كوزيمو فانزاغو

ولد فانزاجو في كلوزوني ( مقاطعة بيرغامو الحالية ) في 12 أكتوبر 1591. وكان ينتمي إلى عائلة أرستقراطية كان من بين أفرادها مهندسون معماريون وصانعو برونز.

في عام 1608، وبعد إقامة قصيرة في كييتي ، انتقل إلى نابولي، حيث تدرب كبنّاء ونحات في ورشة جيرونيمو دوريا. ومن عام 1612 إلى عام 1620، أدار ورشة عمل بالشراكة مع حماه، عامل الرخام أنجيلو لاندي، وخلال تلك الفترة أنتج العديد من أعمال الزخرفة النحتية، ولا سيما لكنائس نابولي ومصلياتها (مثل ثلاثة أعمدة زخرفية لواجهة قصر الدراسات في 1614-1616)، وكذلك في كاتانزارو وبارليتا (مثل زخرفة كنيسة الجنتيل في بارليتا عام 1620) . في أوائل عشرينيات القرن السابع عشر، أصبح مساعدًا لجوفاني جياكومو دي كونفورتو، أحد أبرز المهندسين المعماريين في نابولي، وسرعان ما وسع نطاق عمله من التفاصيل إلى مهام معمارية أكثر تعقيدًا، على سبيل المثال في سانتا ترينيتا ديلي موناكي، حيث صمم رواق الكنيسة والدرج الخارجي، وفي سيرتوزا دي سان مارتينو ، حيث تولى السيطرة على أعمال البناء الواسعة النطاق بعد وفاة كونفورتو في عام 1631.

ومنذ ذلك الحين وحتى عام 1656، أنجز بعضًا من أروع أعماله في دير تشيرتوزا، بما في ذلك إكمال وتزيين الدير الكبير (1623-1643)، مع سبعة بوابات كبيرة تحتوي على إطارات وتماثيل نصفية مزخرفة بشكل مبتكر لقديسين كارثوسيين، وواجهة الكنيسة (1636-1650) وتزيين بعض الشقق.

بدأ فانزاغو بناء أول كنيسة بالكامل على يديه، وهي كنيسة الصعود إلى تشيايا في نابولي، عام 1626، لكنها لم تكتمل، مع قبتها، إلا عام 1662. تتميز الكنيسة ببنية مركزية بسيطة فوق صليب يوناني، وتصميمها أقل طموحًا بكثير من كنيسة سان سيباستيانو البيضاوية (1628). وفي عام 1629، أنجز فانزاغو مشروعًا هامًا آخر، وهو البوابة البرونزية للكنيسة الملكية لكنز القديس ياناريوس في نابولي.

صمّم فانزاغو أيضاً العديد من المذابح المزخرفة بزخارف غنية، حيث تجلّت براعته كحرفي في فن النحت على الرخام بفضل إبداعه المعماري. تتميز مذابح فانزاغو في معظمها بأنها قائمة بذاتها، من نوع الصندوق أو المذبح الصغير، ولها أبواب جانبية لتقديم القرابين، وتُتوّج بتماثيل تُشكّل فاصلاً شبه شفاف بين قدس الأقداس وجوقة المرنمين. ومن أهم هذه المذابح تلك الموجودة في سان نيكولا آل ليدو ، البندقية (1629-1634)، وسانتا ماريا لا نوفا، نابولي (1632-1634)، وسانتي سيفيرينو إي سوسيو ، نابولي (1635-1641)، وفي دير البينديكتين، مونتي كاسينو (1636)، وفي كنائس نابولي: سانتا ماريا دي كوستانتينوبولي (1639-1645)، وسان بيترو أ ماجيلا (1640-1647)، وسان دومينيكو ماجوري (1640-1652).

كانت ورشة فانزاجو مسؤولة عن الزخارف الواسعة للكنائس الصغيرة والكثير من بناء وإعادة بناء الكنائس في نابولي (مثل سان جوزيبي دي فيكي، من عام 1634؛ سانتا ماريا ديلي أنجيلي ألي كروتشي ، من عام 1639)، بالإضافة إلى القصور (مثل واجهة قصر فيراو ، 1636-1640) والنوافير العامة (مثل فونتانا ميدينا، 1634-1640؛ فونتانا ديل سيبتو (1635-1637)).

في حوالي عام 1636، كُلِّف فانزاغو ومساعدوه ببناء مذبح جداري ومنبر لكنيسة أغوستيناس ديسكالزاس في سالامانكا ، بتكليف من نائب ملك نابولي، دون مانويل دي أسيفيدو إي زونيغا، الكونت السادس لمونتيري . وفي الفترة ما بين 1636 و1660، أنجز فانزاغو نصب غوغليا دي سان جينارو، وهو عمود نذري تكريمًا للقديس شفيع نابولي: بُني هذا العمل على طراز هيكل احتفالي مؤقت، وأصبح نموذجًا أوليًا لنصب تذكارية مماثلة في جميع أنحاء جنوب إيطاليا، وربما كان أيضًا بمثابة نموذج لأعمدة الطاعون في أوروبا الوسطى على الطراز الباروكي.

منذ عام 1630، عمل فانزاجو لدى اليسوعيين النابوليين ، الذين كلفوه ببناء مذبح القديس فرنسيس كسافيير في جيسو فيكيو ؛ وفي حوالي عام 1634-1636، خطط لكنيسة سان فرانشيسكو سافيرو، التي اكتملت وفقًا لخطط معدلة في عام 1665. ويُظهر تصميمه الأصلي (باريس، المكتبة الوطنية الفرنسية ) المفهوم المكاني لكنيسة صليبية مستطيلة الشكل ذات قبة؛ وتتحد الخلجان المربعة الثلاثة للصحن مع المقصورات الجانبية لتشكيل نوع من كنيسة الجدار.

في كنيسة سان جورجيو ماجوري ، التي بدأ بناؤها عام 1640 لصالح جماعة عمال التعليم المسيحي الريفيين ، بلغ فانزاغو ذروة الإبداع الفني في تصميم هذا الفضاء من خلال سلسلة من ثلاث قباب تتزايد في الحجم باتجاه مركز الكنيسة - وهو شكل من أشكال التعبير المعماري يتناغم ببراعة مع هدفه المتمثل في خلق فضاء مركزي - وتصميم المحراب المستوحى من تمثال ريدينتور لأندريا بالاديو في البندقية (1576-1580). كما عمل في كنيسة جيسو نوفو ، الكنيسة اليسوعية الرئيسية في نابولي التي بناها جوزيبي فاليريانو بين عامي 1584 و1595، حيث صمم مذبحي الجناحين الجانبيين بتماثيلهما الكبيرة في المحاريب (من عام 1637)، وفي الوقت نفسه شرع في حملة تزيين استمرت لعقود، غُطيت خلالها جميع الأعمدة والجدران بتطعيمات من الرخام الثمين.  

ومن الأعمال الزخرفية البارزة الأخرى كنيسة سانتا تيريزا (1640-1650) في سانتا تيريزا ديلي ستودي، نابولي. وقد صمم فانزاغو واجهة هذه الكنيسة أيضًا، ولكن على الرغم من ثرائها بالزخارف، إلا أنها تبدو ضعيفة من الناحية المعمارية. أما معالجته لواجهات كنيستي نابولي، سانتا ماريا ديلا سابينزا (1639-1649) وسان جوزيبي ديلي سكالتزي أ بونتيكورفو (1643-1660)، فكانت أكثر إبداعًا. في كلتا الحالتين، اضطر إلى وضع رواق أمام الجدار الأمامي مع درج داخلي للتغلب على فرق كبير في المستوى بين الشارع وداخل الكنيسة، مع إمكانية الوصول إلى السراديب من مستوى الأرض. تتميز واجهة كنيسة سابينزا برواق ثلاثي الأقواس - عبارة عن ثلاث نوافذ سيرليانية متداخلة - يعلو طابقًا مرتفعًا، ويتوسطه جناحان طرفيان بفتحات مستطيلة، يمكن الوصول إليها عبر درج من الشارع، يؤدي بدوره إلى درج حلزوني مزدوج خلف الواجهة. ويؤدي هذا الدرج إلى صحن الكنيسة، الذي يقع على مستوى أعلى من مستوى الشارع. أما في كنيسة سان جوزيبي ديلي سكالتزي، فتتوافق الفتحات في الجدار مع التصميم المعقد للدرج: حيث تندمج العناصر الإنشائية والزخرفية لتشكل وحدةً متكاملةً وفعّالة. يجمع التصميم المكاني لهذه الكنيسة بين الشكل الأساسي لقاعة مستطيلة مقببة، مقسمة بشكل إيقاعي إلى ثلاثة أقسام، وفكرة تصميم مركزي على شكل صليب، مغلق بمحراب عند طرفي جوقة المرنمين والمدخل.  

يُعدّ مبنى فيلا دونا آنا (حوالي 1640-1644) في بوسيلبو ، أهمّ مبنى مدني في فانزاغو ، وهو بناء ضخم تتخلّله أروقة ومنافذ وأبراج زاوية، ويقع في موقع خلّاب على نتوء صخري. وقد حُلّت مشكلة الوصول إليه بطريقة رائعة: إذ تُشكّل الطوابق العلوية في الخلف فناءً مُطلًّا على الطريق الساحلي، بينما تسمح الأقواس في القاعدة المُدعّمة بالوصول المباشر إلى البحر.

في 25 يناير 1645، عُيّن فانزاغو مهندسًا رئيسيًا للمملكة. وفي عام 1647، أيّد فانزاغو الثورة النابولية بقيادة ماسانييلو . بعد عودة السلطة الملكية، حُكم عليه بالإعدام واضطر إلى الفرار إلى روما، حيث عمل لعقد من الزمن. تلقى هناك بعض التكليفات البسيطة (إعادة تصميم الجزء الداخلي من كنيسة سان لورينزو في لوسينا وكنيسة سانتا ماريا في فيا لاتا ؛ وأعمال زخرفية ونحتية في كنائس سانت أغوستينو وسانت إيسيدورو وسانتا ترينيتا دي بيليغريني)، وشارك لفترة من الزمن في تخطيط كنيسة سانت أغنيس في أغوني .

في عام ١٦٥١، عاد فانزاغو إلى نابولي وصمم المخطط الأولي لكنيسة سانتا ماريا إيجيزياكا أ بيتسوفالكوني (بُنيت بين عامي ١٦٥١ و١٧١٧). تتميز هذه الكنيسة بتصميمها على شكل صليب يوناني، وهي مزيج من روائع الباروك المعاصرة لبرنيني (قبتها تشبه قبة كنيسة سانت أندريا آل كويرينالي ) وبوروميني (تصميمها يشبه كنيسة سانت أنييزي). ^{[ ١ ]} وهي عبارة عن هيكل مثمن الأضلاع ذي قبة، مع محاريب واسعة تشع على شكل صليب، ومحاريب ضحلة على الجوانب القطرية الأصغر. ومن المباني الأخرى ذات التصميم المركزي المثالي كنيسة سانتا تيريزا أ تشيايا (١٦٥٠-١٦٦٤)، وهي كنيسة على شكل صليب ذات قبة، حيث ترتبط المصليات المربعة الموجودة بين أذرع الصليب بالفضاء الرئيسي من خلال فتحات عالية ذات عتبات، وتتكون دعاماتها من أعمدة مستطيلة تتقاطع مع بعضها البعض بزوايا قائمة. بالإضافة إلى ذلك، فإن جدار الجوقة مثقوب ومزين بتماثيل على غرار قوس النصر.

في آخر مبانيه الكنسية العظيمة، سانتا ماريا ماجوري (1653-1675)، حقق فانزاغو توليفة متناغمة لأكثر أفكاره ابتكارًا في معالجة الفضاء. تتميز الكنيسة بتصميمها الصليبي الممتد وقبتها التي تُحاكي تصميم كنيسة سان كارلو أي كاتيناري في روما (1612) لروزاتو روزاتي، ويتجلى التأثير المركزي في سانتا ماريا ماجوري من خلال التقاطع الكبير والواسع أسفل القبة، بينما تكتمل وحدة التصميم المتناظرة من خلال وجود محراب في كل طرف من أطراف العناصر المكانية الطولية. ويُضفي رواق المذبح المفتوح على جوقة الرهبان مشهدًا خلابًا على طول المحور الرئيسي.

تضمنت أعمال فانزاغو الأخيرة مشاريع متنوعة في أفيلينو ، بالإضافة إلى مشاركته في تصميم بعض المعالم التي أصبحت من أبرز معالم نابولي، مثل قبة سان دومينيكو (1657-1658)، وقبة سان غايتانو (1657-1670)، ونافورة مونتوليفيتو (1668-1676). توفي في 13 فبراير 1678 عن عمر ناهز 87 عامًا. وكان لورينزو فاكارو أحد تلاميذه .

بحلول عام ١٦١٢، بلغ فانزاغو مرتبة "مايسترو دي سكولتورا دي مارمو" (معلم نحت الرخام). استمد براعته التقنية من تدريبه على يد نحاتين توسكانيين مثل بيترو برنيني ، الذي أسهم بلا شك في تكوينه كفنان. مع ذلك، فإن الطابع التعبيري العالي لأعمال فانزاغو يجد أقرب نظير له في أعمال نحاتي ميلانو الذين نشطوا حوالي عام ١٦٠٠ (مثل أنيبالي فونتانا )، والذين تعرف عليهم في مطلع شبابه. وقد طور فانزاغو التوتر الملحوظ في أعمالهم بين واقعية مبالغ فيها للأشكال البشرية ومعالجة حرة للأقمشة، في تناقض مع البنية المادية الكامنة تحتها، إلى درجة عالية من التعبير الذاتي.

تُظهر منحوتاته بصيرةً نفسيةً عميقة، وتأثيرًا دراميًا، وضخامةً مهيبة، مع رقةٍ ظاهرةٍ في أعماله البارزة والسطحية. ومثل برنيني، انصبّ اهتمام فانزاغو على دمج النحت والعمارة، لكن دون الإقرار بابتكارات الباروك الروماني العالي. وكان شغله الشاغل هو المزج بين الشكل والمادة، مستخدمًا مخططات تنظيمية حديثة. ومن العوامل الأساسية الزخرفة الديناميكية للغاية، التي تجمع مفرداتها بين العناصر الهندسية والنباتية لفن " بييترا دورا" في أسلوب المانييريزم مع الزخارف الطبيعية المتداخلة؛ وفي تطورها الحر والسلس، تبدو أحيانًا وكأنها تستبق جوانب من أسلوب الروكوكو . ألواح الرخام المكدسة والمنشورة (التي تذكرنا بالزخرفة التجريدية لويندل ديتيرلين )، والأشكال المدببة المقطوعة بأناقة، واللفائف المكسورة بشكل متكرر والتي تتحول من الخطية الصارمة إلى الصلابة العضوية، والورود ثلاثية الأبعاد المنحوتة بمهارة، والأكاليل ، ورؤوس الملائكة الصغيرة والملائكة الصغيرة هي القطع المتكررة لهذا الفن الزخرفي - وهي علامات تجارية للإنتاج الضخم القائم على التنظيم الحرفي لورشة عمل كبيرة، ولكنه مليء بالإلهام الفني للمعلم.

يُعدّ تعدد ألوان أنواع الرخام المختلفة عنصراً بالغ الأهمية في الانطباع العام. ويهدف عمل فانزاغو الرائع بتقنية التطعيم إلى صقل الفروق الدقيقة (سواءً باستخدام تراكيب شبيهة بتقنية الرمادي أو بألوان متوهجة)، وبذلك يحقق قيماً فنية تُضفي وهماً بالجو والضوء والظل. والنتيجة هي تفاعل ساحر بين الخداع البصري ونمط السطح، وهو أحد أبرز إنجازات الفنان.