أسلوب صارم

كان الأسلوب الصارم ، أو الأسلوب الكلاسيكي المبكر ، ^{[ 1 ]} هو الأسلوب السائد في النحت اليوناني في الفترة ما بين 490 و450 قبل الميلاد تقريبًا. ويمثل هذا الأسلوب انهيار الأشكال التقليدية للفن القديم والانتقال إلى مفردات وتعبيرات أوسع بكثير في العصر الكلاسيكي أواخر القرن الخامس قبل الميلاد. وقد كان أسلوبًا عالميًا انتشر في العديد من مدن العالم الهيليني، وتنوعت وسائطه الفنية لتشمل: المنحوتات البرونزية المجسمة ، والمسلات ، والنقوش المعمارية البارزة . ولعل هذا الأسلوب بلغ ذروة تألقه في لوحات معبد زيوس في أولمبيا.

صاغ غوستاف كرامر مصطلح الأسلوب الصارم في كتابه Über den Styl und die Herkunft der bemahlten griechischen Thongefäße ("حول أسلوب وأصول الفخار اليوناني المطلي"، 1837، برلين) في إشارة إلى الجيل الأول من رسامي المزهريات ذات الأشكال الحمراء؛ ومنذ دراسة فاغن بولسن عام 1937 بعنوان Der strenge Stil ("الأسلوب الصارم")، أصبح الاسم مرتبطًا حصريًا بالنحت.

لا يوجد تسلسل زمني دقيق لأسلوب الفن الصارم، وتأريخ منحوتات أوائل القرن الخامس قبل الميلاد تقريبي، وبالتالي يُعتقد أن ظهوره الأول كان في وقت ما بين عامي 525 و480 قبل الميلاد. ^{[ 2 ]} الاستثناء الوحيد لهذه القاعدة العامة من عدم اليقين هو مجموعة قتلة الطاغية ؛ وهي بديل للتمثال البرونزي الذي صنعه أنتينور عام 514 قبل الميلاد لإحياء ذكرى قتلة الطاغية هيبارخوس، وقد نحته كريتيوس ونيسيوتيس، ويؤرخ في نقش يعود إلى عام 477/476 قبل الميلاد. هذه القطعة، المعروفة الآن فقط من النسخ الرومانية ^{[ 3 ]،} تحافظ على الوضعيات وملامح الوجه المألوفة من الفن القديم، وتجمعها مع معالجة مبتكرة لوجهات نظر متعددة، وإحساس بالكتلة، وملاحظة تشريحية تميزها كواحدة من عدة أعمال انتقالية أثينية. ومن الأعمال الأخرى تمثال الصبي الكريتي ، حوالي عام 1900 قبل الميلاد. 480 قبل الميلاد، ^{[ 4 ]} الذي يتجاوز توزيع الوزن على ساق واحدة، وانخفاض الورك الأيمن، وميلان الرأس والكتفين صيغ الكوروي القديمة المتأخرة، يمثل خطوة نحو مزيد من الطبيعية والفردية في الكلاسيكية - كما يقول بي إس ريدجواي: لم يعد نمطًا بل موضوعًا.

أدت ويلات الحرب وقوانين سولون الصارمة إلى قلة ممارسة فن النحت في أثينا خلال النصف الأول من القرن الخامس قبل الميلاد. ولذلك، علينا أن نلقي نظرة على مدن أخرى لتتبع تطور أسلوب "سيفيري". يمكننا ملاحظة السمات العامة لهذه الفترة في أعظم روائعها، معبد زيوس في أولمبيا، المنسوب إلى "سيد أولمبيا". نجد هنا بساطة في الأشكال، لا سيما في الملابس، وغياب الزخارف، وشعورًا بالثقل في كل من هيبة الجسد وقماش البيبلوس "المرن" . في الواقع، شهد هذا العصر تحولًا من استخدام الكيتون الدوري إلى البيبلوس الأيوني ، الذي تُعبّر تجمعاته وثنياته غير المنتظمة بشكل أفضل عن ملامح الجسد. يمكننا أيضًا أن نلاحظ على واجهات المعبد بروزًا طفيفًا مميزًا لتلك الحقبة، حيث تبرز الشفة العليا قليلًا فوق السفلى، مع بروز الجفون، وهو ما يُعد خروجًا لافتًا عن الابتسامة العتيقة الثابتة للقرن السادس، وربما يوحي بالحزن العميق الذي يميز تلك الفترة. كما نشهد مزيدًا من التجارب في التعبير عن المشاعر على لوحات المعبد التي تصور أعمال هيراكليس ، وهي تجربة لم يتبناها الفن الكلاسيكي اللاحق.

تحدد برونيلد إس. ريدجواي ست سمات يمكن أن تساعد في تحديد الأسلوب:

1. تتسم الأشكال ببساطة أو صرامة معينة، تظهر في ملامح الوجه ومعالجة الأقمشة؛ وثقل في السمات يتناقض بشكل واضح مع السمات الأخف في النحت القديم؛ وإحساس ببنية الجسم البشري، حيث يُنظر إلى كل شكل على أنه مكون من أقسام هيكلية أساسية، على عكس غياب التفاصيل والتركيز على الخطوط الخارجية في التماثيل القديمة. وبشكل خاص، تكتسب الجفون في الوجه البشري حجمًا، وغالبًا ما تظهر كحواف سميكة حول العينين، وتصبح الذقون ثقيلة بشكل ملحوظ؛ كما يُصنع القماش ليبدو أثقل وأكثر "متكتلة".
   يعود اسم العصر الصارم إلى هذه السمة الأبرز فيه. فعلى عكس النهج الزخرفي للنحاتين القدماء، الذين ضاعفوا التفاصيل وقسموا الوحدة الأساسية للملابس إلى أنماط متنوعة، اتبع فنانو العصر الصارم نهجًا أشبه بعملية حذف، مركزين بذلك على العناصر القليلة المتبقية. من هذا المنطلق، يُعد مصطلح "صارم" وصفًا أدق للأسلوب من مصطلحي "انتقالي" أو "كلاسيكي مبكر"، اللذين يؤكدان على الاستمرارية بدلًا من الاختلاف.
2. تغيير في تصميم الأقمشة، يظهر بوضوح في شكلين: (أ) التحول من الطراز الأيوني إلى الطراز الدوري؛ (ب) تغيير في معالجة الطيات، بحيث يشبه التأثير النهائي الحديد المموج.
3. تغيير في الموضوع. أحد جوانب هذه الظاهرة هو زيادة في إضفاء الطابع الشخصي . أصبح نمط الكوروس الأساسي الآن متمايزًا بشكل واضح إما إلى أبولو أو إلى إنسان، ولم يعد الاختلاف قائمًا على الصفات التي يحملها التمثال. يمكن تمييز أبولو ليس فقط من خلال عظمته أو أخلاقه (أحد تلك العناصر غير الملموسة في الفن اليوناني التي يصعب تحديدها ولكن لا بد من أخذها في الاعتبار)، ولكن في الغالب لأنه الآن يطيل شعره بينما الرياضي المعاصر يقص شعره.
4. الاهتمام بالعاطفة. إنّ ازدياد الاهتمام بتجسيد الشخصيات، وما ينطوي عليه من إمكانات سردية، يترافق بوضوح مع اهتمام بآليات التعبير. ويتراوح هذا الاهتمام بين التأمل الهادئ، والتفكير القلق، والضيق الجسدي، وينتهي بالتشوهات العضلية اللاإرادية للموت.
5. الاهتمام بالحركة. عادةً ما تعتمد المشاعر أو الضيق الجسدي على الجهد أو الحركة. وقد أدى التوصيف إلى السرد. وهكذا تتحد السمتان 3 و4 لإنتاج سلسلة من "التماثيل المتحركة". لا تعتمد هذه السمة كليًا على الطلب على النحت الرياضي، ولا يمكن اعتبارها ابتكارًا كاملًا للفترة القاسية، إذ ظهرت الأشكال المتحركة بالفعل خلال المرحلة القديمة.
6. الاستخدام السائد للبرونز. ^{[ 7 ]}

من بين فناني المدرسة الصارمة الذين وصلتنا أسماؤهم، نذكر المتعاونين كريتيوس ونيسيوتيس ، وفيثاغورس ، وكالاميس ، وأبرزهم ميرون الإليوثيري . كان ميرون من أواخر ممارسي هذا الأسلوب، حيث نشط في خمسينيات وأربعينيات القرن الخامس الميلادي، وهو مؤلف منحوتتين مميزتين وصلتا إلينا بنسخ: رامي القرص ومجموعة أثينا مارسياس . تتميز هاتان العملتان، اللتان تبدوان أصليتين في تكوينهما، بالعديد من الخصائص الرئيسية لهذا الأسلوب، من حيث إحساسه باللحظة الدرامية، وإيقاعه وتوازن كتلِه، وتجسيده للمشاعر من خلال الإيماءة المؤثرة.

لماذا ظهر هذا التوجه نحو التطبيع في الفن اليوناني في أوائل القرن الخامس الميلادي؟ لقد كان هذا موضوعًا للعديد من التكهنات الأكاديمية. وتلخص ريناتا توماس الآراء المتضاربة على النحو التالي:

لا تزال أهمية العصر العتيق المتأخر غير واضحة. هل هي استجابةٌ لتنامي الإحساس بالقيمة الشخصية، الذي سيُكبح جماحه لاحقًا خلال الأسلوب الصارم من خلال انضباط ذاتي (شيفولد)، أم أنها شهدت، منذ العصر العتيق المتأخر، روحًا جديدة أكثر حرية، والتي لا تظهر بوضوح إلا في الأسلوب الصارم أو حتى في الأسلوب الكلاسيكي (ج. فون لوكن، إ. لانغلوتز، ب. شفايتزر)؟ هل أحدث "اكتشاف العقل" في القرن السادس أثرين مختلفين (شاتشرمير)، أحدهما يُنتج مجموعات جديدة من القوانين من خلال التأمل في المعايير التقليدية؟ أم أن حرية الحركة الواسعة في الفن التصويري للعصر العتيق المتأخر، والاعتراف الواثق بالفردية، يعودان إلى تغيير في القرن السادس، بينما أسباب "عالم الأشكال المُصفّى" للأسلوب الصارم هي أسباب أخرى؟ ^{[ 8 ]}

• فاجن هاجر بولسن: أسلوب قوي. Studien zur Geschichte der griechischen Plastik 480-450 ، كوبنهاجن 1937
• V. Knigge، Bewegte Figuren. الشكل د. Großplastik im Strengen Stil ، Diss. ميونيخ 1965
• F. Schachermeyr، Die frühe Klassik der Griechen ، شتوتغارت 1966
• ب. سيسموندو ريدجواي، الأسلوب الصارم في النحت اليوناني ، برينستون، نيوجيرسي 1970
• R. Tölle-Kastenbein, Frühklassische Peplosfiguren , ماينز 1980
• ر. توماس، Athletensstatuetten der Spätarchaik und des Strengen Stils .، روما 1981
• آر آر هولواي، ""الأسلوب الشديد، الأدلة الجديدة والمشاكل القديمة"، في: Numismatica e antichità classiche، Quaderni Ticinesi 17، 1988.