هنري ماتيس

📅 آخر تحديث: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 58 صور
الموسوعة الحرة

هنري إميل بينوا ماتيس ( بالفرنسية: [ ɑ̃ʁi emil bənwa matis ] ؛ 31 ديسمبر 1869 - 3 نوفمبر 1954) كان فنانًا تشكيليًا فرنسيًا ، اشتهر باستخدامه للألوان وبأسلوبه السلس والمبتكر في الرسم. كان رسامًا وطابعًا ونحاتًا ، لكنه اشتهر في المقام الأول كرسام. [ 1 ]

يُعتبر ماتيس، إلى جانب بابلو بيكاسو ، من أبرز الفنانين الذين ساهموا في تحديد التطورات الثورية في الفنون البصرية خلال العقود الأولى من القرن العشرين، إذ كان مسؤولاً عن تطورات هامة في الرسم والنحت. [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]

أكسبته الألوان الزاهية في أعماله التي رسمها بين عامي 1900 و1905 شهرةً واسعةً كأحد رواد المدرسة الوحشية ( التي تعني بالفرنسية "الوحوش البرية"). وقد أبدع العديد من أروع أعماله في العقد الذي تلى عام 1906، حين طور أسلوبًا دقيقًا يركز على الأشكال المسطحة والزخارف. في عام 1917، انتقل إلى ضاحية من ضواحي نيس على الريفييرا الفرنسية ، وحظي أسلوبه الأكثر استرخاءً في أعماله خلال عشرينيات القرن العشرين بإشادة النقاد باعتباره من دعاة التقاليد الكلاسيكية في الرسم الفرنسي . [ 6 ] بعد عام 1930، تبنى تبسيطًا أكثر جرأةً في الشكل . وعندما منعه المرض في سنواته الأخيرة من الرسم، أنجز مجموعةً مهمةً من الأعمال باستخدام تقنية الكولاج بالقص واللصق .

إن إتقانه للغة التعبيرية للألوان والرسم، والذي تجلى في مجموعة أعمال امتدت لأكثر من نصف قرن، أكسبه الاعتراف به كشخصية رائدة في الفن الحديث . [ 7 ]

الحياة المبكرة والتعليم

امرأة تقرأ ( لا ليزوز )، 1895، زيت على لوح، 61.5 × 48 سم، لو كاتو-كامبريسي ، متحف ماتيس

وُلد ماتيس في لو كاتو-كامبريسيس ، في مقاطعة نورد بشمال فرنسا، عشية رأس السنة عام 1869، وهو الابن الأكبر لتاجر حبوب ثري . [ 8 ] نشأ في بوهان-أون-فيرماندوا ، في بيكاردي . في عام 1887، سافر إلى باريس لدراسة القانون، وعمل إداريًا في محكمة لو كاتو-كامبريسيس بعد حصوله على شهادته. بدأ الرسم لأول مرة عام 1889، بعد أن أحضرت له والدته أدوات الرسم خلال فترة نقاهته بعد إصابته بالتهاب الزائدة الدودية . اكتشف ماتيس "نوعًا من الجنة" كما وصفها لاحقًا، [ 9 ] وقرر أن يصبح فنانًا، مما خيّب أمل والده بشدة. [ 10 ] [ 11 ]

في عام ١٨٩١، عاد إلى باريس لدراسة الفن في أكاديمية جوليان تحت إشراف ويليام أدولف بوغيرو ، وفي المدرسة الوطنية للفنون الجميلة تحت إشراف غوستاف مورو . في البداية، رسم لوحات الطبيعة الصامتة والمناظر الطبيعية بأسلوب تقليدي، وأتقنه إلى حد معقول. تأثر ماتيس بأعمال فنانين سابقين كبار مثل جان باتيست سيميون شاردان ، ونيكولا بوسان ، وأنطوان واتو ، بالإضافة إلى فنانين معاصرين مثل إدوارد مانيه ، والفن الياباني . كان شاردان من أكثر الرسامين الذين أعجب بهم ماتيس؛ فخلال دراسته للفن، نسخ أربعًا من لوحات شاردان المعروضة في متحف اللوفر . [ ١٢ ]

في عام ١٨٩٦، زار ماتيس، الذي كان طالب فنون مغمورًا آنذاك، الرسام الأسترالي جون راسل في جزيرة بيل إيل قبالة سواحل بريتاني . [ ١٣ ] [ ١٤ ] عرّفه راسل على المدرسة الانطباعية وأعمال فنسنت فان جوخ - الذي كان صديقًا لراسل - وأهداه رسمًا لفان جوخ. تغيّر أسلوب ماتيس تمامًا، إذ تخلى عن ألوانه الترابية لصالح الألوان الزاهية. صرّح لاحقًا أن راسل كان معلمه، وأن راسل شرح له نظرية الألوان . [ ١١ ] في العام نفسه، عرض ماتيس خمس لوحات في صالون الجمعية الوطنية للفنون الجميلة ، اشترت الدولة اثنتين منها. [ ١٥ ] [ ١٤ ] [ ١٦ ]

صورتان بالأبيض والأسود، كل صورة منهما على شكل بيضاوي: هنري ماتيس (يسار) وأميلي ماتيس (يمين).
هنري وأميلي ماتيس، 1898

أنجب من عارضة الأزياء كارولين جوبلاو ابنةً تُدعى مارغريت، وُلدت عام ١٨٩٤. وفي عام ١٨٩٨، تزوج من أميلي نويلي بارير؛ وقاما بتربية مارغريت معًا، وأنجبا ولدين، جان (مواليد ١٨٩٩) وبيير ( مواليد ١٩٠٠). وكثيرًا ما كانت مارغريت وأميلي عارضتين لماتيس. [ ١٧ ]

في عام ١٨٩٨، وبناءً على نصيحة كاميل بيسارو ، سافر إلى لندن لدراسة لوحات جيه إم دبليو تيرنر ، ثم قام برحلة إلى كورسيكا . [ ١٨ ] عند عودته إلى باريس في فبراير ١٨٩٩، عمل إلى جانب ألبرت ماركيه والتقى بأندريه ديرين ، وجان بوي ، [ ١٩ ] وجول فلاندري . انغمس ماتيس في أعمال الآخرين وتراكمت عليه الديون بسبب شراء أعمال رسامين كان يُعجب بهم. من بين الأعمال التي علقها وعرضها في منزله تمثال نصفي من الجص لرودان ، ولوحة لغوغين ، ورسم لفان جوخ، ولوحة " المستحمات الثلاث" لسيزان . وجد ماتيس مصدر إلهامه الرئيسي في حس سيزان بالبنية التصويرية واللون. [ ١٩ ]

تستخدم العديد من لوحات ماتيس من عام 1898 إلى عام 1901 أسلوب التنقيط الذي تبناه بعد قراءة مقال بول سينياك ، " من أوجين ديلاكروا إلى الانطباعية الجديدة ". [ 18 ]

في مايو 1902، تورط والدا أميلي في فضيحة مالية كبرى، عُرفت بقضية همبرت . أصبحت والدتها (التي كانت مدبرة منزل عائلة همبرت) ووالدها كبش فداء في هذه الفضيحة، وتعرضت عائلتها لتهديدات من حشود غاضبة من ضحايا الاحتيال. [ 20 ] ووفقًا لمؤرخة الفن هيلاري سبورلينغ ، فإن "فضيحة العائلة العلنية، وما تلاها من اعتقال حماه، جعلت ماتيس المعيل الوحيد لعائلة كبيرة مكونة من سبعة أفراد". [ 20 ] خلال الفترة من 1902 إلى 1903، تبنى ماتيس أسلوبًا في الرسم يتسم بالكآبة نسبيًا ويركز على الشكل، وهو تغيير ربما كان يهدف إلى إنتاج أعمال قابلة للبيع خلال هذه الفترة العصيبة. [ 20 ] بعد أن قام بأول محاولة له في النحت، وهي نسخة من عمل أنطوان لويس باري ، في عام 1899، كرس الكثير من طاقته للعمل بالطين، وأنجز تمثال "العبد" في عام 1903. [ 21 ]

الوحشية

امرأة ترتدي قبعة ، ١٩٠٥. متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث

بدأ أسلوب الوحشية الفنية حوالي عام 1900 واستمر لما بعد عام 1910. لم تستمر هذه الحركة الفنية سوى بضع سنوات، من 1904 إلى 1908، وأقامت خلالها ثلاثة معارض. [ 22 ] [ 23 ] كان ماتيس وأندريه ديرين من رواد هذه الحركة . [ 22 ] أقام ماتيس أول معرض فردي له في غاليري أمبرواز فولار عام 1904، [ 19 ] دون أن يحقق نجاحًا يُذكر. ازداد ولعه بالألوان الزاهية والمعبرة بعد أن أمضى صيف عام 1904 يرسم في سان تروبيه مع الفنانين الانطباعيين الجدد سيناك وهنري إدموند كروس . [ 18 ] في ذلك العام، رسم أهم أعماله بأسلوب الانطباعية الجديدة، وهي لوحة " الرفاهية والهدوء والمتعة" . [ 18 ] في عام 1905، سافر جنوبًا مرة أخرى للعمل مع أندريه ديرين في كوليور . تتميز لوحاته في هذه الفترة بأشكال مسطحة وخطوط مضبوطة، مستخدماً أسلوب التنقيط بطريقة أقل صرامة من ذي قبل.

عرض ماتيس ومجموعة من الفنانين المعروفين الآن باسم " الوحشيين " أعمالهم معًا في إحدى قاعات صالون الخريف عام ١٩٠٥. عبّرت اللوحات عن المشاعر بألوان جامحة، بل ومتنافرة في كثير من الأحيان، دون مراعاة للألوان الطبيعية للموضوع. عرض ماتيس لوحتي " النافذة المفتوحة" و "امرأة ذات قبعة " في الصالون. علّق الناقد لويس فوكسيل على تمثال وحيد محاط بـ"مزيج من الألوان الصافية" واصفًا إياه بـ" دوناتيلو بين الوحوش" [ ٢٤ ] ، في إشارة إلى تمثال من عصر النهضة كان معروضًا في القاعة نفسها. [ ٢٥ ] نُشر تعليقه في ١٧ أكتوبر ١٩٠٥ في صحيفة "جيل بلاس" اليومية، وشاع استخدامه على نطاق واسع. [ ٢٢ ] [ ٢٥ ] لاقى المعرض انتقادات لاذعة - "لقد رُشّ دلو من الطلاء في وجه الجمهور"، كما قال الناقد كاميل موكلير - ولكنه حظي أيضًا ببعض الاهتمام الإيجابي. [ 25 ] عندما اشترت جيرترود وليو شتاين لوحة ماتيس " امرأة ذات قبعة "، التي تم اختيارها لإدانة خاصة، تحسنت معنويات الفنان المحاصر بشكل كبير. [ 25 ]

Les toits de Collioure ، 1905، زيت على قماش، الأرميتاج ، سانت بطرسبرغ، روسيا

اعتُرف بماتيس كقائدٍ لحركة الوحشية، إلى جانب أندريه ديرين؛ وكان الاثنان متنافسين ودودين، ولكلٍّ منهما أتباعه. ومن الأعضاء الآخرين جورج براك ، وراؤول دوفي ، وموريس دي فلامينك . أما الرسام الرمزي غوستاف مورو (1826-1898) فكان المعلم الملهم للحركة. وبصفته أستاذاً في مدرسة الفنون الجميلة في باريس، حثّ طلابه على التفكير خارج حدود الشكلية واتباع رؤاهم الخاصة.

في عام ١٩٠٧، كتب غيوم أبولينير ، معلقًا على ماتيس في مقال نُشر في صحيفة "لا فالانج" ، قائلًا: "لسنا هنا أمام عملٍ مُبالغ فيه أو مُتطرف: فن ماتيس معقولٌ للغاية". [ ٢٦ ] لكن أعمال ماتيس في ذلك الوقت واجهت أيضًا انتقاداتٍ لاذعة، وكان من الصعب عليه إعالة أسرته. [ ١١ ] أُحرقت لوحته "العارية الزرقاء " (١٩٠٧) رمزًا له في معرض الأسلحة في شيكاغو عام ١٩١٣. [ ٢٧ ]

لم يؤثر انحسار الحركة الوحشية بعد عام ١٩٠٦ على مسيرة ماتيس الفنية؛ فقد أُبدعت العديد من أروع أعماله بين عامي ١٩٠٦ و١٩١٧، حين كان جزءًا فاعلًا من التجمع الفني الكبير في مونبارناس ، رغم أنه لم يكن منسجمًا تمامًا مع هذا التجمع، نظرًا لمظهره المحافظ وعاداته البرجوازية الصارمة في العمل. وواصل استيعاب التأثيرات الجديدة. سافر إلى الجزائر عام ١٩٠٦ لدراسة الفن الأفريقي والفن البدائي . وبعد مشاهدة معرض كبير للفن الإسلامي في ميونيخ عام ١٩١٠، أمضى شهرين في إسبانيا يدرس الفن المغربي. زار المغرب عام ١٩١٢ ومرة ​​أخرى عام ١٩١٣، وأثناء رسمه في طنجة، أدخل عدة تغييرات على أعماله، بما في ذلك استخدامه للون الأسود. [ ٢٨ ] [ ٢٩ ] [ ٣٠ ] وقد تجلى أثر ذلك على فن ماتيس في جرأة جديدة في استخدام الألوان القوية غير المتدرجة، كما في لوحة "المرسم الأحمر" (١٩١١). [ 18 ]

كانت تربط ماتيس علاقة طويلة الأمد بجامع الأعمال الفنية الروسي سيرجي شتشوكين . وقد رسم ماتيس إحدى أهم أعماله، وهي لوحة "الرقص" ( La Danse )، خصيصًا لشتشوكين كجزء من تكليف برسم لوحتين، واللوحة الأخرى هي "الموسيقى" (Music ) (1910). وتوجد نسخة سابقة من "الرقص" (1909) ضمن مجموعة متحف الفن الحديث في مدينة نيويورك.

أعمال مختارة (1901-1910)

منحوتة

جيرترود شتاين وأكاديمية ماتيس والأخوات كون

هنري ماتيس، 1933، بقلم كارل فان فيشتن

في حوالي أبريل عام ١٩٠٦، التقى ماتيس بابلو بيكاسو ، الذي كان يصغره بأحد عشر عامًا. [ ١١ ] أصبح الاثنان صديقين حميمين ومتنافسين في آنٍ واحد، وكثيرًا ما تتم مقارنتهما. أحد الاختلافات الرئيسية بينهما هو أن ماتيس كان يرسم ويلون من الطبيعة، بينما كان بيكاسو أكثر ميلًا للعمل انطلاقًا من الخيال. كانت أكثر المواضيع التي رسمها الفنانان شيوعًا هي النساء والطبيعة الصامتة ، مع ميل ماتيس إلى وضع شخصياته في ديكورات داخلية متقنة. التقى ماتيس وبيكاسو لأول مرة في صالون جيرترود شتاين في باريس مع شريكتها أليس ب. توكلاس . خلال العقد الأول من القرن العشرين، كان الأمريكيون في باريس - جيرترود شتاين، وإخوتها ليو شتاين ومايكل شتاين، وزوجة مايكل سارة - من جامعي وداعمي لوحات ماتيس البارزين. إضافةً إلى ذلك، أصبحت صديقتا جيرترود شتاين الأمريكيتان من بالتيمور ، الشقيقتان كون كلاريبل وإيتا، من كبار رعاة ماتيس وبيكاسو، حيث جمعتا مئات من لوحاتهما ورسوماتهما. تُعرض مجموعة كون الآن في متحف بالتيمور للفنون . [ 33 ]

هنري ماتيس، المغاربة ، 1915-1916، زيت على قماش، 181.3 × 279.4 سم، متحف الفن الحديث [ 28 ]

على الرغم من أن العديد من الفنانين زاروا صالون شتاين، إلا أن الكثير منهم لم يُعرضوا بين اللوحات على جدران المنزل رقم 27 في شارع فلوروس . فبينما هيمنت أعمال رينوار وسيزان وماتيس وبيكاسو على مجموعة ليو وجيرترود شتاين، ركزت مجموعة سارة شتاين بشكل خاص على أعمال ماتيس. [ 34 ]

أصبح ماتيس وبيكاسو، وهما من معاصري ليو وجيرترود شتاين، جزءًا من دائرتهما الاجتماعية، وكانا يترددان بانتظام على التجمعات التي كانت تُعقد مساء كل سبت في 27 شارع فلوروس. ونسبت جيرترود الفضل في نشأة صالونات مساء السبت إلى ماتيس، قائلةً: "بدأ الناس يترددون على المكان لمشاهدة لوحات ماتيس بشكل متزايد [...] كان ماتيس يجلب الناس، وكان كل شخص يجلب معه شخصًا، وكانوا يأتون في أي وقت، وبدأ الأمر يُصبح مزعجًا". [ 35 ]

ومن بين معارف بابلو بيكاسو الذين كانوا يترددون أيضًا على أمسيات السبت، فرناند أوليفييه (عشيقة بيكاسو)، وجورج براك ، وأندريه ديرين ، والشاعران ماكس جاكوب وغيوم أبولينير ، وماري لورنسين (عشيقة أبولينير وفنانة بحد ذاتها)، وهنري روسو . [ 36 ]

قام أصدقاؤه بتنظيم وتمويل أكاديمية ماتيس في باريس، وهي مدرسة خاصة غير ربحية قام ماتيس بتدريس الفنانين الشباب فيها. وقد عملت الأكاديمية من عام 1907 حتى عام 1911. وجاءت مبادرة إنشاء الأكاديمية من عائلة شتاين وعائلة دومييه ، بمشاركة هانز بورمان وباتريك هنري بروس وسارة شتاين . [ 37 ]

أمضى ماتيس سبعة أشهر في المغرب بين عامي 1912 و1913، أنتج خلالها نحو 24 لوحة فنية والعديد من الرسومات. ويمكن تتبع مواضيعه الاستشراقية المتكررة في لوحاته اللاحقة، مثل الجواري ، إلى هذه الفترة. [ 38 ] كما أصبحت أسماك الزينة في أحواض السمك موضوعًا متكررًا في فن ماتيس بعد رحلته إلى المغرب. [ 39 ] [ 40 ]

أعمال مختارة (1910-1917)

بعد باريس

ريش أبيض ، 1919. معهد مينيابوليس للفنون
بورتريه ذاتي ، 1918، متحف ماتيس (لو كاتو)
ماتيس مع ليونيد ماسين يستعدان لباليه "أغنية العندليب" . عُرض الباليه لأول مرة في 2 فبراير 1920 في المسرح الوطني للأوبرا في باريس. تولى ماسين تصميم الرقصات، بينما صمم ماتيس الديكورات والأزياء والستائر. [ 41 ]
لو شانت دو روسينول ، تمارا كارسافينا مع الراقصين. تصميمات الأزياء لماتيس، 1920
أوداليسك ، 1920–21، زيت على قماش، 61.4 × 74.4 سم، متحف ستيديليك

في عام ١٩١٧، انتقل ماتيس إلى سيميز على الريفييرا الفرنسية ، وهي ضاحية من ضواحي مدينة نيس . ويُظهر عمله خلال العقد الذي تلا هذا الانتقال تقريبًا استرخاءً وتهذيبًا في أسلوبه. وتُعدّ هذه " العودة إلى النظام " سمةً مميزةً للكثير من فنون ما بعد الحرب العالمية الأولى ، ويمكن مقارنتها بالكلاسيكية الجديدة لبيكاسو وسترافينسكي، فضلًا عن عودة ديرين إلى التقاليد . [ ٤٢ ] وتُعدّ لوحات ماتيس التي تُصوّر الجواري ذات الطابع الاستشراقي سمةً مميزةً لتلك الفترة؛ ورغم شيوع هذا العمل، فقد وجده بعض النقاد المعاصرين سطحيًا وزخرفيًا. [ ٤٣ ]

في أواخر عشرينيات القرن العشرين، انخرط ماتيس مرة أخرى في تعاونات نشطة مع فنانين آخرين. لم يقتصر عمله على الفرنسيين والهولنديين والألمان والإسبان فحسب، بل شمل أيضاً عدداً قليلاً من الأمريكيين والمهاجرين الأمريكيين الجدد.

بعد عام ١٩٣٠، ظهرت حيوية جديدة وتبسيط أكثر جرأة في أعماله. أقنع جامع الأعمال الفنية الأمريكي ألبرت سي. بارنز ماتيس برسم جدارية ضخمة لمؤسسة بارنز ، بعنوان "الرقصة ٢" ، والتي اكتملت عام ١٩٣٢؛ وتمتلك المؤسسة عشرات اللوحات الأخرى لماتيس. ويتجلى هذا التوجه نحو التبسيط، وما ينبئ بتقنية القص واللصق، في لوحته " عارية مستلقية كبيرة " (١٩٣٥). عمل ماتيس على هذه اللوحة لعدة أشهر، ووثّق مراحل العمل بسلسلة من ٢٢ صورة فوتوغرافية، أرسلها إلى إيتا كون. [ ٤٤ ]

سنوات الحرب العالمية الثانية

جارية كبيرة ترتدي سروالاً على طراز البايادير (طباعة حجرية 1925)

أنهت زوجة ماتيس، أميلي، زواجهما الذي دام 41 عامًا في يوليو 1939، بعد أن ساورتها الشكوك حول علاقته بصديقتها الروسية المهاجرة الشابة، ليديا ديليكتورسكايا ، وقسمت ممتلكاتهما بالتساوي بينهما. حاولت ديليكتورسكايا الانتحار بإطلاق النار على صدرها، لكنها نجت بشكل لافت دون أي مضاعفات خطيرة، وعادت إلى ماتيس وعملت معه طوال حياته، حيث كانت تدير شؤون منزله، وتدفع فواتيره، وتطبع مراسلاته، وتحتفظ بسجلات دقيقة، وتساعده في الاستوديو، وتنسق أعماله التجارية. [ 45 ]

كان ماتيس يزور باريس عندما غزا النازيون فرنسا في يونيو 1940، لكنه تمكن من العودة إلى نيس. توسل إليه ابنه بيير، الذي كان آنذاك صاحب معرض فني في نيويورك، أن يفرّ ما دام ذلك ممكنًا. كان ماتيس على وشك المغادرة إلى البرازيل هربًا من احتلال فرنسا، لكنه غيّر رأيه وبقي في نيس، في فرنسا الفيشية . في سبتمبر 1940، كتب إلى بيير: "بدا لي الأمر وكأنني أهرب. إذا غادر كل من له قيمة فرنسا، فماذا يتبقى منها؟" على الرغم من أنه لم يكن عضوًا في المقاومة، إلا أن بقاء أحد أبرز فناني فرنسا أصبح مصدر فخر للفرنسيين المحتلين. [ 46 ]

خلال فترة احتلال النازيين لفرنسا من عام ١٩٤٠ إلى ١٩٤٤، كانوا أكثر تساهلاً في هجماتهم على "الفن المنحط" في باريس مقارنةً بالدول الناطقة بالألمانية الخاضعة لحكمهم العسكري. سُمح لماتيس بعرض أعماله، إلى جانب فنانين آخرين من المدرسة الوحشية والتكعيبية الذين ادعى هتلر في البداية احتقارهم لهم، ولكن دون أي فنانين يهود، إذ طُردت جميع أعمالهم من المتاحف والمعارض الفرنسية؛ وكان على أي فنان فرنسي يعرض أعماله في فرنسا أن يوقع قسمًا يؤكد فيه انتماءه إلى العرق الآري، بما في ذلك ماتيس. [ ٤٧ ] كما عمل ماتيس فنانًا جرافيكيًا، وأنتج رسومات توضيحية بالأبيض والأسود لعدة كتب، وأكثر من مئة لوحة حجرية أصلية في استوديوهات مورلو في باريس.

في عام ١٩٤١، شُخِّصَ ماتيس بسرطان الاثني عشر . ورغم نجاح الجراحة، إلا أنها أسفرت عن مضاعفات خطيرة كادت تودي بحياته. [ ٤٨ ] وقد أدى ملازمته الفراش لثلاثة أشهر إلى ابتكاره أسلوبًا فنيًا جديدًا باستخدام الورق والمقص. [ ٤٩ ]

في العام نفسه، استجابت طالبة تمريض تُدعى مونيك بورجوا لإعلانٍ نشره ماتيس عن وظيفة ممرضة. ونشأت بينهما صداقةٌ متينة. اكتشف ماتيس أنها فنانة هاوية، فعلمها مبادئ المنظور. بعد أن تركت بورجوا وظيفتها وانضمت إلى دير عام ١٩٤٤، كان ماتيس يتواصل معها بين الحين والآخر ليطلب منها أن تكون عارضةً له. أصبحت بورجوا راهبةً دومينيكانية عام ١٩٤٦، ورسم ماتيس كنيسةً صغيرةً في فانس، وهي بلدةٌ صغيرةٌ انتقل إليها عام ١٩٤٣، تكريمًا لها.

ظل ماتيس، في معظمه، معزولاً في جنوب فرنسا طوال فترة الحرب، لكن عائلته كانت منخرطة بشكل وثيق في المقاومة الفرنسية. ساعد ابنه بيير، تاجر الأعمال الفنية في نيويورك، الفنانين الفرنسيين اليهود والمناهضين للنازية الذين كان يمثلهم على الفرار من فرنسا المحتلة ودخول الولايات المتحدة. في عام 1942، أقام بيير معرضًا في نيويورك بعنوان " فنانون في المنفى "، والذي أصبح أسطوريًا. كانت زوجة ماتيس المنفصلة عنه، أميلي، كاتبةً في المقاومة الفرنسية، وسُجنت لمدة ستة أشهر. صُدم ماتيس عندما علم أن ابنته مارغريت، التي كانت ناشطة في المقاومة خلال الحرب، تعرضت للتعذيب (حتى كادت تموت) على يد الجستابو في سجن رين، وحُكم عليها بالذهاب إلى معسكر اعتقال رافنسبروك في ألمانيا. [ 10 ] تمكنت مارغريت من الفرار من القطار المتجه إلى رافنسبروك، والذي توقف أثناء غارة جوية للحلفاء؛ ونجت في الغابة وسط فوضى الأيام الأخيرة من الحرب حتى أنقذها رفاقها من المقاومة. [ 50 ] قُتل رودولف ليفي، أحد طلاب ماتيس، في معسكر اعتقال أوشفيتز عام 1944. [ 51 ] [ 52 ]

السنوات النهائية

فتحات

ملصق لمعرض ماتيس في باريس عام 1953، يظهر فيه عمل فني مقصوص موقع عام 1952

بعد تشخيص إصابته بسرطان البطن عام ١٩٤١، خضع ماتيس لعملية جراحية جعلته يعتمد على كرسي متحرك، وغالبًا ما كان طريح الفراش. أصبح الرسم والنحت تحديًا بدنيًا كبيرًا بالنسبة له، فبدأ، بمساعدة معاونيه، في ابتكار فن الكولاج الورقي، أو ما يُعرف بفن الديكوباج . كان يقص أوراقًا مطلية مسبقًا بألوان الغواش من قِبل معاونيه، إلى أشكال بألوان وأحجام متنوعة، ويرتبها لتكوين لوحات نابضة بالحياة. كانت النتيجة تعقيدًا مميزًا وأبعادًا متعددة - شكلًا فنيًا لا يُصنف تمامًا ضمن الرسم، ولا هو نحت بالمعنى الحرفي. [ ٥٣ ] [ ٥٤ ] كانت أعماله الأولى متواضعة الحجم، لكنه طور لاحقًا جداريات وأعمالًا فنية بحجم الغرف. كان يُشير إلى سنواته الأخيرة على أنها حياته الثانية، لأنه على الرغم من محدودية حركته، كان بإمكانه التجول في الحدائق على هيئة أعماله الورقية. [ ٥٥ ] [ ٥٦ ]

على الرغم من أن فن قص الورق كان الوسيلة الرئيسية التي استخدمها ماتيس في العقد الأخير من حياته، إلا أن أول استخدام موثق له لهذه التقنية كان عام ١٩١٩ أثناء تصميم ديكور أوبرا " أغنية العندليب" (Le chant du rossignol ) من تأليف إيغور سترافينسكي . [ ٥٤ ] رتب ألبرت سي. بارنز لصنع قوالب من الورق المقوى بأبعاد غير عادية للجدران، حيث قام ماتيس، في مرسمه في نيس، بتثبيت مجموعة من الأشكال الورقية المرسومة عليها. كما صنع مجموعة أخرى من القصاصات الورقية بين عامي ١٩٣٧ و١٩٣٨، بينما كان ماتيس يعمل على تصميم ديكورات المسرح والأزياء لفرقة باليه روس بقيادة سيرجي دياغيليف . ومع ذلك، لم يبدأ ماتيس بتطوير تقنية القص كشكل فني مستقل، بدلاً من أصلها النفعي السابق، إلا بعد خضوعه لعملية جراحية، وهو طريح الفراش. [ ٥٧ ] [ ٥٨ ]

صورة مقصوصة، 1952

انتقل إلى قمة تل في مدينة فانس الفرنسية عام ١٩٤٣، حيث أنتج أول مشروع رئيسي له بتقنية القص واللصق لكتابه الفني "جاز" . مع ذلك، صُممت هذه القصاصات كرسوماتٍ للطباعة بالاستنسل داخل الكتاب، لا كأعمالٍ فنية مستقلة. في ذلك الوقت، كان ماتيس لا يزال ينظر إلى القص واللصق كشكلٍ فني منفصل عن أسلوبه الرئيسي. وتجلّى فهمه الجديد لهذه التقنية مع مقدمة كتاب " جاز" عام ١٩٤٦. بعد تلخيص مسيرته الفنية، أشار ماتيس إلى الإمكانيات التي توفرها تقنية القص واللصق، مؤكدًا: "لا ينبغي للفنان أن يكون أسيرًا لنفسه، أو أسيرًا لأسلوبٍ معين، أو أسيرًا لسمعته، أو أسيرًا لنجاحه..." [ ٥٧ ]

ازداد عدد الأعمال الفنية المقطوعة بشكل مستقل باطراد بعد معرض "جاز" ، وأدى ذلك في النهاية إلى ابتكار أعمال بحجم الجداريات، مثل "أوقيانوسيا السماء" و "أوقيانوسيا البحر" عام 1946. بتوجيه من ماتيس، قامت ليديا ديليكتورسكايا، مساعدته في الاستوديو، بتثبيت صور ظلية للطيور والأسماك والنباتات البحرية بشكل غير محكم مباشرة على جدران الغرفة. استحضرت هاتان اللوحتان، وهما أول أعماله المقطوعة بهذا الحجم، رحلة قام بها إلى تاهيتي قبل سنوات. [ 59 ]

في مايو 1954، عُرض عمله الفني "الحزمة" (The Sheaf) في صالون دي ماي، وحقق نجاحًا كبيرًا. [ 60 ] كان العمل الفني بتكليف من جامعي التحف الأمريكيين سيدني وفرانسيس برودي، ثم جرى تحويله إلى قطعة خزفية لمنزلهما في لوس أنجلوس. وهو موجود الآن في متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون . [ 61 ]

كنيسة ومتحف

في عام ١٩٤٨، بدأ ماتيس في إعداد تصاميم كنيسة الوردية في فانس ، مما أتاح له توسيع نطاق هذه التقنية ضمن سياق زخرفي بامتياز. وقد ساهمت تجربة تصميم نوافذ الكنيسة، وعباءات الكهنة ، وباب المذبح - وكلها مصممة باستخدام أسلوب القص واللصق - في ترسيخ هذا الأسلوب كركيزة أساسية في أعماله. (تُعرض رسوماته للكنيسة في معرض " ماتيس في فانس: محطات درب الصليب" (٢٩ مارس ٢٠٢٦ - ٢٨ يونيو ٢٠٢٦) في متحف بالتيمور للفنون ). وبعد أن أنهى آخر لوحة له عام ١٩٥١ (وآخر منحوتة له في العام الذي سبقه)، استخدم ماتيس القص واللصق الورقي كوسيلة التعبير الوحيدة له حتى وفاته. [ ٦٢ ]

في عام 1952، أنشأ ماتيس متحفًا مخصصًا لأعماله، وهو متحف ماتيس في لو كاتو ، ويُعد هذا المتحف الآن ثالث أكبر مجموعة لأعمال ماتيس في فرنسا.

بحسب ديفيد روكفلر ، كان آخر أعمال ماتيس تصميم نافذة زجاجية ملونة تم تركيبها في كنيسة الاتحاد في بوكانتيكو هيلز بالقرب من ملكية روكفلر شمال مدينة نيويورك: "كان هذا آخر إبداعاته الفنية؛ وكان النموذج المصغر معلقًا على جدار غرفة نومه عندما توفي في نوفمبر من عام 1954." اكتمل التركيب في عام 1956. [ 63 ]

موت

توفي ماتيس بنوبة قلبية عن عمر يناهز 84 عامًا في 3 نوفمبر 1954. ودُفن في مقبرة دير نوتردام دو سيميز، في حي سيميز بمدينة نيس. [ 64 ]

إرث

شاهد قبر هنري ماتيس وزوجته أميلي نويلي، مقبرة دير نوتردام دي سيميز

كانت أول لوحة لماتيس اقتنتها مجموعة عامة هي لوحة الطبيعة الصامتة مع زهور الجيرانيوم (1910)، والتي اقتنتها بيناكوثيك دير مودرن في عام 1912. [ 65 ]

افتتح بيير ماتيس (1900-1989)، نجل هنري ماتيس، معرضًا للفن الحديث في مدينة نيويورك خلال ثلاثينيات القرن العشرين. وقد مثّل معرض بيير ماتيس، الذي استمر نشاطه من عام 1931 حتى عام 1989، العديد من الفنانين الأوروبيين، بالإضافة إلى عدد قليل من الفنانين الأمريكيين والكنديين، وعرض أعمالهم في نيويورك، وغالبًا ما كان ذلك للمرة الأولى. ومن بين الفنانين الذين عرض أعمالهم: جوان ميرو ، ومارك شاغال ، وألبرتو جياكوميتي ، وجان دوبوفيه ، وأندريه ديرين ، وإيف تانغي ، ولو كوربوزييه ، وبول ديلفو ، وويفريدو لام ، وجان بول ريوبيل ، وبالتوس ، وليونورا كارينغتون ، وزاو وو كي ، وسام فرانسيس ، وسيمون هانتاي ، بالإضافة إلى النحاتين تيودور روزاك ، وريموند ماسون ، وريج بتلر ، والعديد من الفنانين البارزين الآخرين، بمن فيهم هنري ماتيس. [ 66 ] [ 67 ]

يضم متحف ماتيس في نيس، وهو متحف بلدي، إحدى أكبر مجموعات أعمال ماتيس في العالم، متتبعاً بداياته الفنية وتطوره وصولاً إلى آخر أعماله. يقع المتحف، الذي افتُتح عام 1963، في فيلا دي أريناس، وهي فيلا تعود إلى القرن السابع عشر في حي سيميز. [ 68 ]

تم شراء لوحته "أزهار البرقوق " (1948) في 8 سبتمبر 2005 لصالح متحف الفن الحديث من قبل هنري كرافيس والرئيسة الجديدة للمتحف، ماري-جوزيه دروين . وقُدّر سعرها بـ 25 مليون دولار. وكانت اللوحة قد غابت عن أنظار الجمهور منذ عام 1970. [ 69 ]

تم تسمية فوهة بركانية على كوكب عطارد باسم ماتيس تكريماً له في عام 1976. [ 70 ]

في السينما، تم تجسيد شخصية ماتيس من قبل جوس أكيلاند في فيلم Surviving Picasso (1996)، وكذلك من قبل إيف أنطوان سبوتو في فيلم Midnight in Paris (2011).

تحتوي قصة راي برادبري القصيرة " رقاقة البوكر المتيقظ لهـ. ماتيس " على إشارة إلى قيام الفنان برسم عين على رقاقة بوكر لرجل أمريكي ليستخدمها كعدسة أحادية.

الفن المنهوب من قبل النازيين

صودرت العديد من أعمال ماتيس الفنية على يد النازيين، أو نُهبت من جامعي تحف يهود، أو تم تداولها قسرًا خلال الحقبة النازية. وفي العشرين عامًا الماضية، أُعيدت عدة أعمال فنية لماتيس إلى ورثة أصحابها قبل قيام الرايخ الثالث، بما في ذلك لوحة " الجدار الوردي" (Le Mur Rose ) من متحف بومبيدو في فرنسا إلى ورثة هنري فولد، [ 71 ] ولوحة " امرأة جالسة" (Femme Assise) التي عُثر عليها في مخبأ ابن هيلدبراند غورليت في ميونيخ، [ 72 ] ولوحة "وادي نهر ستور" (La vallée de la Stour) التي كانت ملكًا لآنا يافي، والتي عُثر عليها في متحف لا شو دو فون، [ 73 ] وغيرها الكثير. وتُدرج مؤسسة الفن المفقود الألمانية 38 عملًا فنيًا لماتيس في قاعدة بيانات الفن المفقود على الإنترنت. [ 74 ]

المعارض الأخيرة

في الفترة من 5 أكتوبر 2001 إلى 20 يناير 2002، عرضت مؤسسة خوان مارش في مدريد معرض " ماتيس: الروح والعاطفة: أعمال على الورق ". وقد سلط المعرض الضوء على العلاقة بين قوة ضربات الفرشاة الإبداعية في الرسم والكثافة التعبيرية المرتبطة باللون، وهما الركيزتان الأساسيتان اللتان يقوم عليهما عمل ماتيس. [ 75 ]

في عام ٢٠٠٤، نظم متحف متروبوليتان للفنون، والأكاديمية الملكية للفنون في لندن، ومتحف ماتيس في لو كاتو-كامبريسيس، معرضًا بعنوان "ماتيس: نسيج الأحلام: فنه ومنسوجاته" ، حيث عُرضت مجموعة ماتيس من المنسوجات مع أعمال فنية تُظهر هذه المنسوجات. أُقيم المعرض في متحف ماتيس (٢٣ أكتوبر ٢٠٠٤ - ٢٥ يناير ٢٠٠٥)، والأكاديمية الملكية للفنون (٥ مارس - ٣٠ مايو ٢٠٠٥)، ومتحف متروبوليتان للفنون (٢٣ يونيو - ٢٥ سبتمبر ٢٠٠٥). كتب كتالوج المعرض كلٌ من هيلاري سبورلينغ ، وكاثلين برونر، وآن دوماس، وآخرون. ISBN 978-1-903-97347-9

في عام ٢٠١٢، نُظِّم معرض "ماتيس: بحثًا عن الرسم الحقيقي" [ ٧٦ ] [ ٧٧ ] من قِبَل متحف متروبوليتان للفنون في نيويورك، بالتعاون مع متحف ستاتنز للفنون في كوبنهاغن، ومركز بومبيدو، المتحف الوطني للفن الحديث في باريس.  وصفته روبرتا سميث من صحيفة نيويورك تايمز بأنه "أكثر معارض ماتيس إثارةً وإفادةً". [ ٧٨ ] عُرض المعرض في مركز بومبيدو، باريس (٧ مارس - ١٨ يونيو ٢٠١٢)، وفي متحف متروبوليتان للفنون (٤ ديسمبر ٢٠١٢ - ١٧ مارس ٢٠١٣)، وفي متحف ستاتنز للفنون في كوبنهاغن (١٤ يوليو - ٢٨ أكتوبر ٢٠١٢). حرَّرت الكتالوج ريبيكا رابينو ودورثي آغيسن . 978-0300184976

عُرض معرض "هنري ماتيس: القص واللصق" في متحف تيت مودرن بلندن ، من أبريل إلى سبتمبر 2014. [ 79 ] كان هذا المعرض الأكبر والأشمل من نوعه لأعمال القص واللصق، حيث ضمّ ما يقارب 100 نموذج ورقي - مُستعار من مجموعات عامة وخاصة عالمية - بالإضافة إلى مجموعة مختارة من الرسومات والمطبوعات والكتب المصورة والزجاج الملون والمنسوجات ذات الصلة. [ 80 ] وشمل المعرض الاستعادي 130 عملاً فنياً تغطي مسيرته الفنية من عام 1937 إلى عام 1954. وكان معرض تيت مودرن الأول في تاريخه الذي يجذب أكثر من نصف مليون زائر. [ 81 ]

ثم نُقل المعرض إلى متحف الفن الحديث في نيويورك ، حيث عُرض من 12 أكتوبر 2014 حتى 10 فبراير 2015. وعادت القطعة الفنية المقطوعة حديثًا، " حمام السباحة" ، والتي لم تُعرض لأكثر من 20 عامًا، إلى صالات العرض لتكون القطعة المركزية للمعرض. [ 82 ]

في الفترة من 30 أكتوبر 2015 إلى 18 يناير 2016، أقام متحف ومكتبة مورغان معرضًا لمشاريع الرسوم التوضيحية للكتب الخاصة به بعنوان " الشغف الجرافيكي: ماتيس وفنون الكتاب" . [ 83 ]

في عام ٢٠١٨، عُرضت أعمال ماتيس إلى جانب أعمال جوان ميرو ، ولو كوربوزييه ، وريمون هاينز ، وإريك سانديلون في متحف الفنون الزخرفية والتصميم في ريغا ، لاتفيا . [ ٨٤ ] [ ٨٥ ] [ ٨٦ ] [ ٨٧ ] أُقيم هذا المعرض، الذي حمل عنوان " ألوان غوبلان: غوبلان معاصر من مجموعة "موبيليه ناسيونال" في فرنسا "، خلال الدورة السادسة من معرض ريغا لفنون النسيج. [ ٨٤ ] [ ٨٥ ] [ ٨٦ ] [ ٨٧ ]

في الفترة من 1 مايو إلى 10 سبتمبر 2022، عرض متحف الفن الحديث لوحة ماتيس " الاستوديو الأحمر " ، إلى جانب "لوحات ورسومات وثيقة الصلة بالاستوديو الأحمر " .

في عام ٢٠٢٣، نظم متحف متروبوليتان للفنون ومتحف الفنون الجميلة في هيوستن معرضًا مشتركًا بعنوان " دوار اللون: ماتيس، ديرين، وأصول الوحشية" ، والذي تناول أعمالهما المشتركة ونشأة الحركة الوحشية. أقيم المعرض في متحف متروبوليتان للفنون من ١٣ أكتوبر ٢٠٢٣ إلى ٢١ يناير ٢٠٢٤، بينما أقيم في متحف الفنون الجميلة في هيوستن من ٢٥ فبراير إلى ٢٧ مايو ٢٠٢٤. وقد كتبت كتالوج المعرض ديتا أموري وآن دوماس.

في الفترة من 4 أبريل إلى 24 أغسطس 2025، استضاف متحف الفن الحديث في باريس معرض "ماتيس ومارغريت: من خلال عيون والدها" . ضم المعرض أكثر من 110 لوحة ورسمة ومطبوعة ومنحوتة للفنان ماتيس، صوّر فيها ابنته مارغريت على مدى أربعة عقود. [ 88 ] بعد انتهاء المعرض، تبرّعت باربرا دوفين دوثويت، زوجة كلود دوثويت ابن مارغريت، بالأعمال التي أعارتها للمعرض إلى متحف الفن الحديث في باريس. (كان كلود دوثويت ابن مارغريت وجورج دوثويت ). [ 89 ]

في الفترة من 7 مارس إلى 1 يونيو 2026، سيعرض معهد شيكاغو للفنون معرض "جاز ماتيس: إيقاعات في الألوان" الذي يضم أعماله الفنية النابضة بالحياة بالإضافة إلى نصوصه الأصلية التي جُمعت في كتاب "جاز" غير المجلد . [ 90 ]

سيُقيم متحف بالتيمور للفنون ثلاثة معارض لأعمال ماتيس في عام 2026. يجمع معرض  "فراتينو وماتيس: لنرى هذا النور مجدداً " [ 91 ] (11 مارس 2026 - 6 سبتمبر 2026) أعمال ماتيس مع أعمال الرسام لويس فراتينو، ابن مدينة بالتيمور .  ويركز معرض "ماتيس ومارتينيك: بورتريهات وشعر" [ 92 ] (18 مارس 2026 - 25 أكتوبر 2026) على مطبوعات حجرية أنجزها ماتيس لكتاب قصائد لجون أنطوان ناو . أما معرض "ماتيس في فانس: درب الصليب " [ 93 ] (29 مارس 2026 - 28 يونيو 2026) فيعرض رسومات جدارية لدرب الصليب أُنشئت لكنيسة الوردية في فانس.

كان من المتوقع أن يستضيف قصر غراند باليه في باريس، في الفترة من 24 مارس إلى 26 يوليو 2026، معرضًا لأعمال ماتيس 1941-1954، والذي يضم "أكثر من 300 لوحة ورسمة وكتاب وقصاصة من أعمال غواش، مُعاد إنتاجها بين عامي 1941 و1954". [ 94 ]   وسيُصاحب المعرض كتالوج بعنوان "اللون بلا حدود: هنري ماتيس 1941-1954" ، من تأليف كلودين غرامون ( ISBN 1941-1954). 978-0-500-03157-5).

في الفترة من 9 أبريل إلى 22 مايو 2026، سيُقام معرض "ماتيس: السعي وراء الانسجام" في صالات عرض أكوافيلا، والذي يضم أكثر من 50 لوحة ومنحوتة وعملاً فنياً على الورق، مُعارة من مجموعات عامة وخاصة، مع نماذج من أعماله على مدى خمسة عقود. [ 95 ] [ 96 ]

من 16 مايو إلى 13 سبتمبر 2026، سيعرض متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث لوحة ماتيس "امرأة ذات قبعة: فضيحة حديثة" التي تعيد تمثيل ما اختبره الزوار والنقاد عندما شاهدوا لأول مرة لوحة "امرأة ذات قبعة" في عام 1905 "المرسومة بألوان جريئة وضربات فرشاة حرة تحدت التقاليد". [ 97 ]

قائمة جزئية من الأعمال

لوحات فنية

الرسوم التوضيحية

  • جان كوكتو ، برتراند جيغان (1892–1943)؛ تقويم الكوكا لعام 1920-1922، Dédié aux vrais Gourmands Et aux Francs Buveurs [ 99 ]

كتابات

  • ملاحظات الرسام ("Note d'un peintre") (1908)
  • ملاحظات الرسام عن الرسم ("Notes d'un peintre sur son dessin") (1939)
  • موسيقى الجاز (1947)
  • ماتيس عن الفن ، جمعها جاك د. فلام (1973)
  • محادثة مع هنري ماتيس: المقابلة المفقودة لعام 1941 (2013)

مراجع

ملحوظات

  1. ↑ مايرز، تيري ر. (يوليو–أغسطس 2010). "ماتيس في رحلة" . ذا بروكلين ريل .
  2. ↑ "متحف تيت مودرن: ماتيس بيكاسو" . Tate.org.uk. تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 فبراير 2010 .
  3. ↑ أدريان سيرل (7 مايو 2002). "سيرل، أدريان، معرضٌ تاريخيٌّ وعظيم ، صحيفة الغارديان، الثلاثاء 7 مايو 2002" . الغارديان . المملكة المتحدة . تاريخ الاسترجاع: 13 فبراير 2010 .
  4. ↑ "تراختمان، بول، ماتيس وبيكاسو ، سميثسونيان، فبراير 2003" . Smithsonianmag.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 فبراير 2010 .
  5. ↑ "مبولة دوشامب تتصدر استطلاعًا فنيًا" . news.bbc.co.uk. 1 ديسمبر 2004. تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 ديسمبر 2010 .
  6. ↑ واتنماكر، ريتشارد جيه؛ ديستل، آن ، وآخرون (1993). روائع اللوحات الفرنسية من مؤسسة بارنز . نيويورك: ألفريد أ. كنوبف. ISBN 0-679-40963-7ص 272
  7. ↑ ماجدالينا دابروفسكي، قسم فنون القرن التاسع عشر والفن الحديث والمعاصر، متحف متروبوليتان للفنون. المصدر: هنري ماتيس (1869-1954) | مقال موضوعي | التسلسل الزمني لهيلبرون لتاريخ الفن | متحف متروبوليتان للفنون. تم الاطلاع عليه في 30 يونيو 2010.
  8. ↑ سبورلينغ، هيلاري (2000). ماتيس المجهول: حياة هنري ماتيس: السنوات الأولى، 1869-1908 . مطبعة جامعة كاليفورنيا، 2001. ISBN 0-520-22203-2الصفحات 4-6
  9. ↑ ليماري، جان؛ ريد، هربرت؛ ليبرمان، ويليام س. (1966)، هنري ماتيس ، مجلس الفنون بجامعة كاليفورنيا في لوس أنجلوس، ص 9.
  10. 1 2 باربل كوستر. "Arbeiten und auf niemanden hören." زود دويتشه تسايتونج ، 6 يوليو 2007. (بالألمانية)
  11. 1 2 3 4 ماتيس المجهول، الصفحات 352-553... ، إذاعة ABC الوطنية ، 8 يونيو 2005
  12. ↑ سبورلينغ، هيلاري. ماتيس المجهول: حياة هنري ماتيس، السنوات الأولى، 1869-1908 ، ص 86. تم الاطلاع عليه عبر الإنترنت في 15 يوليو 2007
  13. ↑ Spurling (1998) ، 119–138.
  14. مقابلة مع هيلاري سبورلينغ (8 يونيو 2005). "ماتيس المجهول - نقاش كتابي" . موقع ABC الإلكتروني . تاريخ الاطلاع: 1 أغسطس 2016 . 
  15. ↑ هنري وبيير ماتيس [ تم حذف الرابط ] ، مجلة كوزموبوليس ، العدد 2، يناير 1999
  16. ↑ سبورلينج (1998) ، 138.
  17. ↑ مارغريت ماتيس، تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 ديسمبر 2010
  18. 1 2 3 4 5 أكسفورد آرت أونلاين، "هنري ماتيس"
  19. 1 2 3 ليماري، جان؛ ريد، هربرت؛ ليبرمان، ويليام س. (1966)، هنري ماتيس ، مجلس الفنون بجامعة كاليفورنيا في لوس أنجلوس، ص 10.
  20. 1 2 3 سبورلينج، هيلاري، 2005، "بيجامات ماتيس"، مراجعة نيويورك للكتب ، 11 أغسطس 2005، ص 33-36.
  21. ↑ ليماري، جان؛ ريد، هربرت؛ ليبرمان، ويليام س. (1966)، هنري ماتيس ، مجلس الفنون بجامعة كاليفورنيا في لوس أنجلوس، ص 19-20.
  22. 1 2 3 جون إلدرفيلد ، "الوحوش البرية": الوحشية وروابطها، 1976، متحف الفن الحديث ، ص 13، ISBN 0-87070-638-1
  23. ^ جودي فريمان وآخرون، المناظر الطبيعية فوف ، 1990، مطبعة أبفيل، ص. 13، ردمك 1-55859-025-0.
  24. ↑ فوكسيل، لويس.، جيل بلاس، ملحق لجيل بلاس في 17 أكتوبر 1905، الصفحة 8، العمود 1، القاعة السابعة (النهاية). تم الاسترجاع من فرنسا غاليكا، المكتبة الرقمية (المكتبة الرقمية)، المكتبة الوطنية الفرنسية، 1 ديسمبر 2013.
  25. 1 2 3 4 تشيلفر، إيان (محرر). "الوحشية" . مؤرشف في 9 نوفمبر 2011 على موقع Wayback Machine ، قاموس أكسفورد للفنون، مطبعة جامعة أكسفورد ، 2004. تم استرجاعه من موقع enotes.com، في 26 ديسمبر 2007.
  26. ↑ بيكاسو وبراك رائدان في التكعيبية ، بقلم ويليام روبين ، منشورات متحف الفن الحديث ، نيويورك، حقوق الطبع والنشر 1989، رقم ISBN 0-87070-676-4ص 348.
  27. ↑ هنري ماتيس في Encyclopædia Britannica
  28. 1 2 "هنري ماتيس. المغاربة. إيسي ليه مولينو، أواخر عام 1915 وخريف عام 1916 | متحف الفن الحديث " .
  29. ↑ "ماتيس في المغرب" . www.nga.gov . ١٨ مارس ١٩٩٠.
  30. ↑ راسل، جون (22 يونيو 1990). "مراجعة/فن؛ ماتيس والأثر الذي تركته المغرب عليه" . صحيفة نيويورك تايمز - عبر NYTimes.com.
  31. ^ "ماتيس، لوكس، هدوء وفولبت ، 1904، متحف دورسيه، باريس، فرنسا" . مؤرشفة من الأصلي في 31 مايو 2013 . تم الاسترجاع 14 أبريل 2013 .
  32. ↑ "بطاقة بريدية لمعرض الأسلحة مع نسخة طبق الأصل من لوحة هنري ماتيس العمامة الحمراء، 1913، من أوراق عائلة والت كون وسجلات معرض الأسلحة، 1859-1984، الجزء الأكبر 1900-1949" .
  33. ↑ مجموعة المخروط مؤرشفة في 19 أكتوبر 2014 في Wayback Machine ، متحف بالتيمور للفنون. تم الاسترجاع في 29 يوليو 2007.
  34. ↑ (متحف الفن الحديث، 1970، ص 28)
  35. ↑ ميلو، 1974، ص 84
  36. ↑ ميلو، 1974، ص 94-95
  37. ↑ كريستوفر غرين، الفن في فرنسا، 1900-1940 ، سلسلة تاريخ الفن من بليكان، مطبعة جامعة ييل، 2003، ص 64 ، ISBN 0300099088
  38. ↑ كاوارت، جاك؛ شنايدر، بيير؛ إلدرفيلد، جون (1990). ماتيس في المغرب: اللوحات والرسومات، 1912-1913 .
  39. ↑ ويلكنز، شارلوت (9 أغسطس 2015). "ماتيس، السمكة الذهبية " . سمارت هيستوري . تم الاسترجاع في 20 سبتمبر 2022 .
  40. ↑ "هنري ماتيس، سمكة ذهبية . 1912" . متحف بوشكين . تم الاطلاع عليه بتاريخ 20 سبتمبر 2022 .
  41. ↑ جوزيف، تشارلز م. (2002) "سترافينسكي وبالانشين، رحلة إبداعية"، نيو هيفن: مطبعة جامعة ييل. ISBN ML 410 S932 J6 652002
  42. ↑ كاولينغ، إليزابيث؛ جينيفر موندي (1990). على أرضية كلاسيكية: بيكاسو، ليجيه، دي شيريكو والكلاسيكية الجديدة 1910-1930 . لندن: معرض تيت. الصفحات 14، 92، 184. ISBN 1-854-37043-X.
  43. ↑ جاك كاوارت ودومينيك فوركاد. هنري ماتيس: السنوات الأولى في نيس 1916-1930 . هنري ن. أبرامز، 1986. ص 47. ISBN 978-0810914421.
  44. ↑ توثيق فوتوغرافي لهنري ماتيس لـ ٢٢ حالة متدرجة من لوحة "عارية مستلقية كبيرة"، ١٩٣٥ ، المتحف اليهودي. مؤرشف في ٢٩ مايو ٢٠١٣ على موقع Wayback Machine.
  45. ↑ "سيرة هنري ماتيس" . مؤرشفة من الأصل في 12 يوليو 2016. تم الاطلاع عليها في 26 أكتوبر 2015 .
  46. ↑ كريمر، هيلتون (مارس 1992). "الفن والسياسة في فترة فيشي" . newcriterion.com . تم الاطلاع عليه في 3 نوفمبر 2021 .
  47. ↑ برايس-جونز، ديفيد (1981). باريس في الرايخ الثالث: تاريخ الاحتلال الألماني، 1940-1944 . هولت، راينهارت ووينستون. ص 220. 
  48. ↑ دانيلز، باتريشيا. "ماتيس: سيرة ذاتية".
  49. ↑ لاكايو، ريتشارد (3 نوفمبر 2014)، مطاردة الورق. في متحف الفن الحديث، عرض مبهر لأعمال ماتيس "القصاصات" المبهجة ، تم الاطلاع عليه في 9 أبريل 2015
  50. ^ هيفتريج ، روث. أولاف بيترز؛ باربرا ماريا شيليوالد [المحررون] (2008)، Kunstgeschichte im "Dritten Reich": Theorien، Methoden، Praktiken ، Akademie Verlag، ص. 429؛ سبيرلينج، هيلاري، ماتيس المعلم: حياة هنري ماتيس، غزو اللون، 1909-1954 ، ص 424.
  51. ↑ جيلبرت، مارتن (2002). أطلس روتليدج للهولوكوست . دار النشر النفسية . ص 10. ISBN  978-0-415-28145-4.
  52. ↑ روهربرغ، كارل (1986). فن القرن العشرين: الرسم والنحت في متحف لودفيغ . ريزولي . ص 55. ISBN  978-0-8478-0755-0.
  53. ↑ كوتر، هولاند (9 أكتوبر 2014)، "خيوط من أحلام رجل عجوز: هنري ماتيس: القصاصات الورقية، جولة انتصار في متحف الفن الحديث" ، نيويورك تايمز ، تم الاطلاع عليه في 17 فبراير 2015
  54. 1 2 متحف الفن الحديث (2014)، هنري ماتيس: القص واللصق ، تم الاطلاع عليه في 19 فبراير 2015
  55. ^ كاريلي ، فرانشيسكو (2014). "« الرسم بالمقص»: ماتيس والإبداع في المرض . مجلة لندن للرعاية الصحية الأولية . 6 (4): 93. doi : 10.1080/17571472.2014.11493424 . ISSN 1757-1472 . PMC 4238723. PMID 25949724 .   
  56. ↑ فريق "أشخاص شغوفون" (5 يونيو 2017). "5 فنانين عالميين مشهورين من ذوي الإعاقة: مايكل أنجلو، غويا، كلي..." موقع " أشخاص شغوفون" التابع لشركة إنفاكير . تم الاطلاع عليه بتاريخ 20 نوفمبر 2021 .
  57. 1 2 إلدرفيلد ، جون (1978). قصاصات هنري ماتيس . نيويورك: جورج برازيلر. ص 8. ISBN  0-8076-0886-6.
  58. ^ ماتيس، هنري (2001). موسيقى الجاز . نيويورك: بريستيل للنشر. ص. 10. رقم ISBN  3-7913-2392-X.
  59. ↑ كوتر، هولاند (9 أكتوبر 2014)، "خيوط من أحلام رجل عجوز: هنري ماتيس: القصاصات الورقية، جولة انتصار في متحف الفن الحديث" ، نيويورك تايمز ، تم الاطلاع عليه في 17 فبراير 2015
  60. ↑ ماتيس حياة ثانية . هازان. 2005. ص 242. 
  61. ^ "هنري ماتيس: لا جيربي" . لاكما . تم الاسترجاع في 26 سبتمبر 2021 .
  62. ↑ إلدرفيلد ، جون (1978). قصاصات هنري ماتيس . نيويورك: جورج برازيلر. ص 9. ISBN  0-8076-0886-6.
  63. ↑ روكفلر، ديفيد. "يسعدنا أن نرحب بكم في كنيسة الاتحاد في بوكانتيكو هيلز" . كنيسة الاتحاد في بوكانتيكو هيلز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 30 يوليو 2010 .
  64. ↑ شنايدر، بيير (1984). ماتيس . نيويورك: جورج برازيلر. ص 740. ISBN  0-500-09166-8.
  65. ↑ بتلر، ديزموند. "الفن/العمارة: موطن للحداثة في مدينة مقيدة بالزمن" ، صحيفة نيويورك تايمز ، 10 نوفمبر 2002. تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 ديسمبر 2007.
  66. ↑ راسل، جون (1999). ماتيس، الأب والابن . نيويورك: هاري ن. أبرامز. ص 387-389 ISBN 0-8109-4378-6
  67. ↑ معرض متحف متروبوليتان لأعمال من معرض بيير ماتيس، تم الاطلاع عليه عبر الإنترنت في 20 يونيو 2007، وأُرشف في 19 فبراير 2009 على موقع Wayback Machine.
  68. ^ “متحف ماتيس دي نيس سيميز” (بالفرنسية). تروتر لطيف . تم الاسترجاع 21 يونيو 2011 .{{cite web}}: CS1 maint: deprecated archiveal service ( link ) on 22 March 2021
  69. ↑ الحداثة تستحوذ على لوحة "مفقودة" لماتيس ، صحيفة نيويورك تايمز ، 8 سبتمبر 2005
  70. ↑ "ماتيس" . دليل تسمية الكواكب . الاتحاد الفلكي الدولي / ناسا / هيئة المسح الجيولوجي الأمريكية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 أغسطس 2023 .
  71. ↑ "تم تسليم أعمال ماتيس المنهوبة من قبل النازيين إلى جمعية خيرية بريطانية" .
  72. ↑ «إعادة لوحة ماتيس من مجموعة غورليت إلى ورثة تاجر الفن اليهودي» . www.lootedart.com . تاريخ الاطلاع: 30 أبريل 2021 .
  73. ^ "Une toile spoliée Quitte la Chaux-de-Fonds بعد قتال طويل" . www.lootedart.com . تريبيون دي جنيف. مؤرشفة من الأصلي في 1 مايو 2018 . تم الاسترجاع في 30 أبريل 2021 .
  74. ↑ "قاعدة بيانات الفن المفقود على الإنترنت - بحث متقدم" . www.lostart.de . مؤرشف من الأصل بتاريخ 30 أبريل 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 30 أبريل 2021 .
  75. ↑ "ماتيس. الروح والعاطفة. أعمال على ورق | مؤسسة خوان مارش" . www.march.es . تاريخ الوصول: 14 ديسمبر 2025 .
  76. ↑ "ماتيس: بحثًا عن الرسم الحقيقي" . متحف متروبوليتان للفنون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 أغسطس 2025 .
  77. ↑ "ماتيس: بحثًا عن الرسم الحقيقي - حول المعرض" . متحف متروبوليتان للفنون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 أغسطس 2025 .
  78. ↑ "التطور نحو النشوة (نُشر عام 2012)" . 29 نوفمبر 2012. تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 أغسطس 2025 .
  79. ↑ هنري ماتيس: القص واللصق ، تيت، مؤرشف من الأصل في 10 مارس 2015 ، تم استرجاعه في 28 فبراير 2015
  80. ↑ هنري ماتيس: القصاصات ، متحف الفن الحديث ، تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 فبراير 2015
  81. ↑ معرض هنري ماتيس هو أنجح معرض فني في متحف تيت ، بي بي سي، 15 سبتمبر 2014 ، تم الاطلاع عليه في 28 فبراير 2015
  82. ↑ هنري ماتيس: القصاصات ، متحف الفن الحديث ، تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 فبراير 2015
  83. ↑ "شغف الرسم: ماتيس وفنون الكتاب | مكتبة ومتحف مورغان" . www.themorgan.org . تاريخ الاطلاع: 29 يوليو 2025 .
  84. 1 2 "ألوان غوبلان. غوبلان معاصر من مجموعة "موبيليه ناسيونال" في فرنسا - متاحف الفنون" . www.lnmm.lv. تاريخ الوصول: 6 يناير 2024 .
  85. 1 2 ""Gobelēnu krasas"" . laikraksts.com (باللغة اللاتفية) . تم الاطلاع عليه بتاريخ 6 يناير 2024 .
  86. 1 2 Artdaily. "متحف الفنون الزخرفية والتصميم في ريغا يستعرض مجموعة المنسوجات الخاصة بشركة Mobilier national" . artdaily.cc . تاريخ الاطلاع: 6 يناير 2024 .
  87. 1 2 "في ريجي تنتج ثقافة فرنسية - ثقافة، إبداع - لاتفيجاس ريتينجي" . reitingi.lv (باللغة الروسية). 1 يونيو 2024 . تم الاسترجاع في 6 يناير 2024 .
  88. ↑ "ماتيس ومارغريت | متحف مدينة باريس للفن الحديث" . www.mam.paris.fr . تاريخ الوصول: 13 ديسمبر 2025 .
  89. ↑ بوشيه، برايان (11 ديسمبر 2025). "متحف الفن الحديث في باريس هو المالك الجديد الفخور لـ 61 عملاً فنياً لهنري ماتيس" . ARTnews.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 ديسمبر 2025 .
  90. ↑ "جاز ماتيس: إيقاعات بالألوان" . معهد شيكاغو للفنون . 7 مارس 2026. تم الاطلاع عليه في 9 أبريل 2026 .
  91. ↑ "فراتينو وماتيس: لنرى هذا الضوء مرة أخرى" . متحف بالتيمور للفنون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 9 أبريل 2026 .
  92. ↑ "ماتيس ومارتينيك: صور شخصية وشعر" . متحف بالتيمور للفنون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 9 أبريل 2026 .
  93. ↑ "ماتيس في فانس: محطات درب الصليب" . متحف بالتيمور للفنون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 9 أبريل 2026 .
  94. ↑ "ماتيس، 1941 - 1954 | غراند باليه" . www.grandpalais.fr . 19 يناير 2026. تاريخ الاطلاع: 10 مارس 2026 .
  95. ↑ "ماتيس - السعي وراء الانسجام - معارض - صالات عرض أكوافيلا" . www.acquavellagalleries.com . تاريخ الوصول: 9 أبريل 2026 .
  96. ↑ فوغل، كارول؛ رودريغيز، غواريونكس (8 أبريل 2026). "ماتيس فنانٌ يُرضي الجماهير. إليكم ما نادراً ما تراه الجماهير" . صحيفة نيويورك تايمز . ISSN 0362-4331 . تاريخ الاطلاع: 9 أبريل 2026 . 
  97. ^ ""امرأة في المقدمة" لماتيس: فضيحة حديثة" . سفموما . تم الاسترجاع في 9 أبريل 2026 .
  98. ↑ نان روبرتسون. "متحف الفن الحديث مندهش من لوحة ماتيس" صحيفة نيويورك تايمز ، 5 ديسمبر 1961.
  99. ^ لاحظ WorldCat ؛ سودوك ؛ BnF أرشفة 3 يونيو 2016 في آلة Wayback .. منقوشة على الخشب ورسومات غير منشورة لـ: ماتيس، ج. مارشاند ، ر. دوفي ، سونيا ليويتسكا، دي سيجونزاك ، جان إميل لابورور ، فريز ، ماركيه ، بيير لابراد، سيناك ، لويس لاتابي، سوزان فالادون ، هنرييت تيرمان وآخرين.

فهرس

  • بار، ألفريد هـ. الابن (1974) [1951]. ماتيس: فنه وجمهوره . نيويورك: متحف الفن الحديث. ISBN 978-0-87070-469-7.ماتيس، فنه وجمهوره في أرشيف الإنترنت .
  • بيرغروين، أوليفييه؛ هولين، ماكس، محرران. (2006). هنري ماتيس: الرسم بالمقص: روائع من السنوات الأخيرة . دار بريستل للنشر. ISBN 978-3-7913-3473-8.
  • سيلدران، ف. فيدال واي بلانا، ر ر (2007). المثلث: هنري ماتيس – جورجيت أغوت – مارسيل سمبات . باريس: إيفلين الطبعة. رقم ISBN 978-2-84668-131-5.
  • كاوارت، جاك ؛ فوركاد، دومينيك (1986). هنري ماتيس: السنوات الأولى في نيس 1916-1930 . هنري ن. أبرامز، إنك. ISBN 978-0-8109-1442-1.
  • إيشولييه، ريموند (1960). ماتيس. صورة الفنان والإنسان . لندن: فابر آند فابر.
  • جوينج، لورانس (1979). ماتيس . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 0-19-520157-4.
  • الأماكن القريبة : كوكيو، كاثرين. وآخرون  . (2005). ماتيس: حياة ثانية . حزان. رقم ISBN 978-2-7541-0043-4.
  • لويس، ديفيد (يناير 2009). "ماتيس وبيزنطة، أو، الميكنة تتولى زمام الأمور" . الحداثة/المعاصرة . 16 (1): 51-59 . doi : 10.1353/mod.0.0047 . S2CID 144631296 . 
  • راسل، جون (1999). ماتيس، الأب والابن . نيويورك: هاري ن. أبرامز. ISBN 0-8109-4378-6.
  • شنايدر، بيير (1984). ماتيس . نيويورك: ريزولي. ISBN 0-8478-0546-8.
  • سبورلينغ، هيلاري (1998). ماتيس المجهول: حياة هنري ماتيس، المجلد 1، 1869-1908 . لندن: هاميش هاميلتون المحدودة. ISBN 0-679-43428-3.
  • سبورلينغ، هيلاري (2005). ماتيس الأستاذ: حياة هنري ماتيس، المجلد 2، غزو اللون 1909-1954 . لندن: هاميش هاميلتون المحدودة. ISBN 0-241-13339-4.
  • رايت، ألاستير (2006). ماتيس وموضوع الحداثة . برينستون: مطبعة جامعة برينستون. ISBN 0-691-11830-2.

للمزيد من القراءة

  • أموري وديتا وآن دوماس. دوار اللون: ماتيس، ديرين، وأصول الفوفيسم . نيويورك: متحف متروبوليتان للفنون، 2023.  ISBN 978-1-588-39765-2.
  • بيرغروين، أوليفييه وماكس هولين (محرران)، هنري ماتيس: الرسم بالمقص: روائع من السنوات الأخيرة ، بريستل، 2006. ISBN 3791334735.
  • بوا، إيف آلان. ماتيس في مؤسسة بارنز ، فيلادلفيا: مؤسسة بارنز؛ نيويورك ولندن: تيمز وهدسون، 2016.
  • كامبيس، أنتال، ماتيس ، بودابست، 1959.
  • مارمر، نانسي، "ماتيس واستراتيجية الزخرفة"، آرتفورم ، مارس 1966، ص  28-33.
  • رابينو، ريبيكا ودورثي آغيسن، محررتان.  ماتيس: بحثًا عن الرسم الحقيقي . نيويورك: متحف متروبوليتان للفنون، 2012. ISBN 978-0300184976
  • سوك، ألاستير ، هنري ماتيس: حياة ثانية . دار بنغوين، 2014.
  • مولر، ماركوس، هنري ماتيس: أساتذة الفن العظماء ، Hirmer Verlag GmbH، ميونيخ 2017، ISBN 978-3-7774-2848-2.
  • موريل، دينيس ، تصوير الحداثة: العارضة السوداء من مانيه وماتيس إلى اليوم . نيو هيفن ولندن: مطبعة جامعة ييل، 2018.