توماس هارت بنتون (رسام)

On his return to New York in the early 1920s, Benton declared himself an "enemy of modernism"; he began the naturalistic and representational work known as Regionalism. He toured America, making sketches and ink wash drawings of the things he saw. He would go back to these sketches again and again as reference for future paintings. He expanded the scale of his Regionalist works, culminating in his America Today murals at the New School for Social Research in 1930–31. In 1984, the murals were purchased and restored by AXA Equitable to hang in the lobby of the AXA Equitable Tower at 1290 Sixth Avenue in New York City.^[17] In December 2012, AXA donated the murals to the Metropolitan Museum of Art.^[18] The Met's exhibition "Thomas Hart Benton's 'America Today' Mural Rediscovered"^[19] ran until April 19, 2015. The murals were described as showing how Benton absorbed and used the influence of the Greek artist El Greco.^[20]

Benton broke through to the mainstream in 1932. A relative unknown, he won a commission to paint the murals of Indiana life planned by the state in the 1933 Century of Progress Exhibition in Chicago. The Indiana Murals stirred controversy; Benton painted everyday people, and included a portrayal of events in the state's history which some people did not want publicized. Some critics attacked his work for showing members of the Indiana Ku Klux Klan (KKK) in full regalia.^[21] The KKK reached its peak membership in 1925. In Indiana, 30% of adult males were estimated to be members of the Klan, and in 1924 it helped elect Edward L. Jackson as governor; Jackson helped the Klan but was not himself a member.

تُعرض هذه اللوحات الجدارية الآن في جامعة إنديانا في بلومنجتون ، حيث تُعلق غالبيتها في "قاعة الجداريات" في قاعة جامعة إنديانا . كما تُعرض أربع لوحات إضافية في مسرح الجامعة السابق (الذي أصبح الآن سينما جامعة إنديانا ) المتصل بالقاعة. وتوجد لوحتان، إحداهما تحمل صورًا لمنظمة كو كلوكس كلان، في قاعة محاضرات في قاعة وودبيرن. ^{[ 21 ]}

في عام 1932، رسم بنتون أيضًا لوحات جدارية ضخمة بعنوان "فنون الحياة في أمريكا" ، وذلك لموقعٍ مبكرٍ لمتحف ويتني للفن الأمريكي . ^{[ 22 ]} تشمل اللوحات الرئيسية "فنون المدينة" ، و"فنون الغرب" ، و"فنون الجنوب" ، و "الفنون الهندية" . ^{[ 23 ]} في عام 1953، اشترى متحف نيو بريتن للفن الأمريكي في ولاية كونيتيكت خمسًا من هذه اللوحات ، وهي معروضة هناك منذ ذلك الحين.

في 24 ديسمبر 1934، ظهر بنتون على أحد أغلفة مجلة تايم الملونة الأولى . ^{[ 24 ]} وقد عُرضت أعمال بنتون إلى جانب أعمال فنانين آخرين من الغرب الأوسط الأمريكي، وهما غرانت وود وجون ستيوارت كاري، في مقال بعنوان "المشهد الأمريكي". وتم تقديم الثلاثة كأبطال جدد للفن الأمريكي، ووُصفت الحركة الإقليمية بأنها حركة فنية مهمة. ^{[ 25 ]}

في عام ١٩٣٥، وبعد أن "أثار استياء كلٍّ من مجتمع الفنانين ذوي الميول اليسارية بتجاهله للسياسة، وعالم الفن الأوسع في نيويورك وباريس بما اعتُبر أسلوبه الشعبي"، ^{[ ٤ ]} غادر بنتون النقاشات الفنية في نيويورك عائدًا إلى مسقط رأسه ميسوري. وكُلِّف برسم جدارية لمبنى الكابيتول في مدينة جيفرسون بولاية ميسوري . ولعلّ " التاريخ الاجتماعي لميسوري" هو أعظم أعمال بنتون. وفي مقابلة أجريت معه عام ١٩٧٣، قال: "لو كان لي الحق في إصدار الأحكام، لقلت إن جدارية ميسوري كانت أفضل أعمالي". ^{[ ٢٦ ]} وكما هو الحال مع أعماله السابقة، ثار جدلٌ حول تصويره لتاريخ الولاية، إذ أدرج موضوعات العبودية في تاريخ ميسوري ، وشخصية جيسي جيمس الخارجة عن القانون ، والزعيم السياسي توم بيندرغاست . ومع عودته إلى ميسوري، انضم بنتون إلى حركة الفن الإقليمي.

استقر في مدينة كانساس سيتي وقبل وظيفة تدريس في معهد كانساس سيتي للفنون . أتاحت له هذه القاعدة فرصة أكبر للتعرف على المناطق الريفية في أمريكا، التي كانت تشهد تغيرات متسارعة. وبسبب نشأته السياسية الشعبوية ، تعاطف بنتون مع الطبقة العاملة والمزارعين الصغار، الذين لم يتمكنوا من تحقيق مكاسب مادية رغم الثورة الصناعية .

خلال أواخر ثلاثينيات القرن العشرين، أنجز بعضًا من أشهر أعماله، بما في ذلك لوحة "برسيفوني" العارية الرمزية . اعتبرها معهد كانساس سيتي للفنون فاضحة، واستعارها منظم العروض بيلي روز ، الذي علقها في ملهىه الليلي في نيويورك، "دايموند هورسشو". وهي الآن محفوظة في متحف نيلسون-أتكينز للفنون في كانساس سيتي. تقول كارال آن مارلينغ، مؤرخة الفن، إنها "إحدى أعظم أعمال الفن الإباحي الأمريكي". ^{[ 4 ]}

في عام ١٩٣٧، نشر بنتون سيرته الذاتية "فنان في أمريكا" ، التي لاقت استحسانًا نقديًا واسعًا. وقد وصفها الكاتب سنكلير لويس قائلًا: "هذا عمل نادر، رسامٌ يجيد الكتابة". ^{[ ٢٧ ]} خلال هذه الفترة، بدأ بنتون أيضًا بإنتاج مطبوعات حجرية موقعة بإصدارات محدودة ، بيعت بسعر ٥ دولارات أمريكية للنسخة الواحدة من خلال معارض الفنانين الأمريكيين المتحدين في نيويورك. ^{[ ٢٨ ]} بين عامي ١٩٢٩ و١٩٧٤، أنتج بنتون ٩٢ مطبوعة حجرية إجمالًا، بأحجام إصدارات تتراوح بين ٢ و٥٠٠ نسخة. ^{[ ٢٩ ]}

لوحة جدارية بعنوان "أخيلوس وهرقل" ، رُسمت عام 1947 لمتجر متعدد الأقسام في مدينة كانساس سيتي، وهي الآن معروضة في متحف سميثسونيان للفن الأمريكي.

تشير سيرة بنتون الذاتية إلى أن ابنه التحق بمدرسة سيتي آند كانتري في نيويورك من سن الثالثة إلى التاسعة مقابل تدريسه الفن هناك. ^{[ 30 ]} وقد أدرج مؤسسة المدرسة، كارولين برات ، في لوحة "أنشطة المدينة مع قاعة الرقص" ، وهي إحدى اللوحات العشر في مجلة أمريكا توداي . ^{[ 31 ]}

درّس بنتون في رابطة طلاب الفنون في نيويورك من عام ١٩٢٦ إلى عام ١٩٣٥، وفي معهد كانساس سيتي للفنون من عام ١٩٣٥ إلى عام ١٩٤١. وكان أشهر تلاميذه، جاكسون بولوك ، الذي أشرف عليه في رابطة طلاب الفنون، مؤسس الحركة التعبيرية التجريدية . وكثيراً ما صرّح بولوك بأن تعاليم بنتون التقليدية منحته دافعاً للتمرد. ^{[ ٣٢ ]} وفي أوائل ثلاثينيات القرن العشرين، أمضى بنتون صيفاً في جولة فنية في غرب الولايات المتحدة مع أحد تلاميذه الآخرين، غلين راوندز ، الذي أصبح فيما بعد مؤلفاً ورساماً غزير الإنتاج لكتب الأطفال. [ ^{٣٣ ] [ ٣٤ ] وفي} ثلاثينيات القرن العشرين، درّس بنتون في مستعمرة سانت جينيفيف الفنية في سانت جينيفيف، بولاية ميسوري. ^{[ ٣٥ ]}

ضمّ طلاب بنتون في نيويورك ومدينة كانساس العديد من الرسامين الذين أسهموا إسهامًا كبيرًا في الفن الأمريكي. من بينهم تشارلز بولوك ، شقيق بولاك، وإريك برانزبي ، وتشارلز بانكس ويلسون ، وفريدريك جيمس ، ولامار دود ، وريجينالد مارش ، وتشارلز غرين شو ، ومارغوت بيت ، وجاكسون لي نيسبت ، وروجر ميديريس ، وجيمس دوارد مارشال ، وغلين غانت ، ^وفولر بوتر ، وويليام فريدريك كاوتزمان، ^وآرون غان بايل ، وديلمر ج. يواكوم ^{. كما} درّس بنتون لفترة وجيزة ^{دينيس هوبر} في ^{معهد كانساس سيتي للفنون؛ وقد اشتهر هوبر لاحقًا} كممثل ومخرج أفلام ومصور مستقل ^.

• بنتون، توماس هارت (1951)، فنان في أمريكا ، مطبعة جامعة كانساس سيتي
• بنتون، توماس هارت (1969)، أمريكي في الفن: سيرة ذاتية مهنية وتقنية ، مطبعة جامعة كانساس

• أوروبا بعد الساعة 8:15 - إتش إل مينكن - 1914
• مدرسة في سفوح التلال - إيلا إنسلو - 1937
• توم سوير – مارك توين—1939
• عناقيد الغضب - جون شتاينبك - 1940
• هاكلبيري فين – مارك توين – 1941
• عزف لحن وداع الجندي توسي - جيسي ستيوارت - 1943
• السيرة الذاتية لبنيامين فرانكلين وقصص أخرى — 1944
• الحياة على نهر المسيسيبي - مارك توين - 1944
• درب أوريغون – فرانسيس باركمان – 1945
• أغاني أوزارك الشعبية (4 مجلدات) - فانس راندولف (الصفحات الداخلية فقط) - 1946-1950
• نحن الشعب – ليو هوبرمان—1947
• جرين جرو ذا ليلاكس – لين ريجز—1954
• ثلاثة أنهار جنوب (أبراهام لينكولن الشاب) - فيرجينيا إيفرت - 1955

• بنتون، توماس هارت؛ كرافن، توماس (1939)، توماس هارت بنتون: فهرس وصفي لأعمال توماس هارت بنتون، يسلط الضوء على الفترات المهمة خلال سنوات الفنان الاثنتين والثلاثين من الرسم، مع دراسة للفنان وأعماله ، جمعية الفنانين الأمريكيين المتحدين.
• متحف جامعة كانساس للفنون (1958)، توماس هارت بنتون: معرض استعادي لأعمال الفنان الشهير من ولاية ميسوري، تم تقديمه برعاية هاري إس. ترومان والسيدة ترومان من إنديبندنس، ميسوري، من 12 أبريل إلى 18 مايو 1958

• "إعادة اكتشاف جدارية "أمريكا اليوم" للفنان توماس هارت بنتون"، من تنظيم متحف متروبوليتان للفنون ( "إعادة اكتشاف جدارية "أمريكا اليوم" للفنان توماس هارت بنتون | متحف متروبوليتان للفنون" . metmuseum.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 يناير 2016 ).)
• معرض "ملحمات أمريكية: توماس هارت بنتون وهوليوود"، من تنظيم متحف بيبودي إسيكس ، ومتحف نيلسون-أتكينز للفنون ، ومتحف آمون كارتر للفن الأمريكي ( "ملحمات أمريكية: توماس هارت بنتون وهوليوود » متحف نيلسون-أتكينز للفنون" . متحف نيلسون-أتكينز للفنون . مؤرشف من الأصل في 13 أكتوبر 2015. تم الاطلاع عليه في 26 يناير 2016 . )

• آدامز، هنري، "سقوط توماس هارت بنتون من النعمة"، مجلة ميسوري التاريخية ، 109 (أبريل 2015)، 145-157. يحتوي على الكثير من الرسوم التوضيحية.
• آدامز، هنري (1989)، توماس هارت بنتون: شخصية أمريكية فريدة ، ألفريد أ. كنوبف ، رقم ISBN 0-394-57153-3
• آدامز، هنري؛ معرض هنري للفنون (1990)، توماس هارت بنتون: الرسم من الحياة ، مطبعة أبفيل، رقم ISBN 978-1-55859-011-3
• آدامز، هنري (2009)، توم وجاك: الحياة المتشابكة لتوماس هارت بنتون وجاكسون بولوك ، دار بلومزبري للنشر، الولايات المتحدة الأمريكية، رقم ISBN 978-1-59691-420-9
• بايجيل، توماس (1975)، توماس هارت بنتون ، إتش إن أبرامز، رقم ISBN 978-0-8109-2055-2
• بيراردي، ماريان؛ آدامز، هنري (1993)، تحت التأثير: طلاب توماس هارت بنتون ، متحف ألبريشت-كيمبر للفنون، رقم ISBN 978-0-9615372-2-7
• فوستر، كاثي أ.؛ بروير، نانيت إيسيك؛ كونتومباسيس، مارغريت (2001)، توماس هارت بنتون وجداريات إنديانا ، مطبعة جامعة إنديانا ، رقم ISBN 978-0-253-33760-3
• لو، سام (يوليو 2004). "لقد حرر قلبه" . مجلة مارثا فينيارد . الصفحات 45-51 ، 92. لم يجد توماس هارت بنتون نفسه، وأسلوب الرسم الذي اشتهر به، إلا عندما جاء إلى الجزيرة عام 1920. 
• وين، جيك ميلغرام، "التوأمان الذهبيان: توماس هارت بنتون، والت ديزني، واستخراج أساطير الحدود". مجلة أنتيكس ، مايو/يونيو 2015
• وولف، جاستن (2012)، توماس هارت بنتون: سيرة حياة ، دار نشر فارار، ستراوس وجيرو ، رقم ISBN 978-0-374-19987-6