سلة التفاح

سلة التفاح (بالفرنسية: Le panier de pommes ) هي لوحة زيتية من أعمال الفنان الفرنسي بول سيزان ، رسمها حوالي عام ١٨٩٣. وقد نبذت اللوحة التمثيل الواقعي لصالح تشويه الأشياء لخلق مناظير متعددة. وقد أثر هذا النهج لاحقًا على حركات فنية أخرى، بما في ذلك الوحشية والتكعيبية. وهي جزء من مجموعة هيلين بيرش بارتليت التذكارية في معهد شيكاغو للفنون .

خلفية

منذ العصر الكلاسيكي الحديث ، تجاهل الفنانون موضوع الطبيعة الصامتة إلى حد كبير، معتبرين إياه موضوعًا ثانويًا. لم يُنظر إليه على أنه بنفس أهمية اللوحات الدينية والتاريخية، أو حتى المناظر الطبيعية والصور الشخصية. وكان الاستثناء الوحيد فترة وجيزة في فنون شمال أوروبا في القرن السابع عشر، وخاصة في هولندا، وإن كان تأثيرها محدودًا. هذا الإهمال للطبيعة الصامتة في الفن جعلها موضوعًا جذابًا لسيزان، الذي اعتبرها صفحة بيضاء يُمكنه من خلالها التجربة. ونظرًا لغياب التقاليد في تصوير هذا الموضوع، مُنح سيزان حرية ابتكار المعنى في هذا المجال الذي لم يُستكشف بعد. من خلال لوحاته للطبيعة الصامتة، أعاد سيزان ابتكار هذا الموضوع وتنشيطه، مما كان له تأثير كبير على فناني القرن العشرين، مثل بابلو بيكاسو وهنري ماتيس . [ 1 ]

وصف

لوحة "سلة التفاح" هي لوحة زيتية على قماش ، تُصوّر طاولة عليها زجاجة وسلة مليئة بالتفاح. يبلغ مقاس القماش 65 سم × 80 سم، وموقّعة باسم "بي. سيزان" في أسفل اليسار. [ 2 ] تتميز اللوحة بمنظورها غير المتناسق . وقد وُصفت بأنها تكوين متوازن نظرًا لأجزائها غير المتوازنة؛ فالزجاجة المائلة، وميل السلة، والخطوط المتناقصة للبسكويت تتداخل مع خطوط مفرش الطاولة. [ 3 ]

الطاولة المرسومة في اللوحة مائلة، بلا زوايا قائمة، مما يخلق شكلاً غير مألوف. سلة التفاح مائلة أيضاً إلى الأمام، ويبدو أنها مثبتة في مكانها بواسطة الزجاجة وثنيات مفرش المائدة. في هذه اللوحة، لم يكن سيزان ينوي تصوير الأشياء بطريقة واقعية. استخدم ضربات فرشاة قوية لخلق كثافة أكبر مما يُرى في الواقع. وقد وصف الفن ذات مرة بأنه "انسجام يسير بموازاة الطبيعة". ويتجلى هذا الهدف المتمثل في خلق الانسجام في التكوين والبنية بوضوح في هذه اللوحة. [ 2 ]

في ابتكاره لهذه اللوحة، تحدّى سيزان فكرة المنظور الخطي. فمنذ عصر النهضة المبكر ، استخدم الفنانون نقطة رؤية واحدة لخلق وهم الفضاء. أدرك سيزان أن المنظور البشري أكثر تعقيدًا بكثير من مجرد رؤية شيء ما من نقطة ثابتة في الزمن. لذا، ابتكر تمثيلًا للرؤية المتحركة، حيث تُرى الأشياء من زوايا نظر مختلفة. ولتحقيق هذه الغاية، فكّك الصورة، مُشيرًا بعناية إلى مناظير مختلفة. ويتضح ذلك جليًا في طريقة تصوير قطع البسكويت على الطاولة، والتي تبدو كما لو كانت تُرى من الجانب، وأيضًا من الأعلى قليلًا. [ 1 ]

الأهمية والإرث

تُظهر لوحة "سلة التفاح" كيف وظّف سيزان منظورات متعددة، ولوحة ألوان زاهية، وتقنية فرشاة تحليلية لإنتاج تركيبات إبداعية تُعارض التصوير الواقعي للأشياء اليومية. ولأن لوحاته كانت بمثابة مقدمة للفوفية والتكعيبية ، فقد وُصف سيزان بأنه "أبو الفن الحديث". وكان التشويه الظاهر في هذه اللوحة عملية أثرت في أعمال بابلو بيكاسو وجورج براك . وقد أشار براك إلى ذلك عام 1957، قائلاً: "إن قواعد المنظور الصارمة... كانت خطأً فادحاً استغرق تصحيحه أربعة قرون؛ ويمكن لبول سيزان، ومن بعده بيكاسو وأنا، أن ننسب لأنفسنا الكثير من الفضل في ذلك." [ 4 ]

انظر أيضاً

مراجع

  1. 1 2 "بول سيزان، سلة التفاح - سمارت هيستوري" . smarthistory.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يناير 2021 .
  2. 1 2 "سلة التفاح" . معهد شيكاغو للفنون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يناير 2021 .
  3. شابيرو، ماير (1988). سيزان ، نيويورك: هاري ن. أبرامز، ص 96. ISBN 0-8109-1043-8.
  4. "لماذا يُعرف الرسام ما بعد الانطباعي بول سيزان باسم "أبو الفن الحديث"؟"" . ماي مودرن ميت . 2020-08-02 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2021-01-28 .