اللهجة (الموسيقى)

تُعتبر الأوتاد الأفقية الموجودة على أربع من النوتات السادسة عشرة بمثابة علامات نبرة. وهي تُوجه الموسيقي إلى عزف تلك النوتات بقوة أكبر.

في الموسيقى ، النبرة هي تأكيد أو تشديد أو عزف أقوى على نغمة معينة أو مجموعة نغمات أو وتر، إما بسبب سياقها أو بالإشارة إليها تحديدًا بعلامة نبرة . تُسهم النبرات في وضوح وإيقاع أداء الجملة الموسيقية. قد يُدوّن الملحن النبرات في النوتة الموسيقية أو الجزء الموسيقي ، أو يُضيفها المؤدي كجزء من تفسيره للقطعة الموسيقية.

مقارنة بالنوتات الموسيقية المحيطة:

• النبرة الديناميكية أو نبرة التشديد هي التأكيد باستخدام صوت أعلى أو صوت أقوى؛ وعادة ما تكون أكثر وضوحًا في بداية الصوت.
• النبرة الأساسية هي تأكيد على النوتات الموسيقية من خلال كونها أعلى في الحدة ، بدلاً من كونها أعلى في الشدة. ^{[ 1 ]}
• النبرة الأغوجية هي تأكيد ناتج عن كون النوتات الموسيقية أطول مدة .

تُسمى النبرات التي لا تتوافق مع النبرات المُشددة في الميزان السائد بالإيقاع المتقطع . على سبيل المثال، في الميزان الرباعي ^(4/4 ₎ ، وهو الميزان الأكثر شيوعًا في الموسيقى الشعبية ، تكون النبرات المُشددة هي الأولى والثالثة. إذا عُزفت نغمات أو أوتار مُشددة على النبرتين الثانية أو الرابعة، فإن ذلك يُحدث إيقاعًا متقطعًا، لأن الموسيقى تُركز على النبرات "الضعيفة" في الميزان. يُستخدم الإيقاع المتقطع في الموسيقى الكلاسيكية والشعبية والتقليدية ، ولكنه أكثر شيوعًا في موسيقى البلوز والجاز والفانك والديسكو والموسيقى اللاتينية .

هناك أربعة أنواع من النبرات الإيقاعية:

• مدة أطول مدونة للنغمة، على سبيل المثال، نغمة كاملة / نصف نغمة (أربع نبضات في الوقت المشترك) بين النوتات الربعية / النوتات الكاملة (كل منها يحصل على نبضة واحدة).
• إطالة مدة النوتة ضمن مدتها الكاملة (دون تغيير الإيقاع). على سبيل المثال، يمكن لعازفي الأرغن والهاربسيكورد (اللذين لا يسمحان باستخدام علامات التباين الديناميكي) التأكيد على إحدى النوتات الربعية المتقطعة عن طريق تقليل مدة عزفها المتقطعة (أي إطالة مدة إحدى النوتات للتأكيد عليها).
• إطالة مدة النوتة الموسيقية مع تأثير إبطاء الإيقاع مؤقتًا ( rubato أو rallentando ).
• تأخير بدء النوتة الموسيقية، على سبيل المثال عن طريق القيام بوقفة مؤقتة قبل بدء النوتة.

في التدوين الموسيقي ، تشير علامة النبرة إلى ديناميكية أعلى وهجوم أقوى لتطبيقها على نغمة واحدة أو علامة التعبير .

من اليسار إلى اليمين، يتم شرح معاني علامات النطق هذه أدناه:

• الرمز الأكثر شيوعًا هو الخط الأفقي، وهو الرمز الأول في الرسم التوضيحي أعلاه. يُشار إلى هذا الرمز عادةً باسم "علامة التشديد". وهو يدل على أن النوتة الموسيقية المحددة يجب أن تبدأ بنبرة قوية ثم تتلاشى تدريجيًا. مع ذلك، يُشار إليها عادةً ببساطة باسم "التشديد". في أسلوب العزف الجازي، تُنطق "داه".

• يشير الرمز العمودي، أو القبعة، أو القبعة الصغيرة ^{[ 2 ]} ، الموضح ثانياً، إلى أن النوتة الموسيقية يجب عزفها بأسلوب ماركاتو (كلمة إيطالية تعني "مُعَلَّم"). ويُعتبر عموماً أن يكون صوتها بنفس قوة علامة التشديد، وقصيرة مثل ستاكاتو . كما يُرمز إلى مارتيلاتو ، وهي كلمة إيطالية تعني "مطرق"، بهذا الرمز، في إشارة إلى تقنية عزف محددة تُستخدم لإنتاج ماركاتو . في أسلوب العزف الجازي، يُنطق ماركاتو عادةً "دات"، إلا أن العازف قد يُفسر مدة النوتة بشكل مختلف تبعاً لنمط موسيقى الجاز الذي يعزفه.

• تشير النقطة، الموضحة ثالثًا، إلى أن النوتة تُعزف بأسلوب ستاكاتو . وتعني هذه النقطة كتم الجزء الأخير من النوتة لخلق فاصل بينها وبين النوتة التالية. على سبيل المثال، تُعزف النوتة الربعية المكتوبة كنوتة ثُمنية متبوعة بسكتة ثُمنية. قد يكون زمن النوتة الستاكاتو نصف المدة التي تشير إليها قيمتها ، مع العلم أن الإيقاع وذوق العازفين يُؤثران على ذلك بشكل كبير. في أسلوب العزف الجازي، يُشار إليها بـ "ديت".

• يُفسَّر الخط العمودي (أو أحيانًا شكل إسفين مقلوب أو دمعة مقلوبة)، الموضح في الفقرة الرابعة، عادةً على أنه ستاكاتيسيمو ، وهو أقصر من ستاكاتو . تُعزف نغمة ستاكاتيسيمو ربعية (نغمة ربعية) بشكل صحيح في الموسيقى الفنية التقليدية كنغمة نصفية سادسة عشرة (نغمة سادسة عشرة) ذات نطق خفيف، متبوعة بصمت يملأ ما تبقى من النبضة. استخدم هذه العلامة العديد من الملحنين، بمن فيهم فولفغانغ أماديوس موزارت ، وأنطون بروكنر ، وجوزيف هايدن ، وغالبًا ما اختلفت نواياهم في مراحل مختلفة من مسيرتهم المهنية، وحتى في مواضع مختلفة ضمن العمل الواحد. استُخدمت هذه العلامة عمومًا للإشارة إلى اختلاف طريقة العزف . كما استُخدمت للإشارة إلى درجات متفاوتة من التأكيد (من النبرة إلى الماركاتو )، أو الإيجاز (من العزف المنفصل إلى الستاكاتو إلى العزف بالقوس المعقوف)، أو مزيج من الاثنين. ^{[ ٢ ] [ ٣ ]} في النصف الثاني من القرن التاسع عشر، بدأت الموسيقى الألمانية (بدءًا من أعمال هايدن المتأخرة) باستبدال الخط العمودي بعلامة النبر العادية عند الرغبة في التأكيد على النوتات دون اختصارها، بينما بدأت الموسيقى الفرنسية باستبدال الخط العمودي بنقطة الستكاتو عند الرغبة في التأكيد على النوتات واختصارها. ^{[ ٢ ]} في عام ١٩٥٤، أُقيمت مسابقة لكتابة مقال حول ما إذا كان ينبغي على النقاشين التمييز بين الخطوط العمودية والنقاط الموجودة في نوتات موزارت الموسيقية. أشارت أربعة من أصل خمسة مقالات نُشرت إلى وجود تمييز واضح في بعض المقاطع على الأقل. وينطبق الأمر نفسه على استخدام بروكنر لهذه الرموز. ^{[ ٢ ]} نظرًا للمشاكل المرتبطة بقراءة الموسيقى التي تحمل علامة النبر هذه، فقد كادت هذه العلامة، التي كانت شائعة الاستخدام، أن تُهمل تمامًا اليوم.

• وأخيرًا، تشير علامة التينوتو ، الموضحة في الجزء الخامس أعلاه، عمومًا إلى أنه يجب عزف النوتة أو الوتر بطوله الكامل. وفي أسلوب العزف في موسيقى الجاز، يُشار إليها بـ "دو".

حتى في غياب هذه الرموز، يُدخل الموسيقيون ذوو الخبرة الإيماءة المناسبة وفقًا لأسلوب الموسيقى . ^{[ 4 ]} يتحدث مارك ماكجرين عن التعبير الموسيقي في الصفحة 156 من كتابه " التدوين الموسيقي: النظرية والتقنية للتدوين الموسيقي" ، حيث يُشار إلى علامة الماركاتو في العلامة الثالثة الموضحة باسم علامة فورزاتو ، ويُشار إلى الرمز باعتباره علامة نبرة فقط باسم علامة سفورزاندو . "لا تُغير أي من هاتين العلامتين مدة النوتة أو توزيعها الصوتي." ^{[ 5 ] : 156، 165}

هناك طريقة أخرى للإشارة إلى النوتات الموسيقية المميزة (النوتات التي يجب التأكيد عليها أو تشغيلها بصوت أعلى مقارنة بالنوتات المحيطة بها) وهي باستخدام sforzando أو sforzato أو forzando أو forzato (مختصرة بـ sfz أو sf أو fz ) ("إجبار" أو "مجبر").

• قائمة الزخارف
• سفورزاندو

• ريماس، جوزاس ، ريماس جونيور، جوزاس. (2024). Agogics و تيمبو روباتو . في: دراسات في فلسفة الموسيقى . تشام، سويسرا: بالجريف ماكميلان . رقم ISBN 978-3-031-63965-4الوصول المفتوح: