتها. توضع الكاميرا بجانب اللاعب - الذي تُصوَّر وجهة نظره - بحيث يُعطى الجمهور انطباعًا بأنه يقف وجهًا لوجه مع اللاعب خارج الشاشة. لا يرى المشاهد الحدث من خلال عيون اللاعب، كما هو الحال في اللقطة الذاتية التي تتبادل فيها الكاميرا مكانها مع اللاعب على الشاشة. بل يرى الحدث من وجهة نظر اللاعب، كما لو كان يقف بجانبه. وبالتالي، تظل زاوية الكاميرا موضوعية، لأنها مراقب غير مرئي غير مشارك في الحدث.

— جوزيف ف. ماسيللي ، العناصر الخمسة للتصوير السينمائي ^{[ 1 ]}

تتطلب اللقطة عناصر سردية داعمة لتوضيح أنها لقطة من وجهة نظر الشخصية للمشاهد. قد تشمل هذه العناصر تسلسل اللقطات (مثل لقطة/لقطة معاكسة )، والمؤثرات الصوتية ، والمؤثرات البصرية ، والأداء التمثيلي. غالبًا ما تُظهر اللقطة التالية رد فعل الشخصية على الحدث، مما يساعد على نقل المشاعر والحالة العاطفية. ^{[ 2 ]}

بعض الأفلام تُصوَّر جزئياً أو كلياً باستخدام هذه التقنية، على سبيل المثال فيلم "ليدي إن ذا ليك" ( Lady in the Lake) من نوع الفيلم الأسود الذي أُنتج عام 1947 ، والذي صُوِّر بالكامل من وجهة نظر الشخصية الرئيسية في محاولة لمحاكاة أسلوب السرد من منظور الشخص الأول في رواية ريموند تشاندلر التي استند إليها الفيلم. ^{[ 3 ]}

ظهرت لقطات منظور الشخص الأول منذ تركيب أولى الكاميرات في الطائرات ^{[ 4 ]} والسيارات، وفي أي مكان أراد فيه صانع الفيلم أن يأخذ المشاهدين إلى قلب الحدث بهدف نفسي يتمثل في منحهم إحساسًا بما يمر به، باعتبارهم مشاركين في الموضوع. وقد تم إدخال الكاميرات بشكل متزايد في تجارب أكثر صعوبة.

قام ديك باريمور ، وهو مخرج أفلام حركة رائد يشبه وارن ميلر ، ^{[ 5 ]} بتجربة كاميرات الأفلام وأثقال موازنة مثبتة على خوذة. تمكّن باريمور من التزلج بحرية تامة أثناء تصوير المناظر الطبيعية والمتزلجين الآخرين. ورغم أن الجهاز كان ثقيلاً نسبيًا لطريقة استخدامه، إلا أنه كان يُعتبر عمليًا ولا يتطلب استخدام اليدين، وقد أثبت فعاليته.

طورت العديد من الشركات تصاميم ناجحة لكاميرات التصوير من منظور الشخص الأول ، بدءًا من معدات الفيديو المستخدمة داخل الجسم أثناء العمليات الجراحية، وصولًا إلى كاميرات الأفلام والكاميرات الرقمية عالية التقنية المثبتة على الطائرات النفاثة والمستخدمة أثناء الطيران، أو على أنظمة مثبتة على الخوذات يستخدمها المصورون السينمائيون. هذه التصاميم مكلفة، ومعظمها حلول مصممة خصيصًا أو يتم تنفيذها ذاتيًا. توجد أنظمة تصنعها شركات تصنيع معدات الكاميرات، لكنها تتطلب خبرة وتدريبًا احترافيًا في صناعة الأفلام. ^{[ 6 ]}

حتى العقد الثاني من الألفية الثانية، واجه سباق تطوير كاميرات POV للاستخدام المنزلي تحدياتٍ عديدة. فقد عانت هذه التقنية من مشاكل في سهولة الاستخدام، حيث كانت تجمع بين العدسات والميكروفونات والبطاريات ووحدات التسجيل، وكلها متصلة بكابلات متشابكة، مما جعل استخدامها مُرهقًا مقارنةً بجودة المحتوى النهائي. ومنذ ذلك الحين، ساهمت التحسينات في أنظمة كاميرات الهواتف المحمولة وظهور كاميرات الحركة من شركات مثل GoPro و DJI و Insta360 في الارتقاء إلى مستوى المنافسة، حيث توفر هذه الكاميرات تثبيتًا متطورًا للكاميرا مع جودة فيديو رائعة بالنظر إلى صغر حجم مستشعراتها. ^{[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]}

يُعتبر فيلم "نابليون" (1927) ، من إخراج أبيل غانس ، أول مثال على تقنية منظور الشخص الأول في السينما. لُفّت الكاميرا بحشوة إسفنجية وثُبّتت على درع صدري كان يرتديه المصور الرئيسي جول كروغيرغ . كتب غانس في السيناريو التقني أن الكاميرا "تدافع عن نفسها كما لو كانت بونابرت نفسه... كما لو كانت إنسانًا. لكمة في العدسة. أذرع على جانبي الكاميرا كما لو أن للكاميرا نفسها أذرعًا. [كروغيرغ] يسقط على الأرض، يكافح، ثم ينهض." ^{[ 10 ]} ويمكن العثور على أمثلة مبكرة أخرى في فيلم الرعب الصامت " القط والكناري " (1927) وفي نسخة عام 1931 من فيلم "دكتور جيكل ومستر هايد" .

منذ خمسينيات القرن العشرين فصاعدًا، تم استخدام لقطات POV بشكل شائع في الأفلام (مثل فيلم النافذة الخلفية لألفريد هيتشكوك ) ^{[ 11 ]} وكذلك في المسلسلات التلفزيونية (مثل The Plainclothesman ).

يُعدّ استخدام لقطات من وجهة نظر القاتل شائعًا جدًا في أفلام الرعب والإثارة. يمكن العثور على أمثلة مبكرة لهذا الأسلوب في فيلم " المتلصص " (1960) لمايكل باول ^{[ 12 ]} ، وبدرجة أقل في فيلم "سايكو" (1960) لألفريد هيتشكوك. يُنسب الفضل إلى مخرج أفلام الجيالو، ماريو بافا، في إضفاء الطابع الرسمي الكامل على هذه التقنية في أوائل سبعينيات القرن العشرين، وقد استخدمها داريو أرجينتو ببراعة أيضًا . ثمّ انتقلت هذه التقنية إلى أفلام الرعب في أمريكا الشمالية، كما في أفلام القتلة المتسلسلين مثل " عيد الميلاد الأسود" (1974) و "هالوين" (1978). ^{[ 13 ]}

استُخدمت لقطات وجهة النظر الشخصية أيضًا في أفلام وثائقية، مثل فيلم " لم أركَ هناك " (2022). صُوّر الفيلم من منظور المخرج ريد دافنبورت، وتحديدًا من على كرسيه المتحرك الكهربائي. يُوسّع الفيلم نطاق سينما وجهة النظر الشخصية نحو جمالية ذوي الإعاقة التي يُجسّدها دافنبورت.

• زاوية الكاميرا – عنصر من عناصر التصوير السينمائي 
• مصور الكاميرا – مشغل محترف لكاميرا الأفلام أو الفيديو 
• زاوية التصوير الهولندية – نوع من أنواع لقطات الكاميرا 
• الإباحية من وجهة نظر الشخص الأول - نمط الإباحية