الموسيقى الشعبية

📅 آخر تحديث: ٣١ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٣١ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 16 صور
الموسوعة الحرة

الموسيقى الشعبية نوع موسيقي يشمل الموسيقى الشعبية التقليدية والنوع المعاصر الذي تطور منها خلال نهضة الموسيقى الشعبية في القرن العشرين . يُطلق على بعض أنواع الموسيقى الشعبية اسم الموسيقى العالمية . وقد عُرّفت الموسيقى الشعبية التقليدية بعدة طرق: فهي موسيقى تُنقل شفهيًا، وموسيقى مجهولة المؤلفين، وموسيقى تُعزف على آلات تقليدية، وموسيقى تُعبّر عن الهوية الثقافية أو الوطنية، وموسيقى تتغير عبر الأجيال (عملية شعبية)، وموسيقى مرتبطة بتراث شعبي ، أو موسيقى تُؤدى وفقًا للعادات والتقاليد على مدى فترة طويلة. وقد قُورنت بالأنماط التجارية والكلاسيكية . ظهر مصطلح "الموسيقى الشعبية" في القرن التاسع عشر، لكن نطاقها أوسع من ذلك.

ابتداءً من منتصف القرن العشرين، تطور شكل جديد من الموسيقى الشعبية من الموسيقى الشعبية التقليدية. تُعرف هذه العملية وهذه الفترة باسم النهضة الشعبية (الثانية)، وبلغت ذروتها في ستينيات القرن العشرين. يُطلق على هذا النوع من الموسيقى أحيانًا اسم الموسيقى الشعبية المعاصرة أو موسيقى النهضة الشعبية لتمييزه عن الأشكال الشعبية السابقة. [ 1 ] وقد حدثت نهضات مماثلة أصغر حجمًا في أماكن أخرى من العالم في أوقات مختلفة، ولكن مصطلح الموسيقى الشعبية لم يُستخدم عادةً للإشارة إلى الموسيقى الجديدة التي أُنتجت خلال تلك النهضات. يشمل هذا النوع من الموسيقى الشعبية أيضًا أنواعًا موسيقية مُدمجة مثل موسيقى الروك الشعبية ، وموسيقى الميتال الشعبية ، وغيرها. في حين أن الموسيقى الشعبية المعاصرة تُعتبر نوعًا موسيقيًا متميزًا بشكل عام عن الموسيقى الشعبية التقليدية، إلا أنها في اللغة الإنجليزية الأمريكية تحمل الاسم نفسه، وغالبًا ما تشترك مع الموسيقى الشعبية التقليدية في نفس الفنانين والأماكن.

الموسيقى الشعبية التقليدية

تعريف

الموسيقى الشعبية رائعة – بمعنى أن كل شخص تقريباً لديه رأي حول ماهيتها وما ليست عليه!

— منجم الذهب (19 سبتمبر 2019) [ 2 ]

تُعدّ مصطلحات الموسيقى الشعبية ، والأغنية الشعبية ، والرقص الشعبي تعبيرات حديثة نسبيًا. وهي امتداد لمصطلح الفولكلور ، الذي صاغه عالم الآثار الإنجليزي ويليام ثومز عام 1846 لوصف "تقاليد وعادات وخرافات الطبقات غير المثقفة". [ 3 ] ويُشتق المصطلح أيضًا من التعبير الألماني Volk ، بمعنى "الشعب ككل"، كما طبقه يوهان غوتفريد هيردر والرومانسيون الألمان على الموسيقى الشعبية والوطنية قبل أكثر من نصف قرن. [ 4 ] ورغم أن من المفهوم أن الموسيقى الشعبية هي موسيقى الشعب، إلا أن الباحثين يجدون صعوبة في وضع تعريف أكثر دقة لها. [ 5 ] [ 6 ] بل إن البعض لا يتفق حتى على استخدام مصطلح الموسيقى الشعبية. [ 5 ] قد تميل الموسيقى الشعبية إلى امتلاك خصائص معينة [ 3 ] ، لكن لا يمكن تمييزها بوضوح من الناحية الموسيقية البحتة. أحد المعاني التي تُعطى غالباً هو معنى "الأغاني القديمة التي لا يُعرف لها مؤلفون"، [ 7 ] ومعناه الآخر هو معنى الموسيقى التي خضعت لعملية تطورية "من خلال النقل الشفهي ... وتشكيل وإعادة تشكيل الموسيقى من قبل المجتمع الذي يمنحها طابعها الشعبي". [ 8 ]

تعتمد هذه التعريفات على "العمليات (الثقافية) بدلاً من الأنواع الموسيقية المجردة..."، وعلى " الاستمرارية والتناقل الشفهي ... اللذين يُنظر إليهما على أنهما يُميزان أحد جانبي ثنائية ثقافية ، بينما يوجد الجانب الآخر ليس فقط في الطبقات الدنيا من المجتمعات الإقطاعية والرأسمالية وبعض المجتمعات الشرقية ، بل أيضاً في المجتمعات "البدائية" وفي أجزاء من "الثقافات الشعبية". [ 9 ] أحد التعريفات الشائعة الاستخدام هو ببساطة "الموسيقى الشعبية هي ما يُغنيه الناس". [ 10 ]

بالنسبة لسكولز، [ 3 ] وكذلك بالنسبة لسيسيل شارب وبيلا بارتوك ، [ 11 ] كان هناك شعور بأن موسيقى الريف متميزة عن موسيقى المدينة. كانت الموسيقى الشعبية تُعتبر بالفعل "...التعبير الأصيل عن نمط حياة مضى أو على وشك الزوال (أو في بعض الحالات، سيتم الحفاظ عليه أو إحياؤه بطريقة ما)"، [ 12 ] لا سيما في "مجتمع لم يتأثر بالموسيقى الفنية" [ 8 ] ولا بالأغاني التجارية والمطبوعة. رفض لويد هذا لصالح تمييز بسيط للطبقة الاقتصادية [ 11 ] ومع ذلك، بالنسبة له، كانت الموسيقى الشعبية الحقيقية، على حد تعبير تشارلز سيجر ، "مرتبطة بطبقة دنيا" [ 13 ] في المجتمعات ذات الطبقات الثقافية والاجتماعية. وبهذا المعنى، يمكن اعتبار الموسيقى الشعبية جزءًا من "مخطط يتألف من أربعة أنواع موسيقية: 'بدائية' أو 'قبلية'؛ 'نخبة' أو 'فنية'؛ 'شعبية'؛ و'رائجة'." [ 14 ]

يُطلق على الموسيقى في هذا النوع غالبًا اسم "الموسيقى التقليدية". ورغم أن المصطلح يُستخدم عادةً للوصف فقط، إلا أنه في بعض الحالات يُستخدم كاسم لنوع موسيقي. على سبيل المثال، استخدمت جائزة غرامي سابقًا مصطلحي "الموسيقى التقليدية" و"الموسيقى الشعبية التقليدية" للإشارة إلى الموسيقى الشعبية التي لا تُصنف ضمن الموسيقى الشعبية المعاصرة. [ 15 ] قد تشمل الموسيقى الشعبية معظم موسيقى السكان الأصليين . [ 5 ]

صفات

يقام مهرجان فيلجاندي للموسيقى الشعبية سنويًا داخل أنقاض القلعة في فيلجاندي ، إستونيا

من منظور تاريخي، كانت للموسيقى الشعبية التقليدية هذه الخصائص: [ 13 ]

  • انتقلت هذه الموسيقى عبر التراث الشفهي . قبل القرن العشرين، كان عامة الناس أميين في الغالب ، وكانوا يحفظون الأغاني عن ظهر قلب. ولم يكن ذلك يتم في الأساس عن طريق الكتب أو التسجيلات أو وسائل الإعلام المنقولة. ربما يكون المغنون قد وسّعوا ذخيرتهم الموسيقية باستخدام منشورات أو كتب أغاني ، لكن هذه الإضافات الثانوية لا تختلف عن الأغاني الأصلية التي تُؤدى مباشرة.
  • غالباً ما كانت الموسيقى مرتبطة بالثقافة الوطنية ، إذ كانت ذات طابع ثقافي مميز، تنتمي إلى منطقة أو ثقافة معينة. وفي سياق الجماعات المهاجرة، تكتسب الموسيقى الشعبية بُعداً إضافياً لتعزيز التماسك الاجتماعي. وتبرز هذه الموسيقى بشكل خاص في مجتمعات المهاجرين، حيث يسعى الأستراليون اليونانيون والأمريكيون الصوماليون والكنديون البنجابيون وغيرهم إلى إبراز هويتهم الثقافية، فيتعلمون الأغاني والرقصات التي تعود أصولها إلى بلدان أجدادهم.
  • تُخلّد هذه الاحتفالات أحداثًا تاريخية وشخصية. ففي أيامٍ مُحددة من السنة، كأعياد الميلاد وعيد الفصح وعيد العمال، تُعزف أغانٍ خاصة احتفاءً بالدورة السنوية. كما تُحتفل بأعياد الميلاد وحفلات الزفاف والجنازات بأغانٍ ورقصات وأزياء مميزة. وغالبًا ما تتضمن المهرجانات الدينية فقراتٍ من الموسيقى الشعبية. وتُتيح الموسيقى الكورالية في هذه المناسبات للأطفال والمغنين غير المحترفين فرصة المشاركة في فضاءٍ عام، مما يُرسّخ رابطًا عاطفيًا يتجاوز الجوانب الجمالية للموسيقى.
  • وقد تم أداء هذه الأغاني، بحسب العادة ، على مدى فترة طويلة من الزمن، وعادة ما تمتد لعدة أجيال .

كأثر جانبي، قد تظهر الخصائص التالية أحيانًا:

  • لا توجد حقوق ملكية فكرية على الأغاني. مئات الأغاني الشعبية من القرن التاسع عشر لها مؤلفون معروفون، لكنها استمرت في التناقل الشفهي حتى أصبحت تُعتبر تراثية لأغراض النشر الموسيقي. وقد أصبح هذا الأمر أقل شيوعًا منذ أربعينيات القرن العشرين. واليوم، تُنسب جميع الأغاني الشعبية المسجلة تقريبًا إلى مُلحّن.
  • اندماج الثقافات: نظرًا لتفاعل الثقافات وتغيرها عبر الزمن، قد تتضمن الأغاني التقليدية التي تتطور بمرور الوقت تأثيرات من ثقافات متباينة وتعكسها. وتشمل العوامل ذات الصلة الآلات الموسيقية ، والضبط ، والتوزيع الصوتي ، والتعبير ، والموضوع، وحتى أساليب الإنتاج.
  • كانت الأوتار المصاحبة وأجزاء التناغم للأغنية تُرتجل. احتوت الكتيبات وكتب الأغاني على تفاصيل محدودة (إن وجدت) حول اللحن والتناغم لأغنية معينة، لذا كان المؤدون يختارون بأنفسهم ويؤلفون توزيعات موسيقية عفوية. وهذا على النقيض من النوتات الموسيقية التفصيلية والمنهجية التي كانت تُستخدم لتدوين مقطوعات الموسيقى الكلاسيكية في ذلك الوقت.

لحن

في الموسيقى الشعبية، اللحن هو مقطوعة موسيقية قصيرة ، عبارة عن لحن ، غالبًا ما يتضمن مقاطع متكررة ، وعادةً ما يُعزف عدة مرات. [ 16 ] تُعرف مجموعة الألحان ذات البنية المتشابهة باسم عائلة الألحان . ويذكر كتاب "المشهد الموسيقي الأمريكي " [ 17 ] أن " الشكل الأكثر شيوعًا للألحان في الموسيقى الشعبية هو AABB، المعروف أيضًا بالشكل الثنائي ". [ 18 ]

في بعض التقاليد، قد تُدمج الألحان في مقطوعات موسيقية أو مجموعات. [ 19 ] تُظهر الدراسات أن أنماطًا موسيقية تقليدية محددة من التراث الموسيقي الأوروبي تتبع تسلسلات رياضية، مما يساعد الأغاني التقليدية على البقاء من خلال النقل الشفهي للألحان بين الأجيال. [ 20 ]

الأصول

لطالما ميز الهنود بين الموسيقى الكلاسيكية والموسيقى الشعبية، على الرغم من أن الموسيقى الهندية الكلاسيكية كانت في الماضي تعتمد على النقل غير المكتوب للمقطوعات الموسيقية.
الموسيقي الشعبي النيبالي الهندي نافنيت أديتيا وايبا

على مدار معظم تاريخ البشرية، لم يكن الاستماع إلى الموسيقى المسجلة متاحًا. [ 21 ] [ 22 ] كان عامة الناس يصنعون الموسيقى أثناء عملهم وأوقات فراغهم، وكذلك أثناء ممارسة شعائرهم الدينية. غالبًا ما كان العمل الإنتاجي يدويًا وجماعيًا. [ 23 ] وكثيرًا ما كان العمل اليدوي يتضمن غناء العمال، الذي كان يخدم أغراضًا عملية متعددة. [ 24 ] فقد كان يقلل من ملل المهام المتكررة، ويحافظ على الإيقاع أثناء عمليات الدفع والسحب المتزامنة ، ويحدد وتيرة العديد من الأنشطة مثل الزراعة ، وإزالة الأعشاب الضارة، والحصاد ، والدراس ، والنسيج ، والطحن . وفي أوقات الفراغ ، كان الغناء والعزف على الآلات الموسيقية من أشكال الترفيه الشائعة ورواية التاريخ، بل وأكثر شيوعًا مما هو عليه اليوم، حيث تجعل التقنيات الكهربائية وانتشار معرفة القراءة والكتابة أشكال الترفيه وتبادل المعلومات الأخرى منافسة لها. [ 25 ]

يعتقد البعض أن الموسيقى الشعبية نشأت كموسيقى فنية طرأت عليها تغييرات، وربما تدهورت، عبر التناقل الشفهي، مع عكسها لطابع المجتمع الذي أنتجها. [ 3 ] في العديد من المجتمعات، ولا سيما المجتمعات التي لم تعرف الكتابة، يتطلب النقل الثقافي للموسيقى الشعبية التعلم سماعياً ، على الرغم من تطور التدوين الموسيقي في بعض الثقافات. [ 26 ] قد تختلف الثقافات في مفاهيمها حول التمييز بين الموسيقى "الشعبية" من جهة، والموسيقى "الفنية" و"البلاطية" من جهة أخرى. ومع انتشار أنواع الموسيقى الشعبية، أصبح يُشار إلى بعض الموسيقى الشعبية التقليدية أيضاً باسم " الموسيقى العالمية " أو "موسيقى الجذور". [ 27 ]

دخل مصطلح " الفولكلور " الإنجليزي ، الذي يصف الموسيقى والرقص الشعبيين التقليديين، إلى قاموس العديد من دول أوروبا القارية، حيث كان لكل منها جامعو الأغاني الشعبية ومُحيوها. [ 3 ] لطالما كان التمييز بين الأغاني الشعبية "الأصيلة" والأغاني الوطنية والشعبية عمومًا غير دقيق، لا سيما في أمريكا وألمانيا [ 3 ] - فعلى سبيل المثال، يمكن وصف مؤلفي الأغاني الشعبية مثل ستيفن فوستر بأنهم "شعبيون" في أمريكا. [ 3 ] [ 28 ] يسمح تعريف المجلس الدولي للموسيقى الشعبية بأن ينطبق المصطلح أيضًا على الموسيقى التي "...نشأت على يد ملحن فردي ثم اندمجت لاحقًا في التراث الحي غير المكتوب لمجتمع ما. لكن المصطلح لا يشمل الأغنية أو الرقصة أو اللحن الذي تم تبنيه جاهزًا وبقي دون تغيير." [ 29 ]

أغنية شعبية أساميّة تغنيها نساء مجتمع سونوال كاشاري في الهند

أدى إحياء الموسيقى الشعبية في أمريكا وبريطانيا بعد الحرب العالمية الثانية إلى ظهور نوع موسيقي جديد، هو الموسيقى الشعبية المعاصرة ، وأضفى معنىً إضافيًا على مصطلح "الموسيقى الشعبية": أغانٍ مُؤلَّفة حديثًا، ذات شكل ثابت، من قِبَل مؤلفين معروفين، تُحاكي شكلًا من أشكال الموسيقى التقليدية. وقد تسببت شعبية تسجيلات "الموسيقى الشعبية المعاصرة" في ظهور فئة "الموسيقى الشعبية" في جوائز غرامي عام 1959؛ [ 30 ] وفي عام 1970، تم الاستغناء عن المصطلح لصالح "أفضل تسجيل عرقي أو تقليدي (بما في ذلك موسيقى البلوز التقليدية)"، [ 31 ] بينما شهد عام 1987 تمييزًا بين "أفضل تسجيل موسيقى شعبية تقليدية" و"أفضل تسجيل موسيقى شعبية معاصرة". [ 32 ] بعد ذلك، أُضيفت فئة "الموسيقى التقليدية" التي تطورت لاحقًا إلى فئات أخرى. مع بداية القرن الحادي والعشرين، أصبح مصطلح "الموسيقى الشعبية" يشمل مغنين وكتاب أغاني، مثل دونوفان [ 33 ] من اسكتلندا وبوب ديلان [ 34 ] من الولايات المتحدة، اللذين ظهرا في ستينيات القرن العشرين، وغيرهم الكثير. وقد اكتمل بذلك مسارٌ لم تعد فيه "الموسيقى الشعبية" تعني الموسيقى الشعبية التقليدية فقط. [ 7 ]

الموضوع

المغني الشعبي الكردي أحمد كايا
الموسيقى الشعبية الآشورية
الآشوريون يعزفون على الزرنة والدف ، وهما آلتان موسيقيتان تستخدمان عادةً في الموسيقى والرقص الشعبي الآشوري

غالبًا ما تتضمن الموسيقى الشعبية التقليدية كلماتٍ مُغناة ، على الرغم من شيوع الموسيقى الآلية الشعبية في تقاليد موسيقى الرقص . ويحتل الشعر السردي مكانةً بارزةً في الموسيقى الشعبية التقليدية للعديد من الثقافات. [ 35 ] [ 36 ] ويشمل ذلك أشكالًا مثل الشعر الملحمي التقليدي ، الذي كان معظمه مُعدًا في الأصل للأداء الشفهي، مصحوبًا أحيانًا بالآلات الموسيقية. [ 37 ] [ 38 ] وقد جُمعت العديد من القصائد الملحمية لمختلف الثقافات من مقاطع أقصر من الشعر السردي التقليدي، مما يُفسر بنيتها الحلقية، وعناصرها المتكررة، وتطورات حبكتها المتكررة في منتصف الأحداث . كما تتناول أشكال أخرى من الشعر السردي التقليدي نتائج المعارك أو رثاء المآسي أو الكوارث الطبيعية . [ 39 ]

أحيانًا، كما في ترنيمة ديبورا المنتصرة [ 40 ] الواردة في سفر القضاة من الكتاب المقدس ، تحتفي هذه الأغاني بالنصر. وتبرز مراثي المعارك والحروب الخاسرة، والأرواح التي أُزهقت فيها، بنفس القدر في العديد من التقاليد؛ إذ تُبقي هذه المراثي على جذوة القضية التي خيضت المعركة من أجلها. [ 41 ] [ 42 ] وكثيرًا ما تُخلّد روايات الأغاني التقليدية ذكرى أبطال شعبيين مثل جون هنري [ 43 ] [ 44 ] أو روبن هود . [ 45 ] وتستحضر بعض روايات الأغاني التقليدية أحداثًا خارقة للطبيعة أو وفيات غامضة. [ 46 ]

غالبًا ما تكون الترانيم وغيرها من أشكال الموسيقى الدينية ذات أصول تقليدية وغير معروفة. [ 47 ] وقد وُضعت النوتات الموسيقية الغربية في الأصل لحفظ ترانيم التراتيل الغريغورية ، التي كانت تُدرَّس قبل اختراعها كتقليد شفوي في المجتمعات الرهبانية . [ 48 ] [ 49 ] وتقدم الأغاني التقليدية مثل "Green grow the rushes, O" التراث الديني في شكلٍ يسهل تذكره ، كما تفعل ترانيم عيد الميلاد الغربية والأغاني التقليدية المماثلة. [ 50 ]

تتميز أغاني العمل عادةً ببنية النداء والاستجابة ، وهي مصممة لتمكين العمال الذين يغنونها من تنسيق جهودهم وفقًا لإيقاعاتها. [ 51 ] في القوات المسلحة الأمريكية ، يحافظ تقليد شفوي حيوي على نداءات الفرح ("أناشيد داكوورث") التي تُغنى أثناء مسير الجنود. [ 52 ] استخدم البحارة المحترفون مجموعة كبيرة من أغاني البحارة بشكل مماثل . [ 53 ] [ 54 ] يحتل شعر الحب ، الذي غالبًا ما يكون ذا طابع مأساوي أو حزين، مكانة بارزة في العديد من التقاليد الشعبية. [ 55 ] [ 56 ] كما تُعد أغاني الأطفال وأغاني الحضانة وأشعار الهراء المستخدمة لتسلية الأطفال أو تهدئتهم من المواضيع المتكررة للأغاني التقليدية. [ 57 ]

تحولات وتنوعات الأغاني الشعبية

موسيقيون كوريون تقليديون

تتطور الموسيقى التي تنتقل شفهياً بين أفراد المجتمع، بمرور الوقت، إلى أشكالٍ متنوعة، إذ لا يمكن لهذه الطريقة أن تضمن دقةً تامة في نقل الكلمات والنوتات الموسيقية. إضافةً إلى ذلك، يمكن للمغنين الشعبيين تعديل الأغاني التي يسمعونها.

على سبيل المثال، انتشرت أغنية "ملّا محمد جان" حوالي عام 1970 من هرات إلى بقية أنحاء أفغانستان وإيران حيث سُجّلت. وبفضل لازمتها المتكررة وتوقع النصف الثاني من كل مقطع ، ساهمت في انتشارها الواسع، وفي تمكين كل مغنٍ من تقديم نسخته الخاصة منها دون التقيد بلحن أو إيقاع شعري محدد. [ 58 ]

بسبب انتشار النسخ المختلفة بشكل طبيعي، لا توجد عمومًا نسخة "معتمدة" للأغنية. وقد صادف الباحثون في الأغاني التقليدية نسخًا لا حصر لها من أغنية باربرا ألين الشعبية في جميع أنحاء العالم الناطق بالإنجليزية، وغالبًا ما تختلف هذه النسخ اختلافًا كبيرًا عن بعضها البعض. فالأصل غير معروف، وتدّعي العديد من النسخ صحتها بنفس القدر.

رأى عالم الفولكلور المؤثر سيسيل شارب أن هذه النسخ المتنافسة من الأغنية التقليدية ستخضع لعملية تحسين شبيهة بالانتقاء الطبيعي البيولوجي : فالنسخ الجديدة الأكثر جاذبية للمغنين العاديين فقط هي التي ستتبناها الأجيال القادمة وتنتقل عبر الزمن. وبالتالي، نتوقع مع مرور الوقت أن تصبح كل أغنية تقليدية أكثر جاذبية من الناحية الجمالية، نتيجة للتحسين التدريجي الذي يشهده المجتمع.

يعود الاهتمام الأدبي بنمط الأغنية الشعبية إلى عهد توماس بيرسي وويليام وردزورث على الأقل . وكثيراً ما استلهم الملحنون الإنجليز في العصرين الإليزابيثي والستيوارتي موسيقاهم من الألحان الشعبية، واستندت المتتالية الكلاسيكية إلى رقصات شعبية منمقة، كما يُذكر استخدام جوزيف هايدن للألحان الشعبية. لكن ظهور مصطلح "الشعبي" تزامن مع "موجة من المشاعر القومية في جميع أنحاء أوروبا" كانت قوية بشكل خاص في أطرافها، حيث كانت الهوية الوطنية أكثر وضوحاً. وبرز ملحنون قوميون في أوروبا الوسطى وروسيا واسكندنافيا وإسبانيا وبريطانيا: فقد استلهمت موسيقى دفوراك ، وسميتانا ، وغريغ ، وريمسكي كورساكوف ، وبرامز ، وليست ، ودي فالا ، وفاغنر ، وسيبليوس ، وفون ويليامز ، وبارتوك ، وغيرهم الكثير من الألحان الشعبية.

الأشكال الإقليمية

موسيقيون تقليديون من شعب ناخي
الأخوان شتاينيغر، عازفو مزمار تقليديون من غروندلسي ، ستيريا ، 1880

على الرغم من أن اندثار الموسيقى الشعبية التقليدية في ظل صعود الموسيقى الرائجة ظاهرة عالمية، [ 59 ] إلا أنها لا تحدث بوتيرة موحدة في جميع أنحاء العالم. [ 60 ] وتكون هذه العملية أكثر تقدماً "حيث يبلغ التصنيع والتجارة في الثقافة ذروتهما" [ 61 ] ولكنها تحدث أيضاً بشكل تدريجي حتى في البيئات الأقل تقدماً تكنولوجياً. ومع ذلك، يتباطأ اندثار الموسيقى التقليدية في الدول أو المناطق التي تُعدّ فيها الموسيقى الشعبية التقليدية رمزاً للهوية الثقافية أو الوطنية. ويشير علماء الموسيقى العرقية إلى أن برنامج التراث الثقافي غير المادي الذي تنظمه اليونسكو يُعدّ من بين التدابير الرئيسية التي تنفذها الحكومات لحماية التقاليد الموسيقية الإقليمية من الاندثار. [ 62 ]

الموسيقى الشعبية المبكرة، والعمل الميداني، والدراسات العلمية

إن الكثير مما هو معروف عن الموسيقى الشعبية قبل تطوير تقنية التسجيل الصوتي في القرن التاسع عشر يأتي من العمل الميداني وكتابات العلماء وجامعي التسجيلات والمؤيدين. [ 63 ]

أوروبا في القرن التاسع عشر

ابتداءً من القرن التاسع عشر، لاحظ الأكاديميون والباحثون الهواة اندثار التقاليد الموسيقية، فبادروا ببذل جهودٍ حثيثةٍ للحفاظ على موسيقى الشعب. [ 64 ] ومن هذه الجهود جمع فرانسيس جيمس تشايلد في أواخر القرن التاسع عشر نصوص أكثر من ثلاثمائة أغنية شعبية من التراثين الإنجليزي والاسكتلندي (المعروفة باسم أغاني تشايلد الشعبية )، والتي يعود تاريخ بعضها إلى ما قبل القرن السادس عشر. [ 10 ]

بالتزامن مع تشايلد، عملت القسيسة سابين بارينغ-غولد ، ولاحقًا سيسيل شارب، على حفظ تراث كبير من الأغاني والموسيقى والرقصات الريفية الإنجليزية التقليدية، تحت رعاية ما أصبح ولا يزال يُعرف باسم جمعية الرقص والأغاني الشعبية الإنجليزية (EFDSS). [ 65 ] وقد حقق شارب بعض النجاح في حملته لتعليم الأغاني الإنجليزية التقليدية (بنسخه المنقحة والمحررة بشكل كبير) لتلاميذ المدارس، على أمل إحياء شعبية هذه الأغاني وإطالة أمدها. [ 66 ] [ 67 ] وخلال ستينيات القرن العشرين وبداية ومنتصف سبعينياته، نشر الباحث الأمريكي برتراند هاريس برونسون مجموعة شاملة من أربعة مجلدات تضم التنوعات المعروفة آنذاك للنصوص والألحان المرتبطة بما أصبح يُعرف باسم "قانون تشايلد". [ 68 ] كما طرح بعض النظريات المهمة المتعلقة بآليات التراث الشفهي والسمعي. [ 69 ]

كانت أنشطة مماثلة جارية في بلدان أخرى. ولعلّ من أبرزها العمل الذي قام به كريشيانيس بارونز في ريغا ، حيث نشر بين عامي 1894 و1915 ستة مجلدات تضمنت نصوص 217,996 أغنية شعبية لاتفية ، عُرفت باسم "Latvju dainas" ، والتي احتفظ بها في " خزانة الأغاني الشعبية" . [ 70 ] وفي النرويج، استُخدمت أعمال جامعي الأغاني، مثل لودفيج ماتياس ليندمان، على نطاق واسع من قِبل إدوارد جريج في مقطوعاته الغنائية للبيانو وفي أعمال أخرى، والتي لاقت رواجًا كبيرًا. [ 71 ]

في تلك الفترة تقريبًا، أبدى مؤلفو الموسيقى الكلاسيكية اهتمامًا كبيرًا بجمع الأغاني التراثية، وقام عدد منهم بدراسات ميدانية خاصة بهم حول هذا النوع من الموسيقى. ومن هؤلاء بيرسي غرينجر [ 72 ] ورالف فوغان ويليامز [ 73 ] في إنجلترا، وبيلا بارتوك [ 74 ] في المجر. وقد قام هؤلاء المؤلفون، كغيرهم من أسلافهم، بتوزيع الأغاني الشعبية ودمج عناصر تراثية في مؤلفاتهم الكلاسيكية الأصلية. [ 75 ] [ 76 ]

أمريكا الشمالية

مواقع في جنوب ووسط جبال الأبلاش زارها عالم الفولكلور البريطاني سيسيل شارب في أعوام 1916 (بالأزرق)، 1917 (بالأخضر)، و1918 (بالأحمر). سعى شارب إلى جمع الأغاني الشعبية الإنجليزية والاسكتلندية القديمة التي توارثها سكان المنطقة عن أسلافهم البريطانيين. وقد جمع مئات من هذه الأغاني، وكانت أكثر المناطق ثراءً بها جبال بلو ريدج في ولاية كارولاينا الشمالية وجبال كمبرلاند في ولاية كنتاكي.

أتاح ظهور تقنية التسجيل الصوتي لعلماء الفولكلور أداةً ثوريةً لحفظ الأشكال الموسيقية المتلاشية. [ 77 ] كان أوائل الباحثين في الموسيقى الشعبية الأمريكية أعضاءً في الجمعية الأمريكية للفولكلور (AFS)، التي ظهرت في أواخر القرن التاسع عشر. [ 78 ] توسعت دراساتهم لتشمل موسيقى السكان الأصليين لأمريكا ، لكنهم ظلوا يتعاملون مع الموسيقى الشعبية كعنصر تاريخي محفوظ في المجتمعات المعزولة أيضًا. [ 79 ] في أمريكا الشمالية، خلال ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين، عملت مكتبة الكونغرس من خلال مكاتب جامعي الموسيقى التقليدية روبرت وينسلو جوردون ، [ 80 ] وآلان لوماكس [ 81 ] [ 82 ] [ 83 ] وغيرهم لجمع أكبر قدر ممكن من المواد الميدانية في أمريكا الشمالية. [ 84 ] كان جون لوماكس (والد آلان لوماكس) أول باحث بارز يدرس الموسيقى الشعبية الأمريكية المميزة، مثل موسيقى رعاة البقر والسود في الجنوب. كان أول عمل منشور رئيسي له عام 1911، بعنوان " أغاني رعاة البقر وأغانٍ شعبية أخرى من الحدود" . [ 85 ] يُعتبر جون لوماكس، بلا منازع، أبرز باحث في الموسيقى الشعبية الأمريكية في عصره، لا سيما خلال بدايات إحياء الموسيقى الشعبية في ثلاثينيات وأوائل أربعينيات القرن العشرين. كما عمل سيسيل شارب في أمريكا، حيث سجّل الأغاني التقليدية لجبال الأبلاش بين عامي 1916 و1918 بالتعاون مع مود كاربيلز وأوليف ديم كامبل ، ويُعتبر أول باحث بارز تناول الموسيقى الشعبية الأمريكية. [ 86 ] يُجسّد ممثلون كامبل وشارب بأسماء أخرى في فيلم "صائد الأغاني" الحديث . [ 87 ]

كان أحد أبرز المواضيع التي تناولها دارسو الموسيقى الشعبية في العقود الأولى من القرن العشرين هو النزعة الإقليمية ، [ 88 ] أي تحليل تنوع الموسيقى الشعبية (والثقافات المرتبطة بها) استنادًا إلى مناطق الولايات المتحدة الأمريكية بدلًا من جذور الأغنية التاريخية. [ 89 ] [ 90 ] وفي وقت لاحق، أُضيف بُعد الطبقة الاجتماعية والظروف إلى هذا المفهوم. [ 91 ] وكان أبرز رواد النزعة الإقليمية شخصيات أدبية مهتمة بشكل خاص بالفولكلور. [ 92 ] [ 93 ] وقد جاب كارل ساندبرغ الولايات المتحدة الأمريكية كثيرًا ككاتب وشاعر. [ 94 ] كما جمع الأغاني خلال رحلاته، وفي عام 1927، نشرها في كتاب "مجموعة الأغاني الأمريكية ". [ 95 ] صرّحت راشيل دونالدسون، المؤرخة التي عملت في جامعة فاندربيلت، لاحقًا عن كتاب "مجموعة الأغاني الأمريكية " في تحليلها لإحياء الموسيقى الشعبية: "أضاف ساندبرغ، في مجموعاته من الأغاني الشعبية، بُعدًا طبقيًا إلى الفهم الشعبي للموسيقى الشعبية الأمريكية. وكان هذا العنصر الأخير من الأساس الذي بنى عليه رواد إحياء الموسيقى الشعبية الأوائل رؤيتهم الخاصة للأمريكية. فقد انضم الأمريكيون من الطبقة العاملة، كما وصفهم ساندبرغ، إلى المواطنين ذوي التنوع العرقي والإثني والجغرافي، الذين احتفى بهم باحثون ومثقفون وعلماء فولكلور آخرون، ليُقدّموا تعريفاتهم الخاصة للموسيقى الشعبية الأمريكية، وهي تعريفات استخدمها رواد إحياء الموسيقى الشعبية في بناء فهمهم الخاص للموسيقى الشعبية الأمريكية، وهوية أمريكية شاملة." [ 96 ]

قبل ثلاثينيات القرن العشرين، كانت دراسة الموسيقى الشعبية حكرًا على الباحثين وهواة جمعها. شهدت ثلاثينيات القرن العشرين بدايات ظهور مواضيع وقواسم مشتركة وروابط أوسع نطاقًا في الموسيقى الشعبية، سواء بين عامة الناس أو بين ممارسيها، وغالبًا ما ارتبطت هذه المواضيع بالكساد الكبير . [ 97 ] ونمت النزعة الإقليمية والتعددية الثقافية كعوامل مؤثرة ومواضيع رئيسية. خلال هذه الفترة، بدأت الموسيقى الشعبية تتشابك مع مواضيع وحركات النشاط السياسي والاجتماعي. [ 97 ] ومن التطورات ذات الصلة اهتمام الحزب الشيوعي الأمريكي بالموسيقى الشعبية كوسيلة للتواصل مع الأمريكيين والتأثير فيهم، [ 98 ] ونظرة موسيقيين وباحثين بارزين في مجال الموسيقى الشعبية، ممن كانوا ناشطين سياسيًا، إلى الشيوعية كنظام أفضل محتمل، من خلال منظور الكساد الكبير. [ 99 ] ويُعد وودي غوثري مثالًا على كُتّاب الأغاني والفنانين الذين تبنوا هذه النظرة. [ 100 ]

انتشرت مهرجانات الموسيقى الشعبية بكثرة خلال ثلاثينيات القرن العشرين. [ 101 ] كان الرئيس فرانكلين روزفلت من محبي الموسيقى الشعبية، واستضاف حفلات موسيقية شعبية في البيت الأبيض ، وكثيراً ما كان يرعى مهرجانات الموسيقى الشعبية. [ 102 ] ومن أبرز هذه المهرجانات مهرجان سارة جيرترود نوت الوطني للموسيقى الشعبية ، الذي تأسس في سانت لويس بولاية ميسوري عام 1934. [ 103 ] برعاية صحيفة واشنطن بوست ، أقيم المهرجان في واشنطن العاصمة، في قاعة الدستور ، من عام 1937 إلى عام 1942. [ 104 ] نُظر إلى حركة الموسيقى الشعبية والمهرجانات والمجهود الحربي على أنها قوى دافعة نحو تحقيق منافع اجتماعية كالديمقراطية والتعددية الثقافية وإزالة الحواجز الثقافية والعرقية. [ 105 ]

تناول رواد إحياء الموسيقى الشعبية الأمريكية في ثلاثينيات القرن العشرين الموسيقى الشعبية من زوايا مختلفة. [ 106 ] وبرزت ثلاث مدارس فكرية رئيسية: ركز "التقليديون" (مثل سارة جيرترود نوت وجون لوماكس ) على الحفاظ على الأغاني باعتبارها إرثًا من ثقافات مندثرة. بينما رأى "علماء الفولكلور الوظيفيون" (مثل بوتكين وآلان لوماكس) أن الأغاني لا تحتفظ بأهميتها إلا عند استخدامها من قبل الثقافات التي تحافظ على التقاليد التي نشأت منها. أما رواد إحياء الموسيقى الشعبية "اليساريون" (مثل تشارلز سيجر ولورانس جيليرت) فقد أكدوا على دور الموسيقى "في نضال الشعوب من أجل الحقوق الاجتماعية والسياسية". [ 106 ] وبحلول نهاية ثلاثينيات القرن العشرين، حوّل هؤلاء وغيرهم الموسيقى الشعبية الأمريكية إلى حركة اجتماعية. [ 106 ]

في بعض الأحيان، أصبح موسيقيو الفولكلور باحثين ومدافعين عن تراثهم. على سبيل المثال، كانت جين ريتشي (1922-2015) أصغر أبناء عائلة كبيرة من فايبر، كنتاكي ، حافظت على العديد من الأغاني التقليدية القديمة لجبال الأبلاش . [ 107 ] عاشت ريتشي في فترة انفتحت فيها جبال الأبلاش على التأثيرات الخارجية، وتلقت تعليمًا جامعيًا، ثم انتقلت في نهاية المطاف إلى مدينة نيويورك، حيث سجلت عددًا من التسجيلات الكلاسيكية لأغاني العائلة، ونشرت مجموعة مهمة من هذه الأغاني. [ 108 ]

في يناير/كانون الثاني 2012، أعلن مركز الفولكلور الأمريكي في مكتبة الكونغرس ، بالتعاون مع جمعية الإنصاف الثقافي، عن نيتهم ​​إتاحة أرشيف لوماكس الضخم، الذي يضم تسجيلات من عام 1946 وما بعده، بصيغة رقمية. أمضى لوماكس العشرين عامًا الأخيرة من حياته في العمل على مشروع حاسوبي تعليمي تفاعلي متعدد الوسائط أطلق عليه اسم " الجوك بوكس ​​العالمي" ، والذي تضمن 5000 ساعة من التسجيلات الصوتية، و400 ألف قدم من الأفلام، و3000 شريط فيديو ، و5000 صورة فوتوغرافية. [ 109 ] وبحلول مارس/آذار 2012، تم إنجاز هذا المشروع. وأصبح ما يقرب من 17400 تسجيل من تسجيلات لوماكس، من عام 1946 وما بعده، متاحًا مجانًا عبر الإنترنت. [ 110 ] [ 111 ] هذه المواد من أرشيف آلان لوماكس المستقل، الذي بدأه عام 1946، والذي قامت جمعية الإنصاف الثقافي برقمنته وعرضه، "تختلف عن آلاف التسجيلات السابقة على أقراص الأسيتات والألومنيوم التي سجلها بين عامي 1933 و1942 تحت رعاية مكتبة الكونغرس. هذه المجموعة السابقة - التي تضم جلسات جيلي رول مورتون ، ووودي غوثري، وليد بيلي ، ومادي ووترز الشهيرة ، بالإضافة إلى مجموعات لوماكس الضخمة التي سجلها في هايتي وشرق كنتاكي (1937)  - هي من مقتنيات مركز الفولكلور الأمريكي" [ 110 ] في مكتبة الكونغرس.

النماذج الوطنية والإقليمية

أفريقيا

اللاميلوفون الأفريقي ، بيانو الإبهام أو mbira

أفريقيا قارة شاسعة [ 112 ] ، ولكل منطقة ودول فيها تقاليد موسيقية مميزة. [ 113 ] [ 114 ] وتختلف موسيقى شمال أفريقيا في معظمها عن تقاليد الموسيقى في أفريقيا جنوب الصحراء الكبرى . [ 115 ]

تأسست أشكال الموسيقى والرقص لدى الشتات الأفريقي ، بما في ذلك الموسيقى الأمريكية الأفريقية والعديد من الأنواع الكاريبية مثل السوكا والكاليبسو والزوك ؛ وأنواع الموسيقى اللاتينية الأمريكية مثل السامبا والرومبا الكوبية والسالسا ؛ وغيرها من الأنواع القائمة على الإيقاع (الكلاف) ، بدرجات متفاوتة على موسيقى الأفارقة المستعبدين ، والتي بدورها أثرت على الموسيقى الشعبية الأفريقية . [ 116 ] [ 117 ]

آسيا

بابان داس باول ، مغني باول في حفل Nine Lives، 2009

تُفرّق العديد من الحضارات الآسيوية بين الأساليب الفنية /البلاطية/الكلاسيكية والموسيقى "الشعبية". [ 118 ] [ 119 ] على سبيل المثال، يُعدّ الراحل علم لوهار مثالاً على مغنٍّ من جنوب آسيا صُنِّف كمغنٍّ شعبي. [ 120 ]

أغنية خونونغ إيشي/خولاند إيشي هي أغنية شعبية قديمة من الهند، وهي دولة آسيوية، من شعب الميتي في مانيبور ، وهي مثال على الموسيقى الشعبية الآسيوية، وكيف وضعوها في نوع موسيقي خاص بها. [ 121 ]

الموسيقى الشعبية الصينية

تشير الاكتشافات الأثرية إلى أن الموسيقى الشعبية الصينية تعود إلى 7000 عام؛ [ 122 ] وهي تعتمد إلى حد كبير على السلم الخماسي . [ 123 ]

تتضمن حفلات الزفاف والجنازات التقليدية لشعب الهان عادةً نوعًا من آلات الأوبوا يُسمى السونا ، [ 124 ] وفرقًا موسيقية إيقاعية تُسمى تشويغوشو . [ 125 ] وتنتشر في القرى الشمالية فرق موسيقية تتألف من آلات النفخ ( شينغ )، والمزامير ( سونا )، والنايات ( ديزي ) ، وآلات الإيقاع (وخاصةً غونغ يونلو )؛ [ 126 ] وتنحدر موسيقاها من موسيقى المعابد الإمبراطورية في بكين وشيان ووتاي شان وتيانجين . وتحظى موسيقى طبول شيان ، التي تتألف من آلات النفخ والإيقاع، [ 127 ] بشعبية واسعة في شيان، وقد لاقت رواجًا تجاريًا خارج الصين. [ 128 ] ومن الآلات المهمة الأخرى آلة الشينغ ، وهي نوع من المزامير الصينية ، وآلة قديمة تُعد سلفًا لجميع آلات النفخ الغربية ذات القصبة الحرة ، مثل الأكورديون . [ 129 ] تعتبر المواكب التي تقودها فرق موسيقية نحاسية من النوع الغربي شائعة، وغالبًا ما تتنافس في مستوى الصوت مع فرقة موسيقية تعزف على آلة الشوم/تشويغوشو.

في جنوب فوجيان وتايوان ، تُعدّ أغاني نانيين أو نانغوان نوعًا من الأغاني الشعبية التقليدية. [ 130 ] تُؤدّى هذه الأغاني من قِبل امرأة مصحوبة بآلات شياو وبيبا ، بالإضافة إلى آلات موسيقية تقليدية أخرى. [ 131 ] تتسم هذه الموسيقى عمومًا بالحزن، وتتناول عادةً قصص الحب المؤلمة. [ 132 ] [ 133 ] وإلى الجنوب، في شانتو وهاكا وتشاوتشو ، تحظى فرق تشنغ بشعبية واسعة. [ 134 ] تستخدم فرق سيزو آلات الفلوت والآلات الوترية المقوسة أو المنقورة لإنتاج موسيقى متناغمة وعذبة ، اكتسبت شعبية في الغرب بين بعض المستمعين. [ 135 ] وتنتشر هذه الفرق في نانجينغ وهانغتشو ، وكذلك في مناطق أخرى على طول نهر اليانغتسي الجنوبي . [ 136 ] أما جيانغنان سيزو ( موسيقى الحرير والخيزران من جيانغنان ) فهي نمط من الموسيقى الآلية، غالبًا ما يعزفها موسيقيون هواة في بيوت الشاي في شنغهاي. [ 137 ] موسيقى قوانغدونغ أو الموسيقى الكانتونية هي موسيقى آلية من قوانغتشو والمناطق المحيطة بها. [ 138 ] أثرت موسيقى هذه المنطقة على موسيقى يويجو (الأوبرا الكانتونية)، [ 139 ] التي اكتسبت شعبية لاحقاً خلال ما يُسمى "العصر الذهبي" للصين في ظل جمهورية الصين الشعبية . [ 140 ]

سُجّلت الأغاني الشعبية في الصين منذ القدم. استُخدم مصطلح "يويفو" للإشارة إلى طيف واسع من الأغاني، كالأغاني الغنائية، والمراثي، والأغاني الشعبية، وأغاني الحب، والأغاني التي تُؤدّى في البلاط. [ 141 ] تُعدّ الصين بلدًا شاسعًا، يضمّ مناطق لغوية وجغرافية متعددة. تُصنّف الأغاني الشعبية حسب المنطقة الجغرافية، ونوع اللغة، والعرق، والوظيفة الاجتماعية (كأغاني العمل، والأغاني الطقسية، وأغاني الغزل)، والنوع الموسيقي. تُفرّق المختارات الحديثة التي جمعها علماء الفولكلور الصيني بين الأغاني التقليدية، والأغاني الثورية، والأغاني المُستحدثة. [ 142 ] تُعرف أغاني شمال غرب الصين باسم "أغاني الزهور" ( هوا إير )، في إشارة إلى النساء الجميلات، بينما كانت في الماضي مشهورة بمحتواها الإيروتيكي. [ 143 ] كما اشتهرت "أغاني الجبال" ( شان غي ) في قرى مقاطعة جيانغسو بمواضيعها العاطفية. [ 144 ] [ 145 ] تشمل تقاليد الأغاني الإقليمية الأخرى "الكلمات المنقورة" ( تانسي ) في دلتا نهر اليانغتسي السفلى، وتقاليد سمكة الخشب الكانتونية ( مويو أو موك-يو )، وأغاني الطبول ( غوتشي ) في شمال الصين. [ 146 ]

في القرن الحادي والعشرين، أُدرجت العديد من الأغاني الشعبية الصينية المحبوبة في القائمة التمثيلية للتراث الثقافي غير المادي للبشرية التابعة لليونسكو . [ 147 ] وفي خضم ذلك، أُعيد صياغة الأغاني التي كانت تُعتبر مبتذلة لتصبح أغاني غزل رومانسية. [ 148 ] وقد ساهمت مسابقات الأغاني الإقليمية، الشائعة في العديد من المجتمعات، في تشجيع الغناء الشعبي الاحترافي كمهنة، حيث حقق بعض المغنين الشعبيين شهرة على المستوى الوطني. [ 149 ]

الموسيقى الشعبية التقليدية في سريلانكا

تستمد فنون وموسيقى ورقص سريلانكا إلهامها من عناصر الطبيعة، وقد ازدهرت وتطورت في البيئة البوذية . [ 150 ] تتنوع الموسيقى وتستخدم أنواعًا قليلة من الآلات الموسيقية. [ 151 ] كانت الأغاني والقصائد الشعبية تُستخدم في التجمعات الاجتماعية لتعزيز التعاون. وقد تطورت الموسيقى الكلاسيكية المتأثرة بالموسيقى الهندية لتصبح فريدة من نوعها. [ 152 ] [ 153 ] [ 154 ] [ 155 ] تُعدّ الدراما والموسيقى والأغاني التقليدية للموسيقى السنهالية الخفيفة نموذجية لسريلانكية. [ 156 ] تتميز لوحات ومنحوتات المعابد برسومات الطيور والفيلة والحيوانات البرية والزهور والأشجار، وتعرض الرقصات التقليدية الثماني عشرة رقصات الطيور والحيوانات. [ 157 ] على سبيل المثال:

  • مايورا واناما  – رقصة الطاووس [ 158 ] [ 159 ]
  • هانوما واناما  – رقصة القرد [ 160 ]
  • غاجاغا واناما  – رقصة الفيل. تشمل الأنواع الموسيقية ما يلي:
  • تشمل موسيقى الدراما المحلية نوعي الكولام [ 161 ] والناداجام [ 162 ] . تعتمد موسيقى الكولام على ألحان المناطق المنخفضة، وتُستخدم أساسًا لمصاحبة رقصة الأقنعة في طقوس طرد الأرواح الشريرة [ 163 ] [ 164 ] . تُعتبر هذه الموسيقى أقل تطورًا، وأصيلة في التراث الشعبي، وحافظة على شكل فني أقدم [ 165 ] . تقتصر على ما يقارب 3-4 نغمات، ويستخدمها عامة الناس للمتعة والتسلية [ 166 ] .
  • موسيقى ناداجام هي شكلٌ أكثر تطورًا من أشكال الدراما، متأثرةٌ بمسرح الشارع في جنوب الهند، والذي أدخله بعض فناني جنوب الهند. في عام 1824، قدّم فيليبو سينغو من نيغومبو مسرحية "هاريشاندرا ناداجاما" بلغة هينغورانكيتا، والتي كُتبت في الأصل بلغة تيلينغو . لاحقًا، ظهرت مسرحيات "مانامي" [ 167 ] و "ساندا كيندورو" [ 168 ] وغيرها. قدّم دون باستيان من ديهيوالا مسرحية نورثي أولًا، مستلهمًا من المسرحيات الهندية، ثم طوّرها جون دي سيلفا ، كما فعل رامايانا في عام 1886. [ 169 ]
  • تُعدّ موسيقى السنهالية الخفيفة حاليًا النوع الموسيقي الأكثر شيوعًا في سريلانكا، وهي غنية بتأثيرات الموسيقى الشعبية، وموسيقى الكولام، وموسيقى ناداجام، وموسيقى نورثي، وموسيقى الأفلام ، والموسيقى الكلاسيكية، والموسيقى الغربية، وغيرها. [ 170 ] زار بعض الفنانين الهند لتعلم الموسيقى، ثم بدأوا لاحقًا في إدخال موسيقى السنهالية الخفيفة. وكان أناندا ساماراكون رائدًا في هذا المجال [ 171 ] [ 172 ] ، كما لحّن النشيد الوطني. [ 173 ]

تتألف الأوركسترا السنهالية الكلاسيكية من خمس فئات من الآلات الموسيقية، ولكن من بين آلات الإيقاع، يُعدّ الطبل أساسيًا للرقص. [ 174 ] يشكّل إيقاع الطبول النابض بالحياة أساس الرقص. [ 175 ] ترتد أقدام الراقصين عن الأرض، ويقفزون ويدورون في أنماط تعكس الإيقاعات المعقدة لدقات الطبول. قد تبدو هذه الدقات بسيطة للوهلة الأولى، لكن إتقانها يتطلب وقتًا طويلًا، خاصةً مع تنوعاتها الدقيقة، والتي قد يصل بها عازف الطبول أحيانًا إلى ذروة من الشدة. هناك ستة أنواع شائعة من الطبول تندرج ضمن ثلاثة أنماط (ذات وجه واحد، وذات وجهين، وذات وجه مسطح): [ 176 ] [ 177 ]

  • تُعرف الرقصة السنهالية النموذجية برقصة كانديان ، وتُعد طبلة جاتابيرا عنصراً لا غنى عنه في هذه الرقصة. [ 178 ]
  • ياك-بيرا هي طبلة الشيطان أو الطبلة المستخدمة في رقصة المناطق المنخفضة حيث يرتدي الراقصون أقنعة ويؤدون رقصة الشيطان، والتي أصبحت شكلاً فنياً متطوراً للغاية. [ 179 ]
  • الداولا عبارة عن طبلة على شكل برميل ، وكانت تستخدم في الماضي كطبلة مصاحبة لطبلة ثاماتاما، للحفاظ على إيقاع دقيق. [ 180 ]
  • طبلة ثاماتاما هي طبلة مسطحة ذات وجهين. يضرب عازف الطبول الطبلة على سطحيها العلويين بالعصي، على عكس الطبول الأخرى التي تُضرب على جوانبها. وهي طبلة مكملة لطبلة داولا المذكورة سابقًا. [ 181 ]
  • تُستخدم طبلة يدوية صغيرة ذات رأسين لمرافقة الأغاني. ويُسمع صوتها بشكل أساسي في رقصات الشعر مثل رقصة فانام.
  • الرابانا طبلة دائرية مسطحة الوجه، وتأتي بأحجام مختلفة. [ 182 ] تُوضع الرابانا الكبيرة - وتُسمى بانكو رابانا - على الأرض كطاولة دائرية قصيرة الأرجل ، ويجلس حولها عدة أشخاص (عادةً من النساء) ويقرعنها بكلتا يديهن. [ 183 ] ​​تُستخدم هذه الطبلة في المهرجانات، مثل رأس السنة السنهالية ، وفي مناسبات أخرى كالأعراس. [ 184 ] يرمز دقات الرابانا الرنانة إلى بهجة المناسبة. أما الرابانا الصغيرة فهي طبلة متنقلة، إذ يحملها العازف أينما ذهب. [ 185 ]

وتشمل الأدوات الأخرى ما يلي:

  • الثالامباتا – صنجان صغيران متصلان بخيط. [ 186 ]
  • يهيمن على قسم آلات النفخ آلة شبيهة بالكلارينيت، وهي ليست شائعة الاستخدام في الرقصات. من المهم ملاحظة ذلك لأن الرقصة السنهالية لا تُؤدى على أنغام الموسيقى كما يعرفها العالم الغربي؛ فالإيقاع هو الأساس.
  • تُصدر المزامير المعدنية، كالفضة والنحاس، موسيقى حادة تُصاحب رقصات كانديان، بينما قد تخترق أنغام مزمار القصب الحزينة الهواء في رقصة الشيطان. وتُعدّ صدفة المحار ( هاكجيديا ) شكلاً آخر من أشكال الآلات الموسيقية الطبيعية، وينفخ فيها العازف للإعلان عن افتتاح الاحتفالات الفخمة. [ 187 ]
  • الرافاناهاثا (أو رافاناهاثا، أو راوانهاثا، أو رافاناسترون، أو رافانا هاستا فينا) هي آلة وترية مقوسة كانت شائعة في غرب الهند. [ 188 ] [ 189 ] يُعتقد أنها نشأت بين حضارة هيلا في سريلانكا في عهد الملك رافانا. [ 190 ] يُصنع وعاء الآلة من قشرة جوز الهند المقطوعة، وتُغطى فوهتها بجلد الماعز. ويُعلق بها داندي، مصنوع من الخيزران. [ 190 ] وترين رئيسيين: أحدهما من الفولاذ والآخر من شعر الخيل. ويحتوي القوس الطويل على أجراس صغيرة. [ 191 ] [ 192 ]

أستراليا

تشمل موسيقى السكان الأصليين الأستراليين موسيقى السكان الأصليين الأستراليين وسكان جزر مضيق توريس ، والذين يُطلق عليهم مجتمعين اسم السكان الأصليين الأستراليين ؛ [ 193 ] وهي تتضمن مجموعة متنوعة من أنماط الموسيقى التقليدية المميزة التي يمارسها السكان الأصليون الأستراليون، بالإضافة إلى مجموعة من الأنماط الموسيقية المعاصرة، ومزيج من التقاليد الأوروبية كما يؤديها ويؤديها فنانون أستراليون أصليون. [ 194 ] شكلت الموسيقى جزءًا لا يتجزأ من الممارسات الاجتماعية والثقافية والاحتفالية لهؤلاء الشعوب، عبر آلاف السنين من تاريخهم الفردي والجماعي وحتى يومنا هذا. [ 195 ] [ 196 ] تشمل الأشكال التقليدية العديد من جوانب الأداء والآلات الموسيقية الفريدة لمناطق معينة أو مجموعات من السكان الأصليين الأستراليين . [ 197 ] تنتشر عناصر متساوية من التقاليد الموسيقية في معظم أنحاء القارة الأسترالية، وحتى خارجها. [ 198 ] ترتبط ثقافة سكان جزر مضيق توريس بثقافة الأجزاء المجاورة من غينيا الجديدة ، وبالتالي فإن موسيقاهم مرتبطة بها أيضًا. تُعدّ الموسيقى جزءًا حيويًا من الحفاظ على التراث الثقافي للسكان الأصليين الأستراليين. [ 199 ]

انتقلت تقاليد الأغاني الشعبية إلى أستراليا مع المستوطنين الأوائل من إنجلترا واسكتلندا وأيرلندا، واكتسبت رواجًا خاصًا في المناطق الريفية النائية . [ 200 ] [ 201 ] غالبًا ما ترتبط الأغاني والقصائد والحكايات المقفاة، المكتوبة على شكل أغاني شعبية، بروح الترحال والتمرد التي تميز أستراليا في منطقة الأدغال ، ويُشار إلى مؤلفيها ومؤديها عادةً باسم شعراء الأدغال. [ 202 ] كان القرن التاسع عشر العصر الذهبي لأغاني الأدغال. [ 203 ] قام العديد من جامعي الأغاني بفهرستها، بمن فيهم جون ميريديث الذي أصبح تسجيله في خمسينيات القرن الماضي أساسًا لمجموعة المكتبة الوطنية الأسترالية . [ 202 ]

تحكي الأغاني قصصًا شخصية عن الحياة في ريف أستراليا الشاسع. [ 204 ] [ 205 ] تشمل المواضيع النموذجية التعدين، وتربية الماشية ورعيها، وجزّ الأغنام ، والتجوال، وقصص الحرب، وإضراب جزّازي الأغنام الأستراليين عام 1891 ، والصراعات الطبقية بين الطبقة العاملة المعدمة والمستوطنين ( ملاك الأراضي)، والخارجين عن القانون مثل نيد كيلي ، بالإضافة إلى قصص الحب ومواضيع حديثة مثل النقل بالشاحنات . [ 206 ] أشهر أغاني الريف الأسترالي هي " والتزنج ماتيلدا "، والتي تُوصف بأنها "النشيد الوطني غير الرسمي لأستراليا". [ 207 ]

أوروبا

فرقة باتلفيلد الموسيقية تقدم عرضاً في فرايبورغ عام 2012
الموسيقى السلتية التقليدية

الموسيقى السلتية مصطلح يستخدمه الفنانون وشركات التسجيلات ومتاجر الموسيقى والمجلات الموسيقية لوصف مجموعة واسعة من الأنواع الموسيقية التي تطورت من التقاليد الموسيقية الشعبية للشعوب السلتية . [ 208 ] تشمل هذه التقاليد الموسيقى الأيرلندية والاسكتلندية والمانكسية والكورنيشية والويلزية والبريتونية . [ 209 ] غالبًا ما تُدرج موسيقى أستورياس وجاليسيا ، على الرغم من عدم وجود أبحاث كافية تُظهر وجود علاقة موسيقية وثيقة بينهما. [ 210 ] [ 211 ] بدأ إحياء الموسيقى الشعبية في بريتاني في خمسينيات القرن العشرين مع أغنيتي " باغادو " و "كان-ها-ديسكان"، قبل أن تصل إلى الشهرة العالمية بفضل أعمال آلان ستيفيل منذ منتصف ستينيات القرن العشرين. [ 212 ]

في أيرلندا، ساهمت فرق موسيقية عديدة، منها فرقة كلانسي براذرز وتومي ماكيم (على الرغم من أن جميع أعضائها من مواليد أيرلندا، إلا أن الفرقة اشتهرت أثناء إقامتها في قرية غرينتش بنيويورك [ 213 ] )، وفرقة دبلنرز [ 214 ] ، وفرقة كلاناد ، وفرقة بلانكستي [ 215 ] ، وفرقة ذا تشيفتنز [ 216 ] [ 217 ] ، وفرقة ذا بوغز [ 218 ] ، وفرقة ذا كورز [ 219 ] ، وفرقة ذا أيريش روفرز [ 220 ]، وغيرها الكثير من فرق الفولك، بشكل كبير خلال العقود القليلة الماضية في إحياء الموسيقى الأيرلندية التقليدية وإعادة نشرها [ 221 ] . وقد استندت هذه الفرق، بدرجات متفاوتة، إلى تراث الموسيقى الأيرلندية، واستفادت من جهود فنانين مثل شيموس إينيس وبيتر كينيدي [ 212 ] .

في اسكتلندا ، حافظت فرق "ذا كوريز" [ 222 ] ، و"سيلي ويزارد" [ 223 ] [ 224 ] ، و "كابركايلي " [ 225 ] ، و" رنريغ " [ 226 ] ، و"جاكي ليفين " [ 227 ] ، و"جولي فوليس " [ 228 ] ، و"كارين بولورت" [ 229 ] ، و"ألاسدير روبرتس" [ 230] [ 231 ] ، و " ديك غوغان" [ 232 ] ، و "وولفستون" [ 233 ] ، و "بويز أوف ذا لوغ" [ 234 ]، و "ذا سايلنسرز " [ 235 ] على حيوية الموسيقى الشعبية الاسكتلندية وتجددها من خلال مزج الأغاني الشعبية الاسكتلندية والغيلية التقليدية مع أنماط موسيقية معاصرة. [ 236 ] وقد حقق هؤلاء الفنانون نجاحًا تجاريًا في أوروبا القارية وأمريكا الشمالية. [ 237 ] يشهد المشهد الموسيقي الاسكتلندي التقليدي ازدهاراً ملحوظاً في المواهب، حيث حققت فرق موسيقية مثل مانران [ 238 ] ، وسكيبينش [ 239 ] ، وبارلوث [ 240 ] ، وبرياباخ [ 241 ] ، وفنانون منفردون مثل باتسي ريد [ 242 ] ، وروبين ستابلتون [ 243 ] ، وميشا ماكفيرسون [ 244 ] نجاحاً كبيراً في السنوات الأخيرة. [ 245 ]

أوروبا الوسطى والشرقية

خلال حقبة الكتلة الشرقية ، شجعت الدولة الرقصات الشعبية الوطنية بنشاط. [ 246 ] جالت فرق الرقص من روسيا وبولندا أنحاء أوروبا غير الشيوعية من حوالي عام 1937 إلى عام 1990. [ 247 ] سجلت جوقة الجيش الأحمر العديد من الألبومات، لتصبح الفرقة العسكرية الأكثر شعبية. [ 248 ] كما تُعد أوروبا الشرقية مهد موسيقى الكليزمر اليهودية . [ 249 ]

أوبومير باريكا يعزف على مزمار القربة، سلوفاكيا

البولكا رقصة أوروبية وسطى، ونوع موسيقي راقص شائع في جميع أنحاء أوروبا والأمريكتين. نشأت في منتصف القرن التاسع عشر في بوهيميا . [ 250 ] لا تزال البولكا نوعًا شائعًا من الموسيقى الشعبية في العديد من الدول الأوروبية، ويؤديها فنانون شعبيون في بولندا ، ولاتفيا ، وليتوانيا ، وجمهورية التشيك ، وهولندا ، وكرواتيا، وسلوفينيا ، وألمانيا ، والمجر ، والنمسا ، وسويسرا، وإيطاليا ، وأوكرانيا ، وبيلاروسيا ، وروسيا، وسلوفاكيا . [ 251 ] كما توجد أنواع محلية من هذه الرقصة في دول الشمال ، والمملكة المتحدة، وجمهورية أيرلندا ، وأمريكا اللاتينية (وخاصة المكسيك)، والولايات المتحدة.

تعود الأغاني الشعبية الألمانية (Volkslieder) ، التي تناقلتها مخطوطات Liederhandschriften مثل كارمينا بورانا [ 252 ] ، إلى تقاليد Minnesang و Meistersinger في العصور الوسطى. [ 253 ] وقد أُعيد إحياء هذه الأغاني الشعبية في أواخر القرن الثامن عشر خلال فترة الرومانسية الألمانية ، [ 254 ] حيث روج لها في البداية يوهان غوتفريد هيردر [ 255 ] [ 256 ] وغيره من دعاة عصر التنوير ، [ 257 ] ثم قام بتجميعها لاحقًا كل من أخيم فون أرنيم [ 258 ] وكليمنس برينتانو ( Des Knaben Wunderhorn ) [ 259 ] بالإضافة إلى لودفيغ أولاند . [ 260 ]

لا يزال فن الموسيقى الشعبية والرقصات الشعبية ، وخاصة في المناطق الألبية في بافاريا والنمسا وسويسرا ( كوهراين ) وجنوب تيرول ، حاضرًا في المجتمعات الريفية حتى يومنا هذا في ظل التطور الصناعي [ 261 ] ، باستثناء أغاني الشانتي الألمانية السفلى أو أغنية فيينا [ 262 ] ( شراميلموزيك ) . كما أن الموسيقى الشعبية السلوفينية في كارنيولا العليا وستيريا تنحدر من التقاليد الألبية، مثل فرقة لويزه سلاك إنسمبل الغزيرة الإنتاج. [ 263 ] يجب عدم الخلط بين الموسيقى الشعبية التقليدية والموسيقى الشعبية التجارية ، التي تُعد مشتقة منها. [ 264 ]

قامت فرقة موزيكس المجرية بجولات عديدة في الولايات المتحدة [ 265 ] وشاركت في فيلم هوليوود "المريض الإنجليزي" [ 266 ] ، بينما عملت المغنية مارتا سيبستيان مع فرقة ديب فورست . [ 267 ] وشهدت حركة التانشاز المجرية ، التي بدأت في سبعينيات القرن الماضي، تعاونًا وثيقًا بين خبراء الموسيقى وهواة متحمسين. [ 268 ] ومع ذلك، بالكاد نجت الموسيقى الشعبية المجرية التقليدية وثقافتها الشعبية في بعض المناطق الريفية في المجر، وبدأت أيضًا في التلاشي بين المجريين في ترانسيلفانيا . أحيت حركة التانشاز تقاليد شعبية أوسع نطاقًا في الموسيقى والرقص والأزياء، وأنشأت نوعًا جديدًا من نوادي الموسيقى. [ 269 ] وانتشرت الحركة إلى المجتمعات المجرية في أماكن أخرى من العالم. [ 269 ]

موسيقى البلقان
لغز الأصوات البلغارية

تأثرت الموسيقى الشعبية البلقانية باختلاط الجماعات العرقية البلقانية خلال فترة الإمبراطورية العثمانية . [ 270 ] وهي تشمل موسيقى البوسنة والهرسك ، وبلغاريا ، وكرواتيا ، واليونان ، والجبل الأسود ، وصربيا ، ورومانيا ، ومقدونيا الشمالية ، وألبانيا ، وبعض دول يوغوسلافيا التاريخية أو صربيا والجبل الأسود، ومناطق جغرافية مثل تراقيا . [ 271 ] وتتميز بعض هذه الموسيقى بإيقاعات معقدة. [ 272 ]

ومن الأعمال البارزة ألبوم "لغز الأصوات البلغارية" ، الذي فاز بجائزة غرامي لأفضل تسجيل موسيقي فولكلوري تقليدي في الحفل السنوي الثاني والثلاثين . [ 273 ] [ 274 ]

تُعدّ موسيقى أقلية الروما المحلية ، والتي تُسمى موسيقى التالافا وموسيقى الفرق النحاسية ، جزءًا هامًا من الموسيقى الشعبية في منطقة البلقان . [ 275 ] [ 276 ]

الموسيقى الشعبية الإسكندنافية
فرقة فيلكي اللاتفية للرجال، وهي فرقة موسيقية شعبية ، تقدم عرضاً في مهرجان الحرف والحرب البلطيقية أبولي 854 في قلعة أبولي في أغسطس 2009

تشمل الموسيقى الشعبية الإسكندنافية عددًا من التقاليد في دول شمال أوروبا، وخاصة الدول الإسكندنافية. وتشمل هذه الدول عمومًا أيسلندا ، والنرويج ، وفنلندا ، والسويد، والدنمارك ، وغرينلاند . [ 277 ] ويُشار إليها أحيانًا باسم دول البلطيق : إستونيا ، ولاتفيا ، وليتوانيا . [ 278 ]

ماريا جاسولينا تؤدي عرضًا في مهرجان الوجوه لعام 2008 في راسيبورج ، فنلندا

تتشارك العديد من مناطق دول الشمال الأوروبي في بعض التقاليد، التي تباين الكثير منها بشكل ملحوظ، مثل ترانيم المزامير في الدنمارك والسويد والنرويج. [ 279 ] من الممكن تصنيف دول البلطيق (أو أحيانًا إستونيا فقط) وأجزاء من شمال غرب روسيا ضمن الدول التي تتشارك في أوجه تشابه ثقافية، [ 280 ] على الرغم من فتور هذه العلاقة في السنوات الأخيرة. [ 281 ] على النقيض من ذلك، لا تتشارك النرويج والسويد والدنمارك وجزر المحيط الأطلسي، أيسلندا وجزر فارو، أي أوجه تشابه من هذا النوع تقريبًا. تتميز ثقافة الإنويت في غرينلاند بتقاليدها الموسيقية الفريدة. [ 282 ] تتشارك فنلندا في العديد من أوجه التشابه الثقافي مع كل من دول البلطيق والدول الاسكندنافية. يتمتع شعب سامي في السويد والنرويج وفنلندا وروسيا بثقافة فريدة خاصة بهم، مع روابط مع الثقافات المجاورة. [ 283 ]

الموسيقى الشعبية السويدية نوع موسيقي يعتمد بشكل كبير على جمع التراث الشعبي ، وقد بدأ في أوائل القرن التاسع عشر في السويد. [ 284 ] الآلة الرئيسية في الموسيقى الشعبية السويدية هي الكمان . [ 285 ] ومن الآلات الشائعة الأخرى ، والفريدة في التقاليد السويدية، آلة النيكل هاربا . [ 286 ] معظم الموسيقى الشعبية السويدية الآلية هي موسيقى رقص ؛ والرقصة المميزة ضمن الموسيقى الشعبية السويدية هي البولسكا . [ 287 ] تاريخيًا، كانت التقاليد الصوتية والآلية في السويد تميل إلى مشاركة الألحان ، على الرغم من أدائها بشكل منفصل. [ 288 ] بدءًا من إحياء الموسيقى الشعبية في سبعينيات القرن العشرين، بدأ المغنون والعازفون أيضًا في الأداء معًا في فرق الموسيقى الشعبية .

أمريكا اللاتينية

تتألف الموسيقى الشعبية للأمريكتين من التقاء واتحاد ثلاثة أنواع موسيقية رئيسية: الموسيقى الأوروبية التقليدية، والموسيقى التقليدية للسكان الأصليين للأمريكتين، والموسيقى القبلية الأفريقية التي وصلت مع العبيد من تلك القارة.

تشير الحالة الخاصة لموسيقى أمريكا اللاتينية والجنوبية إلى موسيقى الأنديز [ 289 ] من بين أنماط موسيقية محلية أخرى (مثل موسيقى الكاريبي [ 290 ] وموسيقى بامبيان)، والموسيقى الأيبيرية لإسبانيا والبرتغال ، وبشكل عام موسيقى القبائل الأفريقية ، والتي اندمجت معًا وتطورت في أشكال موسيقية متباينة في أمريكا الوسطى والجنوبية.

تنحدر موسيقى الأنديز من منطقة الكيتشوا والأيمارا وشعوب أخرى سكنت المنطقة المحيطة بإمبراطورية الإنكا قبل وصول الأوروبيين. [ 291 ] وتشمل موسيقى الفولكلور في أجزاء من بوليفيا والإكوادور ، [ 292 ] وتشيلي وكولومبيا وبيرو وفنزويلا . تحظى موسيقى الأنديز بشعبية متفاوتة في أمريكا اللاتينية، ويتركز جمهورها الأساسي في المناطق الريفية وبين السكان الأصليين. وقد أحيت حركة "نويفا كانسيون" في سبعينيات القرن العشرين هذا النوع الموسيقي في جميع أنحاء أمريكا اللاتينية، ونشرته في أماكن كانت مجهولة أو منسية .

" الأغنية الجديدة" (Nueva cancions) هي حركة ونوع موسيقي ضمنفي أمريكا اللاتينيةوشبهالجزيرة الأيبيرية، وهي موسيقى مستوحاة من التراث الشعبي، وذات طابع اجتماعي. يتشابه تطورها ودورها، من بعض النواحي، مع موجة إحياء الموسيقى الشعبية الثانية في أمريكا الشمالية. يشمل ذلك تطور هذا النوع الموسيقي الجديد من الموسيقى الشعبية التقليدية، ليصبح في جوهره موسيقى شعبية معاصرة، مع استثناء أن مصطلح "الموسيقى الشعبية" الإنجليزي لا يُستخدم عادةً لوصفه. وقد لعبت "الأغنية الجديدة" دورًا بارزًا في الاضطرابات الاجتماعية التي شهدتها البرتغال وإسبانيا وأمريكا اللاتينية خلال سبعينيات وثمانينيات القرن العشرين.

ظهرت أغنية "نويفا كانسيون" لأول مرة في ستينيات القرن العشرين في تشيلي تحت اسم "الأغنية التشيلية الجديدة". وسرعان ما انتشر هذا النمط الموسيقي في إسبانيا ومناطق أخرى من أمريكا اللاتينية، حيث عُرف بأسماء مشابهة. جددت "نويفا كانسيون" الموسيقى الشعبية اللاتينية التقليدية، وسرعان ما ارتبطت كلماتها ذات الطابع السياسي بالحركات الثورية، واليسار الجديد في أمريكا اللاتينية ، ولاهوت التحرير ، وحركات الهيبيز ، وحركات حقوق الإنسان. وحققت شعبية واسعة في جميع أنحاء أمريكا اللاتينية، وتُعتبر مقدمة لموسيقى الروك الإسبانية .

الكويكا هي عائلة من الأنماط الموسيقية والرقصات المرتبطة بها من تشيلي وبوليفيا وبيرو .

التروفا والسون هما نمطان من الموسيقى الكوبية التقليدية التي نشأت في مقاطعة أورينتي والتي تتضمن تأثيرات من الأغاني والرقصات الإسبانية، مثل البوليرو والكونترادانزا ، بالإضافة إلى عناصر الإيقاع والقرع الأفرو-كوبية .

يُطلق اسم " مودا دي فيولا" على الموسيقى الشعبية البرازيلية. تُؤدى هذه الموسيقى غالبًا على غيتار صوتي بستة أوتار من النايلون، لكن الآلة الأكثر شيوعًا هي الفيولا كايبرا . تتناول الأغاني في جوهرها صعوبات حياة العاملين في الريف، وترتبط مواضيعها عادةً بالأرض والحيوانات والفلكلور والحب المستحيل والفراق. ورغم وجود بعض الأغاني المفعمة بالحيوية، إلا أن معظمها يحمل طابعًا حنينيًا وكئيبًا.

أمريكا الشمالية

كندا
عمال قطع الأشجار الفرنسيون الكنديون يعزفون على الكمان، مستخدمين العصي كآلات إيقاعية، في معسكر لقطع الأشجار عام 1943

تتميز الموسيقى الشعبية التقليدية في كندا بتنوعها الكبير. [ 293 ] حتى قبل تحرير قوانين الهجرة في ستينيات القرن الماضي، كانت كندا متنوعة عرقياً، حيث ضمت عشرات المجموعات السكانية الأصلية والأوروبية المختلفة. وفيما يتعلق بالموسيقى، لا يتحدث الأكاديميون عن تقاليد كندية موحدة، بل عن تقاليد عرقية (مثل موسيقى الأكاديين ، والموسيقى الأيرلندية الكندية ، وموسيقى بلاكفوت ، وموسيقى الإينو ، وموسيقى الإنويت، وموسيقى الميتيس ، وغيرها) ، ولاحقاً في شرق كندا، عن تقاليد إقليمية ( مثل موسيقى نيوفاوندلاند ، وموسيقى كيب بريتون ، وموسيقى كيبيك ، وغيرها).

لقد كانت الموسيقى الشعبية التقليدية ذات الأصل الأوروبي موجودة في كندا منذ وصول المستوطنين الفرنسيين والبريطانيين الأوائل في القرنين السادس عشر والسابع عشر.... لقد كانوا يصطادون الأسماك في المياه الساحلية ويزرعون شواطئ ما أصبح نيوفاوندلاند ونوفا سكوتيا ونيو برونزويك وجزيرة الأمير إدوارد ووادي نهر سانت لورانس في كيبيك.

نقلت تجارة الفراء ورحالةها هذا الأمر إلى الشمال والغرب إلى كندا؛ واستمرت عمليات قطع الأشجار وعمال قطع الأشجار في هذه العملية لاحقاً.

ساهم الاستيطان الزراعي في شرق وجنوب أونتاريو وغرب كيبيك في أوائل القرن التاسع عشر في تهيئة بيئة مواتية لبقاء العديد من الأغاني الشعبية الأنجلو-كندية والأغاني الشعبية البريطانية والأمريكية. وعلى الرغم من التطور الصناعي الهائل، استمرت تقاليد الموسيقى الشعبية في العديد من المناطق حتى يومنا هذا. وفي شمال أونتاريو، حافظت جالية كبيرة من السكان الفرنسيين على الموسيقى الشعبية ذات الأصل الفرنسي.

ساهمت المجتمعات الأكادية المكتظة بالسكان في مقاطعات المحيط الأطلسي بتنوع أغانيها في مجموعة ضخمة من الموسيقى الشعبية ذات الأصل الفرنسي، والتي تركزت في مقاطعة كيبيك. ويمكن العثور على مصدر غني للموسيقى الشعبية الأنجلو-كندية في منطقة المحيط الأطلسي، وخاصة نيوفاوندلاند. وتُكمل هذه الفسيفساء الموسيقية الشعبية الموسيقى الغيلية للمستوطنات الاسكتلندية، ولا سيما في كيب بريتون، ومئات الأغاني الأيرلندية التي يعود وجودها في شرق كندا إلى المجاعة الأيرلندية في أربعينيات القرن التاسع عشر، والتي أجبرت أعدادًا كبيرة من الأيرلنديين على الهجرة إلى أمريكا الشمالية. [ 293 ]

كتبت إيزابيل ميلز عام ١٩٧٤: "إنّ معرفة تاريخ كندا ضرورية لفهم فسيفساء الأغاني الشعبية الكندية. ويُشكّل جزءٌ من هذه الفسيفساء الأغاني الشعبية الكندية التي جلبها المستوطنون الأوروبيون والأنغلو ساكسون إلى الأرض الجديدة." [ ١٣ ] وتصف كيف جلبت المستعمرة الفرنسية في كيبيك مهاجرين فرنسيين، تبعتهم بعد فترة وجيزة موجات من المهاجرين من بريطانيا العظمى وألمانيا ودول أوروبية أخرى، حاملين معهم جميعًا موسيقى من أوطانهم، والتي لا يزال بعضها حاضرًا حتى يومنا هذا. وقدّر عالم الأعراق والفولكلور ماريوس باربو أن أكثر من عشرة آلاف أغنية شعبية فرنسية، بالإضافة إلى تنويعاتها، قد جُمعت في كندا. وكان العديد من الأغاني القديمة قد اندثر في فرنسا آنذاك.

شهدت الموسيقى كترفيه احترافي مدفوع الأجر نموًا بطيئًا نسبيًا في كندا، لا سيما في المناطق الريفية النائية، خلال القرنين التاسع عشر والعشرين. فبينما لاقت نوادي الموسيقى الحضرية، وخاصةً نوادي الرقص والفودفيل، رواجًا كبيرًا، تبعها موسيقى الجاز، ظلت كندا الريفية في معظمها موطنًا للموسيقى التقليدية. ومع ذلك، عندما بدأت شبكات الإذاعة الأمريكية بث برامجها في كندا في عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين، تراجع جمهور الموسيقى الكندية التقليدية تدريجيًا لصالح موسيقى الريف الأمريكية على نمط ناشفيل، وأنماط الموسيقى الحضرية مثل الجاز.

أدى تأثر الموسيقى الكندية بالنمط الأمريكي إلى قيام رابطة الإذاعة الكندية بالضغط من أجل إنشاء هيئة بث عامة وطنية في ثلاثينيات القرن العشرين، مما أسفر في نهاية المطاف عن تأسيس هيئة الإذاعة الكندية (CBC) عام ١٩٣٦. روّجت هيئة الإذاعة الكندية للموسيقى الكندية، بما فيها الموسيقى التقليدية، عبر خدماتها الإذاعية ولاحقًا التلفزيونية، إلا أن الهوس بكل ما هو "حديث" في منتصف القرن العشرين أدى إلى تراجع موسيقى الفولك مقارنةً بموسيقى الروك والبوب. ومع ذلك، تأثرت كندا بإحياء موسيقى الفولك في خمسينيات وستينيات القرن العشرين، حيث أصبحت أماكن محلية مثل ورشة مونتريال للفولك، وغيرها من نوادي ومقاهي الفولك في أنحاء البلاد، بمثابة بوتقة انصهار لكتاب الأغاني والفنانين الصاعدين، فضلاً عن كونها ملتقىً للتبادل مع الفنانين الزائرين من الخارج.

الولايات المتحدة

تُعرف الموسيقى الأمريكية التقليدية أيضًا باسم موسيقى الجذور. موسيقى الجذور فئة واسعة من الموسيقى تشمل موسيقى البلوغراس ، وموسيقى الريف ، وموسيقى الغوسبل ، والموسيقى الشعبية القديمة ، وفرق الجاج ، وموسيقى الفولك الأبلاشية ، والبلوز ، والكاجون، وموسيقى السكان الأصليين لأمريكا . تُعتبر هذه الموسيقى أمريكية إما لأنها نشأت في الولايات المتحدة أو لأنها تطورت فيها، من أصول أجنبية، لدرجة أنها بدت للباحثين الموسيقيين كشيء جديد تمامًا. تُعتبر "موسيقى جذور" لأنها شكلت أساسًا للموسيقى التي تطورت لاحقًا في الولايات المتحدة، بما في ذلك موسيقى الروك أند رول ، وموسيقى الفولك المعاصرة، والريذم أند بلوز، والجاز . بعض هذه الأنواع تُعتبر موسيقى فولك تقليدية.

من بين أوائل الموسيقيين المسجلين من منطقة الأبلاش: فيدلين جون كارسون ، وهنري ويتير ، وباسكوم لامار لونسفورد ، وعائلة كارتر ، وكلارنس آشلي ، وفرانك بروفيت ، ودوك بوغز ، وجميعهم سُجلت أعمالهم في عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين. وحقق العديد من موسيقيي الأبلاش شهرة واسعة خلال إحياء موسيقى الفولك في خمسينيات وستينيات القرن العشرين، من بينهم جين ريتشي ، وروسكو هولكومب ، وأولا بيل ريد ، وليلي ماي ليدفورد ، ودوك واتسون . وتأثر فنانو موسيقى الريف والبلوزغراس، مثل لوريتا لين ، وروي أكوف ، ودولي بارتون ، وإيرل سكراغز ، وتشيت أتكينز ، ودون رينو، تأثراً كبيراً بموسيقى الأبلاش التقليدية. [ 294 ] قام فنانون مثل بوب ديلان ، وديف فان رونك ، وجيري غارسيا ، وبروس سبرينغستين بأداء أغاني الأبلاش أو نسخ معاد كتابتها من أغاني الأبلاش.
بدأ المهاجرون المكسيكيون بالوصول إلى أوكلاهوما في سبعينيات القرن التاسع عشر، حاملين معهم أغانٍ جميلة مثل الكانسيون والكوريدوس ، وأغاني الحب، والرقصات ، والقصائد الغنائية. وكما هو الحال في مجتمعات السكان الأصليين الأمريكيين، تُصاحب كل طقوس العبور في المجتمعات اللاتينية موسيقى تقليدية. وتُشكل الآلات الأساسية للموسيقى المكسيكية الغيتار الصوتي، والكمان الأجهر ، والكمان، بينما تُضفي الماراكاس ، والناي، وآلات النفخ النحاسية ، أو الأكورديون أحيانًا، مزيدًا من العمق على الصوت. [ 296 ] وفي وقت لاحق، ساهم الآسيويون في هذا المزيج الموسيقي. "لا تزال تقاليد الموسيقى والرقص القديمة من معابد وبلاطات الصين والهند وإندونيسيا محفوظة في المجتمعات الآسيوية في جميع أنحاء الولاية، وتُضاف إليها باستمرار أنواع الأغاني الشعبية." [ 296 ]

إحياء الموسيقى الشعبية

إنها تتجدد باستمرار، وتستمر في الازدهار. إنها ما يُمكن تسميته بالأغنية الأمريكية الخالدة. لا أعتقد أنها بحاجة إلى إحياء أو إنعاش. إنها حية ومزدهرة. كل ما تحتاجه هو أن يتعرف عليها الشباب في سن الثامنة عشرة. لكنها ستستمر سواءً تعرفوا عليها أم لا. الأغنية الشعبية أقوى من أي شيء يُبث على الراديو، من أي شيء يُصدر رسميًا... إنها خلاصة الأصوات التي تستمر لفترة طويلة جدًا، وهذا ما يجعلها قوية. [ 297 ]

يشير مصطلح "إحياء الموسيقى الشعبية" إما إلى فترة من الاهتمام المتجدد بالموسيقى الشعبية التقليدية، أو إلى حدث أو فترة تُحدث تحولًا فيها؛ وعادةً ما يتضمن الأخير عنصرًا من النشاط الاجتماعي. ومن الأمثلة البارزة على النوع الأول إحياء الموسيقى الشعبية البريطانية في الفترة ما بين عامي 1890 و1920 تقريبًا. أما المثال الأبرز والأكثر تأثيرًا على النوع الثاني - لدرجة أنه يُشار إليه عادةً باسم " إحياء الموسيقى الشعبية" - فهو إحياء الموسيقى الشعبية في منتصف القرن العشرين، والذي تركز في العالم الناطق باللغة الإنجليزية، ولا سيما الولايات المتحدة، والذي شهد نشأة الموسيقى الشعبية المعاصرة . [ 298 ]

أثرت إحدى موجات الإحياء السابقة على الموسيقى الكلاسيكية الغربية. قام ملحنون مثل بيرسي غرينجر ، ورالف فوغان ويليامز ، وبيلا بارتوك بتسجيلات ميدانية أو نسخ موسيقية للمغنين والموسيقيين الشعبيين.

في إسبانيا، أنتج إسحاق ألبينيز (1860-1909) مقطوعات بيانو تعكس تراثه الإسباني، بما في ذلك " سويت إيبيريا" (1906-1909). وألّف إنريكي غرانادوس (1867-1918) الزرزويلا ، وهي أوبرا إسبانية خفيفة، و" دانزاس إسبانيولاس" (الرقصات الإسبانية). واهتم مانويل دي فالا (1876-1946) بـ "كانتي خوندو" ( الغناء الشعبي الأندلسي ) ، والذي يظهر تأثيره جليًا في العديد من أعماله، ومنها " ليالٍ في حدائق إسبانيا " و " سييتي كانسيونيس بوبولاريس إسبانيولاس" (سبع أغنيات شعبية إسبانية، للصوت والبيانو). وقد رسّخ ملحنون مثل فرناندو سور وفرانسيسكو تاريغا مكانة الغيتار كآلة موسيقية وطنية لإسبانيا. ويزخر المشهد الموسيقي الإسباني المعاصر بفنانين شعبيين ( مثل ميل إي ماريا ، وراشن ريد ، وغيرهم) يُضفون لمسة عصرية مع الحفاظ على تقاليد أسلافهم.

ازدادت شعبية الفلامنكو خلال القرن العشرين، وكذلك الأنماط الشمالية مثل الموسيقى السلتية في غاليسيا . كما استلهم الملحنون الكلاسيكيون الفرنسيون، من بيزيه إلى رافيل ، من الألحان الإسبانية، وأصبحت الأنواع الإسبانية المميزة معترف بها عالميًا.

تشمل إحياءات الموسيقى الشعبية أو إحياءات الجذور مجموعة من الظواهر حول العالم التي تشهد اهتمامًا متجددًا بالموسيقى التقليدية. غالبًا ما يكون هذا الاهتمام من قِبل الشباب، وغالبًا ما يكون بالموسيقى التقليدية لبلدانهم، ويتضمن عادةً دمجًا جديدًا للوعي الاجتماعي والقضايا الاجتماعية، وتطورات موسيقية جديدة على نفس النمط. وقد ظهرت ظاهرة "الأغنية الجديدة" (Nueva canción) ، وهي شكل جديد من الموسيقى ذات البعد الاجتماعي، في العديد من البلدان الناطقة بالإسبانية.

الموسيقى الشعبية المعاصرة

المهرجانات

الولايات المتحدة

يُزعم أحيانًا أن أول مهرجان للموسيقى الشعبية في الولايات المتحدة كان مهرجان رقص الجبال والموسيقى الشعبية، [ 299 ] [ 300 ] عام 1928، في مدينة آشفيل بولاية كارولاينا الشمالية ، والذي أسسه باسكوم لامار لونسفورد . [ 301 ] يُعد المهرجان الوطني للموسيقى الشعبية (الولايات المتحدة الأمريكية) مهرجانًا شعبيًا متنقلًا في الولايات المتحدة. [ 302 ] منذ عام 1934، يُشرف عليه المجلس الوطني للفنون التقليدية (NCTA) وقد عُرض في 26 مدينة في جميع أنحاء البلاد. [ 303 ] بعد مغادرته بعض هذه المدن، انبثقت عن المهرجان الوطني للموسيقى الشعبية عدة مهرجانات شعبية محلية، بما في ذلك مهرجان لويل للموسيقى الشعبية ، [ 304 ] ومهرجان ريتشموند للموسيقى الشعبية، [ 305 ] والمهرجان الأمريكي للموسيقى الشعبية ، [ 306 ] ومؤخرًا مهرجان مونتانا للموسيقى الشعبية. [ 307 ]

مهرجان نيوبورت الشعبي هو مهرجان سنوي يُقام بالقرب من نيوبورت، رود آيلاند. [ 308 ] وقد أُقيم في معظم السنوات من 1959 إلى 1970 ومن 1985 حتى الآن، بحضور ما يقارب 10,000 شخص كل عام. [ 309 ]

بدأ مهرجان فيلادلفيا للموسيقى الشعبية، الذي يستمر أربعة أيام، عام ١٩٦٢. [ ٣١٠ ] وهو برعاية جمعية فيلادلفيا للأغاني الشعبية غير الربحية. [ ٣١١ ] يستضيف المهرجان فنانين معاصرين وتقليديين في أنواع موسيقية متنوعة، تشمل موسيقى العالم/المدمجة، والموسيقى السلتية، وموسيقى المغنيين وكتاب الأغاني، وموسيقى الروك الشعبية، وموسيقى الريف، وموسيقى الكليزمر، وموسيقى الرقص. [ ٣١٢ ] [ ٣١٣ ] يُقام المهرجان سنويًا في عطلة نهاية الأسبوع الثالثة من شهر أغسطس. [ ٣١٤ ] ويستقطب المهرجان حاليًا حوالي ١٢٠٠٠ زائر، حيث تُقدم الفرق الموسيقية عروضها على ٦ مسارح. [ ٣١٥ ]

يجذب مهرجان قمر الصيادين في ولاية إنديانا ما يقرب من 60 ألف زائر سنوياً. [ 316 ]

المملكة المتحدة

بدأ مهرجان سيدموث عام ١٩٥٤، [ ٣١٧ ] وبدأ مهرجان كامبريدج للموسيقى الشعبية عام ١٩٦٥. [ ٣١٨ ] ويُعرف مهرجان كامبريدج للموسيقى الشعبية في كامبريدج، إنجلترا، بتعريفه الواسع جدًا لمن يُمكن دعوتهم كموسيقيين شعبيين. [ ٣١٩ ] وتتيح " خيام النوادي " للحضور فرصة اكتشاف عدد كبير من الفنانين غير المعروفين، الذين يقدمون أعمالهم لجمهور المهرجان لمدة عشر أو خمس عشرة دقيقة لكل منهم. [ ٣٢٠ ]

أستراليا

يُعدّ المهرجان الوطني للفلكلور الحدث الأبرز في أستراليا، ويستقطب أكثر من 50,000 شخص. [ 321 ] [ 322 ] كما يُعدّ مهرجان وودفورد للفلكلور ومهرجان بورت فيري للفلكلور من بين أكبر الفعاليات السنوية في أستراليا، حيث يجذبان نخبة من فناني الفلكلور العالميين، بالإضافة إلى العديد من الفنانين المحليين. [ 323 ] [ 324 ]

كندا

يُعدّ ستان روجرز رمزًا راسخًا في مهرجان سمر فولك الكندي للموسيقى الشعبية ، الذي يُقام سنويًا في أوين ساوند، أونتاريو ، حيث يُخصص المسرح الرئيسي والمدرج الروماني باسم "مظلة ستان روجرز التذكارية". [ 325 ] ويتمسك المهرجان بتقاليده العريقة، حيث تُؤدى أغنية روجرز " ذا ماري إيلين كارتر " من قِبل جميع المشاركين، بمن فيهم الجمهور ومجموعة متنوعة من الفنانين المشاركين في المهرجان. [ 326 ] [ 327 ] ويُعتبر مهرجان كانمور للموسيقى الشعبية أقدم مهرجان موسيقي شعبي في ألبرتا. [ 328 ]

تُقام العديد من المهرجانات الشعبية في جميع أنحاء كندا. ففي كانسو، نوفا سكوتيا ، يُقام مهرجان ستان روجرز الشعبي في نهاية شهر يوليو من كل عام منذ عام ١٩٩٧. أما في بلدة وولفيل، فيُقام مهرجان ديب روتس الموسيقي في شهر سبتمبر من كل عام. ويُقام مهرجان سلتيك كولورز للموسيقى السلتية كل خريف، بالتزامن مع تغير ألوان أوراق الأشجار، في جزيرة كيب بريتون ، ويُقام في مواقع مختلفة في أنحاء الجزيرة. كما تُقام في لونينبورغ، نوفا سكوتيا، مهرجان لونينبورغ الشعبي في الميناء منذ عام ١٩٨٦.

آخر

Urkult Näsåker، Ångermanland يقام في أغسطس من كل عام ويُزعم أنه أكبر مهرجان للموسيقى العالمية في السويد. [ 329 ]

انظر أيضاً

مراجع

الاقتباسات

  1. ↑ روهل، كيم. "الموسيقى الشعبية" . تعريف موقع About.com. مؤرشف من الأصل في 22 نوفمبر 2016. تم الاطلاع عليه في 18 أغسطس 2011 .
  2. ↑ "صعود الموسيقى الشعبية (على غرار الأربعينيات والخمسينيات)" . 25 مايو 2021.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 بيرسي سكولز، رفيق أكسفورد للموسيقى ، مطبعة جامعة أكسفورد 1977، مقالة "الأغنية الشعبية".
  4. ↑ لويد، أ. ل. (1969). الأغنية الشعبية في إنجلترا . بانثر آرتس. ص 13. ISBN  978-0-586-02716-5.
  5. ١ ٢ ٣ الإحياء الذي لا ينتهي بقلم مايكل إف. سكالي، مطبعة جامعة إلينوي، أوربانا وشيكاغو، ٢٠٠٨، رقم ISBN 978-0-252-03333-9
  6. ↑ ميدلتون، ريتشارد ، دراسة الموسيقى الشعبية ، فيلادلفيا: مطبعة الجامعة المفتوحة (1990/2002). ISBN 978-0-335-15275-9، ص 127.
  7. 1 2 رونالد د. كوهين الموسيقى الشعبية: الأساسيات (CRC Press، 2006)، ص 1-2.
  8. 1 2 تعريف المجلس الدولي للموسيقى الشعبية (1954/5)، الوارد في لويد (1969) وشولز (1977).
  9. ↑ تشارلز سيجر (1980)، نقلاً عن نهج ريدفيلد (1947) ودوندس (1965)، المذكور في ميدلتون (1990) ص 127.
  10. 1 2 دونالدسون، 2011، ص 13
  11. 1 2 أ. ل. لويد، الأغنية الشعبية في إنجلترا ، بانثر آرتس، 1969، ص 14-15.
  12. ↑ ميدلتون، ريتشارد 1990، ص 127. دراسة الموسيقى الشعبية . ميلتون كينز؛ فيلادلفيا: مطبعة الجامعة المفتوحة. ISBN 978-0-335-15276-6،0-335-15275-9
  13. 1 2 3 ميلز، إيزابيل (1974). "جوهر الأغنية الشعبية" . المجلة الكندية للموسيقى التقليدية . 2 .
  14. ↑ تشارلز سيجر (1980) نقلاً عن ميدلتون (1990) ص 127.
  15. ↑ "شرح لإعادة هيكلة الفئات" . GRAMMY.com . 5 أبريل 2011. مؤرشف من الأصل في 29 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 11 أكتوبر 2021 .
  16. ↑ هاربرون، روب. "الموسيقى الشعبية: مورد لصنع الموسيقى الإبداعية للمرحلتين الأساسيتين 3 و4" (ملف PDF) . media.efdss.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 أكتوبر 2021 .
  17. ↑ "المشهد الموسيقي الأمريكي" . أغنية أمريكا . تم الاطلاع عليه في 9 يوليو 2025 .
  18. ↑ كروفورد، ريتشارد (1993). المشهد الموسيقي الأمريكي . بيركلي: مطبعة جامعة كاليفورنيا. ISBN 978-0-520-92545-8. OCLC 44954569 . 
  19. ↑ هاربرون، روب. "مجموعات ألحان الرقص الشعبي" (ملف PDF) . media.efdss.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 أكتوبر 2021 .
  20. ↑ كودري، جيمس ر. (2012). التراث اللحني لأيرلندا . موسيقى العالم. آشلاند: مطبعة جامعة ولاية كينت. ISBN 978-1-61277-034-5.
  21. ↑ داي، تيموثي (2000). قرن من الموسيقى المسجلة : الاستماع إلى التاريخ الموسيقي . نيو هيفن: مطبعة جامعة ييل. ISBN  978-0-300-09401-5تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 أكتوبر 2021 .
  22. ↑ "كيف تغير الاستماع إلى الموسيقى - برنامج سي بي بي سي نيوزراوند" . بي بي سي. 21 أبريل 2019. تم الاطلاع عليه في 11 أكتوبر 2021 .
  23. ↑ "العمل في أواخر القرن التاسع عشر | صعود أمريكا الصناعية، 1876-1900 | التسلسل الزمني للمصادر الأولية لتاريخ الولايات المتحدة | مواد تعليمية في مكتبة الكونغرس | مكتبة الكونغرس" . مكتبة الكونغرس . تم الاطلاع عليه في 11 أكتوبر 2021 .
  24. ↑ وولترستروف، نيكولاس. "أغاني العمل | مراجعة معهد ييل للموسيقى" . ismreview.yale.edu . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 أكتوبر 2021 .
  25. ↑ "لسماع عزفك على البانجو، فيلم وثائقي من إخراج آلان لوماكس عام 1947، بصوت بيت سيجر" . يوتيوب. 14 يونيو 2007. مؤرشف من الأصل في 16 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 29 ديسمبر 2012 .
  26. ↑ هاريس، كريستينا (21 سبتمبر 2021). "ما هي الموسيقى الشعبية؟ تاريخ الموسيقى التقليدية الإنجليزية والأمريكية" . IOWALUM . مؤرشف من الأصل في 17 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 11 أكتوبر 2021 .
  27. ↑ "الموسيقى التقليدية والعرقية | الأنماط الموسيقية | المقالات والبحوث | مكتبة الكونغرس تحتفي بأغاني أمريكا | المجموعات الرقمية | مكتبة الكونغرس" . مكتبة الكونغرس . تاريخ الاسترجاع: ١١ أكتوبر ٢٠٢١ .
  28. ↑ ألويد، الأغاني الشعبية في إنجلترا ، بانثر آرتس، 1969
  29. ↑ تم الاستشهاد به من قبل كل من سكولز (1977) ولويد (1969).
  30. ↑ "حفل توزيع جوائز غرامي السنوي الثاني" . GRAMMY.com . 28 نوفمبر 2017. مؤرشف من الأصل في 26 يناير 2022. تم الاطلاع عليه في 11 أكتوبر 2021 .
  31. ↑ "حفل توزيع جوائز غرامي السنوي الثالث عشر" . GRAMMY.com . 28 نوفمبر 2017. مؤرشف من الأصل في 10 يناير 2022. تم الاطلاع عليه في 11 أكتوبر 2021 .
  32. ↑ "حفل توزيع جوائز غرامي السنوي الثلاثون" . GRAMMY.com . 28 نوفمبر 2017. مؤرشف من الأصل في 8 يناير 2022. تم الاطلاع عليه في 11 أكتوبر 2021 .
  33. ↑ «يحتفل المغني وكاتب الأغاني الاسكتلندي دونوفان، المتخصص في موسيقى الفولك السايكديلية، بعيد ميلاده الخامس والسبعين اليوم» . popexpresso.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 أكتوبر 2021 .
  34. ↑ كووبر، آل. "بوب ديلان | السيرة الذاتية، الأغاني، الألبومات، والحقائق" . موسوعة بريتانيكا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 أكتوبر 2021 .
  35. ↑ ساوندرز، جيما (6 نوفمبر 2020). "كيفية كتابة أغنية شعبية | كتابة الموسيقى الشعبية - أوبن مايك" . أوبن مايك المملكة المتحدة . مؤرشف من الأصل في 29 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 11 أكتوبر 2021 .
  36. ↑ "الأغاني الشعبية التقليدية | التقليدية والعرقية | الأنماط الموسيقية | المقالات والبحوث | مكتبة الكونغرس تحتفي بأغاني أمريكا | المجموعات الرقمية | مكتبة الكونغرس" . مكتبة الكونغرس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 أكتوبر 2021 .
  37. ↑ رينولدز، دوايت (1995). الشعراء الأبطال، الأبطال الشعريون . مطبعة جامعة كورنيل. ISBN 978-0-8014-3174-6JSTOR 10.7591/j.ctt207g77s . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 أكتوبر 2021 . 
  38. ↑ "ملحمات العالم |" . edblogs.columbia.edu . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 أكتوبر 2021 .
  39. ↑ مايكل ماير (2005). مقدمة بيدفورد للأدب . بيدفورد: مطبعة سانت مارتن. ص 21-28 . ISBN  978-0-312-41242-5.
  40. ↑ "كم عمر ترنيمة دبورة؟" . www.bibleodyssey.org . مؤرشف من الأصل في 31 يوليو 2020. تم الاطلاع عليه في 26 مايو 2020 .
  41. ↑ "ملاحظات الدرس: كيف يؤثر التاريخ على الموسيقى" . www.yourclassical.org . ١٩ أغسطس ٢٠١٤. تم الاطلاع عليه بتاريخ ١١ أكتوبر ٢٠٢١ .
  42. ↑ "لهذا السبب نسير: الحرب العالمية الثانية وحركة الأغاني الشعبية الأمريكية" . folkways.si.edu . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 أكتوبر 2021 .
  43. ↑ باركس، آبي (1 أغسطس 2013). "جون هنري: بطل الفولكلور الأمريكي" . نهضة الفولكلور . مؤرشف من الأصل في 26 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 11 أكتوبر 2021 .
  44. ↑ "جون هنري - مجموعة أغاني أوزارك الشعبية" . مجموعات مكتبة جامعة أركنساس الرقمية . تم الاطلاع عليه في 11 أكتوبر 2021 .
  45. ↑ هاوس، والاس. "أغاني روبن هود" . folkways.si.edu . تم الاطلاع عليه في 11 أكتوبر 2021 .
  46. ↑ "الجنيات، سواء كانت طيبة أو شريرة، في الموسيقى والأغاني التقليدية الأيرلندية" . www.ucd.ie. 28 يناير 2013. تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 أكتوبر 2021 .
  47. ↑ هاون، سي مايكل. "تاريخ الترانيم: 'لقد وصلنا إلى هذا الحد بالإيمان'"" . وزارات التلمذة . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  48. ↑ كواسنيفسكي، بيتر (فبراير 2019). "نبذة تاريخية عن الترانيم الغريغورية من عهد الملك داود إلى الوقت الحاضر" . www.catholiceducation.org . تاريخ الاطلاع: 11 أكتوبر 2021 .
  49. ↑ "دليل إلى التدوين الغريغوري" (ملف PDF) . gregorian-chant-hymns.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 أكتوبر 2021 .
  50. ↑ واتسون، ناتالي (16 سبتمبر 2013). "يا له من نمو أخضر للقصب! أغنية شعبية إنجليزية" . موقع Wonderful Things Heritage . تم الاطلاع عليه في 11 أكتوبر 2021 .
  51. ↑ بيكار، ساندي؛ ويتاكر، جودي. "أغاني العمل والهتافات الأمريكية الأفريقية" . voices.pitt.edu . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 أكتوبر 2021 .
  52. ↑ "من هي جودي على أي حال؟" . إيقاع عسكري . 5 أكتوبر 2014. تم الاطلاع عليه في 11 أكتوبر 2021 .
  53. ↑ مورلاند، كاثرين. "أغاني البحارة: غوص عميق في حياة البحار" . utilitarian.net . مؤرشف من الأصل في 29 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 11 أكتوبر 2021 .
  54. ↑ "أغاني البحارة: دليل تمهيدي للتسجيلات في أرشيف الثقافة الشعبية (مركز الفولكلور الأمريكي، مكتبة الكونغرس)" . www.loc.gov . تاريخ الاطلاع: 11 أكتوبر 2021 .
  55. ↑ "تقاليد الأغاني الشعبية في ويلز" . مدونة المكتبة الوطنية في ويلز . 6 مارس 2020. تم الاطلاع عليه في 11 أكتوبر 2021 .
  56. ↑ اقرأ هذا (25 يناير 2023). الآن رياح ويستلين (1785) لروبرت بيرنز | تحليل وتعليق . تم الاطلاع عليه في 25 يناير 2026 – عبر يوتيوب.
  57. ↑ "أغاني الأطفال (الموسيقى الشعبية الإنجليزية) - IMSLP: تحميل مجاني للنوتات الموسيقية بصيغة PDF" . imslp.org . مؤرشف من الأصل بتاريخ 27 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 أكتوبر 2021 .
  58. ↑ ساكاتا، هيرومي لورين (1983). الموسيقى في العقل: مفهوم الموسيقى والموسيقي في أفغانستان (الطبعة الأولى ). كينت، أوهايو: مطبعة جامعة ولاية كينت. ص 145. ISBN   9780873382656.
  59. ↑ بايرد، صموئيل ب. (1955). "انحدار و"إحياء" الموسيقى الشعبية الأنجلو-أمريكية" . فولكلور الغرب الأوسط . 5 (2). مطبعة جامعة إنديانا: 69-77 . JSTOR 4317508. تم الاطلاع عليه في 11 أكتوبر 2021 . 
  60. ↑ "تراجع التقاليد الشعبية في المجتمعات الحديثة" . www.humanitiesweb.org . تاريخ الاطلاع: 11 أكتوبر 2021 .
  61. ↑ "نوتات موسيقية للقيثارة السلتية - حول الموسيقى التقليدية" . ١٣ نوفمبر ٢٠٠٧. مؤرشف من الأصل في ١٣ نوفمبر ٢٠٠٧. تم الاطلاع عليه في ١١ أكتوبر ٢٠٢١ .
  62. ↑ جرانت، كاثرين (2 يونيو 2014). الموسيقى في خطر: كيف يمكن أن يساعد الحفاظ على اللغة . مطبعة جامعة أكسفورد. doi : 10.1093/acprof:oso/9780199352173.001.0001 . ISBN 978-0-19-935217-3.
  63. ↑ نيتل، برونو. "الموسيقى الشعبية" . موسوعة بريتانيكا . شركة موسوعة بريتانيكا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 فبراير 2019 .
  64. ↑ "حفظ الموسيقى الشعبية" . www.musicedmagic.com . مؤرشف من الأصل في 23 سبتمبر 2021. تم الاطلاع عليه في 12 أكتوبر 2021 .
  65. ↑ برات، إس آر إس (1965). "جمعية الرقص والغناء الشعبي الإنجليزي" . مجلة معهد الفولكلور . 2 (3): 294-299 . doi : 10.2307/3814148 . ISSN 0015-5934 . JSTOR 3814148. تاريخ الاسترجاع: 12 أكتوبر 2021 .  
  66. ↑ "مجموعة سيسيل جيمس شارب (في جمعية الرقص والأغاني الشعبية الإنجليزية، لندن)" . Vwml . مؤرشف من الأصل في 24 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 12 أكتوبر 2021 .
  67. ↑ "أغانٍ شعبية إنجليزية للمدارس - كتاب إلكتروني - صفحة المحتويات" . www.traditionalmusic.co.uk . تاريخ الاطلاع: ١٢ أكتوبر ٢٠٢١ .
  68. ↑ برونسون، برتراند هاريس (2015). الألحان التقليدية لأغاني الأطفال، المجلد 4. مطبعة جامعة برينستون. ISBN 978-1-4008-6752-3تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أكتوبر 2021 .
  69. ↑ نايتن، ميريل أودي الابن (1975). "ترويلوس وكريسيدا" لتشوسر: بعض دلالات الأسلوب الشفهي . جامعة ولاية لويزيانا. ص 1، 115. تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أكتوبر 2021 . 
  70. ^ "Letonika.lv. Enciklopēdijas – Latvijas kultūras kanons. Latvju dainas" . www.letonika.lv . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  71. ^ أمبروسين، ماركو. روشي، إيفا ماريا (2021). إدوارد جريج ألفدانس (PDF) . ص. 1. 
  72. ↑ "مجموعة أغاني بيرسي غرينجر الشعبية" . www.vwml.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أكتوبر 2021 .
  73. ↑ "مجموعة أغاني رالف فوغان ويليامز الشعبية (في المكتبة البريطانية)" . www.vwml.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أكتوبر 2021 .
  74. ↑ أبولد، جولييت (20 سبتمبر 2018). "بيلا بارتوك وأهمية الموسيقى الشعبية | ملاحظات موسيقية من المكتبة الوطنية الاسكتلندية" . blogs.loc.gov . تم الاطلاع عليه في 12 أكتوبر 2021 .
  75. ↑ "الموسيقى الكلاسيكية في القرن التاسع عشر" . www.metmuseum.org . أكتوبر 2004. تم الاطلاع عليه في 12 أكتوبر 2021 .
  76. ↑ "كيف يستخدم مؤلفو الموسيقى الكلاسيكية الموسيقى الشعبية؟ | افتتاحية WQXR" . WQXR . ١٢ سبتمبر ٢٠١٧. تم الاطلاع عليه بتاريخ ١٢ أكتوبر ٢٠٢١ .
  77. ↑ "علم الموسيقى العرقية التوعوي - أثر تقنيات إنتاج التسجيلات في نقل تسجيلات الموسيقى الأيرلندية التقليدية" . www.o-em.org . تاريخ الاطلاع: 13 أكتوبر 2021 .
  78. ↑ بيل، مايكل ج. (1973). "ويليام ويلز نيويل ومؤسسة الدراسات الفولكلورية الأمريكية" . مجلة معهد الفولكلور . 10 (1/2): 7-21 . doi : 10.2307/3813877 . ISSN 0015-5934 . JSTOR 3813877. تاريخ الاسترجاع: 13 أكتوبر 2021 .  
  79. ↑ دونالدسون، 2011، ص 22-23
  80. ↑ "أغاني الفولكلور الأمريكي: مجموعة روبرت وينسلو جوردون، 1922-1932" . مكتبة الكونغرس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 أكتوبر 2021 .
  81. ↑ "مجموعة آلان لوماكس، المخطوطات، الأفكار" . مكتبة الكونغرس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 أكتوبر 2021 .
  82. ↑ "مجموعة آلان لوماكس، المخطوطات، العامة" . مكتبة الكونغرس . تم الاطلاع عليه في 13 أكتوبر 2021 .
  83. ↑ "حول هذه المجموعة | أوراق جون أ. لوماكس وآلان لوماكس | المجموعات الرقمية | مكتبة الكونغرس" . مكتبة الكونغرس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 أكتوبر 2021 .
  84. ↑ فريسبي، شارلوت؛ كاتينغ، جينيفر. "تسجيلات الموسيقى الشعبية الأمريكية والفولكلور: قائمة مختارة 1989 (مركز الفولكلور الأمريكي، مكتبة الكونغرس)" . مكتبة الكونغرس . تم الاطلاع عليه في 13 أكتوبر 2021 .
  85. ↑ دونالدسون، 2011، ص 24-26
  86. ↑ دونالدسون، 2011، ص 20
  87. ↑ ويليامز، إليزابيث (29 مارس 2015). "جامعو الأغاني: جمع الأغاني الشعبية "المفقودة" مع أوليف دام كامبل وسيسيل شارب" . المؤتمر السنوي لجمعية الموسيقى الأمريكية . تم الاطلاع عليه في 13 أكتوبر 2021 .
  88. ↑ "موسيقى الجذور الأمريكية : في الفصل الدراسي - خلفية تاريخية" . بي بي إس . مؤرشف من الأصل في 23 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 13 أكتوبر 2021 . 
  89. ↑ فوستر، كاثرين أ. "الإقليمية عن قصد" (ملف PDF) . معهد لينكولن لسياسات الأراضي . تم الاطلاع عليه في 13 أكتوبر 2021 .
  90. ↑ "الإقليمية" . موسوعة أكسفورد للمراجع . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 أكتوبر 2021 .
  91. ↑ دونالدسون، 2011، ص 32-37
  92. ↑ "التحليل الثقافي، المجلد 6، 2007: الإقليمية البورغندية والثقافة التجارية الجمهورية الفرنسية في معرض باريس الدولي عام 1937 / فيليب ويلين" . مرفق الحوسبة المفتوحة في جامعة كاليفورنيا، بيركلي .
  93. ^ هوفورد، ماري. “الفولكلور 650” (PDF) . ساس.upenn . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  94. ↑ مؤسسة الشعر (12 أكتوبر 2021). "كارل ساندبرغ" . مؤسسة الشعر .
  95. ↑ "استكشاف أعماق التراث الموسيقي الأمريكي - مكتبة الكتب والمخطوطات النادرة - مكتبة جامعة إلينوي" . www.library.illinois.edu . تاريخ الاطلاع: 13 أكتوبر 2021 .
  96. ↑ دونالدسون، 2011، ص 37
  97. 1 2 دونالدسون، 2011، ص 39-55
  98. ↑ دونالدسون، 2011، ص 72-74
  99. ↑ دونالدسون، 2011، ص 67-70
  100. ↑ ليونارد، آرون (20 سبتمبر 2020). "شيوعية وودي غوثري وأغنية "هذه الأرض أرضك" | شبكة أخبار التاريخ" . hnn.us. تم الاطلاع عليه في 13 أكتوبر 2021 .
  101. ↑ دونالدسون، 2011، ص 44-52
  102. ↑ دونالدسون، 2011، ص 42-43
  103. ↑ مايكل آن ويليامز، تقليد الإخراج: جون لير وسارة جيرترود نوت (مطبعة جامعة إلينوي، 2006)، ص 13
  104. ↑ دونالدسون، 2011، ص 103-104
  105. ↑ دونالدسون، 2011، ص 105-107
  106. 1 2 3 دونالدسون، 2011، ص 87
  107. ↑ فوكس، مارغاليت (2 يونيو 2015). "جين ريتشي، الصوت الغنائي لمنطقة الأبلاش، تُوفيت عن عمر يناهز 92 عامًا" . صحيفة نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 1 يناير 2022. تم الاطلاع عليه في 13 أكتوبر 2021 .
  108. ↑ "أغانٍ شعبية من جبال الأبلاش الجنوبية بصوت جين ريتشي (كتاب إلكتروني بصيغة PDF)" . هاندلي بابتيست . مؤرشف من الأصل بتاريخ 26 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 أكتوبر 2021 .
  109. ↑ "العرض الأول لجهاز الموسيقى العالمي". مؤرشف في 2 فبراير 2012، في Wayback Machine. مقابلة إذاعية مع دون فليمنج أجراها جون هوكينبيري على برنامج The Takeaway التابع لـ PRI .
  110. 1 2 "الصفحة الرئيسية للبحث والنظرة العامة لجمعية الإنصاف الثقافي لتسجيلات لوماكس من عام 1946 فصاعدًا" . archive.culturalequity.org . تم الاطلاع عليه في 8 سبتمبر 2021 .
  111. ↑ "أرشيف آلان لوماكس الضخم يُنشر على الإنترنت : ذا ريكورد" . NPR.org . NPR. 28 مارس 2012. تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 ديسمبر 2012 . 
  112. ↑ "نظرة عامة" . البنك الدولي . تم الاطلاع عليه في 13 أكتوبر 2021 .
  113. ↑ نكيتيا، جيه إتش كوابينا (1974). موسيقى أفريقيا . نيويورك: نيويورك، دبليو دبليو نورتون. ISBN 978-0-393-09249-3تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 أكتوبر 2021 .
  114. ↑ بلاغمان، نيت. "الموسيقى والرقص ودراسة أفريقيا" . بالنيابة عن . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 أكتوبر 2021 .
  115. ↑ GCSE Music  – Edexcel Areas of Study , Coordination Group Publications, UK, 2006, p. 34, quoting the exam board sylbuus .
  116. ↑ "جذور الموسيقى الأمريكية الأفريقية" . مؤسسة سميثسونيان . تم الاطلاع عليه في 13 أكتوبر 2021 .
  117. ↑ "موسيقى الشتات الأفريقي" . موقع Moad . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 أكتوبر 2021 .
  118. ↑ "الفنون الآسيوية الشرقية - الموسيقى" . موسوعة بريتانيكا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 أكتوبر 2021 .
  119. ↑ سزابولتشي، بينس (1964). "الموسيقى الشعبية، الموسيقى الفنية، تاريخ الموسيقى" . ملاحظات . 21 (4): 503-510 . doi : 10.2307/894544 . ISSN 0027-4380 . JSTOR 894544. تاريخ الاسترجاع: 13 أكتوبر 2021 .  
  120. ↑ "إحياء ذكرى المغني الشعبي عالم لوهار" . باكستان اليوم . 4 يوليو 2012. تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 أبريل 2019 .
  121. ↑ "عروض الفنون الشعبية في مانيبور تبهر مادوراي" . صحيفة ذا هندو . 3 ديسمبر 2006. ISSN 0971-751X . تاريخ الاطلاع: 21 ديسمبر 2015 . 
  122. ↑ "الموسيقى الصينية – china.org.cn" . الصين . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 أكتوبر 2021 .
  123. ↑ "أمثلة على الموسيقى الخماسية" . isle.hanover.edu . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 أكتوبر 2021 .
  124. ^ "سونا" . www.metmuseum.org . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  125. ↑ والويندر، أغنيس (13 أكتوبر 2011). "كلمات قليلة عن الموسيقى الصينية | إيترامبينغ" . إيترامبينغ . تم الاطلاع عليه في 13 أكتوبر 2021 .
  126. ↑ مجلة تون، العدد السادس (13 أكتوبر 2017). "صوت السونا المهدد بالانقراض"" . النغمة السادسة . تم الاطلاع عليه في 13 أكتوبر 2021 .
  127. ↑ "اليونسكو - فرقة شيآن للآلات النفخية والإيقاعية" . ich.unesco.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 أكتوبر 2021 .
  128. ↑ "موسيقى الطبول في شيآن - أحفورة حية من الموسيقى الصينية القديمة" . VisitBeijing . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 أكتوبر 2021 .
  129. ↑ أهرنز، كريستيان؛ براش، جوناس (30 أغسطس 1999). "تاريخ آلات الأرغن ذات القصبة الحرة" . مجلة الجمعية الصوتية الأمريكية . 106 (4): 2288. Bibcode : 1999ASAJ..106.2288A . doi : 10.1121/1.427823 . ISSN 0001-4966 . تاريخ الاسترجاع: 13 أكتوبر 2021 . 
  130. ^ “اليونسكو – نانيين” . ich.unesco.org . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  131. ↑ وانغ، ياوهوا. "حماية ونقل لغة نانيين الصينية" (ملف PDF) . مركز المعلومات الجغرافية . مؤرشف من الأصل (ملف PDF) في 13 مايو 2023. تم الاطلاع عليه في 13 أكتوبر 2021 .
  132. ↑ "فرقة شينشين نانغوان: فعالية نانغوان مع وانغ شينشين - الفراشات العاشقة للزهور" - البرامج | المركز الوطني للفنون في كاوهسيونغ (ويويينغ)" . Npac-Weiwuying . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 أكتوبر 2021 .
  133. ↑ "WCDance: Small Nanguan 2" . CriticalDance . 10 مارس 2014. تم الاطلاع عليه في 14 أكتوبر 2021 .
  134. ↑ "معرض الآلات الموسيقية | جامعة ولاية تينيسي الوسطى" . www.mtsu.edu . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 أكتوبر 2021 .
  135. ↑ "فرقة سيزو من الصين · مجموعة الآلات الموسيقية في كلية غرينيل · مكتبات كلية غرينيل" . omeka-s.grinnell.edu . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 أكتوبر 2021 .
  136. ^ "جيانغنان سيتشو، الموسيقى الشعبية في شنغهاي، ثقافة شنغهاي" . www.tour-beijing.com . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  137. ↑ ويتزليبن، ج. لورانس (1995). موسيقى "الحرير والخيزران" في شنغهاي: تقاليد فرقة جيانغنان سيزو الآلية (ملف PDF) . مطبعة جامعة كينت الحكومية. ص 189. ISBN  978-0-87338-499-5أُرشف من النسخة الأصلية (PDF) بتاريخ 24 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 أكتوبر 2021 .
  138. ↑ "موسيقى قوانغدونغ" . en.chinaculture.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 أكتوبر 2021 .
  139. ^ “اليونسكو – أوبرا يوجو” . ich.unesco.org . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  140. ↑ شو، لانجون (2016). "إغراء الحزن: حمى "يويجو" و"عشاق الفراشة" في جمهورية الصين الشعبية المبكرة" . مجلة المسرح الآسيوي . 33 (1): 104-129 . doi : 10.1353/atj.2016.0004 . ISSN 0742-5457 . JSTOR 24737158. S2CID 155904361. تاريخ الاسترجاع: 15 أكتوبر 2021 .   
  141. ↑ تاريخ كولومبيا للأدب الصيني . مطبعة جامعة كولومبيا. 2001. JSTOR 10.7312/mair10984 . 
  142. ↑ دراسات الفولكلور الصيني اليوم: الخطاب والممارسة . مطبعة جامعة إنديانا. 2019. doi : 10.2307/j.ctvpmw57b . JSTOR j.ctvpmw57b . S2CID 242825432 .  
  143. ↑ مو، يانغ (1994). " حول أغاني هوا إر في شمال غرب الصين" . حولية الموسيقى التقليدية . 26 : 100-116 . doi : 10.2307/768246 . ISSN 0740-1558 . JSTOR 768246. S2CID 155751191 .   
  144. ^ شيميلبينينك، أنطوانيت (1997). الأغاني الشعبية الصينية والمطربين الشعبيين: تقاليد شانغي في جنوب جيانغسو . ليدن: مؤسسة تشايم، ليدن. ص 163 – 174. ISBN  90-803615-1-8.
  145. ↑ "صناعة الذاكرة في الملاحم الشعبية الصينية: الحميمية والمحلية في الثقافة الإقليمية الصينية" بقلم آن إي. ماكلارين . www.cambriapress.com . تاريخ الاطلاع: 8 نوفمبر 2022 .
  146. ↑ ماير، فيكتور (2001). تاريخ كولومبيا للأدب الصيني . نيويورك: مطبعة جامعة كولومبيا. ص 1019-1031 . ISBN  0-231-10984-9.
  147. ↑ "الحضور من خلال الصوت: الموسيقى والمكان في شرق آسيا" . دار روتليدج ودار سي آر سي للنشر . تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 نوفمبر 2022 .
  148. ↑ يانغ، مان بيريل (1 يونيو 2020). "من الأغاني البرية إلى التراث الثقافي غير المادي: تراث هوا إر في الصين" . التواصل الدولي للثقافة الصينية . 7 (2): 215-230 . doi : 10.1007/s40636-020-00182-1 . ISSN 2197-4241 . S2CID 221885122 .  
  149. ↑ جيبس، ليفي س. (2018). "مسابقات الغناء الصينية كمواقع للتفاوض بين الأفراد والتقاليد" . مجلة أبحاث الفولكلور . 55 (1): 49-75 . doi : 10.2979/jfolkrese.55.1.03 . ISSN 0737-7037 . JSTOR 10.2979/jfolkrese.55.1.03 . S2CID 149380079 .   
  150. ↑ "القوة الإيقاعية" . Serendib.btoptions.lk. مؤرشف من الأصل في 25 نوفمبر 2018. تم الاطلاع عليه في 8 نوفمبر 2012 .
  151. ↑ أرنولد، أليسون (2000). موسوعة جارلاند للموسيقى العالمية، المجلد 5: جنوب آسيا: شبه القارة الهندية . نيويورك: دار جارلاند للنشر. ص 972. ISBN  978-0-8240-4946-1.
  152. ↑ www.naadro.com. "Naadro" . naadro.com . مؤرشف من الأصل بتاريخ 8 مايو 2012. تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 مايو 2012 .
  153. ↑ "أخبار سريلانكا" . Sundayobserver.lk. 29 نوفمبر 2009. مؤرشف من الأصل في 3 يناير 2015. تم الاطلاع عليه في 8 نوفمبر 2012 .
  154. ↑ "مونتاج - النموذج الثقافي" . سريلانكا: Sundayobserver.lk. ١٥ نوفمبر ٢٠٠٩. مؤرشف من الأصل في ٢٦ أبريل ٢٠١٣. تم الاطلاع عليه في ٨ نوفمبر ٢٠١٢ .
  155. ^ هيتياراتتشي ، أرافيندا (11 سبتمبر 2010). "جاناناث قلب الإيقاع السريلانكي" . ديلي نيوز.لك. مؤرشفة من الأصلي في 11 شباط (فبراير) 2013.
  156. ↑ "موسيقى سريلانكا" . صنداي أوبزرفر . أسوشيتد نيوزبيبرز أوف سيلان ليمتد. 5 فبراير 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 أكتوبر 2021 .
  157. ↑ "حقائق عن سريلانكا - منظمة كومباشن إنترناشونال" . www.compassion.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 أكتوبر 2021 .
  158. ↑ "الرقصات الشعبية التاميلية" . www.carnatica.net . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 أكتوبر 2021 .
  159. ^ "مايورا فاناما – حفلة الطاووس، بقلم بياسارا وتشاندراكانثي شيلبادهيباثي" . بياسارا وشاندراكانثي شيلبادهيباثي . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  160. ^ "هانوما فاناما – تلاوة القرد، بقلم بياسارا وتشاندراكانثي شيلبادهيباثي" . بياسارا وشاندراكانثي شيلبادهيباثي . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  161. ↑ "كولام، المسرح الشعبي المقنّع | المسرح والرقص التقليدي الآسيوي" . disco.teak.fi . 2 أكتوبر 2017. مؤرشف من الأصل في 24 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 14 أكتوبر 2021 .
  162. ^ جوناواردانا، ج. "المكتبة الافتراضية لـ WWW: كولام، سوكاري وندغام" . lankalibrary.com . مؤرشفة من الأصلي في 18 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  163. ↑ بيلي، مارك س.؛ سيلفا، هـ. جاناكا دي (21 ديسمبر 2006). "أقنعة الساني السريلانكية: تصنيف قديم للأمراض" . المجلة الطبية البريطانية . 333 (7582): 1327-1328 . doi : 10.1136/bmj.39055.445417.BE . ISSN 0959-8138 . PMC 1761180. PMID 17185730. تاريخ الاسترجاع: 14 أكتوبر 2021 .   
  164. ↑ فريق عمل مجلة وايرد. "قناع طرد الأرواح الشريرة في الفودو السريلانكي" . وايرد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 أكتوبر 2021 .
  165. ↑ كوماري، آني. "أهمية الكولام في الثقافة التاميلية" . ساهابيديا . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  166. ↑ كادابا، ليني س. "تصاميم من سكان منطقة فيلادلفيا جزء من مشروع كولام، الذي يرحب بأول نائب رئيس من جنوب الهند" . إنكوايرر . معهد لينفيست . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  167. ^ "دراما ERSarachchandra – Ediriwira Sarachchandra" . ساراتشاندرا . 3 يونيو 2020 . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  168. ↑ "قصة ساندا كيندورو باللغة الإنجليزية" . صحيفة ديلي نيوز . 25 يوليو 2017. تم الاطلاع عليها بتاريخ 14 أكتوبر 2021 .
  169. ↑ فيلد، غاريت (2017). "الفكر القومي والعالم السريلانكي". تحديث التأليف . مطبعة جامعة كاليفورنيا. ص 23. JSTOR 10.1525/j.ctt1pq346x.7 . تاريخ الاسترجاع: 14 أكتوبر 2021 .  
  170. ↑ جوزيف بيريس، إيشانتا (28 مايو 2018). "التعددية الثقافية في الأغنية السنهالية: مراجعة لكتاب الأبناء والآباء" . جراوندفيوز . تم الاطلاع عليه في 14 أكتوبر 2021 .
  171. ↑ بالطبع، بالتأكيد. "السيد أناندا سمرقون. - ثاكسالاوا" . e-thaksalawa.moe.gov.lk . مؤرشفة من الأصلي في 24 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  172. ^ "أناندا سمرقون | تسجيلات سوريا | الموسيقى السريلانكية" . سوريا . 18 أغسطس 1982. مؤرشفة من الأصلي في 29 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  173. ↑ سابارامادو، سومانا (2006). "أناندا ساماراكون - مؤلف النشيد الوطني" . صحف سيلان المحدودة. مؤرشف من الأصل في 2 فبراير 2012. تم الاطلاع عليه في 14 أكتوبر 2021 .
  174. ↑ "الآلات الموسيقية والأصوات السريلانكية" . Info.lk. مؤرشف من الأصل في 11 فبراير 2013. تم الاطلاع عليه في 8 نوفمبر 2012 .
  175. ↑ "مكتبة الموسيقى التقليدية في سريلانكا" (ملف PDF) . فالكونيسل . مؤرشف من الأصل (ملف PDF) بتاريخ 4 نوفمبر 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 أكتوبر 2021 .
  176. ↑ فريق عمل موقع Jam Addict (13 أغسطس 2019). "6 أنواع من الطبول المستخدمة في الأوركسترا" . JamAddict . مؤرشف من الأصل في 3 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 14 أكتوبر 2021 .
  177. ↑ "الطبول التقليدية في سريلانكا | تسجيلات سوريا | الموسيقى السريلانكية" . سوريا . ٢٤ فبراير ٢٠٢١. مؤرشف من الأصل في ٢٩ أكتوبر ٢٠٢١. تم الاطلاع عليه في ١٤ أكتوبر ٢٠٢١ .
  178. ↑ "مجموعة آلات جاتابيرا الموسيقية" . omeka-s.grinnell.edu . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 أكتوبر 2021 .
  179. ^ "ياك بيرايا" . لاكبورا ذ.م.م. تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  180. ↑ "دولة" . شركة لاكبورا المحدودة . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 أكتوبر 2021 .
  181. ^ "ثماماتا" . لاكبورا ذ.م.م. تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  182. ^ "بانكو رابانا" . لاكبورا ذ.م.م. تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  183. ^ "بانكو رابانا" . مركز كارو للموسيقى . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  184. ↑ "مهرجان رأس السنة في سريلانكا | وورك ذا وورلد" . www.worktheworld.com.au . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 أكتوبر 2021 .
  185. ↑ "الطبول التقليدية في سريلانكا" . صنداي أوبزرفر . 22 نوفمبر 2019. تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 أكتوبر 2021 .
  186. ^ "ثالامباتا" . لاكبورا ذ.م.م. تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  187. ↑ "هاكجيديا | الرخويات البحرية | الأدوات التقليدية في سريلانكا | مؤسسة ديلما للحفاظ على البيئة" . www.dilmahconservation.org . تاريخ الاطلاع: ١٤ أكتوبر ٢٠٢١ .
  188. ↑ "رافاناهاثا" . مدرسة الموسيقى الهندية . مؤرشف من الأصل في 24 أكتوبر 2021. تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  189. ↑ "بعض الآلات الموسيقية النادرة في الهند" . IndiaVivid . 25 سبتمبر 2018. تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 أكتوبر 2021 .
  190. 1 2 "رافانهاثا الآلة الموسيقية" . اثون | آثون . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  191. ↑ " | | النسخة الإلكترونية من صحيفة ديلي نيوز" . سريلانكا: Dailynews.lk. 9 فبراير 2011. مؤرشف من الأصل في 11 فبراير 2013. تم الاطلاع عليه في 8 نوفمبر 2012 .
  192. ↑ "آرتسكوب | النسخة الإلكترونية من صحيفة ديلي نيوز - صحف ليك هاوس" . Dailynews.lk. ١٣ فبراير ٢٠٠٨. مؤرشف من الأصل في ١١ فبراير ٢٠١٣. تم الاطلاع عليه في ٨ نوفمبر ٢٠١٢ .
  193. ↑ دراسات، المعهد الأسترالي لسكان أستراليا الأصليين وسكان جزر مضيق توريس (12 يوليو/تموز 2020). "سكان أستراليا الأصليون: سكان أستراليا الأصليون وسكان جزر مضيق توريس" . aiatsis.gov.au . تاريخ الاطلاع: 14 أكتوبر/تشرين الأول 2021 .
  194. ↑ "الموسيقى في أستراليا" . موسيقى أستراليا . مؤرشف من الأصل في 23 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2021 .
  195. ↑ "أغانٍ حية: الموسيقى والقانون والثقافة في أستراليا الأصلية" . مركز الموسيقى الأسترالي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  196. ↑ "الاحتفاء بالثقافات الأصلية | سد الفجوة" . www.niaa.gov.au. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  197. ↑ "الموسيقى الأصلية" . مكتبة ولاية غرب أستراليا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  198. ↑ "مبيعات الموسيقى في أستراليا حسب النوع 2015" . ستاتيستا . تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2021 .
  199. ↑ "الموسيقى والفنانون" . 18 يوليو 2011. مؤرشف من الأصل في 18 يوليو 2011.
  200. ↑ "أستراليا متعددة الثقافات - التنوع الثقافي" (ملف PDF) . إحصاءات أستراليا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 أكتوبر 2021 .
  201. ↑ لويد، آل. "أغاني المناطق النائية" (ملف PDF) . سجلات المواضيع . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  202. 1 2 كيري أوبراين ، 10 ديسمبر 2003، الساعة 7:30 صباحًا، تقرير ، abc.net.au
  203. ↑ "أغاني الأدغال" . مقتنيات البريد الأسترالي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 أكتوبر 2021 .
  204. ↑ سانسبي، كونور (18 يوليو 2019). "ما هي أغنية الأدغال؟" . thanetwriters.com . تم الاطلاع عليه في 14 أكتوبر 2021 .
  205. ↑ "أفضل 10 أغاني شعبية مميزة لبانجو باترسون" . مجلة الجغرافيا الأسترالية . 17 فبراير 2014. تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 أكتوبر 2021 .
  206. ↑ جي. سميث، الغناء الأسترالي: تاريخ موسيقى الفولك والكانتري (بلوتو برس أستراليا، 2005)، ص. 2.
  207. ↑ من سيأتي معي ليرقص رقصة ماتيلدا؟، المكتبة الوطنية الأسترالية، تم استرجاعها في 14 مارس 2008.
  208. ↑ "الموسيقى السلتية والأنجلو-كندية" . مركز الدراسات الكندية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  209. ^ كوخ، جون (2006). الثقافة السلتية: أ-سيلتي . ABC-CLIO. الصفحات 300، 421، 495، 512، 583، 985. ISBN  978-1-85109-440-0تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  210. ↑ "التراث السلتي المتنازع عليه في غاليسيا" . مجلة الإيكونوميست . 9 مايو 2017. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  211. ↑ "رابطة أستورياس السلتية - سلتيك لايف إنترناشونال" . سلتيك لايف . 23 أكتوبر 2017. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  212. 1 2 سويرز، جون سكينر (2000). الموسيقى السلتية: دليل شامل . دار نشر دا كابو. ISBN 978-0-306-81007-7.
  213. ↑ "الأخوان كلانسي - الدراسات الأيرلندية" . irishstudies.sunygeneseoenglish.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  214. ↑ «كانت فرقة دبلنرز أساسية في إحياء الموسيقى الشعبية» . صحيفة الموسيقى الأيرلندية اليومية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  215. ↑ "Ceolas: Planxty" . www.ceolas.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  216. ↑ سميث، هاريسون (12 أكتوبر 2021). "وفاة بادي مولوني، الذي ساهم في إحياء الموسيقى الأيرلندية كرئيس لفرقة ذا تشيفتنز، عن عمر يناهز 83 عامًا" . صحيفة واشنطن بوست . شركة غراهام القابضة . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  217. ↑ ساندومير، ريتشارد (12 أكتوبر 2021). "وفاة بادي مولوني، عازف المزمار الذي قاد إحياء الموسيقى الأيرلندية، عن عمر يناهز 83 عامًا" . صحيفة نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 28 ديسمبر 2021. تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2021 .
  218. ↑ بيتريديس، أليكسيس (28 نوفمبر 2013). "ذا بوغز: 30 عامًا - مراجعة" . صحيفة الغارديان . سكوت ترست المحدودة . تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2021 .
  219. ↑ ماكي، لورا (30 مايو 2004). "ذا كورز - بورود هيفن | مراجعات الألبوم" . musicOMH . تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2021 .
  220. ↑ «حققت فرقة ذا آيريش روفرز مسيرة ناجحة في كندا» . صحيفة آيريش ميوزيك ديلي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  221. ↑ غودمان، ر. "إحياء الموسيقى الأيرلندية" . www.libraryireland.com . ذا أيريش فايرسايد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  222. ↑ "ذا كوريز" . قاعة مشاهير الموسيقى التقليدية الاسكتلندية . 1 نوفمبر 2012. تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2021 .
  223. ↑ "ساحر سخيف" . قاعة مشاهير الموسيقى التقليدية الاسكتلندية . 1 نوفمبر 2012. تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2021 .
  224. ↑ "سيلي ويزارد: أفضل فرقة فولكلورية في اسكتلندا على الإطلاق" . www.sillywizard.co.uk . مؤرشف من الأصل في 18 يناير 2022. تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2021 .
  225. ↑ لاركين، كولين (1997). موسوعة فيرجن للموسيقى الشعبية ( الطبعة الأولى). لندن : فيرجن بالاشتراك مع ميوز إنك. ص 221. ISBN    978-1-85227-745-1تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  226. ↑ "FolkWorld #68: Runrig" . www.folkworld.eu . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  227. ↑ رانكين، إيان (20 يوليو 2021). "لا أعرف لماذا لا يحظى جاكي ليفين بشهرة أوسع - فهو يستحق التبجيل" . صحيفة الغارديان . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  228. ↑ «المغنية الغيلية جولي فوليس تتحدث عن ألبومها الجديد المستوحى من الفولكلور وإمكانية الوصول إلى الموسيقى» . صحيفة ذا آيريش نيوز . عائلة فيتزباتريك. 6 أبريل 2018. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  229. ↑ "كارين بولورت" . karinepolwart.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  230. ↑ سبنسر، نيل (26 فبراير 2017). "مراجعة ألبوم ألاسدير روبرتس: بانغز - موسيقى فولك روك" . صحيفة الغارديان . مؤسسة سكوت . تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2021 .
  231. ↑ "ألاسدير روبرتس | فرقة فولك | قوائم الحفلات - الفنان مدرج على موقع فولك آند هوني" . www.folkandhoney.co.uk . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  232. ↑ نيفينز، بيل. "RootsWorld: مقابلة مع ديك غوغان" . rootsworld.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  233. ↑ هيوود، بيت. "وولفستون - مقال مميز في مجلة التقاليد الحية" . www.folkmusic.net . التقاليد الحية. مؤرشف من الأصل في 28 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2021 .
  234. ↑ "أولاد البحيرة" . boysofthelough.info . مؤرشف من الأصل في 2 أغسطس 2017. تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2021 .
  235. ↑ "سيرة حياة كاتمي الصوت" . thesilencers.free.fr . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  236. ↑ مونرو، آيلي (يناير 1985). "إحياء الموسيقى الشعبية في اسكتلندا. بقلم مونرو آيلي. لندن: كان وأفيريل، 1984. 359 صفحة" . الموسيقى الشعبية . 5 : 276-278 . doi : 10.1017/S0261143000002129 . ISSN 1474-0095 . S2CID 162408247. تاريخ الاسترجاع: 15 أكتوبر 2021 .  
  237. ↑ "الموسيقى والمهرجانات الاسكتلندية" . اسكتلندا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  238. ↑ "حول" . مانران . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  239. ↑ "حول" . Skipinnish . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  240. ↑ "بعيدًا عن الحفر" لبارلوث . فولك ويفز . 18 فبراير 2015. تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2021 .
  241. ↑ "بريباخ | موسيقى الفولك المعاصرة من اسكتلندا" . بريباخ . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  242. ↑ "باتسي ريد » سيرة ذاتية" . Patsyreid . 24 يوليو 2013. تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2021 . 
  243. ↑ "مغنية | روبين ستابلتون | مغنية وقائدة فرقة غنائية" . روبين ستابلتون . مؤرشف من الأصل في 21 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2021 .
  244. ↑ "ميشا ماكفيرسون | نبذة عنها" . mischa-macpherson . مؤرشف من الأصل بتاريخ 29 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  245. ↑ "كتاب ألحان وأغاني الموسيقى الشعبية الاسكتلندية" . www.traditionalmusic.co.uk . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  246. ↑ شوموف، فاسيلي (6 سبتمبر 2013). "صعود وسقوط موسيقى الفولك والبوب ​​السوفيتية" . www.rbth.com . تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2021 .
  247. ↑ ويبستر، لورا. "كالينكا - رقصة شعبية روسية إبداعية" (ملف PDF) . لورا ويبستر كليفلاند . مؤرشف من الأصل (ملف PDF) في 16 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2021 .
  248. ↑ "جوقة الجيش الأحمر ألكساندروف" . redarmychoir.com (بالفرنسية) . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  249. ↑ فيلدمان، والتر زيف (2016). كليزمر: الموسيقى والتاريخ والذاكرة . مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0-19-024451-4تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  250. ↑ "بولكا" . مركز الموسيقى البولندية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2021 .
  251. ↑ فريق العمل، ماستر كلاس. "دليل رقص البولكا: كيفية رقص البولكا" . ماستر كلاس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 أكتوبر 2021 .
  252. ^ شالر، ديتر (1983). Die deutsche Literatur des Mittelalters (بالألمانية) (2 ed.). ميونيخ وزيورخ: أرتميس. ص. 1513 . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .  {{cite book}}: CS1 maint: publisher location ( link )
  253. ↑ "مكتبة جامعة هايدلبرغ: مخطوطة مانس" . www.ub.uni-heidelberg.de . تاريخ الاطلاع: 16 أكتوبر 2021 .
  254. ^ جيمان ، ف (1939). الرومانسية الألمانية . سوفيتسكايا إنتسيكلوبيديا. ص 536 – 540. 
  255. ↑ سكريبنر، ف. سكوت. "هيردر، يوهان غوتفريد - ثورة التنوير" . www.enlightenment-revolution.org . مؤرشف من الأصل في 16 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 16 أكتوبر 2021 .
  256. ↑ فورستر، مايكل (2019). "يوهان غوتفريد فون هيردر" . موسوعة ستانفورد للفلسفة . مختبر أبحاث الميتافيزيقا، جامعة ستانفورد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 أكتوبر 2021 .
  257. ↑ غورميل-كوفمان، كيرا (29 نوفمبر 2018). "7 أشياء يجب أن تعرفها عن الرومانسية الألمانية" . sothebys.com . تم الاطلاع عليه في 16 أكتوبر 2021 .
  258. ^ "لودفيج أخيم فون أرنيم (1781–1831)" . مؤسسة ماهلر . 6 يناير 2015 . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  259. ^ "ليدر أوس ديس كنابين وندرهورن" . اس جي ام . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  260. ^ أوهلاند ، يوهان لودفيج (1844). Alte hoch- und niederdeutsche Volkslider . شتوتغارت، كوتا . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  261. ↑ "الرقص الألبي - رقص الأزواج الدوار - انظر أيضًا الرقص النوردي" . dancing.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 أكتوبر 2021 .
  262. ^ "Wienerlieder (الإنجليزية) | AEIOU Österreich-Lexikon im Austria-Forum، الإصدار 1" . النمسا-forum.org . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  263. ^ "المستودع: فرقة لوجز سلاك" . ثقافة سلوفينيا . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  264. ^ مورجنسترن ، أولريش (25 سبتمبر 2015). "أبحاث الموسيقى الشعبية في النمسا وألمانيا: ملاحظات حول المصطلحات والتخصصات المتعددة والتاريخ المبكر لـ Volksmusikforschung وVergleichende Musikwissenschaft" . Musicologica Austriaca: مجلة الدراسات الموسيقية النمساوية (2015) . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  265. ↑ "موسيقى في حفل موسيقي" . مركز أبرونز للفنون . مؤرشف من الأصل في 16 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 16 أكتوبر 2021 .
  266. ↑ "الموسيقى التصويرية لفيلم المريض الإنجليزي" . أكاديمية سانت مارتن إن ذا فيلدز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 أكتوبر 2021 .
  267. ↑ "بوهيم - الغابة العميقة | الأغاني، المراجعات، بيانات العمل | أول ميوزيك" . أول ميوزيك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 أكتوبر 2021 .
  268. ↑ "اليونسكو - منهج تانشاز: نموذج مجري لنقل التراث الثقافي غير المادي" . ich.unesco.org . تم الاطلاع عليه في 1 فبراير 2019 .
  269. 1 2 "حركة تانشاز" . مؤرشف من الأصل في 16 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 16 أكتوبر 2021 .
  270. ↑ باسكاليفا ليبار، بلاغوميرا. "تأثير الموسيقى الشعبية البلغارية على متتاليات ورابسوديات بيتر كريستوسكوف للكمان المنفرد" . LSU Digital Commons . تاريخ الاسترجاع: 17 أكتوبر 2021. خلال السنوات الأخيرة من الحكم العثماني، حافظ الإداريون الأتراك وتجار البلقان والعمال المهاجرون على تواصل مستمر بين المدن، مما ساهم في نشر أنماط موسيقية جديدة في جميع أنحاء البلقان. ويمثل انتشار هذه الأنماط بداية النشاط الموسيقي المؤسسي، سواءً على المستوى الاحترافي أو الهواة.
  271. ↑ كرامبتون، آر جيه (15 يوليو 2014). البلقان منذ الحرب العالمية الثانية . روتليدج. ص 1. ISBN  978-1-317-89116-1تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 أكتوبر 2021 .
  272. ↑ ماكولي، جيه ديفين (أغسطس 2010). "الإيقاع والسرعة" (ملف PDF) . إدراك الموسيقى . 27 (5): 168. تم الاطلاع عليه في 17 أكتوبر 2021 .
  273. ↑ بوكانان ، دونا أ. (2006). أداء الديمقراطية : الموسيقى البلغارية والموسيقيون في مرحلة انتقالية . شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو. ص 489. ISBN   978-0-226-07826-7.
  274. ↑ "الفائزون السابقون" . Grammy.com . الأكاديمية الوطنية لفنون وعلوم التسجيل . 30 أبريل 2017. مؤرشف من الأصل في 28 يوليو 2014.
  275. ↑ "فرق موسيقى الرومان النحاسية في جنوب شرق صربيا - أرشيف الرومان" . www.romarchive.eu . تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 أكتوبر 2021 .
  276. ^ كامبيري ، فردي (24 سبتمبر 2015). "Refleksion sociallogjik mbi kiçin e muzikës Talava" (باللغة الألبانية). برقية. أرشفة من الإصدار الأصلي في 24 أيلول 2015 . تم الاسترجاع في 17 أكتوبر 2021 .
  277. ↑ "حقائق عن دول الشمال | التعاون بين دول الشمال" . www.norden.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 أكتوبر 2021 .
  278. ↑ ميشيل ماكنمارا، إوين (17 مارس 2016). "مراجعة الناتو - تأمين منطقة الشمال والبلطيق" . مراجعة الناتو . تم الاطلاع عليه في 17 أكتوبر 2021 .
  279. ↑ بوزينوف، كريستينا. "اختراع كتاب المزامير ودوره في تقاليد الموسيقى الشعبية والكنائسية الإسكندنافية" (ملف PDF) . كتاب المزامير . مؤرشف من الأصل (ملف PDF) بتاريخ 18 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 أكتوبر 2021 .
  280. ↑ بيست، مارينا (2013). "الأقلية الروسية العرقية: قضية إشكالية في دولة البلطيق" . دراسات جرمانية وسلافية : 1. تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 أكتوبر 2021 .
  281. ↑ ماثيوز، كارينغتون (2020). "علاقات دول البلطيق مع روسيا" . غلوبال إنسايت . 1 : 21. doi : 10.32855/globalinsight.2020.003 . S2CID 225006605. تاريخ الاسترجاع: 18 أكتوبر 2021 . 
  282. ↑ "فن الإنويت الحي - الموسيقى" . 6 أبريل 2012. مؤرشف من الأصل في 6 أبريل 2012. تم الاطلاع عليه في 18 أكتوبر 2021 .
  283. ↑ "اليويك السامي" . www.laits.utexas.edu . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 أكتوبر 2021 .
  284. ↑ كامينسكي، ديفيد (2005) ص 33-41. "التقاليد الخفية: تصور الموسيقى الشعبية السويدية في القرن الحادي والعشرين". أطروحة دكتوراه، جامعة هارفارد.
  285. ^ "الموسيقى السويدية التقليدية – موسيقى سفينسك الشعبية" . www.norbeck.nu .
  286. ↑ "ما هو النيكلهاربا؟" . www.nyckelharpa.org .
  287. ↑ "FolkWorld #53: موسيقى السويد" . www.folkworld.de . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 أكتوبر 2021 .
  288. ^ جيرسيلد، مارجريتا (1976) ص 53-66. "Om förhållandet mellan vokalt och Instrumentalt i svensk folkmusik. Svensk tidskrift för musikforskning 58(2): 53–66. (باللغة السويدية)
  289. ↑ "الموسيقى الشعبية الأنديزية وثقافات أمريكا الجنوبية" . هيومانيتيز نبراسكا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 أكتوبر 2021 .
  290. ↑ "موسيقى الفولكلور الكاريبي، المجلد 1" . folkways.si.edu . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 أكتوبر 2021 .
  291. ↑ كاتب في فريق التحرير. "موسيقى الأنديز، موسيقى الإنكا | اكتشف بيرو" . discoverperu.org . تاريخ الاطلاع: 22 أكتوبر 2021 .
  292. ↑ ليست، جورج (1966). "علم الموسيقى العرقية في الإكوادور" . علم الموسيقى العرقية . 10 (1): 83-86 . doi : 10.2307/924192 . ISSN 0014-1836 . JSTOR 924192. تاريخ الاسترجاع: 22 أكتوبر 2021 .  
  293. 1 2 كينيث بيكوك، كارميل بيجين (19 يناير 2010). "الموسيقى الشعبية" . الموسوعة الكندية . مؤرشف من الأصل في 21 فبراير 2014. تم الاطلاع عليه في 29 ديسمبر 2012 .
  294. 1 2 تيد أولسون، "الموسيقى - مقدمة". موسوعة الأبلاش (نوكسفيل، تينيسي: مطبعة جامعة تينيسي، 2006)، ص 1109-20.
  295. ↑ هيتلي، مايكل (2007). الموسوعة المصورة الشاملة لموسيقى الروك . لندن: ستار فاير. ISBN 978-1-84451-996-5.
  296. ١ ٢ ٣ ٤ ٥ ٦ ٧ ٨ ٩ ١٠ ١١ ١٢ ١٣ ١٤ "الموسيقى الشعبية" . موسوعة تاريخ وثقافة أوكلاهوما . مؤرشفة من الأصل في ٣ نوفمبر ٢٠١٢. تم الاطلاع عليها في ٢٩ ديسمبر ٢٠١٢ .
  297. ↑ لارسون، ميكيا (2 أكتوبر 2014). "كيتش سيكور من فرقة أولد كرو يتحدث عن ديلان والموسيقى الشعبية قبل حفل أوفرتشر يوم الجمعة: المغني يعد بتقديم عرض موسيقي شعبي "حافل بالطاقة" في حفل ماديسون" . صحيفة بادجر هيرالد . تم الاطلاع عليه في 3 أكتوبر 2014 .
  298. ↑ جيلياند 1969 ، يظهر 18-19.
  299. ↑ والتون، دانيال (31 يوليو 2017). "مهرجان الرقص الشعبي الجبلي يحتفل بمرور 90 عامًا" . ماونتينكس . تم الاطلاع عليه في 12 أكتوبر 2021 .
  300. ↑ "حفل موسيقي في الساحة الخضراء: 52 عامًا من الموسيقى عند غروب الشمس 🎻" . AVLtoday . 26 يوليو 2018. تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أكتوبر 2021 .
  301. ↑ "تاريخنا | لجنة التراث الشعبي" . folkheritage . 5 مارس 2018. تم الاطلاع عليه في 12 أكتوبر 2021 .
  302. ↑ "التاريخ" . مهرجان سالزبوري الوطني للموسيقى الشعبية | مهرجان موسيقي . مؤرشف من الأصل في 27 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 12 أكتوبر 2021 .
  303. ↑ "المهرجان الوطني للفنون الشعبية" . الرابطة الوطنية لفنون المسرح . مؤرشف من الأصل في 27 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 12 أكتوبر 2021 .
  304. ↑ "نبذة" . مهرجان لويل الشعبي . مؤرشف من الأصل في 24 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 12 أكتوبر 2021 .
  305. ↑ "تاريخ مهرجان ريتشموند الشعبي" . مهرجان ريتشموند الشعبي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أكتوبر 2021 .
  306. ↑ "مهرجان الفولكلور الأمريكي" . الرابطة الوطنية للمسرح الشعبي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أكتوبر 2021 .
  307. ↑ "معلومات وتاريخ مهرجان الفولكلور" . مهرجان مونتانا للفولكلور . 8 أكتوبر 2018. تم الاطلاع عليه في 12 أكتوبر 2021 .
  308. ↑ فيديل، لورا. "مهرجان نيوبورت الشعبي: 2021 | WFUV" . wfuv.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أكتوبر 2021 .
  309. ↑ «مهرجان نيوبورت الشعبي يجذب 10,000 معجب» . www.cbsnews.com . ViacomCBS. 1 أغسطس 2011. تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أكتوبر 2021 .
  310. ↑ "نبذة عن | مهرجان فيلادلفيا الشعبي" . مهرجان فولكفيست . 29 يونيو 2020. مؤرشف من الأصل في 26 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 12 أكتوبر 2021 .
  311. ↑ «مهرجان فيلادلفيا الشعبي يعلن عن برنامجه الرقمي ليومي ٢١ و٢٢ أغسطس» . جمعية فيلادلفيا للأغاني الشعبية . ١٣ أغسطس ٢٠٢١. مؤرشف من الأصل في ٢٧ أكتوبر ٢٠٢١. تم الاطلاع عليه في ١٢ أكتوبر ٢٠٢١ .
  312. ↑ "جولة في عالم VVJ: مهرجان فيلادلفيا الشعبي 2012 - مجلات الفينيل القديمة" . www.vintagevinyljournals.com . تاريخ الاطلاع: 12 أكتوبر 2021 .
  313. ↑ "صور مذهلة من مهرجان فيلادلفيا الشعبي في سبعينيات القرن العشرين" . Vintag.es . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أكتوبر 2021 .
  314. ^ "مهرجان فيلادلفيا الشعبي" . مهرجان شعبي . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  315. ↑ "جمعية فيلادلفيا للأغاني الشعبية - ملف تعريف GuideStar" . www.guidestar.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أكتوبر 2021 .
  316. ↑ جيسلر، مارغريت (2004). "عيد قمر الصيادين" . متعة مع عائلة إنديانا ( الطبعة الخامسة). غلوب بيكوت. الصفحات 177-178 . ISBN   978-0-7627-2978-4تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 فبراير 2011 .
  317. ↑ "أرشيف - مهرجان سيدموث الشعبي" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 أكتوبر 2021 .
  318. ↑ "1965 | كامبريدج لايف" . www.cambridgelive.org.uk . مؤرشف من الأصل بتاريخ 28 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 أكتوبر 2021 .
  319. ↑ رابيت، أبيجيل (28 يوليو 2017). "كل ما تحتاج لمعرفته حول مهرجان كامبريدج الشعبي 2017" . كامبريدجشير لايف . تم الاطلاع عليه في 11 أكتوبر 2021 .
  320. ↑ "الموسيقى الشعبية" . الموسيقى الأساسية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 يناير 2018 .
  321. ↑ "بناء عالم مثالي من خلال المهرجان الوطني للفنون الشعبية" . مجلة "تخضير أستراليا " . 28 مايو 2017. تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أكتوبر 2021 .
  322. ↑ ألين، إميلي (27 مارس 2019). "مهرجان الفولكلور الوطني يستعد لعام حافل آخر" . هير كانبرا . تم الاطلاع عليه في 12 أكتوبر 2021 .
  323. ↑ "نبذة" . مهرجان وودفورد الشعبي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أكتوبر 2021 .
  324. ↑ "نبذة عن مهرجان بورت فيري الشعبي" . portfairyfolkfestival . مؤرشف من الأصل بتاريخ 22 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أكتوبر 2021 .
  325. ↑ "التاريخ" . سامرفولك . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  326. ↑ فارمر، جون. "الحفاظ على السحر (أ) حيًا" . سمر فولك . مؤرشف من الأصل في 27 أكتوبر 2021. تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  327. ↑ فيليبس، نيلسون (21 أغسطس 2020). "ليلة افتراضية في مهرجان سمر فولك 2020" . رامبت . تم الاطلاع عليه في 12 أكتوبر 2021 .
  328. ↑ "قصتنا" . مهرجان كانمور للموسيقى الشعبية. مؤرشف من الأصل في 24 يوليو 2021. تم الاطلاع عليه في 8 يوليو 2021 .
  329. ↑ "نبذة" . مهرجان أوركولت . تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 يوليو 2021 .

مصادر

تم الاستشهاد بهذه المصادر أعلاه مع العديد من المراجع المختصرة ذات المواقع المختلفة.

للمزيد من القراءة

(لا يشمل ذلك تلك المستخدمة كمراجع)

  • بايار، صموئيل ب. (1950). "مقدمة لدراسة العائلات اللحنية الرئيسية للأغاني الشعبية البريطانية الأمريكية". مجلة الفولكلور الأمريكي . 63 (247): 1-44 . doi : 10.2307/537347 . JSTOR 537347 . أُعيد طبعه في: ماكاليستر، ديفيد بارك (محرر) (1971) قراءات في علم الموسيقى العرقية، نيويورك: جونسون ريبرينت. OCLC 2780256 
  • بيرمان، سي جيه (2000). "من هم الفولك؟ التركيبة السكانية لمغني الفولك في سومرست لسيسيل شارب". المجلة التاريخية . 43 (3): 751-775 . doi : 10.1017/s0018246x99001338 . JSTOR 3020977. S2CID 162191258 .  
  • بيفيل، جاك مارشال (1984). التَّأويل والتوافق في لحن الأغاني الشعبية في المرتفعات الجنوبية الأمريكية: دراسة للعمليات الموسيقية التوليدية والنقلية لتقليد شفوي . أطروحة دكتوراه، جامعة شمال تكساس، آن أربور: يونيفرستي مايكروفيلمز إنترناشونال. OCLC 12903203 
  • بيفيل، ج. مارشال (1986). "المقياس الموسيقي في الأغاني الشعبية لجبال الأبلاش الجنوبية: إعادة فحص" . ندوة الموسيقى الجامعية . 26 : 77-91 . JSTOR 40373824 . 
  • بيفيل، جاك مارشال (1987). "نموذج لحفظ وتطوير الألحان الشعبية ضمن التراث الشفهي لمجتمع جنوب جبال الأبلاش، 1916-1986". غير منشور. قُدِّم في المؤتمر الوطني لعام 1987 للجمعية الأمريكية لعلم الموسيقى، نيو أورليانز.
  • برونسون، برتراند هاريس. القصيدة كأغنية (بيركلي: مطبعة جامعة كاليفورنيا ، 1969).
  • برونسون، برتراند هاريس. تقليد غناء الأغاني الشعبية للأطفال (برينستون: مطبعة جامعة برينستون، 1976).
  • برونسون، برتراند هاريس. الألحان التقليدية لأغاني الأطفال، مع نصوصها، وفقًا للسجلات الموجودة لبريطانيا العظمى وأمريكا الشمالية ، 4 مجلدات (برينستون وبيركلي: مطبعة جامعة برينستون وجامعة كاليفورنيا، 1959، وما بعدها).
  • كارترايت، غارث (2005). أمراء بين الرجال: رحلات مع موسيقيين غجر . لندن: سيربنتس تيل. ISBN 978-1-85242-877-8
  • كارسون، كياران (1997). متعة الليلة الماضية: داخل وخارج الإيقاع مع الموسيقى الأيرلندية . دار نشر نورث بوينت. رقم ISBN 978-0-86547-515-1
  • كول، روس. الفولك: الموسيقى، والحداثة، والخيال السياسي . بيركلي: مطبعة جامعة كاليفورنيا، 2021. 275. ISBN 978-0520383746.
  • كولي، تيموثي ج. صناعة الموسيقى في جبال تاترا البولندية: السياح، وعلماء الإثنوغرافيا، وموسيقيو الجبال . مطبعة جامعة إنديانا، 2005 (غلاف مقوى مع قرص مضغوط). ISBN 978-0-253-34489-2
  • كودري، جيمس ر. (1990). التراث اللحني لأيرلندا . كينت، أوهايو: مطبعة جامعة ولاية كينت. ISBN 978-0-87338-407-0
  • تشيكانوفسكا، آنا. الموسيقى الشعبية البولندية: التراث السلافي  - التقاليد البولندية  - الاتجاهات المعاصرة . دراسات كامبريدج في علم الموسيقى العرقية، طبعة جديدة 2006 (غلاف ورقي). ISBN 978-0-521-02797-7
  • فارساني، محسن (2003) Lamentations chez les nomades bakhtiari d'Iran . باريس: جامعة السوربون الجديدة.
  • هاركر، ديفيد (1985). الأغنية المزيفة: صناعة "الأغنية الشعبية" البريطانية، من عام 1700 حتى يومنا هذا . ميلتون كينز [باكينجهامشير]؛ فيلادلفيا: مطبعة الجامعة المفتوحة. ISBN 978-0-335-15066-3
  • جاكسون، جورج بولين (1933). الترانيم الروحية البيضاء في المرتفعات الجنوبية: قصة شعب فاسولا، وأغانيهم، وترانيمهم، و"نغمات الحنطة السوداء" . تشابل هيل: مطبعة جامعة نورث كارولينا. LCCN 33-3792 OCLC 885331. أعيد طبعه بواسطة دار نشر كيسينجر (2008). ISBN   978-1-4366-9044-7
  • ماثيوز، سكوت (6 أغسطس 2008). "جون كوهين في شرق كنتاكي: التعبير الوثائقي وصورة روسكو هالكومب خلال إحياء الموسيقى الشعبية" . مساحات جنوبية . 2008. doi : 10.18737 /M74W3W .
  • كاربيليس، مود. مقدمة في الأغنية الشعبية الإنجليزية . 1973. أكسفورد. مطبعة جامعة أكسفورد.
  • نيلسون، ديفيد تايلور (2012) "بيلا بارتوك: أبو علم الموسيقى العرقية"، عروض موسيقية : المجلد 3: العدد 2، المقال 2. بيلا بارتوك: أبو علم الموسيقى العرقية. مؤرشف في 6 ديسمبر 2013، على موقع Wayback Machine.
  • بيج، كارول (2001). "الموسيقى الشعبية". قاموس نيو غروف للموسيقى والموسيقيين ، حرره ستانلي سادي وجون تيريل. لندن: ماكميلان.
  • بولاديان، سيرفارت (1951). "الخط اللحني في الموسيقى التقليدية". مجلة المجلس الدولي للموسيقى الشعبية . 3 : 30-35 . doi : 10.2307/835769 . JSTOR 835769 . 
  • بولاديان، سيرفارت (1942). "مشكلة التباين اللحني في الأغاني الشعبية". مجلة الفولكلور الأمريكي . 55 (218): 204-211 . doi : 10.2307/535862 . JSTOR 535862 . 
  • روكسبي، ريكي، د. فيك غامون وآخرون. دليل الفولكلور . (2007). باكبيت
  • سورس كيلر، مارسيلو (2014) "ما يمكن أن يكون قديمًا وما يمكن أن يكون جديدًا في الموسيقى الشعبية"، في توماس نوسباومر (محرر)، Das Neue in der Volksmusik in der Alpen . إنسبروك: جامعة فاغنر، 2014.
  • سورسي كيلر، مارسيلو (1984). "مشكلة التصنيف في أبحاث الأغاني الشعبية: تاريخ موجز". الفولكلور . 95 (1): 100-104. doi : 10.1080/0015587x.1984.9716300 . JSTOR 1259763
  • شارب، سيسيل. الأغنية الشعبية: بعض الاستنتاجات . 1907. دار نشر تشارلز ريفر.
  • شارب، سيسيل. الأغاني الشعبية الإنجليزية من جبال الأبلاش الجنوبية . جمعها سيسيل ج. شارب. حررتها مود كاربيليس. 1932. لندن. مطبعة جامعة أكسفورد .
  • وارن-فيندلي، جانيل (1980). "يوميات ممثل ميداني  : تشارلز سيجر ومارجريت فاليانت". علم الموسيقى العرقية . 24 (2): 169-210 . doi : 10.2307/851111 . JSTOR 851111 . 
  • فان دير ميروي، بيتر (1989). أصول الأسلوب الشعبي: جذور الموسيقى الشعبية في القرن العشرين . أكسفورد: مطبعة كلارندون. ISBN 978-0-19-316121-4.