فينتشنزو كابوراليتي

فينتشنزو كابوراليتي (مواليد 1955) هو عالم موسيقى إيطالي معروف بابتكاره لنظرية التكوين السمعي اللمسي.

وُلد كابوراليتي عام 1955 ونشأ في روزيتو ديلي أبروتزي . كان عضوًا مؤسسًا لفرقة الروك التقدمي الإيطالية بييرو لونير في أوائل سبعينيات القرن العشرين، إلى جانب أرتورو ستالتيري وجايو كيوتشيو . صدر ألبومهم الأول الذي يحمل اسم الفرقة ^{عام 1974. [1 ] ومنذ ذلك} العام، بدأ يوجه اهتمامه إلى عالم موسيقى الجاز ^، وخاصة في روما ، متعاونًا مع موسيقيين مثل توني سكوت وجوليو كابيوزو وجيمي ^أوينز .

بدأ نشاط كابوراليتي البحثي في ​​علم الموسيقى في أواخر سبعينيات القرن العشرين. وكان من أوائل أبحاثه دراسة مفهوم السوينغ (أسلوب أداء موسيقى الجاز) ، والتي طورها في أطروحته لنيل درجة الماجستير من جامعة بولونيا . وفي هذه الأطروحة، وضع كابوراليتي أسس المفهوم المعرفي للسمع اللمسي، والذي عُرف لاحقًا بمبدأ السمع اللمسي (ATP). وانطلاقًا من هذا المفهوم، بنى إطار نظرية التكوين السمعي اللمسي التي أدخلت إلى علم الموسيقى فئة الموسيقى السمعية اللمسية . ^{[ 3 ]}

^{أصبح مصطلح} «السمع اللمسي» فئة علمية رسمية في إيطاليا عام 2008، عندما أصدرت وزارة التعليم المرسومين رقم 483/2008 بتاريخ 22/01/2008 ^{[ 4 ]} ورقم 124/2009 بتاريخ 03/07/2009 [ ^{5 ]،} واللذين وضعا أطر تعريفية جديدة للمواد الدراسية في معاهد الموسيقى. وقد استحدث هذان المرسومان مادتين جديدتين: «تخصصات تفسير موسيقى الجاز والموسيقى الارتجالية والسمعية اللمسية» (المُشار إليها بالرمز CODM/06)؛ و«تاريخ موسيقى الجاز والموسيقى الارتجالية والسمعية اللمسية». ^{[ 6 ] [ 7 ]} نُشرت أعمال كابوراليتي في إيطاليا ، ^{[ 8 ]} وفرنسا ، ^{[ 9 ]} والمملكة المتحدة ، ^{[ 10 ]} وبلجيكا ، ^{[ 11 ]} والبرازيل . ^{[ 12 ]} نُوقشت نظرية التكوين السمعي اللمسي واعتُرف بها كمساهمة في دراسة الموسيقى الارتجالية من قِبل باحثين جامعيين ( فرانك تيرو ^{[ 13 ]} ولوران كوني ^{[ 14 ]} ) وصحفيين ( فابيو ماكالوسو [ ^{15 ]} وماوريتسيو فرانكو) . ^{[ 16 ]} كما أُدرجت مقالات كابوراليتي في موقع علم الموسيقى المقارن، وهو قاعدة بيانات ببليوغرافية على الإنترنت ^{. [ 17 ]}

كابوراليتي هو مؤسس مجلة Ring Shout ^{[ 18 ]} وهي مجلة علمية عن الموسيقى الأمريكية الأفريقية . وهو المخرج مع فابيانو أراوجو كوستا ولوران كوجني من Revue du jazz et des musiques audiotactiles ، ^{[ 19 ]} الذي حرره مركز IREMUS، جامعة السوربون ، باريس ، فرنسا ؛ من Collana Grooves - Edizioni di Musiche Audiotattili ^{[ 20 ]} ، نشرها المحرر الإيطالي LIM، Libreria Musicale Italiana، ومقرها في لوكا ؛ وcolana Musicologie e Culture ، ^{[ 21 ]} نشره المحرر الإيطالي أراكني ومقره روما.

حصل كابوراليتي على التأهيل العلمي الوطني في إيطاليا كأستاذ متفرغ في علم الموسيقى العرقية . يُدرّس علم الموسيقى العام وعلم الموسيقى العابر للثقافات في جامعة ماتشيراتا بإيطاليا . وهو مدير مركز CeIRM ( المركز الجامعي المشترك للبحوث الموسيقية)، وهو مركز أبحاث في علم الموسيقى يضم جامعة ماتشيراتا، ومعهد بيسكارا الموسيقي ، ومعهد فيرمو الموسيقي . [ ^{22 ] [ 23 ] كما} درّس تحليل الأشكال الأدائية والتأليفية في موسيقى الجاز في معهد سانتا تشيشيليا الموسيقي في روما . ^{[ 24 ]}

ابتداءً من عام 2000، ركّز كابوراليتي ^{[ 25 ]} أبحاثه على صياغة نموذج ظاهراتي وتصنيفي للتجربة الموسيقية، والذي عرّفه في كتابه بمصطلح "التكوين السمعي اللمسي". ينبثق هذا النموذج من تأمل متعدد التخصصات يبدأ بتحليل ظاهرتي الإيقاع (الموسيقى) ^{[ 26 ]} والتأرجح ^{[ 25 ]} ، وينتهي بنظرة شاملة على الارتجال الموسيقي . يُعرّف كابوراليتي مصطلح "الموسيقى السمعية اللمسية" بأنها تلك الممارسات الموسيقية التي يندمج فيها، من جهة، تكوين النص الموسيقي مع الأفعال الموسيقية التي يؤديها الموسيقي في الوقت الفعلي (الارتجال و/أو الارتجال)، ومن جهة أخرى، تخضع لعملية تثبيت صوتي من خلال تقنيات التسجيل. تشمل هذه الفئة ممارسات موسيقية مثل موسيقى الجاز، والروك ، والراب ، والموسيقى الشعبية ، والموسيقى العالمية ، والموسيقى البرازيلية ، وغيرها. في النظريات التفسيرية السابقة، تم تحديدها كممارسات موسيقية تنتمي إلى التراث الموسيقي المكتوب أو التراث الموسيقي الشفهي. ^{[ 27 ]} تصنف نظرية الموسيقى السمعية اللمسية المظاهر الموسيقية بمقارنة المصفوفة البصرية بالمصفوفة السمعية اللمسية ، وذلك بناءً على نموذج العمل المعرفي المتضمن المطلوب لأداء أو عزف تلك الموسيقى تحديدًا، دون مراعاة الجوانب الاجتماعية لصنع الموسيقى. من وجهة نظر ظاهراتية، فإن الشكل والتجربة والمفاهيم الموسيقية التي تنتمي إلى التراث الموسيقي المكتوب الغربي، الممتد من القرن الثامن عشر حتى النصف الأول من القرن العشرين، تستند إلى "مصفوفة معرفية بصرية"، بينما تستند المصفوفة الشائعة إلى "مصفوفة معرفية سمعية لمسية".

يتألف الإطار المفاهيمي لنظرية التكوين السمعي اللمسي ، أو نظرية الموسيقى السمعية اللمسية، من عدة عناصر: المبدأ السمعي اللمسي ، والترميز الأوراتي الجديد ، وبنية التأرجح ، ولهجة التأرجح . وهي متجذرة في فلسفة لويجي باريسون ، ^{[ 28 ]} وعلم العلامات لأمبرتو إيكو ، والمفاهيم الأنثروبولوجية لآلان ميريام ، وعلم الوسائط لمارشال ماكلوهان ، وعلم النفس المعرفي لميشيل إمبرتي. كما تستند نظرية الموسيقى السمعية اللمسية إلى علوم الأعصاب ، مستخدمةً إياها من منظور أنثرو-معرفي وأنثرو-ثقافي لفهم التجربة الموسيقية، بدءًا من آثار الإدراك والقدرات المعرفية مرورًا بالعامل الذي تُشكّله الوساطة الثقافية. وقد تم إثبات التمييز بين المصفوفة السمعية اللمسية والمصفوفة البصرية، الذي يُمثّل أساس نظرية الموسيقى السمعية اللمسية، علميًا. ^{[ 29 ]}

تُستخدم هذه النظرية كنموذج معرفي بديل للدراسات الموسيقية في موسيقى الجاز، والموسيقى البرازيلية، والروك التقدمي ، والموسيقى العالمية، والموسيقى الارتجالية والمعاصرة . وهي محور النقاشات الموسيقية في إيطاليا وفرنسا ^{[ 30 ] [ 31 ] [ 32 ]} والبرازيل ^{[ 33 ] [ 34 ] [ 35 ]} . تأسس مركز CRIJMA، المركز الدولي لأبحاث موسيقى الجاز والموسيقى السمعية اللمسية، في جامعة السوربون عام 2017 ^{[ 36 ].} تُقوّض نظرية الموسيقى السمعية اللمسية الأطر المفاهيمية التقليدية للمشكلات المتعلقة بالتحليل الموسيقي، والتدوين الموسيقي، وتاريخ موسيقى الجاز، وعلم وجود الموسيقى، والتفاعل الموسيقي، وتدريس الموسيقى، وحقوق التأليف والنشر، والفنون الأدائية، وتعيد صياغتها. قامت جمعية صناعة الموسيقى الإيطالية (SIAE) بمراجعة وتحديث المادة رقم 33 من نظامها الأساسي في 11 ديسمبر 2016، لتشمل الموسيقى السمعية اللمسية ضمن الأنواع المحمية بموجب قانون حقوق التأليف والنشر. ^{[ 37 ]} وفي جلسة 8 نوفمبر 2017، أضاف البرلمان الإيطالي مصطلح "الموسيقى السمعية اللمسية" إلى جميع القوانين الصادرة بهدف تحديد الممارسات الموسيقية بدقة أكبر، والتي كانت تُعرف سابقًا فقط بمصطلحي "الموسيقى الشعبية" أو "الفولكلورية". ^{[ 38 ]}

• كابوراليتي، فينسينزو (2000). تعريف التأرجح. الأساس الجمالي لموسيقى الجاز والموسيقى الصوتية . تيرامو، إيطاليا: Ideasuoni . رقم ISBN 978-88-903155-0-3.
• كابوراليتي، فينسينزو (2005). أقوم بمعالجة ارتجالية للموسيقى. نظرة عالمية . لوكا : ليم . رقم ISBN 978-88-7096-420-2.
• كابوراليتي، فينسينزو (2007). تجربة تحليل موسيقى الجاز. ارمسترونج، باركر، سيزاري، مونك، مينجوس، إنترا، سوفت ماشين . لوكا : ليم . رقم ISBN 978-88-7096-500-1.
• كابوراليتي، فينتشنزو (2011). جيلي رول مورتون، و"الرقصة الرباعية القديمة" و"رقصة النمر": مراجعة تاريخية . لوكا: ليم . ISBN 9788870966275.
• كابوراليتي، فينسينزو (2014). سوينغ ه الأخدود. الأساس الخاص بجماليات الموسيقى الصوتية . لوكا : ليم . رقم ISBN 978-88-7096-778-4.
• كابوراليتي، فينسينزو؛ كوجني، لوران؛ جيفان، بنيامين (2016). الارتجال والثقافة واللمس السمعي. تسجيلات رينهارت، الجنوب، جرابيلي لكونشيرتو الكمان المزدوج لـ JS Bach  : طبعة نقدية . لوكا : ليم . رقم ISBN 978-88-7096-840-8.
• كابوراليتي ، فينسينزو (2019). مقدمة عن نظرية الموسيقى الصوتية. نموذج للعالم المعاصر . روما : اراكني . رقم ISBN 978-88-255-2091-0.

• بييرو لونير (1974). بييرو لونير (فينيل). إيطاليا: إت، روما. زسلت 70025.