الفأر الطائر

بدأ استوديو "ذا فلاينج ماوس" إنتاج وتطوير قصة الفيلم في يوليو 1933 تقريبًا، برقم إنتاج US19، ثم أصبح الرقم 20 بعد استبداله بفيلم "الدجاجة الصغيرة الحكيمة" (الذي كان أول ظهور لدونالد داك ). استلهم الاستوديو فكرة الفيلم من أفلامه الكرتونية السابقة التي تدور حول الحكايات الخرافية، ولا يُعرف على وجه اليقين ما إذا كان قد اتبع حكاية إيسوب "الخفاش والطائر والوحش"، ولكن من المرجح أنه لم يفعل، لأن القصتين مختلفتان. إلا أن الاستوديو استعان بحكاية خرافية من عام 1668 بعنوان " الغراب المتزين بريشة الطاووس " كمصدر إلهام ومصدر إلهام لتطوير القصة. ^{[ 1 ]}

أرادت استوديوهات ديزني تجربة شيء مختلف مع هذا الفيلم الكرتوني، وسعت إلى إنتاج أول فيلم قصير لها مليء بالمشاعر والأحاسيس. خلال مرحلة التطوير، حققت أغنية " من يخاف من الذئب الشرير؟ " من قصة الخنازير الثلاثة الصغيرة شهرة واسعة ونجاحًا كبيرًا في ثلاثينيات القرن العشرين. وللاستمرار في هذا النجاح، حاول والت ديزني تأليف أغاني أخرى على أمل أن تبقى عالقة في الأذهان مثل أغنية " من يخاف من الذئب الشرير؟ ". قام فرانك تشرشل بتأليف موسيقى الفيلم القصير، وأبرزها أغنية "أنت لست سوى لا شيء"، التي أصبحت اللحن الموسيقي المميز للفيلم. إلا أن الأغنية لم تلقَ استحسان الجمهور. أراد والت ديزني المشاركة بشكل شخصي أكبر في الفيلم، فأخرجه بنفسه، وهو أمر لم يفعله منذ عام ١٩٢٩، وتحديدًا مشهد الفأر بعد أن حملته الرياح، أصيبت مؤخرته بنبات شائك. عارض ديفيد هاند والت ديزني بشدة، لكن والت أصر على أن المشهد سيثير الضحك. لكنه لم يفعل. أخرج والت لاحقًا فيلمًا كرتونيًا كاملًا من إخراجه، والذي أصبح فيلم "اللمسة الذهبية" ، ووفقًا له، كان أسوأ فيلم كرتوني أخرجه في مسيرته المهنية. على أي حال، انتهى تطوير القصة في مارس 1934.

قام رسامو الرسوم المتحركة في هذا الفيلم القصير بتجربة إضافة المشاعر والأحاسيس إلى الرسوم المتحركة والشخصيات، لذا عمل فيه كبار رسامي الرسوم المتحركة في الاستوديو، مثل فريد مور وهام لوسك. أما الخلفيات فقد رسمها كارلوس مانريكيز.

كانت هذه المحاولة الثالثة للاستوديو في ابتكار رسوم متحركة تُجسّد الشخصية، أو بعبارة أدق، جعل الشخصية تبدو وكأنها تُفكّر. جُرّب هذا الأمر لأول مرة مع قصة الخنازير الثلاثة الصغيرة، ولكن بدلاً من التفكير، تحرّك كل خنزير بشكل مختلف وفقًا لشخصيته. أما المحاولة الثانية فكانت في فيلم " بلوتو المرح" عام 1934 ، حيث حاول رسام الرسوم المتحركة نورم فيرغسون تحريك بلوتو كما لو كان يُفكّر بالفعل، وهو يحاول إخراج قطعة من ورق الذباب من جسده. ^{[ 2 ]}

هذه المرة، حاول الاستوديو مجددًا مع فيلم "الفأر الطائر" الجمع بين الشخصية والعاطفة، وقد نجح في ذلك نجاحًا باهرًا. لدرجة أن الفنان الشاب فرانك توماس، عندما شاهد الفيلم في دور العرض، قرر الانضمام إلى استوديوهات ديزني، لأنه، بحسب رأيه، كان نوعًا مختلفًا تمامًا من الأفلام، حيث لا تتحرك شخصية الرسوم المتحركة فحسب، بل تفكر أيضًا. لاحقًا، أقنع فرانك توماس أولي جونستون بالانضمام إلى الاستوديو أيضًا، وهو ما قرره كلاهما في النهاية، إما العمل في ديزني أو في برنامج إدارة تقدم الأعمال (WPA)، وهو برنامج حكومي أُنشئ خلال فترة الكساد الكبير. أصبح الاثنان فيما بعد من أشهر رسامي الرسوم المتحركة في ديزني. ^{[ 2 ]}

انتهى إنتاج الفيلم الكرتوني في يونيو 1934 تقريبًا، وأُرسل إلى شركة تكنيكولور لتحميضه. استخدم الفيلم تقنية تكنيكولور ثلاثية الشرائط، وبلغت تكلفته/ميزانيته 31,386.82 دولارًا أمريكيًا (أو 736,000 دولارًا أمريكيًا اعتبارًا من مارس 2026). ^{[ 1 ]}