جرانت وود

كان غرانت ديفولسون وود (13 فبراير 1891 - 12 فبراير 1942) فنانًا أمريكيًا وممثلًا للمدرسة الإقليمية ، واشتهر بلوحاته التي تصور ريف الغرب الأوسط الأمريكي . ويُعرف بشكل خاص بلوحته "القوطية الأمريكية " (1930)، التي أصبحت مثالًا أيقونيًا للفن الأمريكي في أوائل القرن العشرين . ^{[ 1 ]} 

وُلد وود في ريف ولاية أيوا ، على بُعد  6.43 كيلومترًا  شرق أناموسا ، في 13 فبراير 1891، وهو ابن هاتي دييت وود ( اسمها قبل الزواج ويفر) وفرانسيس ماريفيل وود. ^{[ 3 ] [ 4 ]} كان أجداده من جهة الأم يعملون كأصحاب نُزُل، بينما كان أجداده من جهة الأب يمتلكون عبيدًا في ولاية فرجينيا. ^{[ 5 ]} انتقلت هاتي بالعائلة إلى سيدار رابيدز بعد وفاة فرانسيس عام 1901. بعد ذلك بوقت قصير، بدأ وود العمل كمتدرب في ورشة معادن محلية. بعد تخرجه من مدرسة واشنطن الثانوية ، التحق بنقابة الحرف اليدوية ، وهي مدرسة فنية تُديرها النساء بالكامل في مينيابوليس عام 1910.

في عام 1913، التحق وود بمدرسة معهد الفنون في شيكاغو ، حيث درس من عام 1913 إلى عام 1916. ^{[ 6 ]} كما قام وود ببعض الأعمال كصائغ فضة .

مع اقتراب نهاية الحرب العالمية الأولى ، انضم وود إلى الجيش ، وعمل كفنان يصمم مشاهد التمويه بالإضافة إلى أعمال فنية أخرى. ^{[ 7 ]}

من عام ١٩١٩ إلى عام ١٩٢٥، درّس وود الفن لطلاب المرحلة الإعدادية في مدارس سيدار رابيدز الحكومية . وفّر له هذا العمل استقرارًا ماليًا، كما سمحت له طبيعته الموسمية بالقيام برحلات صيفية إلى أوروبا لدراسة الفن. حصل وود أيضًا على إجازة خلال العام الدراسي ١٩٢٣-١٩٢٤ ليقضي عامًا كاملًا في الدراسة في أوروبا. ^{[ ٨ ]} خلال فترة عمله كمدرس، جرب وود النجارة والحدادة. على سبيل المثال، صنع مقعدًا للطلاب الذين يخالفون القواعد ليجلسوا عليه أثناء انتظار عقاب مدير المدرسة، وأطلق عليه وود اسم " مقعد الحداد" ، في إشارة فكاهية إلى مقعد الحداد المستخدم في الكنائس الميثودية . ^{[ ٩ ]}

من عام 1924 إلى عام 1935، عاش وود مع والدته في مخزن التبن في منزل للعربات في سيدار رابيدز ، والذي قام بتحويله إلى استوديو خاص به في "5 زقاق تيرنر" (لم يكن للاستوديو عنوان حتى اختلق وود عنوانًا).

بين عامي 1922 و1928، قام وود بأربع رحلات إلى أوروبا، حيث درس العديد من أساليب الرسم، ولا سيما الانطباعية وما بعد الانطباعية . ومع ذلك، كان عمل الفنان الفلمنكي يان فان إيك، الذي عاش في القرن الخامس عشر ، هو الذي ألهمه لتبني وضوح هذه التقنية ودمجها في أعماله الجديدة. إضافة إلى ذلك، كانت رحلة وود إلى ميونيخ عام 1928 للإشراف على صناعة نوافذ الزجاج الملون التي صممها لمبنى تذكاري للمحاربين القدامى في سيدار رابيدز. ^{[ 10 ]}

في عام ١٩٣٢، ساهم وود في تأسيس مستعمرة ستون سيتي الفنية بالقرب من مسقط رأسه لمساعدة الفنانين على تجاوز آثار الكساد الكبير . وأصبح من أشدّ الداعين إلى النزعة الإقليمية في الفنون، ^{[ ١١ ]} وألقى محاضرات في أنحاء البلاد حول هذا الموضوع. ^{[ ١٢ ]} ومع ترسيخ صورة وود كشخصية أمريكية كلاسيكية، طُمست أيامه البوهيمية في باريس من صورته العامة. ^{[ ١٣ ]}

في عام ١٩٣٤، عُرض على وود منصب مدير مشروع الأشغال الفنية العامة (PWAP) التابع لبرنامج الصفقة الجديدة ، حيث عمل في مدينة آيوا سيتي ودرّس فيها. وخلال فترة عمله في آيوا سيتي وارتباطه بجامعة آيوا ، ساعد فنانين وطلاب فنون آخرين في إنتاج مجموعة من الجداريات لجامعة ولاية آيوا في مدينة أميس. بعد انتهاء عمله في مشروع الأشغال الفنية العامة عام ١٩٣٤، عرضت عليه جامعة آيوا منصب أستاذ مشارك للفنون الجميلة لمدة ثلاث سنوات. درّس وود الرسم في كلية الفنون بالجامعة حتى عام ١٩٤١. وخلال تلك الفترة، أشرف على مشاريع رسم الجداريات، وقدّم التوجيه والإرشاد لطلاب من بينهم إليزابيث كاتليت ، وأنتج مجموعة متنوعة من أعماله الخاصة، وأصبح ركيزة أساسية في المجتمع الثقافي بالجامعة.

كان وود رسامًا نشطًا منذ صغره وحتى وفاته. وعلى الرغم من شهرته بلوحاته، إلا أنه عمل أيضًا في عدد كبير من الوسائط الفنية، بما في ذلك الطباعة الحجرية ، والحبر ، والفحم ، والخزف ، والمعادن ، والخشب ، والأشياء التي يعثر عليها .

طوال حياته، وفّر وود عملاً للعديد من الشركات في ولاية أيوا كمصدر دخل ثابت. وشمل ذلك رسم الإعلانات، وتصميم غرف دار جنازة للنشرات الترويجية، وفي إحدى الحالات، تصميم ديكور مستوحى من الذرة (بما في ذلك الثريا ) لغرفة الطعام في فندق. ^{[ 14 ]}

القوطية الأمريكية

أشهر أعمال وود هي لوحته "القوطية الأمريكية" التي رسمها عام 1930 ، ^{[ 16 ]} والتي تعد أيضًا واحدة من أشهر اللوحات في الفن الأمريكي، ^{[ 15 ]} وواحدة من الصور القليلة التي وصلت إلى مكانة أيقونة ثقافية معترف بها على نطاق واسع، تضاهي لوحة الموناليزا لليوناردو دافنشي ولوحة الصرخة لإدفارد مونك . ^{[ 1 ]}

عُرضت لوحة "القوطية الأمريكية" لأول مرة عام 1930 في معهد شيكاغو للفنون ، حيث لا تزال موجودة. حازت اللوحة على جائزة قدرها 300 دولار، وتصدرت عناوين الأخبار على مستوى البلاد، مما أكسب وود شهرة فورية. ومنذ ذلك الحين، تم استخدامها وسخريتها بشكل متكرر ^{[ 15 ]} في الإعلانات والرسوم الكاريكاتورية. ^{[ 16 ]}

افترض نقاد الفن الذين أبدوا آراءً إيجابية حول اللوحة، مثل جيرترود شتاين وكريستوفر مورلي ، أنها تهدف إلى السخرية من القمع وضيق الأفق في الحياة الريفية بالبلدات الصغيرة. واعتُبرت جزءًا من اتجاه نحو تصويرات نقدية متزايدة للريف الأمريكي، على غرار روايات مثل " واينزبرغ، أوهايو" لشيروود أندرسون (1919) ، و " الشارع الرئيسي " لسنكلير لويس (1920) ، و "الكونتيسة الموشومة " لكارل فان فيشتن . ^{[ 1 ] [ 15 ]} رفض وود هذا التفسير. ^{[ 15 ]} مع بداية الكساد الكبير ، أصبحت اللوحة تُعتبر تصويرًا لروح الرواد الأمريكيين الثابتة. ^{[ 16 ]} وهناك تفسير آخر لها، وهو أنها مزيج غامض من التبجيل والمحاكاة الساخرة. ^{[ 15 ]}

استلهم وود لوحته من إلدون ، جنوب ولاية أيوا، حيث شكّل كوخٌ مصمم على طراز إحياء العمارة القوطية ، بنافذة علوية على شكل قوس مدبب من العصور الوسطى، خلفيةً للوحة، كما استوحى منها عنوانها. ^{[ 15 ]} قرر وود رسم المنزل مع "الأشخاص الذين تخيلتُ أنهم يسكنون فيه". ^{[ 1 ]} تُظهر اللوحة مزارعًا يقف بجانب ابنته العزباء، وهما شخصيتان مثّلتهما شقيقة الفنان، نان (1900-1990)، وطبيب أسنانه. ^{[ 15 ]} أصرّت شقيقة وود على أن اللوحة تُصوّر ابنة المزارع، رافضةً التلميحات بأنها زوجته، لأن ذلك سيُظهرها أكبر سنًا مما تُفضّل أن تبدو عليه. كان طبيب الأسنان، الدكتور بايرون ماكيبي (1867-1950)، من سيدار رابيدز. يظهر الزوجان في الأدوار التقليدية للرجل والمرأة، حيث ترمز مذراة الرجل إلى العمل الشاق. ترتدي المرأة مئزراً داكن اللون بنقوش تحاكي أزياء القرن التاسع عشر الأمريكية، مع بروش مزخرف .

يستمد وود صرامة التكوين والتقنية الدقيقة من لوحات عصر النهضة الشمالية ، التي شاهدها خلال زياراته لأوروبا؛ وبعد ذلك، ازداد وعيه بتراث الغرب الأوسط الأمريكي، الذي أثر بدوره في أعماله. إنها صورة محورية للمدرسة الإقليمية. ^{[ 15 ]}

في عام 1940، تم توظيف وود وثمانية فنانين أمريكيين بارزين آخرين لتوثيق وتفسير المشاهد والشخصيات الدرامية أثناء إنتاج فيلم The Long Voyage Home ، وهو اقتباس سينمائي لمسرحيات يوجين أونيل . ^{[ 17 ]}

تزوج وود من سارة شيرمان ماكسون من عام 1935 إلى عام 1938. واعتبر أصدقاؤه أن الزواج كان خطأً بالنسبة له. ^{[ 18 ]}

كان وود مثليًا يخفي ميوله . وقد حاول زميله ليستر لونغمان، دون جدوى، فصله من عمله لأسباب أخلاقية صريحة، ولدعمه للنزعة الإقليمية. ^{[ 19 ]} وتذكر الناقدة جانيت ماسلين أن أصدقاءه كانوا يعرفونه بأنه "مثلي، وكان يميل إلى السخرية بعض الشيء في تظاهره بأنه فتى ريفي يرتدي ملابس العمل". ^{[ 13 ]} وقد رفضت إدارة جامعة آيوا هذه الادعاءات، وكان وود سيعود أستاذًا لولا مشاكله الصحية المتفاقمة. ^{[ 20 ]}

كان وود ماسونيًا وعضوًا في محفل جبل هيرمون رقم 263 ^{[ 21 ]} في سيدار رابيدز، أيوا، من عام 1921 إلى عام 1924. ^{[ 22 ]} بعد حصوله على الدرجة الثالثة من درجة أستاذ البناء، رسم لوحة " الدرجات الثلاث الأولى للماسونية" عام 1921. ^{[ 23 ]} إلا أنه تم إيقافه عن العمل لعدم دفعه الرسوم في مارس 1924، ولم يعد له أي ارتباط بالمنظمة بعد ذلك. ^{[ 22 ]}

في الثاني عشر من فبراير عام ١٩٤٢، توفي وود في مستشفى جامعة مدينة آيوا إثر إصابته بسرطان البنكرياس ، قبل يوم واحد من بلوغه الحادية والخمسين من عمره. ^{[ ٢٤ ]} دُفن وود في مقبرة ريفرسايد في أناموسا، آيوا . ^{[ ٢٥ ]}

عندما توفي وود، آلت تركته إلى شقيقته، نان وود غراهام ، المرأة التي تم تصويرها في لوحة "القوطية الأمريكية ". وعندما توفيت عام 1990، أصبحت تركتها، إلى جانب مقتنيات وود الشخصية وأعماله الفنية المتنوعة، ملكًا لمتحف فيج للفنون في دافنبورت، أيوا .

تم تسمية سفينة الحرية إس إس غرانت وود، التي شاركت في الحرب العالمية الثانية، تكريماً له. 

تُعد وكالة غرانت وود التعليمية واحدة من تسع وكالات تعليمية إقليمية في ولاية أيوا، وقد تأسست عام 1974 وتخدم شرق ولاية أيوا. ^{[ 26 ]}

في عام 2009، مُنح غرانت جائزة أيوا، وهي أعلى جائزة تُمنح للمواطنين في الولاية. ^{[ 27 ]}

نشأت مستعمرة غرانت وود الفنية من شراء جيم هايز عام 1975 لمنزل وود التاريخي في مدينة آيوا، الكائن في 1142 شارع كورت. أُدرج المنزل في السجل الوطني للأماكن التاريخية عام 1978، وظهر في الفيلم الوثائقي " 1142: ما وراء الجدران" عام 2016. على مر السنين، اشترى هايز أربع قطع أرض خلف المنزل، مما أدى إلى توسيع رؤيته لمستعمرة "1142" لتشمل مجتمعًا فنيًا متناوبًا، على غرار المستعمرات التي حاول وود تأسيسها خلال حياته، مثل مستعمرة ستون سيتي. تعاون هايز مع جامعة آيوا في تحقيق رؤيته، ومنذ عام 2011، تُقيم مستعمرة غرانت وود الفنية ندوة دورية، وتستضيف فنانين زائرين في مجالات الرسم والتصوير، والطباعة، وفنون الأداء متعددة التخصصات. ويُوفر للفنانين الزائرين مساكن مفروشة في المنازل الواقعة خلف "1142".

• 
  رحلة بول ريفير في منتصف الليل ، 1931، متحف متروبوليتان للفنون
• 
  بنات الثورة ، 1932، متحف سينسيناتي للفنون
• 
  خرافة القس ويمز ، 1939، متحف آمون كارتر
• 
  قصيدة عاطفية ، 1940، متحف نيو بريتن
• 
  يناير 1940-1941، متحف كليفلاند للفنون

• عمل من تصميم جرانت وود.
• سجلات قصاصات غرانت وود في مكتبة آيوا الرقمية
• استوديو غرانت وود
• معرض غرانت وود في متحف سينديكيت، مؤرشف بتاريخ 26 نوفمبر 2010، على موقع Wayback Machine
• مجموعة صور ولوحات الفنانين من رحلة العودة الطويلة إلى الوطن، مؤرشفة بتاريخ ٢٤ مايو ٢٠١٩ في أرشيف نيد سكوت ( Wayback Machine).
• "جداريات غرانت وودز في مكتبة الحدائق بجامعة ولاية أيوا"
• تاريخ نزل جبل هيرمون رقم 263
• مستعمرة غرانت وود الفنية