فيلهلم تروبنر

الموسوعة الحرة

كان فيلهلم تروبنر (3 فبراير 1851 - 21 ديسمبر 1917) رسامًا واقعيًا ألمانيًا من دائرة فيلهلم ليبيل .

سيرة

وُلد تروبنر في هايدلبرغ ، وكان الابن الثالث لصائغ الفضة والذهب يوهان جورج تروبنر وزوجته آنا ماريا. [ 2 ] في عام 1867، بدأ تدريبه كصائغ ذهب في هاناو، والتقى بالرسام الكلاسيكي أنسيلم فويرباخ الذي شجعه على دراسة الرسم. [ 2 ] في ذلك العام، بدأ دراسته في مدرسة الفنون في كارلسروه تحت إشراف كارل فريدريش شيك. [ 2 ] تأثر تروبنر بالفنانين الذين التقاهم في كارلسروه، مثل هانز كانون وفيودور ديتز. [ 3 ] [ 2 ] في عام 1869، بدأ دراسته في أكاديمية الفنون في ميونيخ ، حيث انبهر بمعرض دولي للوحات ليبيل وغوستاف كوربيه . زار كوربيه ميونيخ في عام 1869، ولم يكتفِ بعرض أعماله فحسب، بل قدّم أيضًا عرضًا حيًا لأسلوبه " ألا بريما" في الرسم السريع من الطبيعة. [ 4 ] كان لهذا تأثير فوري على العديد من الفنانين الشباب في المدينة، الذين وجدوا في نهج كوربيه بديلاً منعشاً للتقاليد الأكاديمية البالية .

الأولاد المشاغبون (1872)

في عام 1870، تعرّف على كارل شوخ وألبرت لانغ. وفي أغسطس 1871، رسم الفنانون الثلاثة مناظر طبيعية معًا خلال رحلاتهم في هوهنشوانغاو وبرنريد ، حيث التقوا بلايبل. [ 2 ] وفي عام 1872، التقى تروبنر بهانز توما ، وهو رسام ألماني آخر كان معجبًا بشدة بالواقعية غير العاطفية لفيلهلم لايبل. وشكّل تروبنر وشوخ ولانغ وتوما معًا نواة مجموعة الفنانين المعروفة باسم "حلقة لايبل".

النجارون على ضفاف بحيرة ويسلينغ (1876)

شهدت أوائل سبعينيات القرن التاسع عشر فترة اكتشافٍ لتروبنر. سافر إلى إيطاليا وهولندا وبلجيكا، وفي باريس تعرّف على فن مانيه ، الذي يظهر تأثيره جليًا في أسلوب تروبنر العفوي والمتزن في الوقت نفسه، سواءً في لوحاته الشخصية أو المناظر الطبيعية. ووفقًا لمؤرخ الفن إيبرهارد رومر، "بلغ تروبنر ذروته الفنية القصيرة نسبيًا بين عامي 1872 و1876، حيث قدّم خلالها بعضًا من أهم إسهاماته في إنجازات حلقة ليبيل، وأنتج أروع الأمثلة لما أسماه "الرسم التطهيري" - وهي  لوحاتٌ تُعطى فيها الأولوية للشكل على الموضوع. [ 3 ] تُصوّر أعماله في هذه الفترة، مثل " على الأريكة " (1872) و "النجارون على ضفاف بحيرة فيسلينغ " (1876)، مشاهدَ عاديةً بواقعيةٍ قاتمةٍ وألوانٍ هادئة. بعد ذلك، حاول تروبنر تحقيق نجاح أكبر من خلال تفتيح ألوان لوحته، وكثيراً ما رسم مواضيع تاريخية وأدبية. [ 3 ]

نشر تروبنر كتاباتٍ في نظرية الفن عامي 1892 و1898، عبّر فيها بالدرجة الأولى عن فكرة أن "الجمال يكمن في اللوحة نفسها، لا في موضوعها". [ 5 ] ومن خلال حثّ المشاهد على اكتشاف الجمال في القيم الشكلية للوحة، وألوانها، ونسبها، وسطحها، روّج تروبنر لفلسفة " الفن للفن ". وفي عام 1901، انضم إلى حركة انفصال برلين التي تأسست حديثًا ، [ 6 ] والتي كانت آنذاك أهم منتدى في ألمانيا لعرض الفن الطليعي . ومن عام 1903 حتى وفاته عام 1917، شغل منصب أستاذ في أكاديمية الفنون في كارلسروه، كما شغل منصب مديرها من عام 1904 إلى عام 1910. [ 7 ]

توجد لوحات تروبنر في العديد من المجموعات العامة، خاصة في ألمانيا، بما في ذلك المعرض الوطني القديم في برلين ومتحف أوستريتشي جاليري بلفيدير في فيينا ونوي بيناكوثيك في ميونيخ.

ملحوظات

  1. ↑ تروبنر، أليس . 2011. doi : 10.1093/benz/9780199773787.article.B00185655 . ISBN 978-0-19-977378-7تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 أبريل 2021 .{{cite book}}تم |website=تجاهله ( مساعدة )
  2. 1 2 3 4 5 باهنز وآخرون. 1994، ص. 73.
  3. 1 2 3 رومر، إي. (1 يناير 2003). "تروبنر، (هاينريش) فيلهلم". غروف آرت أونلاين.
  4. ↑ فورستر-هان وآخرون، 2001، ص 155
  5. ↑ فورستر-هان وآخرون 2001، ص 154.
  6. ↑ Bahns et al. 1994, p. 76.
  7. ^ باهنز وآخرون. 1994، ص 76-77.

مراجع

  • باهنس ويورن وويلهلم تروبنر. 1994. دبليو تروبنر: 1851-1917؛ [Ausstellungskatalog، für das Kurpfälzische Museum der Stadt Heidelberg] . هايدلبرغ: بروس. رقم ISBN 3894661216
  • فورستر-هان، فرانسواز، وآخرون (2001). روح عصر: لوحات من القرن التاسع عشر من المعرض الوطني، برلين . لندن: شركة المعرض الوطني. ISBN 1-85709-981-8