باسم الأم

شارك كل من هيرام مارتينيز، وتي ميكيل، وإيرا باركر، أحد مبتكري المسلسل، في كتابة حلقة "باسم الأم"، بينما تولى أوين هاريس إخراجها. ^{[ 2 ]} أعلنت شبكة HBO عن هاريس كمخرج للمسلسل في مايو 2024. ^{[ 3 ]} أشار هاريس إلى أن مشهد المحاكمة صُمم بحيث تبقى زاوية الرؤية مركزة على دانك طوال القتال، مؤكدًا أن المشاهد يبقى "داخل خوذته"، مدركًا كل ضربة من منظوره. وأوضح أن هذا القرار منح المواجهة طابعًا أكثر إيلامًا وقسوة، على عكس المبارزات الأخرى التي تتناوب فيها الرؤية بين المتنافسين. ^{[ 4 ] : 21:55} أقر هاريس بأنه، على الرغم من تحليله لمشاهد معارك سابقة بارزة مثل " معركة الأوغاد " (2016)، إلا أنه تجنب محاكاة حجمها الهائل. وبدلًا من ذلك، اختاروا نهجًا فوضويًا وحميميًا. ^{[ 4 ] : 25:39} من جانبه، علّق باركر قائلاً إنه أراد أن يشعر المشاهدون بثقل ارتداء الدرع والخوذة، بالإضافة إلى إرهاق دانك وخوفه. وأكد أنه على الرغم من ضخامة حجمه، إلا أنه ليس مقاتلاً بارعاً، وأن سقوطه عن حصانه في بداية الحلقة يُظهر ذلك. ^{[ 5 ]}

فيما يتعلق باستخدام تقنية الفلاش باك أثناء المعركة، أوضح هاريس أن مقاطعة القتال لحظة فقدان دانك وعيه كانت تهدف إلى الحفاظ على التوتر الدرامي وتعميق ماضيه. وذكر أن مشهد فلي بوتوم يُظهر كيف أن عدم معرفته بوالده، وفقدانه لوالدته وصديقه رايف، وقسوة البيئة هناك، قد صقلت عزيمته، وهو ما يمنح، بحسب قوله، فهمًا جديدًا لشخصية دانك عند عودته إلى القتال، وهي لحظة شبّهها بفيلم روكي (1976). ^{[ 4 ] : 27:40} وأشار بيتر كلافاي ، الذي يؤدي دور دانك، إلى أنه بعد سقوطه عن حصانه، استمد قوته من الصلابة التي اكتسبها في فلي بوتوم، مُميزًا بين "القتال كفارس" و"القتال كناجٍ". وأوضح أن هذه المرونة والعزيمة مكّنته في النهاية من التغلب على إيريون. وأكد باركر أنه على الرغم من صغر حجمه، إلا أن إيريون مُدرب ومُجهز بشكل أفضل، مما يجعله خطرًا حقيقيًا. كان من المهم بالنسبة له أن ينقل القتال ذلك التهديد المستمر حتى اللحظة التي يوجه فيها دانك ضربة قاضية تغير ديناميكية المواجهة. ^{[ 5 ]}

أكد هاريس على أهمية تصميم الصوت في المشهد الذي يُصاب فيه دانك بالذهول بعد الضربة. وأوضح أنهم سعوا إلى إعادة خلق إدراك الشخصية المتغير - الرنين المستمر، وتشوه المحيط، والشعور بالارتباك - حتى يشعر الجمهور بحالة الارتباك التي يعيشها. ووفقًا له، فإن معالجة الصوت مكّنت من التعبير عن الأثر المادي والتجربة الذاتية للحظة بطريقة لا تستطيع الصورة وحدها تحقيقها. ^{[ 4 ] : ​​29:38} وفيما يتعلق بسير أرلن، أشاد بأداء داني ويب ، وذكر أنه على الرغم من قلة ظهوره على الشاشة، إلا أن الممثل تمكن من إضفاء الصدق والفكاهة والحضور على الشخصية، مما عزز التأثير التكويني الذي تركه على دانك. ^{[ 4 ] : ​​31:17} وأضاف أنه وجد القصة جذابة بشكل خاص بسبب الكشف عن معنى أن تكون فارسًا؛ بحسب رأيه، على الرغم من أن المصطلح يستحضر صورة مثالية، إلا أن النبل في حالة دانك لا يُعرَّف بالمظهر أو الرقي، بل بتبني مدونة أخلاقية. وأشار إلى أنه ليس لقبًا موروثًا، بل شيء يجب اكتسابه. ^{[ 4 ] : ​​32:59}

أوضح باركر أن الفريق قرر "مبكراً جداً" هيكلة المشهد بفلاش باك لطفولة دانك في فلي بوتوم ووفاة صديقه، حتى مع إدراكهم أن مقاطعة المعركة قد تثير ردود فعل متباينة. واعترف بأنه "كره" إدراجه في تلك اللحظة، لكنه ذكر أنه يعتقد أن المشهد كان مستقلاً بذاته وقدم سياقاً لكل من الشخصية ونتائج الحلقة. ^{[ 6 ]}

بحسب فين بينيت ، الذي يؤدي دور أيريون، أصرّ هاريس على أن الإرهاق الواضح على كلا الشخصيتين سيكون مفتاحًا لإقناع المشاهد بمشهد القتال. وصف بينيت أيام التصوير الطويلة في الوحل، وأشار إلى أن التعب المتراكم ساهم في نقل الوحشية والأثر البدني الذي لحق بدونك وأيريون، ما جعله يشعر بالفخر بهذا المشهد. من جانبه، أوضح كلافاي أنه بالتعاون مع منسقي المشاهد الخطيرة فلوريان روبن وسي سي سميف، سعوا لجعل الضربات تبدو "قوية جدًا وقوية للغاية، تكاد تكون على مستوى الأرض". ^{[ 5 ]} لم يُذكر اسم العضو الثالث من الحرس الملكي المشارك في جانب المُدّعي في المحاكمة، سير ويليم وايلد، في شارة الحلقة. وكما أوضح هاريس، فقد أدّى دور الشخصية بديلٌ للممثلين بدلاً من ممثلٍ مُعتمد، نظرًا لعدم وجود دورٍ بارزٍ له في القصة. ^{[ 6 ]}

اعتبر كارڤيل تشبيه بايلور بإيدارد ستارك ، الشخصية التي جسّدها شون بين في مسلسل صراع العروش ، تشبيهًا صحيحًا، إذ يسترشد كلا الشخصيتين بالشرف والعدالة، مع أنه أشار إلى اختلافات في هوية وتقاليد عائلتيهما. وقد قيّد باركر هذا التشبيه بالقول إن بايلور أقل سذاجة ويتصرف بوعي كامل للمخاطر. وأشار إلى أن بايلور حظي بالتقدير منذ صغره كبطل حرب خلال ثورة بلاكفاير الأولى ، مما رسّخ سمعته كشخصية شريفة وملك عظيم محتمل. ووفقًا لباركر، تمثل المحاكمة اللحظة التي يُختبر فيها هذا الشرف اختبارًا حقيقيًا. وأوضح كارڤيل أن مسار بايلور جذبه لتركيزه على البطولة، وأكد أن الشخصية تُشكك مرارًا في جدارة دانك كفارس، وأنه "يجب أن يطرح على نفسه السؤال نفسه عندما تحين اللحظة الحاسمة". ^{[ 7 ]}

تم تصوير الحلقة عام ٢٠٢٤ في بلفاست ( أيرلندا الشمالية ). ^{[ ٦ ] [ ٨ ]} أشار بينيت إلى أن بعض الدعائم تضمنت سلال فواكه، والتي لم يتم استبدالها، فتحللت في موقع التصوير وجذبت أعدادًا كبيرة من الدبابير . وأضاف باركر أن وجود الدبابير أصبح مشكلة أيضًا في مرحلة ما بعد الإنتاج، حيث كان من الضروري إزالة الحشرات المرئية رقميًا من عدة لقطات. بالإضافة إلى ذلك، ذكر دانيال إنجز ، الذي يؤدي دور ليونيل باراثيون، أن استخدام آلات الدخان لخلق جو الحلقة أدى إلى مستويات ضوضاء عالية أثناء التسجيل، الأمر الذي، وفقًا لشون توماس، الذي يؤدي دور ريمون فوسواي، زاد من تعقيد تنسيق الممثلين ومؤدي المشاهد الخطرة والطاقم الفني. ^{[ ٦ ]}

نظّم الفريق تسلسل المشاهد التجريبية من خلال شرحٍ مفصّل على لوحة بيضاء مثبتة في خيمة موقع التصوير. يتذكر باركر أن ظروف التصوير كانت متغيرة: كان لا بد من إبقاء الطين رطبًا بالخراطيم عندما لا تمطر، وكانت الرياح تُغيّر اتجاه الضباب الاصطناعي، كما أن الدم المزيف كان يجذب المزيد من الدبابير. وصف العملية بالفوضوية، وأشار إلى أن هذا كان مقبولًا منذ المراحل الأولى للإنتاج. عزا بينيت جزءًا كبيرًا من النتيجة إلى بديله في المشاهد الخطيرة، زاك روبرتس، وذكر صعوبة التمثيل مع محدودية الرؤية تحت الخوذة. كما أشار إنجز إلى التحديات اللوجستية لتنسيق الخيول في المشاهد التي تسبق القتال، حيث كان الحفاظ على اصطفاف سبعة فرسان أمرًا بالغ الصعوبة. ^{[ 6 ]}

أشار باركر أيضًا إلى أن القيود المفروضة على الميزانية أثرت على الحلول الإبداعية المعتمدة في مشهد المحاكمة. وذكر أن نقص الموارد أجبر الفريق على تطوير أساليب سردية وبصرية أكثر ابتكارًا مما كانوا سيستخدمونه لو توفرت ميزانية أكبر. وسلط الضوء على استخدام الضباب فوق حقل أشفورد، وهو عنصر ورد ذكره في رواية " فارس السياج" لجورج آر. آر. مارتن . وأكد باركر أن إدراجه كان مهمًا للالتزام بالنص الأصلي، وأنه يجسد مبدأ "الوظيفة قبل الشكل". كما أقرّ بأن الضباب تم تكثيفه لإخفاء القيود اللوجستية، لا سيما في تصوير الحشد الذي يشهد القتال، نظرًا لأن ميزانية المسلسل كانت أقل بكثير مقارنةً بمسلسلي " صراع العروش" و "آل التنين" . ^{[ 9 ]}

عُرضت الحلقة على قناة HBO في 15 فبراير 2026. ^{[ 10 ]} حظيت الحلقة بـ 9.2  مليون مشاهد في الولايات المتحدة خلال لياليها الثلاث الأولى، بما في ذلك المشاهدين عبر البث التلفزيوني التقليدي والمشاهدين عبر منصة HBO Max . ^{[ 11 ]} أما على التلفزيون التقليدي، فقد بلغ عدد مشاهديها 0.592  مليون مشاهد. ^{[ 12 ]}

منح موقع Rotten Tomatoes ، المتخصص في تجميع تقييمات النقاد، فيلم "In the Name of the Mother" نسبة موافقة بلغت 85% بناءً على 13 مراجعة. ^{[ 13 ]} وقد قارن بعض النقاد بشكل إيجابي موت بايلور تارجارين بموت إيدارد ستارك . ^{[ 14 ] [ 15 ]} وصف جيم فيفودا من موقع IGN أداء الممثلين بأنه "متماسك ومتجانس"، لكنه أشار إلى أن بيتر كلافاي قدم "أفضل أداء له حتى الآن"؛ كما رأى أن كلوي ليا "استغلت وقت ظهورها المحدود على الشاشة على أكمل وجه". ^{[ 14 ]} وبالمثل، جادلت كيت سانشيز من موقع But Why Tho? بأن أداء كلافاي كان من أبرز الأدوار في عالم Game of Thrones . ^{[ 15 ]} أشادت كاتي دول من موقع CBR بإخراج هاريس، واصفة إياه بأنه "رائع"؛ كما سلطت الضوء على المؤثرات الخاصة والمكياج وتصميم الديكورات وتصميم مشاهد الحركة، والتي وصفتها بأنها "لا تشوبها شائبة". وقد خصّت بالذكر ديكستر سول أنسيل لاستخدامه "كامل قوة صوته للصراخ والبكاء عند الضرورة". ^{[ 16 ]}

وصفت فيفودا الحلقة بأنها "صادمة بكل المقاييس" و"نصفها روكي في العصور الوسطى ، ونصفها الآخر قصة مؤثرة عن النضوج". ^{[ 14 ]} أشارت لاسي بوغر من موقع Den of Geek إلى أن الحلقة تتضمن مواجهة دموية قد تدفع المشاهدين إلى توقع نسخة مصغرة من " معركة الأوغاد ". ومع ذلك، جادلت بأن المسلسل يُخالف هذه التوقعات ويستمر في تحدي الأعراف المرتبطة بهذه السلسلة. ^{[ 17 ]} وصف شون تي. كولينز من صحيفة نيويورك تايمز المشهد الأخير بأنه "حزين للغاية". ^{[ 18 ]} صرحت سانشيز بأنها حلقة "مثالية" وواحدة من أنجح الأمثلة على استخدام تقنية الفلاش باك في التلفزيون؛ واعتبرتها أفضل حلقة فردية في السلسلة، وأيضًا واحدة من أفضل حلقات التلفزيون بشكل عام؛ وسلطت الضوء بشكل خاص على النهاية. ^{[ 15 ]} أشاد دول بتسلسل المحاكمة بأكمله ووصفه بأنه "تحفة فنية" ووصفه بأنه واحد من "أقوى المشاهد التي عُرضت على التلفزيون على الإطلاق". ^{[ 16 ]} كما صرّحت بأن المحاكمة "إنجازٌ عظيم"، ووصفت المشهد بأنه "من أكثر المشاهد إثارةً التي قدمتها سلسلة صراع العروش منذ سنوات". ^{[ 19 ]} أشاد نويل موراي من موقع Vulture بالإخراج والإخراج. وقال إنه "مُعجبٌ للغاية" بكيفية تصوير القتال، مُسلطًا الضوء على الجانب البدني والفوضى والواقعية البصرية للمواجهة؛ وقارن لحظة نهوض دانك بعد ظهوره مهزومًا بفيلم روكي . ^{[ 20 ]} أشارت تاشا روبنسون من موقع Polygon إلى أن المعركة "شخصية للغاية". [ 9 ^{] صرّحت فريبا} رضوان من موقع Screen Rant أنه بعد انتظارها لأكثر من أسبوع لمعرفة نتيجة المحاكمة، لم تُخيّب الحلقة آمالها. وسلّطت الضوء على المعركة، التي وصفتها بأنها "وحشية"، ومشهد الفلاش باك، الذي اعتبرته "حاسمًا"، وموت وصفته بأنه "صادم". ^{[ 21 ]}

بالنسبة لجارود جونز من موقع The AV Club ، كان إيقاف المحاكمة في لحظتها "الأكثر درامية" قرارًا إبداعيًا "محفوفًا بالمخاطر"؛ إذ جادل بأن مشهد الفلاش باك يُقدّم سياقًا تاريخيًا سيخدم المواسم القادمة جيدًا، لكن التوقف "في هذه المرحلة" قد يبدو حشوًا لمن "يتوقعون أحداثًا فورية". ومع ذلك، قال جونز إنه سيكون "حشوًا مُتقن الإخراج والكتابة". كما أشاد بتصميم إنتاج فلي بوتوم ودرع ليونيل باراثيون. ^{[ 22 ]} أشار موراي إلى أنه كان متشككًا في البداية بشأن قرار مقاطعة القتال بمشهد فلاش باك مطوّل؛ ومع ذلك، ذكر أن المسلسل يُبرر هذا الخيار سرديًا، وأكد أن الإضافات إلى الرواية الأصلية تُثري الشخصيات. ^{[ 20 ]} وصف دول الحلقة بأنها "مقسمة إلى قسمين" و"الأكثر تشتتًا حتى الآن". رأت أن هناك "العديد من الجوانب الإيجابية" في مشهد الفلاش باك، مثل انطباع دانك الأول عن سير أرلن أو أجواء فلي بوتوم، لكنها لم تستطع التوقف عن التساؤل عن الغاية منه. شعرت أن تقديم شخصية راف والتركيز على والدة دانك كانا مفاجئين للغاية، مما جعل الفلاش باك أداة "متطفلة" قطعت زخم السرد. في رأيها، كان المشهد في غير محله وغير فعال؛ وقارنته بحلقة " غريب في أرض غريبة " من مسلسل لوست (2004-2010). مع ذلك، أوضحت أن حلقة "باسم الأم" تتميز بقوتها بفضل ترابط أحداثها الرئيسية. ^{[ 16 ]}