كيتي كلايف

كانت كاثرين "كيتي" كلايف (اسمها قبل الزواج رافتور ؛ حوالي  1711 - 6  ديسمبر 1785، نشطت بين عامي 1728 و1769) أول مغنية ونجمة كوميدية في المسرح البريطاني. قادت كلايف وابتكرت أشكالًا جديدة من المسرح الموسيقي الإنجليزي. اشتهرت بأدوارها الراقية - كغنائها، على سبيل المثال، موسيقى هاندل في أوراتوريو " المسيح" و "شمشون" و" طريق العالم " - وأدوارها في الأوبرا الشعبية البسيطة . طُبعت صورتها وتُباع بكميات غير مسبوقة. دافعت عن حقوق المرأة طوال مسيرتها الفنية.

أجبرت أزمة في صورتها العامة أواخر أربعينيات القرن الثامن عشر كلايف على التخلي عن الغناء الجاد والتحول إلى السخرية من نفسها على خشبة المسرح. ورغم أن هذه السخرية الذاتية أعادت لكلايف شعبيتها، وظلت نجمة الكوميديا ​​الأولى حتى اعتزالها عام ١٧٦٩، إلا أن نجاح هذه الاستراتيجية تسبب في تهميش إرثها الموسيقي ونسيانه. وقد صدرت سيرة ذاتية شاملة لكلايف بقلم بيرتا جونكوس عام ٢٠١٩. ^{[ ١ ]}

كانت كلايف ابنة ويليام رافتور (أو رافتر)، وهو مالك أراضٍ كاثوليكي يعقوبي مُهجّر من كيلكيني، أيرلندا، هاجر إلى لندن وتزوج من إليزابيث دانييل، ابنة تاجر جلود. ^{[ 2 ]} تاريخ ميلاد كلايف الدقيق واسمها عند التعميد غير واضحين: فقد لاحظ المؤرخون سجل تعميد "إلينور رافتور" بتاريخ 15 يوليو 1711 في سجلات كنيسة القديس بولس في كوفنت غاردن، واقترحوا أن اسمها قد تم تغييره من إلينور إلى كاثرين. ^{[ 3 ]} ومع ذلك، فقد تم اكتشاف مؤخرًا أن إليانور، ابنة ويليام رافتر، دُفنت في 30 يناير 1713/1714، كما هو مسجل في سجل دفن كنيسة القديس جايلز إن ذا فيلدز. ^{[ 4 ]} كتبت كلايف في أواخر حياتها أنها ولدت في 15 نوفمبر 1711. ^{[ 5 ]} ربما تكون قد ولدت قبل ذلك بسنة أو سنتين، حيث ذكر ادعاء الزواج الخاص بزواجها من جورج كلايف في عام 1731 أنها كانت "عانسًا تبلغ من العمر 21 عامًا أو أكثر". ^{[ 6 ]}

يروي ويليام تشيتوود، مُلقّن مسرح دروري لين، وهو أول من كتب سيرة كلايف، كيف بدأت مسيرتها الفنية على خشبة هذا المسرح. فقد ألهم النجاح الباهر لأوبرا المتسولين في مسرح لينكولن إن فيلدز، ونجمتها لافينيا فينتون البالغة من العمر 17 عامًا، منذ يناير 1728، مدير مسرح دروري لين، كولي سيبر، لتوظيف مغنية سوبرانو وممثلة شابة في السابعة عشرة من عمرها. خضعت كلايف لاختبار أداء أمام سيبر بتحريض من ابنه ثيوفيلوس وتشيتوود، الذي كان زميل سيبر في السكن. ^{[ 7 ]} وربما كان لمعلم الغناء هنري كاري، الذي ابتكر أعمالها الأولى، دورٌ في هذا الاختبار أيضًا: فقد كان ملحن مسرح دروري لين من عام 1714 إلى 1717، ثم عاد لتزويده بالموسيقى من عام 1723. ^{[ 8 ]}

على عكس فينتون، كانت كلايف موسيقية موهوبة ومدربة تدريباً احترافياً. في أول ظهور رسمي لها (2 يناير 1729)، لعبت دور دوريندا في مسرحية العاصفة ، وغنت لحن بورسيل "عزيزي الشاب الجميل". ^{[ 9 ]}  سرعان ما أصبحت الألحان الإنجليزية، وخاصة في المسرحيات التنكرية، عنصراً أساسياً في ذخيرة كلايف. في وقت لاحق من ذلك الشهر، أطلق سيبر نوعاً خاصاً به من أوبرا الأغاني الشعبية، وهي أوبرا "رعوية" كان من المفترض أن تنافس أوبرا المتسولين ، حيث لعبت كلايف دور البطولة في حبكتها الفرعية الكوميدية . حملت الأوبرا عنوان " الحب في اللغز" ، وكادت أن تُرفض بشدة في ليلتها الأولى - وهو مصير تجنبته، بحسب التقارير، فقط بفضل سحر غناء كلايف. ^{[ 10 ]}

لم تحظَ كلايف بشهرة واسعة في أوبرا الأغاني الشعبية إلا بعد عامين ونصف، عندما جسّدت دور نيل لأول مرة في أوبرا " الشيطان يدفع الثمن" ( 6 أغسطس 1731). كان هذا العمل من إنتاج فرقة دروري لين الصيفية، وهي فرقة مؤقتة تُقدّم عروضها بعد انتهاء الموسم الرسمي، ويديرها ثيوفيلوس سيبر . ساهم الممثل الأيرلندي تشارلز كوفي في تحويل مسرحية هزلية قديمة بعنوان " زوجة شيطانية " (1686) إلى أوبرا، وهي مسرحية تُشيد بضرب الزوجات. من شبه المؤكد أن كوفي هو من اختار الألحان المهذبة الشائعة للمسرحية، وكتب أبياتها الحماسية لكلايف. ^{[ 11 ]} من خلال أدائها لهذه الأغاني، حوّلت كلايف دورها - الذي كان في الأصل دور زوجة إسكافي مُستضعفة ومُعنّفة - إلى دور بطلة مرحة أسرت الجماهير. لعرض أوبرا "نيل" خلال الموسم العادي 1731-1732، تم اختصار أوبرا "الشيطان يدفع الثمن" سريعًا إلى مقطوعة موسيقية عاطفية تُختتم بها الأوبرا، مع دويتو ختامي مُرتب من أريا لهاندل، لكلايف والمغني الأيرلندي تشارلز ستوبيلير. خلال ثلاثينيات القرن الثامن عشر، رسم فرانسيس هايمان لوحة لكلايف أثناء أدائه لأوبرا "نيل"؛ هذه اللوحة الزيتية الضخمة، التي نُقشت عدة مرات، عُلقت في مقصورات العشاء في حدائق فوكسهول الترفيهية. تُرجمت نسخة المقطوعة الختامية التي تتمحور حول كلايف من أوبرا " الشيطان يدفع الثمن" لاحقًا وصُدّرت إلى باريس ولايبزيغ، حيث ساهمت في ظهور نوعين جديدين من الأوبرا: الأوبرا الكوميدية والمسرح الغنائي . ^{[ 12 ]}

في أعقاب نجاح كلايف في دور نيل، بدأ الأب والابن سيبرز، منذ عام 1732، بتقديم سلسلة من الأعمال الكوميدية لكلايف من تأليف هنري فيلدينغ، الذي حققت أوبراه الغنائية " مهزلة المؤلف" التي عُرضت عام 1730 في مسرح هامشي نجاحًا باهرًا. وقد انحرفت أعمال فيلدينغ لكلايف انحرافًا حادًا عن الخطوط الصوتية والمسرحية التي ساعد كاري في وضعها لتلميذه السابق حتى ذلك الحين. فبدلاً من الألحان الإنجليزية الراقية، أعاد فيلدينغ صياغة ألحان شعبية بسيطة، غنية بالإيحاءات الجنسية. وبدلاً من البطلات المرحات المستقيمات، فقدت شخصيات فيلدينغ لكلايف عذريتها وأخلاقها وعقولها. وقد أفسد فيلدينغ أول دور رئيسي ناطق لكلايف على الإطلاق، وهو " مأساة كوفنت غاردن" (1 يونيو 1732). وقد وضع فيلدينغ أحداث هذه المأساة الساخرة في حانة روز، وهي بيت دعارة سيئ السمعة، قام بإضفاء لمسة خيالية خفيفة على شخصياته الحقيقية، وجعل من كلايف عاهرة رئيسية. انزعج الجمهور، وأُغلِق العرض. حينها، اضطر فيلدينغ، بدعم من مدير أعماله الصيفي ثيوفيلوس، إلى بذل جهد كبير لتقديم نسخة "أوبرالية" من مسرحية موليير " الطبيب المزيف" (23 يونيو 1732)، والتي كانت مشاهد ضرب الزوجات فيها متداخلة بشكل كبير مع أحداث مسرحية " الشيطان يدفع الثمن" . حققت مسرحية "الطبيب المزيف" نجاحًا كبيرًا، ومهدت الطريق لظهور جيل جديد من البطلات الذكيات في الكوميديا ​​الفرنسية المترجمة لكلايف. وقد استُغِلَّ هذا النمط المسرحي طوال مسيرتها المهنية من قِبَل فيلدينغ، وكتاب مسرحيات كلايف اللاحقة، وكلايف نفسها. في اقتباسه لمسرحية موليير " البخيل" (1733) ومسرحية رينارد " الخادمة المثيرة للاهتمام" (1734)، رسّخ فيلدينغ مكانة كلايف في أدوار الخادمات الشابات. ومنذ عام 1733، قام العديد من النقاشين بطباعة صورة كلايف الحقيقية. في السابق، كانت الصورة الوحيدة المتاحة لـ "الآنسة رافتر" عبارة عن نقش ميزوتينت لحورية شبه عارية من لوحة زيتية تعود إلى القرن السابع عشر. ^{[ 13 ]}

في ربيع عام ١٧٣٣، دخلت كلايف في أول صراع لها مع مديري المسارح. فقد أقنع ثيوفيلوس سيبر، الغاضب لعدم وراثته إدارة مسرح دروري لين من والده، معظم ممثليه بالاستقالة والانضمام إلى فرقته المنافسة. بقيت كلايف في دروري لين - ربما للحصول على أدوار جديدة، لا سيما تلك التي كانت تشغلها سابقًا نجمة الكوميديا ​​الراحلة آن أولدفيلد - وكذلك فعل فيلدينغ، الذي واصل كتابة أدوارها. في المعركة القضائية التي تلت ذلك، انحاز رئيس القضاة فيليب يورك إلى جانب ثيوفيلوس سيبر، الذي عاد مع فرقته في مارس ١٧٣٤ لإدارة دروري لين بالاشتراك مع مستثمر جديد، تشارلز فليتوود. خلال تلك الفترة، تعرضت كلايف لهجوم في الصحافة ووُصفت بـ"الآنسة المتزمتة"، وهي مغنية ماكرة تتظاهر بالتواضع بينما تسعى بغرور لتحقيق طموحاتها. دافع فيلدينغ عن كلايف، مشيدًا بصفاتها الحقيقية والمتخيلة في مقدمات مسرحياته.

ظهرت لأول مرة على إعلان مسرحي بتاريخ 5 أكتوبر 1733 باسم "السيدة كلايف"، وكان يُعتقد أنها تزوجت في ذلك العام من المحامي غير الممارس جورج كلايف، سليل عائلة نبيلة من مقاطعة شروبشاير وعم اللواء روبرت كلايف (المعروف لاحقًا باسم "كلايف الهند"). في الواقع، تم الزواج في 30 مارس 1731 في كنيسة سانت ماري لو سافوي. ^{[ 14 ]} كان هذا الزواج على الأرجح زواجًا صوريًا، من جانب كيتي لكسب سمعة طيبة مع إخفاء دخلها عن أي زوج، ومن جانب جورج لإخفاء ميوله الشغوفة للرجال؛ إذ انتقل جورج كلايف للعيش مع محامية أكبر سنًا ورث عنها ثروة طائلة. ^{[ 15 ]}

في عام 1734، حلّ جيمس ميلر، مترجم أعمال موليير، محل فيلدينغ ككاتب لأدوار كلايف في مسرح دروري لين. تجلّى احترام ميلر لتألق كلايف على خشبة المسرح في أدوارها الفرنسية الرقيقة وخواتيمها البارعة؛ ومن بينها مسرحية "المقهى" (1738، المقتبسة عن جان بابتيست روسو)، والتي أصبحت أغنيتها "حياة عاشق" - التي لحّنتها كاري وكتب كلماتها ميلر - واحدة من أشهر أغاني كلايف، بل وأشهر أغاني تلك الحقبة.

في نوفمبر 1736، عارضت كلايف مجددًا ثيوفيلوس سيبر، الذي رغب في إسناد أدوارٍ كانت تُعتبر من نصيب كلايف إلى زوجته الجديدة سوزانا (شقيقة الملحن توماس آرن)، بدءًا بدور بولي في أوبرا المتسولين . ^{[ 16 ]} ولأسابيع، خاضت كلايف معركةً شرسةً مع سيبر في الصحافة؛ ونُشرت مسرحيةٌ ساخرةٌ تُصوّر الصراع بأسلوبٍ شخصي، بنسختين لمواكبة الأحداث المتسارعة. وفي النهاية، انتصرت كلايف، وكسبت ودّ جمهور مسرح دروري لين المُعارض في 31 ديسمبر 1736 بخطابٍ مرتجلٍ على المسرح، وهو حدثٌ يُؤكد حضورها الآسر كمؤدية.

بين عامي 1738 و1743، بلغت كلايف ذروة نجوميتها كأول مغنية في بريطانيا. انتشرت أغانيها وأعمالها المسرحية على مستوى البلاد في المطبوعات. حقق عرض "كوموس" (1738)، وهو عمل موسيقي لكلايف بدور يوفروزين، وعمل حواري لسوزانا سيبر، والممثل التراجيدي الأيرلندي جيمس كوين، نجاحًا باهرًا في لندن، وجال في دبلن صيف عام 1741. أثناء وجودها في دبلن، تدربت كلايف على أغنية باللغة الغيلية الأيرلندية، وقدمت لاحقًا أول عرض لهذه اللغة التي كانت محظورة آنذاك على مسرح بريطاني مرخص. في لندن، ومنذ عام 1738، رسخت كلايف مكانتها كممثلة كوميدية رائدة في مسرحيات شكسبير (غالبًا ما كانت تقدم عروضًا غنائية) في عروض إعادة إحياء مسرحيات شكسبير التي كان يحفزها نادي سيدات شكسبير. ^{[ 17 ]} ودخل دور بورشيا الذي أدته كلايف أمام تشارلز ماكلين بدور شايلوك في مسرحية تاجر البندقية (14 فبراير 1741) تاريخ المسرح. أهدى هاندل كلايف لحنًا لحفلها الخيري لموسم 1740، وهو العمل الوحيد من نوعه في مسيرته، حيث لحّن لها أغنية "الحب ليس إلا ضعفًا" من أوبرا " طريق العالم" لكونغريف . ثم عيّن هاندل كلايف لقيادة فرقته الأوراتورية عام 1743. وكتب هاندل دور دليلة في أوبرا شمشون خصيصًا لأسلوب كلايف المسرحي وسمعتها، ومنحها مقطعًا منفردًا قصيرًا في أوراتوريو المسيح .

أضافت كلايف أغنية "حياة عاشق" إلى أدوارها وكأنها تفعل ذلك طواعيةً. تعكس هذه الأغنية صورتها العامة. غُنيت الأغنية في الأصل بشخصيتها ("الآنسة كيتي") في مسرحية ميلر " المقهى" ، وتُصوّر كلايف كامرأة وطنية ذكية وعقلانية ومتفائلة تدعو إلى الحرب ضد إسبانيا. تُحدد أغنية "حياة عاشق" العدو في الداخل على أنهم خبراء أوبرا مثليون يندبون رحيل المغني المخصي فارينيللي، الذي كان قد غادر لندن بالفعل إلى البلاط الإسباني. بصرف النظر عن شعبيتها، ربما ساهم تجسيد كلايف المتكرر والمتعمد لرهاب المثلية في التغطية على عدم اتساق اتفاقها مع جورج كلايف.

بحلول أوائل أربعينيات القرن الثامن عشر، كانت كلايف اللاعبة الأعلى أجراً في فرقة دروري لين، مما أدى إلى أخطر أزمة مهنية لها. أما تشارلز فليتوود، الذي أصبح مديراً آنذاك، فكان مدمناً على القمار، وبدأ بتحويل رواتب أعضاء الفرقة لسداد ديونه.

بحلول عام ١٧٤٣، كانت كلايف في حالة يأس. حرضت هي وماكلين والنجم الصاعد ديفيد جاريك زملاءهم الممثلين على الاستقالة، ولكن بسبب قانون الترخيص لعام ١٧٣٧ ، الذي حظر جميع المسارح باستثناء مسرحين مرخصين، وتواطؤ مديري هذين المسرحين، أصبح الممثلون المتمردون بلا مأوى. كان فليتوود قد أبرم صفقة مع مدير كوفنت جاردن، جون ريتش، إما برفض توظيف المتمردين أو بتوظيفهم برواتب أقل. انتقلت كلايف وأتباعها، بمن فيهم شريكها في الغناء جون بيرد وتلميذتها ماري إدواردز ، إلى كوفنت جاردن ليجدوا أنفسهم ضحايا مرتين: لم يكن ريتش يعرض عليهم أجرًا أقل من فليتوود فحسب، بل إنه رفض أيضًا الدفع.

اشتعلت حرب إعلامية، لا سيما بعد عودة غاريك إلى مسرح دروري لين بعد أن تعهد (بحسب ماكلين) بالعمل فقط بالتنسيق مع الممثلين المتمردين الآخرين. دافعت كلايف عن نفسها في كتيب " قضية السيدة كلايف " (1744). ردًا على ذلك، اتهم فليتوود كلايف وغاريك بكسب دخل يفوق مكانتهما الاجتماعية، ونشر دخل كلايف السنوي الذي بلغ حوالي 700 جنيه إسترليني (ما يعادل حوالي 140 ألف جنيه إسترليني اليوم). ^{[ 18 ]} مع هذا الكشف، اكتسبت الادعاءات السابقة بأن كلايف كانت جشعة ومغرورة وغيورة مصداقية جديدة، وألقت بظلالها على عودتها في نهاية المطاف إلى مسرح دروري لين. تظاهرت قصيدة مصورة صدرت عام 1746 بالإبلاغ عن "مشاجرة" في غرفة الاستراحة بين مؤيدي كلايف الذكور والممثلة الكوميدية المنافسة بيغ ووفينغتون، وفي العام نفسه نشرت سوزانا سيبر تقارير مهينة مبطنة عن كلايف. وبحلول عام 1747، وفقًا لسامويل فوت، بدت شهرة كلايف السابقة "ذات أهمية ضئيلة". ^{[ 19 ]}

سعى ديفيد غاريك، المدير المشارك لمسرح دروري لين آنذاك، إلى استعادة شعبية كلايف. فقام بتنقيح مسرحيته "ليثي " التي عُرضت عام 1740 ، وفي عام 1749 ابتكر شخصية "السيدة رايوت" - وهي شخصية من تأليف كلايف، مصحوبة بأغانٍ من تأليف آرني، تسخر من عيوب كلايف المزعومة، وربما تلمح أيضًا إلى ميولها المثلية التي أشارت إليها سخريتها اللاذعة من الرجال في الخواتيم، وإعلانات حبها لتلميذتها جين بوب في رسائل ما بعد التقاعد، وادعاءات ما بعد وفاتها بأن كلايف كانت "مثلية". ^{[ 20 ]} وبصفتها السيدة رايوت التي جسدها غاريك، وهي مقامر متغطرس لا يخضع لسيطرة زوجته، كانت كلايف شخصية قوية ومؤثرة؛ وبفضل أداء غاريك المفعم بالحيوية، أصبحت مسرحية " ليثي" من الأعمال المسرحية الأساسية. ووجدت كلايف شعبية جديدة في أدوارها التي تُلحق الضرر بنفسها، وخاصةً دور السيدة الأنيقة المتقدمة في السن ذات المظهر الرث. كما أبرزت أدوارها الجديدة، على سبيل المثال في مسرحيات كاثرين وبيتروشيو (1754)، والحياة الراقية في الطابق السفلي (1759)، والزواج السري (1766)، تجاوزها لحدودها.

منذ عام 1740، احتجت كلايف علنًا على التحيز ضد المرأة، وخاصة التحيز ضد الكاتبات. دافعت كلايف في أول عمل لها من تأليفها، وهو " البروفة، أو بايز في التنورات" (1750)، عن الكاتبات المسرحيات، وقادت أحيانًا عروضًا كوميدية جديدة كتبتها نساء، مثل " المخدوعة" لفرانسيس شيريدان (1763) و "زوجة أفلاطون " لإليزابيث غريفيث (1765) و "مدرسة الفاسقين" (1769). وجهت كلايف موهبتها الموسيقية بعد عام 1750 إلى فن البورلسك، إما عن طريق استفزاز نفسها (كما في المسرحية الرعوية الساخرة The Chaplet عام 1749 وتكملتها The Shepherd's Lottery عام 1751 و London 'Prentice ' عام 1754، وهي أوبريت من تأليف ويليم دي فيش) أو "تقليد" مغنية الأوبرا الإيطالية الأولى - كما فعلت لأول مرة في مسرحية Fielding's Miss Lucy in Town (1742) - في أرقام موسيقية ساخرة حصلت من أجلها على مكانة منفصلة في الإعلانات.

تحتوي كتابات كلايف على أدلة بالغة الأهمية حول مسيرتها المهنية، واعتمادها على العاملين في المسرح الأيرلندي في لندن، والمسرح البريطاني في القرن الثامن عشر بشكل عام. فبالإضافة إلى كُتيّبها الصادر عام ١٧٤٤ ورسائلها السابقة إلى الصحافة، أضافت منذ عام ١٧٥٠ أعمالها الختامية الخاصة إلى تبرعات موسمها. وفي كتابها "البروفة"، أعادت صياغة مسرحية تنكرية من تأليف بويس تعود إلى حوالي عام ١٧٤٠ لتختتم بها مسيرتها كمغنية جادة. أما أعمالها الختامية الأخرى - " كل امرأة في مزاجها" (١٧٦٠) و "رسم تخطيطي لعودة سيدة أنيقة من هزيمة" (١٧٦٣) - فليست متاحة بسهولة، وكذلك مراسلاتها الباقية.

اعتزلت كلايف المسرح عام ١٧٦٩. وبحلول عام ١٧٥٤، استقرت في ليتل ستروبيري هيل، وهو كوخ وفّره لها صديقها هوراس والبول، الذي أطلق عليه اسم "كليف دين" أو كليفدين. في رسالة كتبها والبول في ٧ سبتمبر ١٧٨٢ إلى إيرل هاركورت، قال: "السيدة كليفدين هي البطلة الوحيدة بيننا نحن الأرامل المسنات؛ لقد تعافت لدرجة أنها تجرأت على الخروج للتنزه مع جميع الجيران، وقد حققت صيدًا وفيرًا من الأسماك." ^{[ ٢١ ]} وفي رسالة إلى صديقه جورج مونتاجو، كتب: "ستروبيري في أبهى صورها... أشجار البرتقال مثقلة بالزهور، والمعرض يكتسي بالشمس والذهب، والسيدة كلايف تتألق بأشعة الشمس والقرمزي." ^{[ ٢٢ ]} كانت كلايف مطلوبة بشدة في حفلات لعب الورق والسهرات الاجتماعية. استشهد بوسويل بصديقه صموئيل جونسون الذي قال عنها: "كلايف، يا سيدي، نعمةٌ أن تجلس بجانبها؛ فهي تفهم دائمًا ما تقوله." ^{[ 23 ]} توفيت في 6 ديسمبر 1785، ودُفنت في مقبرة كنيسة سانت ماري، تويكنهام. وُضعت لوحة تذكارية لها على الجدار الخارجي للكنيسة، تحمل قصيدة كتبتها صديقتها، الممثلة جين بوب .

في عام 1796، ورد أنه تم السعي لدفنها في دير وستمنستر، لكن قيل إن صموئيل هورسلي ، عميد الدير آنذاك ، رفض الطلب بحدة، قائلاً:

إذا لم نضع حداً لهذا الطموح المسرحي نحو شهرة المشرحة ، فسنجعل دير وستمنستر قريباً ليس أفضل حالاً من غرفة خضراء قوطية ! ^{[ 24 ]}

• روزيلا في أوبرا القرية لتشارلز جونسون (1729)
• فيليدا في قصة حب في لغز من تأليف كولي سيبر (1729)
• كيتي في كتاب "أهواء أكسفورد" لجيمس ميلر (1730)
• دولسيدا في أوبرا بايز من تأليف غابرييل أودينغسيلز (1730)
• نيل في مسرحية "الشيطان يدفع الثمن" لتشارلز كوفي (1731)
• كلوز في رواية اليانصيب لهنري فيلدينغ (1732)
• عطارد في تيمون في الحب (جون كيلي 1733)
• ماريا في رواية "رجل الذوق" لجيمس ميلر (1735)
• ليبيريا في كتاب العاطفة العالمية لجيمس ميلر (1737)
• لوحة "فيوليتا في الفن والطبيعة " لجيمس ميلر (1738)
• الآنسة كيتي في المقهى بريشة جيمس ميلر (1738)
• روزاموند في روزاموند بريشة توماس آرن (1740)
• لوحة " الآنسة في سن المراهقة" للفنان ديفيد جاريك (1747)
• السيدة رايوت في ليثي بريشة ديفيد جاريك (1749)
• كيتي في الحياة الراقية أسفل الدرج بريشة جيمس تاونلي (1759)
• موسلين في رواية "الطريقة للحفاظ عليه" لآرثر مورفي (1760)
• السيدة فريلوف في رواية الزوجة الغيورة لجورج كولمان الأكبر (1761)
• السيدة بيفرلي في رواية "مدرسة العشاق" لويليام وايتهيد (1762)
• السيدة هايدلبرغ في رواية الزواج السري لجورج كولمان الأكبر (1766)
• انخل في رواية "الزوجة الأرملة" لويليام كينريك (1767)
• السيدة وينفريد في مدرسة الأوغاد بقلم إليزابيث جريفيث (1769) ^{[ 25 ]}

في عام 1956، أنتجت هيئة الإذاعة البريطانية (BBC) فيلمًا تلفزيونيًا عن السيرة الذاتية للآنسة كلايف بعنوان " كيتي كلايف" . وقد قام ببطولة الفيلم كل من دينيس هيرست بدور كيتي كلايف، وفايث بروك بدور نانس أولدفيلد، وجيل بالكون بدور السيدة روجرز، وجون فان إيسن بدور روبرت ويلكس، وويليام ميرفين بدور كولي سيبر، وبيتر ساليس بدور جون هول، وبولين وينتر بدور الآنسة نولز، وبيتر أوغسطين بدور أحد رواد المسرح. ^{[ 26 ]}

مراجع

• أعمال كاثرين كلايف في مشروع غوتنبرغ
• أعمال من تأليف أو عن كيتي كلايف في أرشيف الإنترنت