جون لوك (فنان)

📅 آخر تحديث: ٢٧ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٧ يوليو ٢٠٢٦
الموسوعة الحرة

كان جون لوك (19 يناير 1906 - 4 فبراير 1975) فنانًا أيرلنديًا . وُلد في بلفاست، تحديدًا في شارع لويس رقم 4. كان الخامس بين ثمانية أبناء لجيمس لوك وزوجته سارة، وهما من أهوجيل . التحق بمدرسة هيلمان ستريت الوطنية، وفي عام 1920 بدأ العمل في شركة يورك ستريت لغزل الكتان. بعد ذلك بوقت قصير، أصبح عامل تثبيت مسامير في حوض بناء السفن وركمان كلارك، وخلال عمله هناك، التحق بدورات مسائية في كلية بلفاست للفنون .

تفوّق في الكلية تحت إشراف شيموس ستوب ونيوتن بينبرايز. وكان من بين معاصريه روميو توغود ، وهاري كوك نوكس، وجورج ماكان، وكولين ميدلتون . وفي عام 1927، فاز بمنحة دنفيل المرموقة التي مكّنته من الالتحاق بمدرسة سليد للفنون في لندن ، حيث درس الرسم والنحت على يد الفنان الشهير هنري تونكس ، الذي كان له تأثير كبير على تطوره كرسام .

بقي لوك في مدرسة سليد حتى عام ١٩٣٠، وهو العام الذي فاز فيه بمنحة روبرت روس الدراسية. بعد مغادرته سليد، استقر في لندن عازماً على ترسيخ مكانته في عالم الفن. لفترة من الزمن، تقاسم شقة مع زميله من أولستر، إف إي ماكويليام (١٩٠٩-١٩٩٢)، والتحق كطالب بدوام جزئي لدى والتر بايز في مدرسة وستمنستر للفنون لدراسة فن النقش على الخشب. بدأ لوك بعرض أعماله، وفي أكتوبر ١٩٣٠، عرض لوحتين، " الدفن" و "الكرنفال" ، في معرض للفن المعاصر أقيم في غاليري ليجيه. وقد أشاد الناقد المؤثر، بي جي كونودي من صحيفة ديلي ميل (٣ أكتوبر ١٩٣٠)، باللوحة الأخيرة، التي تصور مجموعة من المحتفلين المقنعين، واصفاً إياها بأنها "إحدى أبرز معالم المعرض". لكن الأوضاع الاقتصادية كانت تتدهور، وبعد عام، في نهاية عام ١٩٣٣، اضطر للعودة إلى بلفاست بسبب الركود الاقتصادي. بقي في بلفاست، باستثناء فترة خلال الحرب العالمية الثانية عندما ذهب إلى كيليليا ، مقاطعة أرماغ .

التقنية والأسلوب

رسم لوك بأسلوب يُعرف باسم المدرسة الإقليمية ، التي كان من أبرز روادها توماس هارت بنتون ، وغرانت وود ، وجون ستيوارت كاري ، وهاري إيبورث ألين . تميز أسلوب جون لوك في الرسم بالبطء الشديد والدقة المتناهية. كتب ذات مرة إلى جون هيويت : "أخشى أنني أُفضل التركيز على عمل واحد فقط"، وأضاف: "تكمن قوتي في إتقان عمل واحد في كل مرة، من خلال التفكير والجهد المتواصلين، للوصول به إلى أعلى مستوى من التنظيم والإتقان الذي أطمح إليه؛ أما الطريقة الأخرى فتؤدي إلى التفكك والتراخي والإحباط من ضعفها الحتمي". تجلت الدقة التي ميزت أعماله أيضًا في مظهره وسلوكه الشخصي. كان ذا شعر داكن، طويل القامة، نحيف البنية. دائمًا ما كان أنيقًا، ملابسه مصقولة، وشعره قصير، وكان، على حد تعبير هيويت، "بعيدًا كل البعد عن الصورة النمطية الرومانسية للفنان".

إلهام

إلى جانب عمله كفنان ممارس، درّس بين الحين والآخر في كلية بلفاست للفنون، حيث أثّر في جيل من الطلاب، "خاصةً في مجال الرسم"، كما وصفه لوك. ورغم كونه رسامًا بالدرجة الأولى، فقد نحت تماثيل بين الحين والآخر طوال مسيرته الفنية، مثل تمثال " رأس حجري ، ملاك " الذي يعود تاريخه إلى حوالي عام 1940 ( متحف أولستر ). وقد فاز بجائزة روبرت روس في مدرسة سليد للنحت. كما كان مهتمًا بالنظريات الفلسفية للفن. وفي ثلاثينيات القرن العشرين، وكما ذكر جون هيويت ، تأثر فكره بكتبٍ حديثة مثل "الرؤية والتصميم" لروجر فراي ، و "الفن" لكلايف بيل ، و" الحركة الحديثة في الفن" لـ آر إتش ويلينسكي .

المعارض

منذ أواخر ثلاثينيات القرن العشرين وحتى عام ١٩٤٣، حين أنتج لوحة "باكس" ، شهد إنتاجه الفني فترة انقطاع، لا شك أنها ناجمة عن انتقاله إلى مقاطعة أرماغ هربًا من بلفاست بعد قصفها في الحرب العالمية الثانية. في عام ١٩٤٦، أقام أول معرض فردي له في متحف ومعرض بلفاست للفنون، وتلاه بعد عامين معرض مماثل برعاية مركز الفنون المعاصرة (CEMA) في مكان قريب، تحديدًا في المبنى رقم ٥٥أ في ساحة دونيغال. وفي عام ١٩٥٠، احتفالًا بمهرجان بريطانيا في العام التالي، كُلِّف برسم جدارية في قاعة مدينة بلفاست تُجسِّد تاريخ المدينة، وهو عملٌ لفت انتباه جمهور أوسع إليه. وفي السنوات اللاحقة، توالت عليه طلبات رسم جداريات أخرى، منها جدارية في قاعة الماسونية بشارع روزماري عام ١٩٥٦، وجدارية في كلية التكنولوجيا في ميلفيلد خلال ستينيات القرن العشرين. كما قام بنحت شعارات النبالة البارزة لحاكمي أيرلندا الشمالية، اللورد ويكهيرست عام 1959، وإرسكين من ريريك عام 1965. وكان أيضًا عضوًا في الأكاديمية الملكية لأولستر.

مرحلة لاحقة من العمر

توفي جون لوك في بلفاست في الرابع من فبراير عام ١٩٧٥، بعد شهر من بلوغه التاسعة والستين. أُقيم معرض استعادي لأعماله، بالتعاون مع مجالس الفنون في أيرلندا، في متحف أولستر عام ١٩٧٨، ورافقه كتاب موجز عن حياته ومسيرته المهنية بقلم جون هيويت . ومنذ ذلك الحين، ازدادت شهرته، وأعاد رحيله إلى أذهان العديد من طلابه السابقين ذكريات غرفة الرسم المُرتبة بعناية في كلية الفنون، ومعطفه المطوي، وأسلوبه اللطيف والودود في التدريس.

عن فنه

قدّم جون لوك رؤيةً غامضةً للعالم. كان بطبيعته متحفظًا وصاحب رأي، وعاش حياةً شديدة الخصوصية. تجلّت براعته في الرسم في كل ما أنجزه، وظهرت في لوحةٍ شخصيةٍ مبكرةٍ ( متحف أولستر )، رُسمت بقلم الرصاص حوالي عام ١٩٢٧. كان إحساسه بالهدف كاملًا، وخطوطه دقيقةً ومشدودةً ومختصرة؛ وهي صفاتٌ يمكن ملاحظتها أيضًا في لوحةٍ شخصيةٍ أخرى من نفس الفترة، ولكنها رُسمت بالألوان الزيتية ( متحف أولستر ). ويتضح هذا الاهتمام بالخط أيضًا في لوحة "إبريق اللمعان" ، ١٩٣٤، حيث استمتع أيضًا بنقل خصائص سطح العناصر المختلفة في اللوحة. عُرضت هذه اللوحة في معرض وحدة أولستر الشهير ، الذي أُقيم في بلفاست عام ١٩٣٤. استمدّ الكثير من إلهامه، لا سيما فيما يتعلق باهتمامه بالرسم بالألوان المائية، من رواد عصر النهضة الإيطالية الأوائل مثل بييرو ديلا فرانشيسكا وبوتيتشيلي .

في منتصف وأواخر ثلاثينيات القرن العشرين، بدأ اهتمام لوك بالبنى الشكلية يكتسب أهمية أكبر في أعماله. ومن أوائل اللوحات التي يظهر فيها هذا التغيير بوضوح لوحة " جسر كونزواتر" (1934)، حيث جُمعت كتل كبيرة بجرأة متجاورة بأسلوب فني مميز، مع الحفاظ على وضوح المشهد الأصلي. ولكن بعد عامين، في عام 1936، عندما رسم لوحة " الجسر" (التي يبدو أنها مستوحاة من تحفة أندريه ديرين " الطريق المتعرج، ليستاك ")، كانت تقنيته قد نضجت إلى درجة ربما لم يبلغها قط. هنا، تتناغم شكليته، المُعبر عنها بخطوط وأشكال انسيابية وإيقاعية، بعناية مع المناظر الطبيعية المتموجة، والألوان زاهية، والجو العام متفائل. إلا أن هذا التفاؤل لم يدم طويلاً، ففي العام التالي، في لوحة "الثعلب" ، المعروضة حاليًا في متحف أولستر، تغير مزاجه وبدأت تظهر لديه جدية في الهدف طغت عليه في النهاية. أصبح الأسلوب الفني الدقيق الذي ظهر في اللوحة الأخيرة سمةً مميزةً له لأكثر من عقد، أنتج خلاله بعضًا من أكثر لوحاته رسوخًا في الذاكرة، بما في ذلك " الطريق إلى الغرب" (1944) و "جسر كالين القديم" (1945). في "الطريق إلى الغرب"، كان لا يزال في أوج عطائه، إذ تميزت معالجته للمناظر الطبيعية بالأصالة التامة، مع بقاء روح الاكتشاف واضحة، وانسجام اللوحة ككل مع روح العصر. أما لوحة "جسر كالين" فتُظهره في حالة ذهنية مرحة بشكل غير معتاد، على الرغم من أن المرء لا يزال يشعر بأن الألوان الداكنة المتداخلة للأسوار النباتية تُشير إلى مسحة مجازية من المشاعر.

بحلول أواخر الأربعينيات وأوائل الخمسينيات من القرن العشرين، أصبح لوك مهووسًا بالتقنية في لوحات مثل "الراقصون الثلاثة" (1945)، و "الإيقاع الشمالي" (1946 )، و "الراقصة والفقاعة" (1947)، و "البروفة" (1950). وكانت اللوحات الجدارية التي أنجزها في أوائل الخمسينيات في قاعة المدينة وقاعة روزماري ستريت الماسونية آخر لوحاته، وبعد ذلك، باستثناء اللوحة الجدارية غير المكتملة في كلية ميلفيلد التقنية (التي هُدم مبناها عام 2002) وشعارات النبالة المنحوتة لحكام أيرلندا الشمالية، لم يقم بالكثير من الأعمال الجديدة.

كان لوك شخصية هادئة ومنطوية إلى حد ما. استنزفت حياته التقشفية طاقته بحلول منتصف الخمسينيات من القرن الماضي، وعانى من أزمة ثقة مع تشكل عالم ما بعد الحرب، ومع تفوق التقدم المطرد للرسم الحديث على القيم التقليدية التي كان يدافع عنها.

الكتب

جون لوك (فنان) 1906-1975 (مجلس الفنون/An Chomhairle Ealaíon ومجلس الفنون في أيرلندا الشمالية، 1978)

الإيقاع الشمالي : فن جون لوك (1906-1975)، جوزيف ماك برين، المتاحف الوطنية في أيرلندا الشمالية، 2012.